[pt] Esta dissertação baseia-se no acervo do escritor Samuel Rawet, doado em 2018 ao Arquivo-Museu de Literatura Brasileira da Fundação Casa de Rui Barbosa. A proposta é investigar hipóteses para os procedimentos de escrita e percursos de criação do autor, analisando de que forma seu acervo pode ser compreendido como parte integrante de sua obra literária. A partir do estudo de fontes documentais e de suas possíveis articulações, estabelecidas pelos cruzamentos e pelas conexões com textos publicados e com o próprio conjunto documental do acervo, busca-se refletir sobre novos caminhos de acesso ao universo criativo do escritor, identificar movimentos de sua escrita e processos para composição de seus contos e ensaios. Neste sentido, compõem as bases para orientação e formação do corpus desta pesquisa a caderneta de anotações de Rawet e uma seleção de transcrições, notas e datiloscritos do autor. De maneira convergente, o trabalho dedica-se a pensar a formação do acervo de Samuel Rawet na contemporaneidade; as problemáticas acerca do conceito e modo de operação dos arquivos, em especial, sob as perspectivas de Michel Foucault e Jacques Derrida, bem como de Reinaldo Marques no âmbito dos arquivos literários. / [en] This dissertation is based on the personal collection of Brazilian writer Samuel Rawet, which was donated in 2018 to the Casa de Rui Barbosa Foundation s Archive Museum of Brazilian Literature. As we turn to Rawet s writing procedures and creative paths, we wish to discuss how his collection can be viewed as an integral part of his literary work. The work is grounded on an understanding that investigating the documentary sources which compose Rawet s collection and considering the possible articulations between them and the author s published texts may open up new pathways into the writer s creative universe, especially by highlighting the movements and processes which characterize his writing — in particular, his production of stories and essays. Our research corpus is primarily based on Rawet s personal notebook and on a selection of the author s transcripts, notes, and typewritten texts. The study, which is informed by Michel Foucault s and Jacques Derrida s contributions, as well as by Reinaldo Marques insights into the scope of literary archives, intertwines thoughts on the formation of Samuel Rawet s collection in the contemporary world with broader reflections on the notion and operation of archives.

[pt] O impulso inicial deste trabalho é a desconfiança de que boa parte da fortuna crítica da poeta Ana Cristina Cesar, que se suicidou em 1983, encontra-se comprometida com um sentimento freudianamente melancólico em relação à sua memória. A partir de um olhar crítico-biográfico sobre o acervo da poeta, procura-se fazer uma leitura dos diferentes graus de comprometimento - menos ou mais produtivos -, detectados nas falas de seus amigos e principais críticos: Armando Freitas Filho, Ítalo Moriconi, Heloísa Buarque de Hollanda e Flora Süssekind. Paralelamente a esta abordagem crítica, um olhar alterbiográfico sobre manuscritos inéditos da poeta procura estabelecer um diálogo escritural com os rastros biográficos encontrados ao longo do caminho da pesquisa arquivística. Um terceiro plano de trabalho superpõe-se aos dois primeiros: um esforço de deixar pistas claras do trajeto reflexivo percorrido por esta pesquisadora, a fim de que o leitor possa detectar, com mais nitidez, meus próprios comprometimentos com o objeto de pesquisa. / [en] The starting point of this work is the suspicion that many of the critical readings on the poetry of Ana Cristina Cesar, who killed herself in 1983, are characterized by Freudian melancholy in their attachment to her memory. In approaching her personal archive with a critical-biographical outlook, I set out to discuss the several degrees of emotional compromise - variously productive - that can be detected in the discourse of her friends and major critics: Armando Freitas Filho, Italo Moriconi, Heloísa Buarque de Hollanda and Flora Süssekind. In addition, an alter-biographical look at some of the poet s unpublished manuscripts tries to establish a textual dialogue with the biographical traces found in the archival research. Finally, an effort is made to leave clear and unmistakable marks of the theoretical steps taken by me in order to make it easier for the reader to detect my own attachment to the object of the research.

[pt] Esta pesquisa parte de um vestígio histórico: Caibi, palavra indígena com o qual foi batizada uma cidade de colonização italiana do extremo Oeste catarinense, região Sul do Brasil. Fundada a partir de uma colônia de descendentes de imigrantes europeus, na década de 1920, a história de fundação da cidade é contada no livro Caibi: Histórias e Memórias (2012) pelo ponto de vista dos chamados pioneiros, colonos ou pessoas de origem. Este último, modo pelo qual a população nativa de caboclos se referia aos novos ocupantes de suas terras. Interessado no lapso entre a narrativa oficial de fundação e os testemunhos do grupo que vivia anteriormente na região, descendente de indígenas, este trabalho faz um cruzamento entre as duas versões da história. Inicialmente, através de uma abordagem histórico-crítica sobre a narrativa local de fundação em que são utilizados estudos de revisão historiográfica, materiais de arquivos e entrevistas realizadas com os caboclos que vivem até hoje na cidade. Feita a releitura em torno da narrativa fundacional, outra parte do trabalho consiste na proposta de fundação de uma nova narrativa: um texto ficcional, no formato romance poético, que utiliza o material reunido para forjar uma nova origem para a cidade. A qual inclui caboclos e indígenas como personagens ao lado dos já conhecidos colonos. Além do caboclamento historiográfico realizado a partir do conceito de caboclo de Luiz Antônio Simas, estão presentes nesta discussão as noções de arquivo (Jacques Derrida e Michel Foucault), roteiro e performance (Diana Taylor), história e narrativa (Walter Benjamin). / [en] The starting point of this research is a historical trace: Caibi, an indigenous word that was given as the name of a city of Italian colonization in the far west of Santa Catarina. The city was officially founded in the 1920 s, from a colony of the descendants of european immigrants. It s founding history is described in the book: Caibi: Histories and Memories (2012) from the point of view of the socalled pioneers, settlers or people of origin. The latter - the expression used by the native population of caboclos to refer to the new occupants of their lands. Interested in the difference between the official foundation narrative and the testimonies of the group that originally lived in the region (descendants of indigenous people), this work compares these two versions of history. Firstly the research considers a historical-critical approach to the founding local narrative through the use of studies of historiographical review, archival materials and interviews with the caboclos who still live in the city. After looking back on the foundational narrative, another part of the work consists in the proposal to settle a new narrative: a fictional text, in the format of a poetic novel, which uses all the gathered material to create a new origin for the city - which includes caboclos and natives as characters alongside the already known settlers. In addition to the historiographical caboclamento realized from the concept of caboclo by Luiz Antônio Simas, the concepts of archive (Jacques Derrida and Michel Foucault), script and performance (Diana Taylor), history and narrative (Walter Benjamin) are also present in this discussion.

[pt] Centrada sobre a investigação crítica de uma obra de Carlos Drummond de Andrade – o livro Uma pedra no meio do caminho: biografia de um poema – a dissertação Um pequeno experimento metacrítico: o poema da pedra de Carlos Drummond de Andrade oferece uma discussão inovadora sobre a configuração, a autoria e possíveis limites da escrita historiográfica. O referido livro pode ser lido como singela auto-atribuição de um lugar na história da literatura brasileira por parte do poeta que, participando ativamente da vida intelectual e artística do seu tempo, cuidou também do seu próprio arquivo ao registrar a recepção de sua obra poética. O livro, publicado em 1967, reúne variado material crítico acerca da repercussão do poema No meio do caminho (1928) que provocou uma gama de reações positivas e negativas, desde a sua aceitação entusiasmada à rejeição violenta em função de seu caráter estético formal inovador. No horizonte desta questão, e ancorada em repertórios teóricos da estética da recepção e de propostas alternativas de historiografia, a dissertação discute a possibilidade de entender as obra drummondiana como experimento de uma história da literatura em expansão, que atravessa as fronteiras entre biografia, autobiografia e escrita historiográfica. / [en] Focusing on a critical investigation of a Carlos Drummond de Andrade s work – the book Uma pedra no meio do caminho: biografia de um poema – the dissertation A brief metacritical experiment: the poem of the stone by Carlos Drummond de Andrade offers an innovating discussion about the configuration, the authorship and possible limits of historiographical writing. The mentioned book can be read as an unique self-attribution of a place in Brazilian literature history by the poet himself, who vigorously participating of the intellectual and artistic life of his time, took care of his own archive by registering the reception of his poetic work. The book, published in 1967, assembles diverse critical material about the repercussion of the poem No meio do caminho (1928) which provoked a range of positive and negative reactions from enthusiastic acceptance to violent rejection due to its aesthetical innovative formal feature. Anchored on theoretical repertoire of the Reception Aesthetics and of the historiography alternative proposals, this dissertation discusses the possibility of understanding the drummondian work as experiment of a history of literature in expansion, which goes beyond the borders of biography, autobiography and historiographical writing.

[pt] A tese desenvolvida no âmbito do Programa de Literatura Cultura e Contemporaneidade resulta da pesquisa, reunião e apresentação de documentos e lembranças sobre uma expedição científica para o Pantanal que ocorreu em 1947. A investigação indaga sobre as dimensões artísticas e científicas da viagem nos contextos geral da expedição e particular de seus participantes, levanta questões sobre métodos para narrar e vislumbrar paisagens e concretiza-se no formato de uma miscelânea verbo-visual. O trabalho se desdobra em dois momentos: o primeiro é voltado para a apresentação da expedição que partiu da então capital federal, Rio de Janeiro, composta por um grupo de estudantes da Universidade do Brasil, liderados pelo geógrafo Hilgard Sternberg, e por outro formado por estudantes do Instituto Rio Branco liderados pelo diplomata e escritor João Guimarães Rosa. O segundo momento volta-se para a metodologia de pesquisa empregada neste trabalho e para os deslocamentos dos estudos técnico-científicos para o âmbito especulativo e artístico, refletindo sobre o trânsito entre as diferentes esferas do conhecimento e experimentando com linguagens verbo-visuais, a partir de fragmentos da expedição e especulações conceituais. O trabalho se constitui na invenção de seu próprio arquivo, transformando vestígios, lembranças e papéis inúteis em documentos. O cerne da pesquisa é o material gerado pelos participantes da expedição, mantido em arquivos públicos e domésticos, como: publicações, lembranças narradas, fotografias, correspondências e cadernos, entre os quais encontramos manuscritos inéditos de Rosa. / [en] The thesis developed within the scope of the Culture and Contemporaneity Literature Program results from the research, gathering and presentation of documents and memories about a scientific expedition to the Pantanal region that took place in 1947. The investigation focuses on the artistic and scientific dimensions of the expedition, by presenting general contexts of the voyage and of its participants; it also raises questions about methods for narrating and envisioning landscapes and takes the form of a verbal-visual miscellany. The work unfolds within two moments: firstly, focuses on the presentation of the expedition that left the former Brazilian Federal District, Rio de Janeiro, composed of a group of students from the University of Brazil, led by the geographer Hilgard Sternberg, and another group of students from the Rio Branco Institute led by the diplomat and writer João Guimarães Rosa. The second moment turns to the research methodology used in the thesis and reflects on the transit from technical-scientific to speculative and artistic scopes, reflecting on different spheres of knowledge and experimenting with verbalvisual languages, working with fragments of the expedition and conceptual speculations. This effort constitutes the invention of an archive of its own, transforming traces, memories and useless papers into documents. The core of the research is the material generated by the expedition s participants, kept in public and domestic archives, such as: publications, narrated memories, photographs, correspondence and notebooks, among which we find unpublished manuscripts by Rosa.

[pt] O objeto central desta tese é o diário da viagem que Antonio Callado fez ao Xingu em julho de 1956, documento descoberto durante pesquisa nos arquivos do escritor na Fundação Casa de Rui Barbosa. Naquela ocasião, a serviço do jornal Correio da Manhã, Callado testemunhou pela primeira vez o quarup, ritual xinguano de homenagem aos mortos que, na década seguinte, viria a figurar como uma das imagens centrais de seu romance Quarup (1967). A partir do diário, a tese reconstitui a viagem de 1956, situando-a no quadro mais amplo da relação que Callado manteve por décadas com o Xingu, e investiga seu papel na campanha pelo Parque Indígena do Xingu, criado em 1961, marco de sua militância de toda vida em defesa dos direitos indígenas. Além disso, coteja o diário com a reportagem que ele publicou sobre o ritual e com o romance Quarup, analisando aspectos marcantes de sua obra, como as relações entre viagem e escrita e o trânsito produtivo entre jornalismo e ficção. Por fim, em um diário mantido pelo autor da tese durante viagem ao Xingu, discute impasses da representação de povos e culturas indígenas por intelectuais não indígenas. / [en] The central object of this thesis is the diary of Antonio Callado s trip to the Xingu region in July 1956, a document discovered during research in the writer s archives at Fundação Casa de Rui Barbosa. On that occasion, at the service of the Correio da Manhã newspaper, Callado witnessed for the first time the quarup, a Xingu ritual to honor the dead that, in the following decade, would appear as one of the central images of his novel Quarup (1967). Based on the diary, the thesis reconstructs the 1956 trip, placing it within the broader framework of the relationship that Callado maintained for decades with the Xingu, and investigates his role in the campaign for the Xingu Indigenous Park, created in 1961, a highlight of his lifelong militancy in defense of indigenous rights. In addition, it compares the diary with the article he published on the ritual and with the novel Quarup, analyzing central aspects of his work, such as the relationship between travel and writing and the productive transit between journalism and fiction. Finally, in a diary kept by the author of the thesis during a trip to the Xingu, it discusses the impasses in the representation of indigenous peoples and cultures by non-indigenous intellectuals.

[pt] A tese se concentra em pensar e redesenhar uma noção contemporânea de Banzo. Reunindo um corpus de reflexões sobre Banzo e Pretitude, interessa-me pensar o efeito da violência na psiquê e nas expressões artísticas e intelectuais das pessoas pretas, na literatura, performance, artes visuais e na militância política e intelectual no Brasil. Para isso me atenho à trabalhos de artistas como Arthur Bispo do Rosário, Stela do Patrocínio, Kiandewame, Arthur Timoteo da Costa, Maria Auxiliadora, Wilson Tibério, Ana Elisa, Ana Beatriz Almeida e da trajetória intelectual e militante de Eduardo de Oliveira e Oliveira, Neuza Santos, Hamilton Cardoso e Beatriz Nascimento. Busco articular, na chave do banzo, como o pensamento e uma estética negra vem se manifestando de maneira perseverante e radical, como nos diz Gonzalez (2018), no território Amefricano. Do ponto de vista teórico, este trabalho dialoga com a produção efervescente de intelectuais negros e negras no mundo que vem se debruçando sobre existencialismo negro, morte social, ontologia e indisponibilidade da humanidade à Pretitude. Por isso é inevitável, frutífero e no limite, devido às diferenças de conjuntura e da forma de organização da reflexão crítica, a conversa com o pensamento afropessimista e outras correntes teóricas de intelectuais negros Norte Americanos recém traduzidas no Brasil: Wildenson (2021); Hartman (2022); Moten (2023); Sharpe (2023) entre outros (as). Busco fazer este diálogo desde o sul, isto é, intercambiando noções e criando conceitos a partir de minha experiência quilombola, principalmente no Cabula, em Salvador, Bahia, local onde vive as minhas mais velhas (os) e estão enterrados os meus ancestrais. / [en] The thesis aims to explore the impact of violence on black people s artistic and intellectual expressions in Brazil, particularly in the realms of literature, performance, visual arts, and black political and intellectual activism. In doing so, it seeks to bring together reflections on Banzo and Pretitude. For this, I focus on works by artists such as Arthur Bispo do Rosário, Stela do Patrocínio, Kiandewame, Arthur Timoteo da Costa, Maria Auxiliadora, Wilson Tibério, Ana Elisa, Ana Beatriz Almeida and the intellectual and militant trajectory of Eduardo de Oliveira e Oliveira, Neuza Santos, Hamilton Cardoso and Beatriz Nascimento. Throughout banzo, I intend to articulate how black thought and aesthetics have been manifesting themselves in a persevering and radical way, as Gonzalez (2018) tells us. From a theoretical point of view, this work dialogues with the black intellectuals effervescent and contemporary productions worldwide, focusing on black existentialism, social death, ontology and the split between Blackness and humanity. My research engages in a dialogue with Afro-pessimist thought and other theoretical currents of black North American intellectuals being translated in Brazil: Wildenson (2021); Hartman (2022); Moten (2023); Sharpe (2023) among others. However, I bring a unique perspective to this dialogue from the south, exchanging notions and creating concepts based on my quilombola experience, mainly in Cabula, in Salvador, Bahia, the place where my oldest ones live and where my ancestors are buried.

[pt] Aproveitando as linhas gerais do perfil crítico-biográfico, esta dissertação traça considerações em torno das múltiplas linguagens desenvolvidas por Arthur Omar para intervir no panorama cultural contemporâneo. Algumas categorias do pensamento estético-epistemológico atual são revistas à luz do exame das propostas mais radicais desse artista. / [en] Taking the main lines of the critical-biographic profile some considerations are made on the multiple languages developed by Arthur Omar to intervene in the contemporary cultural scenario. Some of the categories of the current aestheticepistemological thought are examined in the light of the artist`s most radical proposals.

[pt] Nesta dissertação cartografam-se gestos artísticos e literários associados à infância. Parte-se de duas imagens de Walter Benjamin: a do Canteiro de obra (Baustelle), que convoca ao mesmo tempo destruição e construção, e a da A caixa de costura (Der Nahkasten), que guarda ferramentas dadas às crianças como atividade iniciatória à escrita. A partir disso, mapeiam-se os gestos de destruir e construir, recortar e colar e outros, como arquivar, brincar, costurar e colecionar, em obras de diferentes autores, a exemplo de Jorge de Lima, Leonilson e Murilo Mendes. Cada capítulo é tecido em torno de um artista ou escritor, que se conecta a outro por meio de um movimento inventivo, o que acaba por aproximar o nexo dos capítulos das conexões entre diferentes imagens do Atlas de Aby Warburg, considerado por Georges Didi-Huberman como infância da ciência e infância da arte. / [fr] Pour cette dissertation, des gestes artistiques et littéraires associées à l enfance ont été cartographiés. On part des deux images de Walter Benjamin: celle de Travaux publics (Baustelle), qui parle au même temps de construction et de destruction, et celle de La boîte à ouvrage (Der Nahkasten), qui porte des outils donnés aux enfants de façon à initier leur liaison avec l écriture. D après ça, on planifie les gestes de détruire/construire, couper/coller et autres, comme ces d archiver, jouer, coudre et collectionner, dans les œuvres des plusieurs auteurs, comme Jorge de Lima, Leonilson et Murilo Mendes. Chaque chapitre est tissu autour d un écrivain ou artiste, qui se lie à l autre par un mouvement d invention, ce que fini par rapprocher le nexus des chapitres des connexions entre les plusieurs images du Atlas d Aby Warburg, que Georges Didi-Huberman considère comme l enfance de la science et l enfance de l art.

[pt] Através do estudo da evolução dos computadores e de suas interfaces, esta pesquisa procura levantar as origens da interface gráfica e os motivos pelos quais elas pouco evoluíram nos mais de vinte anos desde a sua introdução. Em uma segunda etapa, através da análise de 10 entrevistas, são discutidas as técnicas que alguns profissionais de áreas gráficas aplicam para lidar com a informação digital em suas máquinas, como eles driblam alguns dos limites impostos pela interface gráfica e como eles alteram sua forma de trabalhar quando encontram limites que não podem ser transpostos. Os resultados apresentados poderão servir de subsídios para o desenvolvimento de futuras interfaces melhor adequadas às atividades dos profissionais que vivem da manipulação de imagens. / [en] Through the study of the evolution of computers and of their interfaces, this research seeks to survey the origins of the graphic interface and the motives why they evolved so little in more than twenty years since its introduction. In a second stage, through the analysis of 10 interviews, the techniques used by some professionals of graphic areas to deal with digital information in their machines are discussed - how they get round some of the limits imposed by the graphic interface and how they alter their way of working when they find limits which cannot be transposed. The results presented can serve as subsidies to the development of future interfaces best adequate to the activities of the professionals who live off the manipulation of images.