Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-10-03T17:02:05Z No. of bitstreams: 1 2016_FabianoFerreiraCostaVale.pdf: 1306371 bytes, checksum: a95de858077d26f825079bd99ab02cd6 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-12-19T11:44:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_FabianoFerreiraCostaVale.pdf: 1306371 bytes, checksum: a95de858077d26f825079bd99ab02cd6 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-19T11:44:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_FabianoFerreiraCostaVale.pdf: 1306371 bytes, checksum: a95de858077d26f825079bd99ab02cd6 (MD5) / Procurou-se neste trabalho analisar a técnica composicional literária empregada por Graciliano Ramos em Angústia, levando-se em consideração o conjunto de sua obra, materializado em seus principais livros de ficção: Caetés (1933), S. Bernardo (1934), Angústia (1936) e Vidas Secas (1938). Estruturada em primeira pessoa, esta técnica evidencia a voz narrativa e autoral do protagonista, particularidade artística que se manifesta discursivamente por meio do presente histórico, processo estilístico responsável por marcar a estagnação dramática do personagem, organizar os planos espaço-temporais, determinar as ações e mimetizar os eventos extraliterários no romance, realizando a mediação entre o tempo interno relativo à subjetividade de Luís da Silva e o tempo externo ao enunciado, estabelecendo o nexo entre mundo representado e a realidade objetiva. Nesse sentido, ressaltou-se a obra como configuração artística que antecipa momentos históricos brasileiros marcados politicamente pela ambiguidade e pela ascensão de regimes autoritários, internalizando-os em sua estrutura narrativa. Sob tal perspectiva, verificou-se ser Angústia um livro que transfigura, ao mesmo tempo, a constituição e a deformação do tipo romanesco na produção literária deste período. Com base no método histórico-dialético, procurou-se investigar essa forma literária particular em sua estreita relação dialética com a forma social, conciliando interpretação política e fenômeno literário. Dessa forma, percebeu-se que, mesmo não possuindo personagens típicos, uma obra de arte literária ainda sim pode ser considerada típica ao possibilitar a autoconsciência por meio da encenação do processo de constituição autoral. Angústia é este tipo de obra artístico-literária, portanto, que encena o processo de elevação de uma subjetividade, transformando uma experiência pessoal e singular de um personagem em artística, universal. __________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work aimed to analyze the literary compositional technique applied by Graciliano Ramos in Anguish, taking into account all his work, materialized in his main fictional novels: Caetes (1933), São Bernardo (1934), Anguish (1936) and Barren Lives (1938). Structured on a first-person narrative, this technique highlights the narrative voice of the protagonist, as well as his authorial voice. It is an artistic peculiarity that discursively manifests itself through the historical present, a stylistic process responsible for flagging a dramatic stagnation of the character, organizing the time-space plans, determining actions and mimicking the events that are extra-literary to the novel. It results in the mediation between the internal time related to the subjectivity of Luis da Silva and the time that is external to the enunciation, establishing the connection between the represented world and the objective reality. In this sense, the work was highlighted as an artistic configuration, which anticipates Brazilian historical moments politically marked by ambiguity, and the rise of authoritarian regimes, internalizing them in its narrative’s structure. Under this perspective, it was verified that Anguish is a book that transfigures, at the same time, both the constitution and the deformation of the novel form in the literary production of this period. Based on a historical-dialectic method, this study sought to investigate this literary form in particular, in its close dialectic relation with the social form, conciliating political interpretation and literary phenomenon. In this way, it is possible to notice that even if it does not have typical characters, a literary artwork can be considered typical when it enables the self-consciousness through the staging of the process of authorial constitution. Therefore, Anguish is this kind of artistic-literary work, which stages the process of elevation of a subjectivity, transforming a personal and singular experience of a character into something artistic and universal.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EldioPS.pdf: 715368 bytes, checksum: 1066f1f8512018ca206554bdd1e7e0b8 (MD5) Previous issue date: 2008-09-12 / The corpus of this work constitutes an analysis the literary work As Filhas do Arco-?ris, by Eul?cio Farias de Lacerda, considering object of study myths, legends and popular stories as estruturant elements of the romance. The unchainment of this reading considers aspects of the oral tradition as starting point for the rupture tradition. In that perspective, it became fundamental to describe aspects of the popular culture that consolidated the Brazilian Literature during the 20th century. Like this, it was necessary to understand the development of oral elements and the structuring of the folk-tales, pointing out that As Filhas do Arco-?ris was built in a especial way with regionalist characteristics, following the parameters of the romances published among the years 1930 and 1950. In the researched work, it was noticed a narrative that gathers stories, legends, myths, proverbs and oral locutions. In this, it reveals that the Brazilian literary production grew in aesthetics and thematic. Like this, As Filhas do Arco-?ris is an exercise of the experience regionalist inserted in the contemporary novel, because even with your first publication in 1980, the narrative is configured to the molds of a Romance de 30 / O corpus deste trabalho constitui uma an?lise da obra As Filhas do Arco-?ris, de Eul?cio Farias de Lacerda, considerando objeto de estudo mitos, lendas e contos populares como elementos estruturantes do romance. O desencadeamento desta leitura considera aspectos da tradi??o oral como ponto de partida para a tradi??o de ruptura. Nessa perspectiva, tornou-se fundamental descrever aspectos da cultura popular que consolidaram a Literatura Brasileira durante o s?culo XX. Assim, foi necess?rio compreender o desenvolvimento de elementos orais e a estrutura??o do conto popular, salientando que As Filhas do Arco-?ris foi arquitetada de maneira especial com caracter?sticas regionalistas, seguindo os par?metros dos romances publicados entre os anos 1930 e 1950. Na obra pesquisada, percebeu-se uma narrativa que re?ne contos, lendas, mitos, prov?rbios e locu??es orais. Nisto, revela que a produ??o liter?ria brasileira desenvolveu-se em est?tica e tem?tica. Desse modo, As Filhas do Arco-?ris ? um exerc?cio da experi?ncia regionalista inserida no romance contempor?neo, pois mesmo com a sua primeira publica??o em 1980, a narrativa ? configurada aos moldes de um Romance de 30

Esta pesquisa tem como enfoque as personagens femininas de Graciliano Ramos em suas obras Caetés, São Bernardo, Angústia, Vidas Secas e Infância. Partindo dos conceitos de Antonio Candido sobre estrutura e função, busca-se analisar como a construção literária se relaciona com os dados sociais e históricos da época em que os livros foram escritos e/ou publicados, a década de 1930. A partir das análises feitas, desenvolve-se a ideia da importância dessas personagens que, mesmo deixadas em segundo plano, são essenciais para a construção dos textos literários. / The following research focuses on the female characters of Graciliano Ramos in his works Caetés, São Bernardo, Angústia, Vidas Secas and Infância. Thinking about the concepts of Antonio Candido on structure and function, we analyze how the literary construction relates to the social and historical life in the moment that the books were written, the decade of 1930. From the analyzes made, we realized the importance of these female characters, even when left in the background.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-03-31T22:16:14Z No. of bitstreams: 1 MariaAparecidaDeAlmeidaRego_DISSERT.pdf: 27400484 bytes, checksum: aeafb8d06032bb3fafd9b8ab8c2453c1 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-04-08T20:31:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MariaAparecidaDeAlmeidaRego_DISSERT.pdf: 27400484 bytes, checksum: aeafb8d06032bb3fafd9b8ab8c2453c1 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-08T20:31:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MariaAparecidaDeAlmeidaRego_DISSERT.pdf: 27400484 bytes, checksum: aeafb8d06032bb3fafd9b8ab8c2453c1 (MD5) Previous issue date: 2015-03-31 / O objetivo desta pesquisa ? apresentar uma leitura do romance Macau (1934), do escritor Aur?lio Pinheiro, situado no contexto da literatura brasileira, produzida na d?cada de 30 do s?culo passado e analisar as configura??es da linguagem que revelam conflitos individuais e sociais relacionados ?s tens?es decorrentes dos processos de moderniza??o de uma cidade do interior do Rio Grande do Norte, tendo em vista a aplicabilidade desses conhecimentos no contexto educacional. As discuss?es acerca do ensino de literatura levaram a uma experi?ncia de est?gio no Ensino Superior, tendo como leitura liter?ria norteadora esse romance. Nesse sentido, esta pesquisa, de car?ter bibliogr?fico, anal?tico e emp?rico, encontra-se nas discuss?es entre literatura e ensino que nos permitem, al?m de uma leitura cr?tica acerca do romance Macau, um olhar tanto na Educa??o B?sica quanto na forma??o de professores, o que justifica a vincula??o desta disserta??o ? linha de pesquisa ?Leitura do texto liter?rio e ensino?. Os objetivos foram atendidos a partir de leituras do texto liter?rio, breve estudo sobre o autor, an?lise das tens?es expressas pela linguagem, defesa da literatura como um direito universal, revis?o panor?mica de pesquisas relacionadas ao ensino de literatura, leitura de documentos oficiais que regulamentam a educa??o brasileira, discuss?o sobre forma??o de professores, est?gio no Ensino Superior com aplica??o de uma sequ?ncia did?tica, recep??o do referido romance por professores em forma??o voltada para a aplicabilidade na Educa??o B?sica. Para isso, a pesquisa teve como orienta??o te?rica, prioritariamente, os estudos de Antonio Candido (1976; 1995), Lu?s Bueno (2006), Walter Benjamin (1985), Mikhail Bakhtin (2010), Hans Robert Jauss (1994), Theodor Adorno (2006), Antoine Compagnon (2009) e Rildo Cosson (2009). / The objective of this research is to present a reading of the novel Macau (1934), authoring of Aur?lio Pinheiro, situated in the context of Brazilian literature produced in the 30s of the last century and analyze the settings of language that reveal individual and social conflicts related to tensions arising of the modernization of a city in the interior of Rio Grande do Norte, in view of the applicability of this knowledge in the educational context. The discussions on the teaching of literature led to an internship experience in the higher education, with the guiding literary reading of the novel Macau. In this sense, this research, bibliographic, analytical and empirical, is in discussions between literature and education that allow us, in addition to a critical reading about Macau romance, a look both in basic education and in teacher training, which justifies linking this thesis in the research line ?Reading of the literary text and teaching?. The objectives were met from literary readings of the text, brief study of the author, analysis of the tensions expressed by language, literature defense as a universal right, panoramic review of research on the teaching of literature, reading official documents governing the Brazilian education, discussion of teacher training, training in higher education with application of a didactic sequence, receipt of that novel by teachers in training directed to the applicability in basic education. For this, the research was the theoretical framework primarily the studies of Antonio Candido (1976; 1995), Lu?s Bueno (2006), Walter Benjamin (1985), Mikhail Bakhtin (2010), Hans Robert Jauss (1994), Theodor Adorno (2006), Antoine Compagnon (2009), and Rildo Cosson (2009).

Submitted by Gilmar Barros (gilmargomesdebarros@gmail.com) on 2015-04-24T18:55:36Z No. of bitstreams: 1 DANIEL BAZ DOS SANTOS.pdf: 840231 bytes, checksum: da5b75b0dadd012df868a17e0c935224 (MD5) / Rejected by Vitor de Carvalho (vitor_carvalho_im@hotmail.com), reason: - Nomes nos primeiros campos não podem ser em caixa alta; - Citação incorreta, conferir o tutorial. on 2015-06-12T19:12:55Z (GMT) / Submitted by Gilmar Barros (gilmargomesdebarros@gmail.com) on 2015-06-15T15:04:29Z No. of bitstreams: 1 DANIEL BAZ DOS SANTOS.pdf: 840231 bytes, checksum: da5b75b0dadd012df868a17e0c935224 (MD5) / Rejected by Vitor de Carvalho (vitor_carvalho_im@hotmail.com), reason: Um dos sobrenomes do autor está incorreto. on 2015-06-22T19:17:13Z (GMT) / Submitted by Gilmar Barros (gilmargomesdebarros@gmail.com) on 2015-06-23T16:39:04Z No. of bitstreams: 1 DANIEL BAZ DOS SANTOS.pdf: 840231 bytes, checksum: da5b75b0dadd012df868a17e0c935224 (MD5) / Approved for entry into archive by Vitor de Carvalho (vitor_carvalho_im@hotmail.com) on 2015-07-03T18:25:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DANIEL BAZ DOS SANTOS.pdf: 840231 bytes, checksum: da5b75b0dadd012df868a17e0c935224 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-07-03T18:25:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DANIEL BAZ DOS SANTOS.pdf: 840231 bytes, checksum: da5b75b0dadd012df868a17e0c935224 (MD5) Previous issue date: 2012 / Esta dissertação analisa o livro Uma história do romance de 30, de Luís Bueno, a partir de conceitos relativos à escrita da história da literatura. Para tanto, busca-se averiguar os artifícios retóricos de sua construção, como narratividade, taxonomia e cânone. Além disso, a partir dos conteúdos expressos pelo objeto analisado, pretende-se discutir uma série de temas relativos à literatura brasileira e sua tradição historiográfica. Sendo assim, estuda-se, por exemplo, a trajetória do romance de 30 enquanto gênero nas histórias da literatura brasileira; pensam-se noções célebres na histografia literária nacional, como a noção, de “sistema” de Antonio Candido, e o nacionalismo literário; entre outras preocupações. / Esa disertación discorre sobre el libro Uma história do romance de 30, de Luís Bueno, partiendo de conceptos que interesan a la historia de la literatura. Para eso, averiguase los artificios retoricos de su construcción, como la narratividad, la taxonomia y el canon. Además, a partir de los contenidos expresados por el objeto analisado, discutese una serie de temas relativos a la literatura brasileña y su tradición historiografica, como por ejemplo, el percurso de la novela de 30, en cuanto género, en las historias de la literatura brasileña; nociones célebres en la historiografia literaria nacional, como la noción de “sistema”, de Antonio Candido, y el nacionalismo literario; entre otras preocupaciones.

Esta pesquisa tem como enfoque as personagens femininas de Graciliano Ramos em suas obras Caetés, São Bernardo, Angústia, Vidas Secas e Infância. Partindo dos conceitos de Antonio Candido sobre estrutura e função, busca-se analisar como a construção literária se relaciona com os dados sociais e históricos da época em que os livros foram escritos e/ou publicados, a década de 1930. A partir das análises feitas, desenvolve-se a ideia da importância dessas personagens que, mesmo deixadas em segundo plano, são essenciais para a construção dos textos literários. / The following research focuses on the female characters of Graciliano Ramos in his works Caetés, São Bernardo, Angústia, Vidas Secas and Infância. Thinking about the concepts of Antonio Candido on structure and function, we analyze how the literary construction relates to the social and historical life in the moment that the books were written, the decade of 1930. From the analyzes made, we realized the importance of these female characters, even when left in the background.

Submitted by Daniella Santos (daniella.santos@ufma.br) on 2017-08-07T11:53:04Z No. of bitstreams: 1 KERLLEN NORATO DISSERTAÇÃO PGLETRAS UFMA.pdf: 751321 bytes, checksum: 2f72b0dbbec8d304b58886ba7db0e588 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-07T11:53:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 KERLLEN NORATO DISSERTAÇÃO PGLETRAS UFMA.pdf: 751321 bytes, checksum: 2f72b0dbbec8d304b58886ba7db0e588 (MD5) Previous issue date: 2017-04-12 / The present research consists in to analyze how the memory permeates the novel Por Onde Deus Não Andou, by the writer from Maranhão, Godofredo Viana, from the comprehension of the memory concept and its ramifications as one of the threads of literary creation. On this sense, it will be pointed the relations between memory and literature, as well their points of contact with landscape. Furthermore, it will be approached questions about the 30’s novel, to locate the author and the work, that, for questions of anachronism doesn’t appear on regionalist canon, but, it has the characteristics of a regional novel and then to analyze the elements that compound the universe of memory presents on the work, to know: the babaçu coconut, the legends and folklore, the customs and traditions and the landscape. / A presente pesquisa consiste em analisar como a memória permeia o romance Por Onde Deus Não Andou, do escritor maranhense Godofredo Viana, a partir da compreensão do conceito de memória e seus desdobramentos enquanto um dos fios condutores da criação literária. Nesse sentido, serão apontadas as relações entre a memória e a literatura, bem como seus pontos de contato com a paisagem. Além disso, serão abordadas questões relativas ao romance de 30, a fim de localizar o autor e a obra, a qual, por questões de anacronismo não consta no cânone regionalista, porém, possui as características de um romance regional para então analisar os elementos que compõem o universo da memória presentes na obra, a saber: o coco babaçu, as lendas e o folclore, os costumes e as tradições e a paisagem.

The course of this crossing aims to (re)discover aesthetic and stylistic configurations in Jorge de Lima s novel Calunga, by observing Levitas s (1990) discussions on the three aspects of utopia (form, function and content) as its theoretical cartography. Regarding the issue of form, the analysis proposes that novel signals two ruptures: the dissolution of barriers between genres, having as its basis Cortázar s ideas (1998) and focusing on the identification of a poetic stream acting in narrative the text; and the counterpoint it offers to the form of the traditional utopias, in a self-critical process constructed by the use of symbolic references to the island and the mud. As for the content, two utopian expressions found in the plot, the character Lula s daydream and the saint s mysticism, in approximation to Bloch s (2005) ideas on daydreams and Mannheim s (1982) studies on the chiliastic consciousness, offer the means for an exploration of the utopian phenomenon and its implications. Regarding the utopian function, Moylan s (2003) concept of the critical utopia is used in relation to two articulated movements in the narrative: its self-reflexive quality, in terms of intertextual references to Jorge de Lima s poetry, which compose internal reference paraphrases and is looked at from the perspective of Sant Anna´s (1988) definition of literary paraphrasis; and, considering an outward movent, its relations with canonical narratives of Brazilian premodernist and modernist prose, aiming to stress the convergences between the discourses of utopia, nation and national identity. By choosing the paths in the consolidation of his literary project, Jorge de Lima had his work in prose practically ignored. Finally, the course followed in the present study aims to reposition Calunga in contemporary critical studies. / O roteiro desta travessia pretende (re)descobrir as configurações estéticoestilísticas do romance Calunga, de Jorge de Lima, utilizando como cartografia teórica a discussão de Levitas (1990) sobre os três aspectos da utopia (forma, função e conteúdo). No aspecto da forma, o romance sinaliza duas rupturas: a dissolução de barreiras entre os gêneros, tomando como referência as idéias de Cortázar (1998), a partir da identificação de uma corrente poética atuando no texto; e a contraposição à forma das utopias tradicionais, num processo de autocrítica baseado nos motivos simbólicos da ilha e da lama. Quanto ao conteúdo, as duas expressões utópicas atuantes na trama, o sonho do personagem Lula e o misticismo do santo, aproximadas ao pensamento de Bloch (2005) sobre sonho diurno e de Mannheim (1982) sobre a mentalidade quiliástica, oferecem uma visão mais exploratória do fenômeno utópico e suas implicações. Já no aspecto da função, o conceito de utopia crítica, de Moylan (2003), é retomado num diálogo aberto com dois movimentos articulados na trama: no âmbito auto-referencial, entrecruzando o romance com os livros de poesia, de Jorge de Lima, defendendo a presença da paráfrase de referência interna, numa interface com a definição de paráfrase sustentada por Sant´Anna (1988); e no plano externo, interrelacionando a obra com narrativas clássicas do Pré-Modernismo e do Modernismo brasileiro, buscando, nesse percurso, enfocar as convergências entre os discursos da utopia, da nação e da identidade nacional. Ao escolher as rotas na consolidação de seu projeto literário, Jorge de Lima muitas vezes pagou o preço de ter a sua obra em prosa praticamente ignorada. A intenção desta travessia é, enfim, relocalizar o romance Calunga nos estudos críticos da atualidade.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A efervescência cultural e política dos anos 20 contribuiu para o surgimento do romance nordestino de 30. Nesse momento, o engajamento do intelectual era uma necessidade e as produções artísticas foram mediadas por influências políticas de esquerda ou de direita. Com isso, as obras literárias ganharam um tom de denúncia, expondo nossos problemas sociais. O intelectual brasileiro se viu entre dúvidas e tensões e destacamos, na primeira parte desse trabalho, as posturas dos seguintes escritores: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) e Graciliano Ramos (1892-1953). Na segunda parte, tomamos as obras do escritor paraibano, José Lins do Rego, para analisar o posicionamento desse intelectual frente as questões de sua época. Com base nas discussões que o escritor põe em relevo em seus romances, identificamos a abordagem da relação entre intelectual e operário, os limites da figuração do outro o negro e a mulher pobre , a continuidade e a ampliação da escravidão no século XX. Cotejando as respostas de José Lins com as dos demais romancistas nordestinos de 30, verificamos como se estabeleceu o diálogo entre esses escritores e quais são os limites de seus posicionamentos / The political and cultural effervescence of the roaring 20s contributed for the rising of the northeasterner literature romances of the 30s. In those days, the intellectual political engagement was a need and, therefore, influencing art productions which conveyed political issues embraced by either right and left wings of the Brazilian society. Consequently, literature works asssumed a denounce attitude by exposing our social issues.The Brazilian literate one was caught among doubts and social tensioned struggles, therefore emerging the following intellectual personalities of the time: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) and Graciliano Ramos (1892-1953) whose stands are covered in the first part of this work. The second part takes the works written by José Lins do Rego in order to analyze the positioning of this writer towards the social affairs ot that period. By this token, we approach the debates highlighted by that author in his books . To identify the ways he took so as to deal with the boundaries of his featured characters - such as the black person and the poor woman, the continued slavery and its entangled widening over the 20th century. By comparing the answers given by José Lins in discussions held with other authors in the 30s, one spots the dialog among these writers, their standpoints and the limits surrounding them

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A efervescência cultural e política dos anos 20 contribuiu para o surgimento do romance nordestino de 30. Nesse momento, o engajamento do intelectual era uma necessidade e as produções artísticas foram mediadas por influências políticas de esquerda ou de direita. Com isso, as obras literárias ganharam um tom de denúncia, expondo nossos problemas sociais. O intelectual brasileiro se viu entre dúvidas e tensões e destacamos, na primeira parte desse trabalho, as posturas dos seguintes escritores: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) e Graciliano Ramos (1892-1953). Na segunda parte, tomamos as obras do escritor paraibano, José Lins do Rego, para analisar o posicionamento desse intelectual frente as questões de sua época. Com base nas discussões que o escritor põe em relevo em seus romances, identificamos a abordagem da relação entre intelectual e operário, os limites da figuração do outro o negro e a mulher pobre , a continuidade e a ampliação da escravidão no século XX. Cotejando as respostas de José Lins com as dos demais romancistas nordestinos de 30, verificamos como se estabeleceu o diálogo entre esses escritores e quais são os limites de seus posicionamentos / The political and cultural effervescence of the roaring 20s contributed for the rising of the northeasterner literature romances of the 30s. In those days, the intellectual political engagement was a need and, therefore, influencing art productions which conveyed political issues embraced by either right and left wings of the Brazilian society. Consequently, literature works asssumed a denounce attitude by exposing our social issues.The Brazilian literate one was caught among doubts and social tensioned struggles, therefore emerging the following intellectual personalities of the time: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) and Graciliano Ramos (1892-1953) whose stands are covered in the first part of this work. The second part takes the works written by José Lins do Rego in order to analyze the positioning of this writer towards the social affairs ot that period. By this token, we approach the debates highlighted by that author in his books . To identify the ways he took so as to deal with the boundaries of his featured characters - such as the black person and the poor woman, the continued slavery and its entangled widening over the 20th century. By comparing the answers given by José Lins in discussions held with other authors in the 30s, one spots the dialog among these writers, their standpoints and the limits surrounding them