[pt] Dentro de determinado evento histórico, as Exposições Internacionais, foram selecionados para estudo dois projetos de pavilhão brasileiro, para a Exposição da Filadélfia em 1926 e a Exposição de Nova Iorque, em 1939, ambas nos Estados Unidos, de autoria do arquiteto Lucio Costa. Da análise do contexto cultural, da conformação do concurso público e por fim da composição do projeto, pretende-se conectar o tema da representação nacional - específica do programa de pavilhão - ao estudo do desenvolvimento do discurso da arquitetura brasileira em dois momentos distintos de sua história no século XX: o período neocolonial e o moderno. Sendo projetos de um mesmo arquiteto, que consolidou-se como um dos maiores representantes da profissão no Brasil, o estudo é feito de maneira a compreender a formação tanto de sua prática projetual, contemplando a apropriação das formas tradicionais de um passado colonial, como também do seu discurso teórico, discutindo arte e técnica no pensamento contemporâneo. / [en] Within a given historical event, the International Expositions (also called World Fairs), two Brazilian s pavilions projects by architect Lucio Costa were selected for study, to the Philadelphia World Fair in 1926 and the New York World Fair in 1939, both in the United States. The analysis of the cultural context, the conformation of the architectural competition and finally the composition of the projects aims to connect the issue of national representation - program-specific of exposition pavilions - with the Brazilian architecture s discourse development in two different periods of its 20th century s history: the neo-colonial and modern period. As projects of the same architect, who has established himself as one of the greatest representatives of the profession in Brazil, the study is done in order to understand the formation of both his design practice, contemplating the appropriation of traditional forms of a colonial past, as well as his theoretical discourse, understanding art and technique in contemporary thought.

Esta pesquisa trata de artes visuais e artes gráficas no Rio Grande do Sul na primeira metade do século XX, tomando como objeto de estudo livros ilustrados por artistas plásticos e com selo da Editora Globo. São analisadas as obras e trajetórias dos três principais artistas ligados à antiga Seção de Desenho da empresa: João Fahrion, Edgar Koetz e Nelson Boeira Faedrich. Envolvendo um amplo levantamento historiográfico e de fontes primárias até então não sistematizadas, a tese apresenta e contextualiza as inovações presentes na obra gráfica desses artistas, discute de que forma tal experiência influenciou suas poéticas (voltadas principalmente à pintura e à gravura), bem como seus reflexos na constituição de uma modernidade visual no Estado. / This research deals with visual and graphic arts in the Brazilian state of Rio Grande do Sul in the first half of the twentieth century. Books illustrated by plastic artists and published by Editora Globo are studied here. The works and paths of the three main artists associated with the Company’s old Drawing Section are analyzed; they are João Fahrion, Edgar Koetz, and Nelson Boeira Faedrich. A wide historiographic survey is carried out, including primary sources never systematized before. The innovations in the graphic work of those three artists are presented and contextualized. The way in which that innovative experience influenced those artists’ poetics (turned mainly on painting and illustration) is discussed, as well as its effects on building a visual modernity in Rio Grande do Sul.

Este trabalho consiste em investigar as tendências pandiatônicas na obra "Preamble for a Solemn Occasion" para órgão (1953) de Aaron Copland (1900-1990). A análise inclui a busca pelos conteúdos intervalares mais recorrentes, a interação entre a tonalidade harmônica e a tonalidade melódica, e os centros tonais. Os referenciais teóricos utilizados foram os livros Tonality, Atonality e Pantonality de Rudolph Reti (1958), que fundamenta o conceito de pantonalidade, e Analytic Approaches to Twentieth-Century Music de Joel Lester (1989), que elucida acerca da teoria dos conjuntos. / The purpose of this research is to investigate the pandiatonic tendencies of the "Preamble for a Solemn Occasion" for organ (1953) by Aaron Copland (1900-1990). The analysis inc1udes a search for the most recurrent interval collections, the interaction between the harmonic and melodic tonalities, and the tonal centers. The theoretical framework inc1udes the works by Rudolph Reti: Tonality, Atonality e Pantonality (1958) where pantonality is defined, and Analytic Approaches to Twentieth-Century Music by Joel Lester (1989) for set theory analysis.

Esta pesquisa trata de artes visuais e artes gráficas no Rio Grande do Sul na primeira metade do século XX, tomando como objeto de estudo livros ilustrados por artistas plásticos e com selo da Editora Globo. São analisadas as obras e trajetórias dos três principais artistas ligados à antiga Seção de Desenho da empresa: João Fahrion, Edgar Koetz e Nelson Boeira Faedrich. Envolvendo um amplo levantamento historiográfico e de fontes primárias até então não sistematizadas, a tese apresenta e contextualiza as inovações presentes na obra gráfica desses artistas, discute de que forma tal experiência influenciou suas poéticas (voltadas principalmente à pintura e à gravura), bem como seus reflexos na constituição de uma modernidade visual no Estado. / This research deals with visual and graphic arts in the Brazilian state of Rio Grande do Sul in the first half of the twentieth century. Books illustrated by plastic artists and published by Editora Globo are studied here. The works and paths of the three main artists associated with the Company’s old Drawing Section are analyzed; they are João Fahrion, Edgar Koetz, and Nelson Boeira Faedrich. A wide historiographic survey is carried out, including primary sources never systematized before. The innovations in the graphic work of those three artists are presented and contextualized. The way in which that innovative experience influenced those artists’ poetics (turned mainly on painting and illustration) is discussed, as well as its effects on building a visual modernity in Rio Grande do Sul.

Este trabalho consiste em investigar as tendências pandiatônicas na obra "Preamble for a Solemn Occasion" para órgão (1953) de Aaron Copland (1900-1990). A análise inclui a busca pelos conteúdos intervalares mais recorrentes, a interação entre a tonalidade harmônica e a tonalidade melódica, e os centros tonais. Os referenciais teóricos utilizados foram os livros Tonality, Atonality e Pantonality de Rudolph Reti (1958), que fundamenta o conceito de pantonalidade, e Analytic Approaches to Twentieth-Century Music de Joel Lester (1989), que elucida acerca da teoria dos conjuntos. / The purpose of this research is to investigate the pandiatonic tendencies of the "Preamble for a Solemn Occasion" for organ (1953) by Aaron Copland (1900-1990). The analysis inc1udes a search for the most recurrent interval collections, the interaction between the harmonic and melodic tonalities, and the tonal centers. The theoretical framework inc1udes the works by Rudolph Reti: Tonality, Atonality e Pantonality (1958) where pantonality is defined, and Analytic Approaches to Twentieth-Century Music by Joel Lester (1989) for set theory analysis.

Esta pesquisa trata de artes visuais e artes gráficas no Rio Grande do Sul na primeira metade do século XX, tomando como objeto de estudo livros ilustrados por artistas plásticos e com selo da Editora Globo. São analisadas as obras e trajetórias dos três principais artistas ligados à antiga Seção de Desenho da empresa: João Fahrion, Edgar Koetz e Nelson Boeira Faedrich. Envolvendo um amplo levantamento historiográfico e de fontes primárias até então não sistematizadas, a tese apresenta e contextualiza as inovações presentes na obra gráfica desses artistas, discute de que forma tal experiência influenciou suas poéticas (voltadas principalmente à pintura e à gravura), bem como seus reflexos na constituição de uma modernidade visual no Estado. / This research deals with visual and graphic arts in the Brazilian state of Rio Grande do Sul in the first half of the twentieth century. Books illustrated by plastic artists and published by Editora Globo are studied here. The works and paths of the three main artists associated with the Company’s old Drawing Section are analyzed; they are João Fahrion, Edgar Koetz, and Nelson Boeira Faedrich. A wide historiographic survey is carried out, including primary sources never systematized before. The innovations in the graphic work of those three artists are presented and contextualized. The way in which that innovative experience influenced those artists’ poetics (turned mainly on painting and illustration) is discussed, as well as its effects on building a visual modernity in Rio Grande do Sul.

Este trabalho consiste em investigar as tendências pandiatônicas na obra "Preamble for a Solemn Occasion" para órgão (1953) de Aaron Copland (1900-1990). A análise inclui a busca pelos conteúdos intervalares mais recorrentes, a interação entre a tonalidade harmônica e a tonalidade melódica, e os centros tonais. Os referenciais teóricos utilizados foram os livros Tonality, Atonality e Pantonality de Rudolph Reti (1958), que fundamenta o conceito de pantonalidade, e Analytic Approaches to Twentieth-Century Music de Joel Lester (1989), que elucida acerca da teoria dos conjuntos. / The purpose of this research is to investigate the pandiatonic tendencies of the "Preamble for a Solemn Occasion" for organ (1953) by Aaron Copland (1900-1990). The analysis inc1udes a search for the most recurrent interval collections, the interaction between the harmonic and melodic tonalities, and the tonal centers. The theoretical framework inc1udes the works by Rudolph Reti: Tonality, Atonality e Pantonality (1958) where pantonality is defined, and Analytic Approaches to Twentieth-Century Music by Joel Lester (1989) for set theory analysis.

[pt] Corpo em ruínas: a escrita entre arquivos e o testemunho da literatura. A tese busca investigar o lugar instável da literatura do século XX através de reflexões no entorno de arquivos literários ou através de escritas que exploram o arquivo, assim como documentos, testemunhos e outros vestígios do tempo tomados como artifícios de construção textual, tendo como propósito delinear e problematizar a presença e a ascensão do arquivo na literatura do último século, propondo, por fim, que tal presença se constituirá justamente através de um ambiente literário esboçado ainda em meados do século XIX e aprofundado ao correr do século XX, em direção ao nosso século, ambiente este em que se poderá apontar, diante da falência dos modelos estanques da literatura da Modernidade, a necessidade intrínseca de se buscar, através da escrita literária, um lugar outro para a literatura, através do gesto e do esforço da escrita, trilhando-se, para tal propósito, em três conceitos, mito, melancolia e impropriedade, e um quarto, a utopia, tomada a partir da noção de não-lugar. Para tais objetivos, a pesquisa atravessa por diferentes abordagens os acervos de arquivo e as obras literárias de Fernando Pessoa, de W.G. Sebald e de Pedro Nava, além de obras de Valêncio Xavier, entre outros autores. Como temáticas complementares, a tese encontra a filologia e a crítica textual, a memória e o memorialismo, a escrita de testemunho e a literatura do trauma, a crise da representação e o desvio do realismo ao índice afetivo. / [en] Body in ruins: writing among archives and the testimony of literature. The thesis investigates the unstable place of twentieth-century literature through reflections on literature archives or through writings that explore archives, as well as documents, testimonies and other vestiges of time taken as devices for textual compositions, with the purpose of outlining and discussing the presence and the rise of the archive in the literature of the last century, proposing, finally, that such presence will be constituted precisely through a literary environment established in the mid-nineteenth century and deepened in the course of the twentieth century, toward ours, such an environment in which one may point out, before the failure of stationary models of modern literature, the intrinsic necessity of searching, through literary writing, a other place for literature, through the gesture and the effort of writing, following, for such purpose, three concepts, myth, melancholy and impropriety, and a fourth one, utopia, seen from the perspective of non-place. For these objectives, the research goes through, by different approaches, the archive collections and literary works of Fernando Pessoa, W.G. Sebald and Pedro Nava, and works of Valêncio Xavier, among other writers. As complementary topics, the thesis finds philology and textual criticism, memory and memorialism, testimony writing and the literature of trauma, the crisis of representation and a deviation of realism towards an affective index.

[pt] Sophia de Mello Breyner Andresen publicou, em 1983, Navegações, um volume com vinte e cinco poemas, datados de 1977 a 1982, em torno da temática dos descobrimentos marítimos. Partindo da constatação de que esse livro desenvolve um tema há muito em formação na obra da autora, abordamos neste estudo, no entendimento dos textos poético, quatro questões que julgamos fundamentais: a escolha de uma temática tão controversa no período após a Revolução dos Cravos, de redefinição de Portugal; o intrincado jogo de intertextualidades e referências históricas dos poemas; a importância da presença de mapas quinhentistas na primeira edição do conjunto; a concepção de olhar presente nos poemas. / [en] In 1983, Sophia de Mello Breyner Andresen published Navegações, a book containing twenty-five poems written between from 1977 and 1982 about the Portuguese maritime discoveries. Considering this book as a development of a theme Andresen had long been nurturing in her preview works, in our reading of these poetic texts we focus on four essential issues: the choice of such a controversial subject shortly after the 1974 revolution in Portugal; the intertextuality of these poems and the historical references in them; the significance of the sixteenth- century maps reproduced in the first edition; the concept of gaze as it appears in these poems.

[pt] O objetivo desta dissertação é analisar a Coleção Nosso Século, buscando identificar características e elementos que permitam evidenciar a coleção como obra de mediação cultural. A categoria de intelectuais mediadores também será objeto de análise, tendo em vista que intelectuais que trabalharam na Nosso Século tinham como objetivo um projeto político-cultural voltado para a divulgação de conhecimento histórico para um público amplo sobre a História Contemporânea do Brasil, prática característica de mediação cultural e do trabalho de intelectuais mediadores. Para o estudo da Coleção Nosso Século, obra publicada em 1980 pela Editora Abril Cultural, na forma de fascículos vendidos em bancas de jornais, a dissertação optou pela análise do seu conteúdo e das fontes históricas utilizadas para o desenvolvimento da coleção, além de entrevistas orais com profissionais que atuaram nessa produção cultural em várias funções e práticas culturais. / [en] The dissertation objective is to analyze Nosso Século Collection, aiming to identify characteristics and elements that allow us to substantiate it as work of cultural mediation. The mediating intellectual category will also be object of analysis, considering that intellectuals who worked at Nosso Século had, as objective, a political-cultural project aimed at spreading historic knowledge about Brazilian Contemporary History to a broad public, practice typical of cultural mediation and work of mediating intellectuals. For the study of Nosso Século Collection, a work published in 1980, by Abril Cultural Publishing Company, in the form of installments sold through newsstands, the dissertation opted for analysis of its contents and the historical sources used for the collection development, in addition to oral interviews with professionals who worked in this cultural production in various functions and cultural practices.