Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The central aim of this work is to examine Surrealistic traces in the novel A Torre da Barbeia. In this work, the Portuguese writer Ruben A. mixes the stream of Portuguese literary tradition conceming the reflection upon nation with Surrealistic influences. Therefore, the present analysis has the objective of investigating Surrealistic traces of the novel, specially the representation of the Supematural. This study is divided into three chapters. Chapter one presents a brief historical description of Surrealism as an artistic device. Next, this chapter offers a review on the literary works by Ruben A. as well as some literary criticism about the author's production. It has been observed that Surrealistic influence is one of the most recurrent subjects as critics have highlighted, on the hand, representation of the Supematural is an almost disregarded matter. Chapter two develops an analysis of the novel in order to identify Surrealistic aspects in its construction. The third chapter approaches the topic of the depiction of the Supematural, according to different theories with regard to the Wonderful. The results point to the presence of both categories. It is through them that the verisimilar is breached and the primacy of the imagination over the prosaic, as defended by Breton and his disciples, is conveyed. As a consequence, another reality on the leveI of the text is established. / O objeto deste estudo é o rd'mance A Torre da BarbeIa (1964), do escritor português Ruben A., que alia, à tradição literária portuguesa de reflexão sobre os destinos pátrios, uma forte influência do Surrealismo. Por isso, a proposta de análise apresentada objetiva levantar traços surrealistas no romance e, dentre eles, examinar um aspecto marcante na composição da obra, a representação do sobrenatural. O trabalho divide-se em três capítulos. O primeiro realiza um breve histórico sobre o movimento surrealista. Após, apresenta-se o autor e sua produção para, então, efetuar-se a revisão da fortuna crítica da obra. Observou-se que, embora a influência surre alista seja citada recorrentemente pelos críticos, a representação do sobrenatural é aspecto pouco explorado pelos estudiosos. O segundo capítulo apresenta a análise do romance, buscando desmembrar-Ihe a estrutura e identificar determinados traços surrealistas em sua construção. Finalmente, o terceiro capítulo aborda o tópico da representação do sobrenatural através de uma revisão teórica das categorias do fantástico e do maravilhoso, seguida do exame de sua configuração no romance. Os resultados obtidos revelam que a obra apresenta ambas as categorias e que, através delas, rompe-se com o verossímil, realizando, conforme defendido por Breton e discípulos, o primado da imaginação sobre o prosaico e instaurando textualmente uma outra realidade, próxima do sonho. Tal procedimento, contudo, não conduz ao desvinculamento da realidade nacional. Ao contrário, serve como suporte para um mergulho na "essência" da nacionalidade, num processo de desmitificação do passado ao pôr em cena as forças inconscientes por trás das ações de portugueses de épocas históricas variadas.

Submitted by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2016-06-14T15:58:48Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - José Ribamar Eliziário Filho.pdf: 505723 bytes, checksum: 13d95399c3b4dbd0a3331764252d6dfa (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2016-06-14T15:59:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - José Ribamar Eliziário Filho.pdf: 505723 bytes, checksum: 13d95399c3b4dbd0a3331764252d6dfa (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2016-06-14T15:59:40Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - José Ribamar Eliziário Filho.pdf: 505723 bytes, checksum: 13d95399c3b4dbd0a3331764252d6dfa (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-14T15:59:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - José Ribamar Eliziário Filho.pdf: 505723 bytes, checksum: 13d95399c3b4dbd0a3331764252d6dfa (MD5) Previous issue date: 2015-08-07 / FAPEAM - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas / Travel is the topic addressed by contemporary novels "Women of Tijucopapo" and "Somewhere" in the first develops a targeted approach for moving between regions within Brazil while the second is a migratory movement that transcends national borders. Both of those literary works take care of that flow between territorial spaces, highlighting the existential condition that the characters face, whose developments establish important limits to contemporary reality in relation to emotional and affective instability that focus on the subject and contingencies that involve from political, social and cultural implications. From the issue addressed is established dialogue with the concept of deterritorialization, formulated by Deleuze and Guattari, which applies as theoretical support to this thesis. / Viagem é o tema abordado pelos romances contemporâneos "As Mulheres de Tijucopapo" e "Algum lugar" em que o primeiro desenvolve uma perspectiva voltada para o deslocamento entre regiões dentro do Brasil enquanto o segundo trata de um movimento migratório que ultrapassa as fronteiras nacionais. Ao destacar as condições existenciais com que os personagens se deparam, as duas obras literárias cuidam desse fluxo entre espaços territoriais, cujos desdobramentos estabelecem limite importante com a realidade contemporânea em relação às instabilidades emocionais e afetivas que incidem sobre o sujeito e as contingências que o envolvem, considerando-se as incidências políticas, sociais e culturais. A partir do tema abordado se estabelece diálogo com o conceito de desterritorialização, formulado por Deleuze e Guattari, que se aplica como suporte teórico à presente dissertação.

As literaturas angolana e moçambicana que ascenderam, em grande medida, como marco da resistência intelectual na luta anticolonialista, têm sido ainda hoje solo fértil para representações das condições reais de existência no contexto africano. No discurso ficcional, os confrontos entre essa existência e os projetos de uma comunidade utopicamente imaginada trazem para os enredos os avanços, recuos ou estagnação de um quadro social marcado pelos velhos e novos pactos do capitalismo globalizado. Esta pesquisa tem por objetivo analisar comparativamente as formas de representação literária dos agentes desse capitalismo: as elites em Angola e Moçambique em sua articulação com a dominação internacional. Nosso objeto de estudo forma-se por obras publicadas tendo já decorridas as primeiras duas décadas de independência política (conquistada em 1975) e seus enredos destacam especialmente a representação dos grupos dirigentes das novas nações: Maio, mês de Maria (1997), de Boaventura Cardoso; Predadores (2005), de Pepetela; O sétimo juramento (2000), de Paulina Chiziane, e O último voo do flamingo (2000), de Mia Couto. Em nossa leitura, as marcas do mito fáustico, um elemento da intertextualidade que esses romances apresentam entre si e com obras de outros sistemas literários emergiram como uma produtiva presença para a compreensão desses países e suas literaturas num contexto mais amplo. A fim de verificar o modo como a elite intelectual, neste caso, representada pelos escritores no papel de atores sociais, tem reagido à formação das elites político-econômicas, desde o estertor do colonialismo até o fim dos conflitos sociais, valemo-nos também de uma seleção de textos críticos de intervenção de autores dos dois países. / The Angolan and Mozambican literatures, which rose largely as a landmark of intellectual resistance in the anticolonial struggle, have been still a fertile ground for representations of the real conditions of existence in the African context. In the fictional discourse the confrontation between this existence and the projects of a community idealistically imagined during the anticolonial struggle brings to the plots the advances, setbacks or stagnation of a social situation marked by the old and new covenants of globalized capitalism. This research aims to analyze comparatively the forms of literary representation of these capitalism\' agents: the elites in Angola and Mozambique in their articulation with international domination. Our object of study is formed by a set of novels published after the first two decades of political independence (conquered in 1975), and their plots highlight especially the representation of the leadership groups of the new nations: Maio, mês de Maria (1997), by Boaventura Cardoso; Predadores (2005), by Pepetela; O sétimo juramento (2000), by Paulina Chiziane, and O último voo do flamingo (2000), by Mia Couto. In our analysis, the marks of the faustian myth, an element of intertextuality in these novels among themselves, and in relation to others literary systems, had emerged as a productive presence for the understanding of these countries, and their literatures in a more comprehensive context. In order to verify how the intellectual elite, in this case represented by writers playing the role of social actors, has responded to the formation of political-economic elites since the decay of colonialism to the end of the post-1975 social conflicts, we have also searched some critical interventional texts, which were expressed by authors of these two countries.

Esta dissertação faz uma análise formal do romance brasileiro contemporâneo O grifo de Abdera (2015) para pensar a desestabilização desta forma através da incorporação de uma história em quadrinhos e da utilização da cultura de massa. Por meio do close reading, a obra é estudada através de três níveis de leitura, correspondentes aos três personagens principais do livro sendo eles o protagonista Oliver Mulato, o narrador Mauro Tule Cornelli e o próprio autor encenado, Lourenço Mutarelli uma vez que estes se entrelaçam e se confundem através do enfraquecimento da hierarquia entre real e ficção. Os artifícios literários que o livro propõe, porém, não impedem o trabalho sobre a forma, especialmente no que concerne o narrador, o ponto de vista, o tradicional tema do duplo e a reflexão acerca da incomunicabilidade do romance. A noção de precedência da imagem sobre o real observável nas imagens poéticas, imagens extraídas da cultura e imagens do consumo no livro faz com que a possibilidade de representações do mundo material seja posta em dúvida e passe a dar lugar a uma construção coletiva, que perde lastro no real e é permeada da repetição de lugares-comuns e de clichês (BAUDRILLARD, 1991; JAMESON, 1995b). Uma vez manejadas, essas categorias colocam em questão a própria noção de criação autoral para um autor que, vindo do cenário dos quadrinhos, tem uma filiação literária alternativa e parece buscar a própria inserção no meio através de um tom provocativo e, por vezes, agressivo com relação ao ambiente acadêmico e a tradição literária. A oscilação entre o querer e o não querer participar deste meio afirma, enfim, Lourenço Mutarelli como um escritor de uma veia lateral da literatura contemporânea. / In this dissertation a formal analysis of the contemporary Brazilian novel O grifo de Abdera (2015) is done, so as to think the destabilization of the aforementioned form, through the incorporation of comics and the usage of mass culture. By means of close reading, the work is studied in three levels of reading, which correlate to the three main characters the protagonist Oliver Mulato, the narrator Mauro Tule Cornelli and the author himself, but staged, Lourenço Mutarelli insofar as they intertwine and become muddled through the weakening of the hierarchy between reality and fiction. The literary devices the novel proposes, however, do not hinder the work on form, specially in regards to the narrator, the point of view, the tradicional theme of the double and the reflection on incommunicability of the novel. The notion of the image\'s precedence over the observable reality in poetic images, images from culture and images from consumption in the novel puts the possibility of material world representation in check and gives way to a collective construction, which loses its link with reality and is filled with repetition of commonplaces and clichés (BAUDILLARD, 1991; JAMESON, 1995b). Once dealt with, these categories question the notion of authorship itself for an author whose comic book background gives him an alternative literary affliliation, and he seems to search for his own insertion through a mocking and, sometimes, aggresive tone towards academia and literary tradition. This oscillation between wanting and not wanting to belong to this field claims, therefore, Lourenço Mutarelli as a writer in a side vein of contemporary literature.

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:07:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ZENIL JOSEFA DA SILVA.pdf: 948741 bytes, checksum: b20c9b5814ff43f7fa40184c052995fc (MD5) Previous issue date: 2014-02-27 / The purpose of this study is to show the presence of polyphony and dialogism as building factor and renovation of narrative techniques used in the novels of Deus de Caim e Madona dos Páramos, by Ricardo Guilherme Dicke. For such, this research seeks to revisit the route taken by the writer to make the sort of emissions and better represent the variations of the voices in the narrative, since the novels under consideration are composed in accordance with the current modes and enhanced narrate. Therefore, we intend to occupy in the presence of various narrators who make the issue through selective omniscience, the interior monologue, the stream of consciousness, the soliloquy, the narrator camera and dramatically. The studies about dialogism, also developed in this research are intended to highlight the dynamic and complex relationships that are established between the texts in order to ratify an idea or subvert it. Furthermore, we will study the different compositional resources used by the author, as parody, paraphrase, styling, citation and allusion. This narrative mode allows Artworks commented here establish links with texts of various areas of knowledge produced in the most varied epochs. To investigate the aspects of polyphony take as theoretical assumptions of the concepts developed by Mikhail Bakhtin and Norman Friedman, and those relating to the dialogic and intertextual movements employ the propositions of Mikhail Bakhtin and Julia Kristeva. There are also mobilized in this research studies by Robert Humphrey, Affonso Romano de Sant Anna, Georges Gusdorf, José Luiz Fiorin and Ligia Chiappini Moraes Leite and others. / O propósito deste trabalho é apontar a presença da polifonia e do dialogismo como fator de construção e de renovação das técnicas narrativas empregadas nos romances Deus de Caim e Madona dos Páramos, de Ricardo Guilherme Dicke. Para tanto, esta pesquisa procura revisitar o percurso feito pelo escritor para realizar a ordenação das emissões e melhor representar as variações das vozes na narrativa, uma vez que os romances em análise são compostos em conformidade com os modos atuais e aprimorados de narrar. Assim sendo, pretendemos nos ocupar da presença de variados narradores que fazem a emissão por meio da onisciência seletiva, do monólogo interior, do fluxo da consciência, do solilóquio, do narrador câmera e do modo dramático. Os estudos sobre dialogismo, também desenvolvidos nesta pesquisa, visam ressaltar as complexas e dinâmicas relações que são estabelecidas entre os textos a fim de ratificar uma ideia ou subvertê-la. Além disso, serão estudados os diferentes recursos compositivos utilizados pelo autor, como a paródia, a paráfrase, a estilização, a citação e a alusão. Esse modo narrativo permite que as obras aqui comentadas estabeleçam vínculos com textos das diversas áreas do conhecimento, produzidos nas mais variadas épocas. Para investigar os aspectos relativos à polifonia tomamos como pressupostos teóricos os conceitos desenvolvidos por Mikhail Bakhtin e Norman Friedman, e para os relativos ao dialogismo e os movimentos intertextuais empregamos as proposições de Mikhail Bakhtin e Julia Kristeva. Também são mobilizados nesta pesquisa os estudos realizados por Robert Humphrey, Affonso Romano de Sant Anna, Georges Gusdorf, José Luiz Fiorin e Ligia Chiappini Moraes Leite, entre outros.

A inserção de dados autobiográficos nas narrativas é uma característica muito forte da literatura produzida nas últimas décadas. Esta dissertação tem por objetivo discutir o romance Divórcio de Ricardo Lísias, que se enquadra na premissa aqui apontada, na medida em que os narradores/personagens do livro comungam do nome do autor e apresentam características biográficas que podem ser associadas à vida deste. O objetivo principal é questionar como se dá a transfiguração da matéria vivida em matéria ficcional no texto aqui escolhido. Buscar-seá analisar a sua construção narrativa, as suas relações com um tipo muito característico de romance que se difunde no pós-guerra, no momento em que acontece o que Beatriz Sarlo chama de guinada subjetiva, e a problematização das implicações teóricas da sua produção / Inserting autobiographical data in the narratives is a very strong feature of the literature produced in recent decades. This paper aims to discuss the novel Ricardo Lísias, Divórcio, which falls under the premise here pointed out, in that the narrators / characters in the book have in common the author\'s name and biographical exhibit characteristics that may be associated with this life. The main goal is to question how is the transfiguration of matter lived in fictional material in the text chosen here. We will analyze its narrative construction, its relationship with a very distinctive kind of novel that diffuses into the postwar period, when it happens what Beatriz Sarlo calls \"subjective turn\", and the questioning of the theoretical implications of production

Esta dissertação faz uma análise formal do romance brasileiro contemporâneo O grifo de Abdera (2015) para pensar a desestabilização desta forma através da incorporação de uma história em quadrinhos e da utilização da cultura de massa. Por meio do close reading, a obra é estudada através de três níveis de leitura, correspondentes aos três personagens principais do livro sendo eles o protagonista Oliver Mulato, o narrador Mauro Tule Cornelli e o próprio autor encenado, Lourenço Mutarelli uma vez que estes se entrelaçam e se confundem através do enfraquecimento da hierarquia entre real e ficção. Os artifícios literários que o livro propõe, porém, não impedem o trabalho sobre a forma, especialmente no que concerne o narrador, o ponto de vista, o tradicional tema do duplo e a reflexão acerca da incomunicabilidade do romance. A noção de precedência da imagem sobre o real observável nas imagens poéticas, imagens extraídas da cultura e imagens do consumo no livro faz com que a possibilidade de representações do mundo material seja posta em dúvida e passe a dar lugar a uma construção coletiva, que perde lastro no real e é permeada da repetição de lugares-comuns e de clichês (BAUDRILLARD, 1991; JAMESON, 1995b). Uma vez manejadas, essas categorias colocam em questão a própria noção de criação autoral para um autor que, vindo do cenário dos quadrinhos, tem uma filiação literária alternativa e parece buscar a própria inserção no meio através de um tom provocativo e, por vezes, agressivo com relação ao ambiente acadêmico e a tradição literária. A oscilação entre o querer e o não querer participar deste meio afirma, enfim, Lourenço Mutarelli como um escritor de uma veia lateral da literatura contemporânea. / In this dissertation a formal analysis of the contemporary Brazilian novel O grifo de Abdera (2015) is done, so as to think the destabilization of the aforementioned form, through the incorporation of comics and the usage of mass culture. By means of close reading, the work is studied in three levels of reading, which correlate to the three main characters the protagonist Oliver Mulato, the narrator Mauro Tule Cornelli and the author himself, but staged, Lourenço Mutarelli insofar as they intertwine and become muddled through the weakening of the hierarchy between reality and fiction. The literary devices the novel proposes, however, do not hinder the work on form, specially in regards to the narrator, the point of view, the tradicional theme of the double and the reflection on incommunicability of the novel. The notion of the image\'s precedence over the observable reality in poetic images, images from culture and images from consumption in the novel puts the possibility of material world representation in check and gives way to a collective construction, which loses its link with reality and is filled with repetition of commonplaces and clichés (BAUDILLARD, 1991; JAMESON, 1995b). Once dealt with, these categories question the notion of authorship itself for an author whose comic book background gives him an alternative literary affliliation, and he seems to search for his own insertion through a mocking and, sometimes, aggresive tone towards academia and literary tradition. This oscillation between wanting and not wanting to belong to this field claims, therefore, Lourenço Mutarelli as a writer in a side vein of contemporary literature.

Esta tese tem como proposta verificar as diferentes estratégias metaficcionais empregadas por António Lobo Antunes ao longo de sua produção romanesca. Considerando-se que a construção de uma narrativa metaficcional exige dois aspectos importantes o aspecto linguístico e a estrutura narrativa, bem como uma mudança no papel do leitor o presente estudo busca empreender uma leitura da produção romanesca do autor de forma a demonstrar que, se nos romances iniciais a metaficção apresenta-se com a composição da obra sublinhando a sua própria ontologia, expondo a sua construção como entidade específica e até certo ponto autônoma, posteriormente, estende-se ao questionamento das estruturas narrativas e emergência do narrador a assomar na obra como autor, procedimentos esses que implicam mudanças no papel do leitor. Essa possvel leitura , empreendida a partir de três romances: Memória de Elefante (1979), Não entres tão depressa nessa noite escura (2000) e Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), títulos esses que dialogar constantemente com as demais obras do autor. Mais do evidenciar o emprego de tais estratégias, buscamos demonstrar como, por meio delas, o autor permite-nos discutir importantes questes da teoria literária, como a concepção de Literatura e Tradição, a confluência dos gêneros literários, bem como o redimensionamento dos papéis assumidos pelo autor e leitor na narrativa contemporânea. O presente estudo visa, também, a demonstrar como, sempre via linguagem, o romance antuniano dialoga com o contexto em que se insere, apontando para um retrato do homem e do mundo contemporâneos. / This thesis proposes to verify the different metafictional strategies used by Anto,,nio Lobo Antunes in his novel production. Considering that the construction of a metafictional narrative demands two important aspects the linguistic aspect and narrative structure, as well as a change in the readers role the present study undertakes a reading of the authors novel production in order to demonstrate that, if in the first novels the metafiction presents itself with the work composition emphasizing its own ontology, exposing its construction as specific entity and to a certain extent independent, afterwards it reaches the questioning of the narrative structure and the emergence of the narrator in the novel as an author, procedures which imply changes in the readers role. This possible reading considers three novels: Memória de Elefante (1979), Não entres tão depressa nessa noite escura (2000) and Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), titles which dialog with the other pieces of work of the author. More than showing the use of the strategies, its demonstrated as, through them, the author allows us to discuss important issues of the literary theory, such as the conception of Literature and Tradition, the confluence of literary genres, and the redimensionament of the roles assumed by the author and the reader in the contemporary narrative. The present study also aims to demonstrate how, always through the language, Lobo Antuness novel dialogs with the context in which it is inserted, pointing to a portrait of the contemporary man and world.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-05-31T18:15:10Z No. of bitstreams: 1 2016_RogérioMaxCanedoSilva.pdf: 1722069 bytes, checksum: 960de26b23b3060c26801fd347c2e022 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2016-06-23T13:34:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_RogérioMaxCanedoSilva.pdf: 1722069 bytes, checksum: 960de26b23b3060c26801fd347c2e022 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-23T13:34:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_RogérioMaxCanedoSilva.pdf: 1722069 bytes, checksum: 960de26b23b3060c26801fd347c2e022 (MD5) / Com base fundamentalmente na conceituação teórica de romance histórico de György Lukács (2011) e de Fernando Ainsa (1991; 2003), verificamos que a forma narrativa em destaque tem, nas últimas décadas, insistido no propósito de reequacionar acontecimentos passados e sua repercussão num presente permeável à vida de outrora. Em face de tais pressupostos, elegemos como corpus de análise os seguintes romances pertencentes às literaturas em língua portuguesa: O tetraneto del-Rei, de Haroldo Maranhão, A gloriosa família, de Pepetela, e As naus, de António Lobo Antunes. As três obras, respectivamente de autores brasileiro, angolano e português, figuram igualmente formações nacionais enfronhadas nos influxos históricos de um marco decisivo para os povos afetados: a expansão e refluxo da máquina mercante lusitana. Nossa tese concentra-se na hipótese principal de que são narrativas de extração histórica as quais estabelecem um diálogo profícuo entre si, na medida em que compartilham de um mesmo eixo estético-ideológico catalizador, por serem elaborações artísticas que subvertem versões correntes e hegemônicas da colonização portuguesa no processo literário de ficcionalização de um tempo pretérito determinante. Obras, em suma, que dão a ver períodos, personalidades, episódios controversos de um evento de grande influência coletiva e de enorme envergadura social, econômica e política: a colonização europeia dos trópicos e seus reflexos na antiga metrópole e ex-colônias, ainda na atualidade, o que demonstra como o movimento da história pode ser problematizado e reavivado pelos caminhos complexos e contraditórios da literatura na contemporaneidade. / Based mainly on György Lukács’ (2011) and Fernando Ainsa’s (1991) theoretical conceptualization of historical novel, we observed that in the last decades the historical novel has been insistent on re-equating facts from the past and their repercussion in a present time that is still bridged to the past. Considering this scenario, we chose the following Portuguese-language novels as the corpus for analysis: O tetraneto del-Rei, de Haroldo Maranhão, A gloriosa família, de Pepetela, e As naus, de António Lobo Antunes. A Brazilian, an Angolan and a Portuguese wrote the three novels (sequentially). Such novels display, in a similar manner, national formation ingrained in the historical and decisive fact, especially for those who were affected: the expansion and outcome of the Lusitanian merchant machine. Our thesis relies on the hypothesis that those are narratives of historical extraction that establish a fruitful dialogue among themselves, as they share a similar esthetic-ideological axis, since they are artistic elaborations that subvert current and hegemonic niches of the Portuguese colonization in the literary process of fictionalization of the past. These literary works present periods, personalities, and controversial episodes of an event of noticeable influence and social, economic and political dimension: The European colonization of the tropics and its consequences in the ancient metropolis and in the former colonies. This dimension reveals how the movement of the History can be problematized and revived by the contradictory and complex paths of the contemporary Literature.

Esta tese tem como proposta verificar as diferentes estratégias metaficcionais empregadas por António Lobo Antunes ao longo de sua produção romanesca. Considerando-se que a construção de uma narrativa metaficcional exige dois aspectos importantes o aspecto linguístico e a estrutura narrativa, bem como uma mudança no papel do leitor o presente estudo busca empreender uma leitura da produção romanesca do autor de forma a demonstrar que, se nos romances iniciais a metaficção apresenta-se com a composição da obra sublinhando a sua própria ontologia, expondo a sua construção como entidade específica e até certo ponto autônoma, posteriormente, estende-se ao questionamento das estruturas narrativas e emergência do narrador a assomar na obra como autor, procedimentos esses que implicam mudanças no papel do leitor. Essa possvel leitura , empreendida a partir de três romances: Memória de Elefante (1979), Não entres tão depressa nessa noite escura (2000) e Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), títulos esses que dialogar constantemente com as demais obras do autor. Mais do evidenciar o emprego de tais estratégias, buscamos demonstrar como, por meio delas, o autor permite-nos discutir importantes questes da teoria literária, como a concepção de Literatura e Tradição, a confluência dos gêneros literários, bem como o redimensionamento dos papéis assumidos pelo autor e leitor na narrativa contemporânea. O presente estudo visa, também, a demonstrar como, sempre via linguagem, o romance antuniano dialoga com o contexto em que se insere, apontando para um retrato do homem e do mundo contemporâneos. / This thesis proposes to verify the different metafictional strategies used by Anto,,nio Lobo Antunes in his novel production. Considering that the construction of a metafictional narrative demands two important aspects the linguistic aspect and narrative structure, as well as a change in the readers role the present study undertakes a reading of the authors novel production in order to demonstrate that, if in the first novels the metafiction presents itself with the work composition emphasizing its own ontology, exposing its construction as specific entity and to a certain extent independent, afterwards it reaches the questioning of the narrative structure and the emergence of the narrator in the novel as an author, procedures which imply changes in the readers role. This possible reading considers three novels: Memória de Elefante (1979), Não entres tão depressa nessa noite escura (2000) and Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), titles which dialog with the other pieces of work of the author. More than showing the use of the strategies, its demonstrated as, through them, the author allows us to discuss important issues of the literary theory, such as the conception of Literature and Tradition, the confluence of literary genres, and the redimensionament of the roles assumed by the author and the reader in the contemporary narrative. The present study also aims to demonstrate how, always through the language, Lobo Antuness novel dialogs with the context in which it is inserted, pointing to a portrait of the contemporary man and world.