Conclusão dos propósitos da crítica situacionista na prática da teoria autónoma actual. Aspectos estéticos, artísticos e subversivos da crítica situacionista na história actual.

Submitted by Gilmaro Nogueira (gibahpsi@gmail.com) on 2014-09-09T15:15:33Z No. of bitstreams: 1 Dissertação_Queer.pdf: 1311402 bytes, checksum: 37c5c675d50d2f5fc1edda5f58a84636 (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva (sivalda@ufba.br) on 2014-09-11T17:29:51Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação_Queer.pdf: 1311402 bytes, checksum: 37c5c675d50d2f5fc1edda5f58a84636 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-11T17:29:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação_Queer.pdf: 1311402 bytes, checksum: 37c5c675d50d2f5fc1edda5f58a84636 (MD5) / Esta pesquisa analisa os discursos e as práticas sexuais de homens que mantêm relações afetivossexuais com outros homens na cidade de Salvador (BA) e que utilizam ferramentas online para estabelecer as suas formas de sociabilidade e encontrar parceiros nos seguintes sites de relacionamentos: Disponível.com, Manhunt.net e o chat do Uol (Portal Universo Online). Trata-se de uma pesquisa qualitativa, baseada na netnografia ou etnografia online, com observação das interações em salas de bate-papo e análise de 172 perfis de usuários dos sites de relacionamentos. Com a análise de narrativas em diálogo com os estudos queer e suas principais influências, os objetivos são o de discutir os sistemas que norteiam as concepções sexuais no Brasil, em especial, as concepções de gênero e suas influências sobre a sexualidade; analisar o impacto da internet e dos sites de relacionamentos na constituição subjetiva desses homens; investigar as modalidades de relações afetivossexuais demandadas, entre elas a amizade, as relações afetivas, sérias e duradouras, e as relações sexuais sem vínculo afetivo; debater a respeito das práticas sexuais narradas nos sites, que descentralizam a ligação pênis-vagina e em especial, as práticas anais que restituem ao cu o status de zona erógena e que possibilita pensar na possibilidade do ânus se constituir enquanto uma política que questiona a construção social do corpo, um modo de enfrentar as concepções lineares de sexo/gênero. Através dessas discussões, é realizada uma análise das subversões e reiterações que esses homens fazem das normas sociais que constroem os sexos, os gêneros e instituem discursos moralizantes e patológicos sobre as práticas sexuais.

The present work proposes to analyze language in the production of discourse while attitude of denial toward the values scattered by the late capitalism. For this purpose, the work chooses to analyze one of the several ways to produce resistance that tries to subvert the logic of consumption. In this study, we opted for analyzing the audiovisual materials produced in a cineclubbist environment. This moment is understood as being the greatest and totally spread expression of the late capitalism in an advanced stage of the accumulation process, where the capital turns into image. The consumption and the spectacle will be seen as the main generators of tension, anguish and way of social domination and manipulation, being this way one of the points in which we imagine to find resistance or subversive postures. The location of a postmodern environment solely serves as backdrop for discussing these two current problematic issues, the consumption and the spectacle and, mainly, for verifying how an activity such as cineclubbism can motivate the production of subversive discourses / Submitted by Jovina Laurentino Raimundo (jovina.raimundo@unisul.br) on 2018-01-17T16:30:46Z No. of bitstreams: 1 83405_Ricardo.pdf: 21135736 bytes, checksum: 0bf30d1199fc081a74e14dd541959797 (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:10:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 83405_Ricardo.pdf: 21135736 bytes, checksum: 0bf30d1199fc081a74e14dd541959797 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:10:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 83405_Ricardo.pdf: 21135736 bytes, checksum: 0bf30d1199fc081a74e14dd541959797 (MD5) Previous issue date: 2006 / O presente trabalho se propõe a fazer uma análise da linguagem na produção de discursos, enquanto atitude de negação aos valores disseminados pelo capitalismo tardio. Para isso, faz-se uma opção por analisar uma das diversas formas de produzir resistência e que tenta subverter a lógica do consumo. Nesse estudo, optou-se por analisar audiovisuais produzidos em um ambiente cineclubista. Entende-se esse momento como sendo a expressão maior e totalmente disseminada do capitalismo tardio, em um estágio tão avançado do processo de acumulação, onde o capital se transforma em imagem. O consumo e o espetáculo serão vistos como os principais geradores de tensão, de angústia e forma de dominação e manipulação social, sendo esse um dos pontos no qual imaginamos encontrar resistência ou posturas subversivas. A localização de um ambiente pós-moderno serve apenas de pano-de-fundo para discutirmos essas duas problemáticas atuais, o consumo e o espetáculo e, principalmente, para verificarmos como uma atividade como o cineclubismo pode motivar a produção de discursos subversivos

Esta dissertação busca, em linhas gerais, fazer uma abordagem semiótica da obra de Roberto Piva para, através disso, identificar as bases estruturais do seu projeto poético em cada momento de produção. O organizador dos volumes, Álcir Pécora, faz um divisão da obra de Piva em três momentos poéticos, cada um correspondente a um livro. Um estrangeiro na legião corresponde ao primeiro momento, de viés beat, whitmanniano e pessoano; Mala na mão & asas pretas compreende o segundo momento, de traços psicodélicos e experimentais e Estranhos sinais de saturno compreende o terceiro momento, predominantemente místico e visionário. Este trabalho adotará essa divisão, e buscará explicar, através da semiótica, como é construído o sentido em cada um desses momentos. Segundo Pécora, a opção pela organização dos poemas se deu por ordem cronológica. Essa ordem, no entanto, representa um desenho cronológico particular, pois os três surtos de produção representam, cada um, um momento poético diferente. Este trabalho propõe, através da seleção e análise de poemas que condensem a poética dominante de cada volume, descrever as estruturas fundamentais, as escolhas narrativas e os procedimentos discursivos que compõe a unidade de cada momento poético da obra de Piva. / This work seeks, in general, make a semiotic approach to the work of Roberto Piva, with the purpuse of identify the structural basis of his poetic project in every moment of production. The organizer of the volumes, Alcir Pécora, makes a division of the work into three poetic moments, each one corresponding to a book. Um estrangeiro na legião corresponds to the first moment, with features related to the north american beat literature. Mala na mão & asas pretas is the second book, that is the second moment, of psychedelic and experimental traces. Estranhos sinais de Saturno is the third book, predominantly mystical and visionary. This paper will adopt this division, and seek to explain, through semiotics of Greimas, how the meaning is created in each of these moments. According to Pécora, the option for organizing the poems took place in chronological order. Each book, however, represents a different poetic moment. This paper proposes, through the selection and analysis of some poems from each volume, describe the fundamental structures, narrative choices and discursive procedures that make up the unit of each volume and of the whole work of Piva.

Esta dissertação busca, em linhas gerais, fazer uma abordagem semiótica da obra de Roberto Piva para, através disso, identificar as bases estruturais do seu projeto poético em cada momento de produção. O organizador dos volumes, Álcir Pécora, faz um divisão da obra de Piva em três momentos poéticos, cada um correspondente a um livro. Um estrangeiro na legião corresponde ao primeiro momento, de viés beat, whitmanniano e pessoano; Mala na mão & asas pretas compreende o segundo momento, de traços psicodélicos e experimentais e Estranhos sinais de saturno compreende o terceiro momento, predominantemente místico e visionário. Este trabalho adotará essa divisão, e buscará explicar, através da semiótica, como é construído o sentido em cada um desses momentos. Segundo Pécora, a opção pela organização dos poemas se deu por ordem cronológica. Essa ordem, no entanto, representa um desenho cronológico particular, pois os três surtos de produção representam, cada um, um momento poético diferente. Este trabalho propõe, através da seleção e análise de poemas que condensem a poética dominante de cada volume, descrever as estruturas fundamentais, as escolhas narrativas e os procedimentos discursivos que compõe a unidade de cada momento poético da obra de Piva. / This work seeks, in general, make a semiotic approach to the work of Roberto Piva, with the purpuse of identify the structural basis of his poetic project in every moment of production. The organizer of the volumes, Alcir Pécora, makes a division of the work into three poetic moments, each one corresponding to a book. Um estrangeiro na legião corresponds to the first moment, with features related to the north american beat literature. Mala na mão & asas pretas is the second book, that is the second moment, of psychedelic and experimental traces. Estranhos sinais de Saturno is the third book, predominantly mystical and visionary. This paper will adopt this division, and seek to explain, through semiotics of Greimas, how the meaning is created in each of these moments. According to Pécora, the option for organizing the poems took place in chronological order. Each book, however, represents a different poetic moment. This paper proposes, through the selection and analysis of some poems from each volume, describe the fundamental structures, narrative choices and discursive procedures that make up the unit of each volume and of the whole work of Piva.

Apresenta apontamentos teóricos, metodológicos e práticos sobre construções cênicas próprias da linguagem da performance, elaboradas por meio de experiências estético-sensoriais, seus decorrentes relatos e repercussão no interior de escolas públicas localizadas no interior de uma periferia da Zona Sul da cidade de São Paulo-SP. Ainda contempla o diálogo entre artistas - inclusive em formação, comunidades escolar e local, professores, estudantes - também pertencentes a essas comunidades, e de modo mais geral a sociedade. O intuito é discutir os sentidos da subversão, um componente próprio da performance no ambiente escolar. / This text presents theoretical, methodological and practical notes on performance-specific scenic constructions, elaborated through aesthetic-sensorial experiences, their reports and repercussions in the interior of public schools located in the interior of a periphery of the South Zone of the city of São Paulo- SP. It also contemplates dialogue between artists - including in training, school and local communities, teachers, students and society. The aim is to discuss the meanings of subversion, a specific component of performance in the school environment.

Submitted by Francisco Guedes Paes null (franciscofgp@gmail.com) on 2018-03-27T16:58:00Z No. of bitstreams: 1 dissertação francisco paes.pdf: 3832262 bytes, checksum: 2605b95923a2221e61679409557bdd0c (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Santulo Custódio de Medeiros null (asantulo@rc.unesp.br) on 2018-03-27T19:41:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 paes_fg_me_rcla.pdf: 3807328 bytes, checksum: 37bf2653ed49fe464279b6a77309185e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-27T19:41:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 paes_fg_me_rcla.pdf: 3807328 bytes, checksum: 37bf2653ed49fe464279b6a77309185e (MD5) Previous issue date: 2018-02-01 / Esta dissertação tem como objetivo discutir a educação musical no Brasil a partir da análise dos documentos do Sumário do Comunismo Internacional, produzidos durante o regime militar brasileiro, a fim de revisar o impacto do percurso histórico-político da educação musical no Brasil a partir da década de 1960 e suas consequências para a educação musical. Por meio da análise, é possível levantar um panorama mais aprofundado sobre as condições em que se deram as perseguições, bem como as condições do ensino musical, da música erudita e das políticas que intervinham diretamente nessa área da educação. Em 1971, o ensino de música sofreu um golpe muito forte quando foi deixado de lado na educação formal, ou seja, quando saiu do currículo escolar. Mas as condições que levaram a essa precarização do ensino de artes não foram repentinas, esse blecaute de aproximadamente 30 anos apenas volta a ver a luz das políticas públicas com a LDB 9394 de 1996. Com a reestruturação da comissão da verdade no Brasil, se inicia um novo percurso de pesquisa, no qual os próprios órgãos de justiça do país garantem o acesso a novos documentos, possibilitando o aprofundamento da pesquisa deste gênero, que passa a ter um aspecto muito importante como ponto de abertura para novas discussões acerca da história da educação musical dentro do regime militar brasileiro. / This work aims to discuss the need to better understand the image of the musician, music and music educator from the analysis of the documents of the Summary of International Communism, produced during the Brazilian military regime, in order to review the impact of the historical-political music education in Brazil from the 1960s, and its consequences to musical education. Through the analysis it is possible to get a more detailed picture of the conditions under which the persecutions took place, as well as the conditions of music education, classical music and policies that intervened directly in this genre of education. In 1971 the teaching of music takes a very strong blow when it is put aside in formal education, but the conditions that led to this precariousness of the teaching of arts did not arise overnight, this blackout of about 30 years just to see again the light of the public policies with the LDB of 1996. With the restructuring of the truth commission in Brazil, a new research course begins where the country's own judicial organs guarantee the access to new documents, enabling the deepening of the research of this genre, which has a very important aspect as an opening point for new discussions about the history of musical education within the Brazilian military regime.

Submitted by Cássia Santos (cassia.bcufg@gmail.com) on 2017-06-29T12:35:29Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Edson Sucena Junior - 2017.pdf: 6669984 bytes, checksum: 7459731038b6afb7dc594e9a510f2f66 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-07-10T14:24:50Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Edson Sucena Junior - 2017.pdf: 6669984 bytes, checksum: 7459731038b6afb7dc594e9a510f2f66 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-10T14:24:50Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Edson Sucena Junior - 2017.pdf: 6669984 bytes, checksum: 7459731038b6afb7dc594e9a510f2f66 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-06-02 / This dissertation it is proposed to understand how the process of construction of identities of women DJs in the scene GLS in Goiânia, from the point of view that the DJ's are performers in the musical, as it cut through the mix, the relationship with the music and creating, they have the power to bring the crowd to ecstasy and trance in the club scene. This is a study about the narrative of women who act as professional DJs who now approaching, now distance themselves with regard to musical styles, because each one has its identity in the construction of his sets and in their performances. By understanding that identity is a social and cultural construction, we are led to think and problematize notions such as “feeling” (sensation), subversion and performance. These are women who are in their subordinate modes of being and expressing ourselves in the world while the genre and artists on the margin, in spaces with strong markers of social difference. Bring the voices of these women means enhancing movements and shifts of identity that will put you in check the heteronormativity compulsory. Is it so that this “feminine plural” starts to be questioned in their becomings and multiplicities. Therefore, to interrogate these identities allows us to question: a DJ is performance? How to build a DJ? Can the DJ talk? Performances and performatividades bypass their identities? Therefore, listening to the narratives of these women and go through their intimate allows us to create conditions and possibilities to which the subaltern can indeed speak and show their you can actually talk and show their potential subversive. / Esse estudo dissertativo propõe compreender como se dá o processo de construção das identidades das mulheres DJs na cena GLS em Goiânia, a partir do ponto de vista de que as DJs são performers musicais, pois através da mixagem, da relação com a música e da criação elas têm o poder de levar a multidão ao êxtase e ao transe nas baladas. Trata-se de um estudo acerca da narrativa das mulheres que atuam como profissionais DJs que ora se aproximam, ora se distanciam no que diz respeito aos estilos musicais, pois cada uma possui a sua identidade na construção de seus sets e em suas performances. Por compreender que a identidade é uma construção social e cultural, somos levados a pensar e problematizar noções como sentimento (feeling), subversão e performance. São mulheres que encontram na sua subalternidade modos de ser e de se expressar no mundo enquanto gênero e artistas na margem, em espaços com fortes marcadores sociais da diferença. Trazer as vozes dessas mulheres significa potencializar trânsitos e deslocamentos identitários que colocarão em xeque a heteronormatidade compulsória. É assim que esse “feminino plural” passa a ser questionado em seus devires e multiplicidades. Logo, interrogar essas identidades nos permite questionar: DJ é performance? Como se fabrica uma DJ? Pode a DJ falar? Que performances e performatividades contornam as suas identidades? Portanto, escutar as narrativas dessas mulheres e percorrer as suas intimidades nos permite criar condições e possibilidades para que o subalterno possa de fato falar e mostrar as suas potencialidades subversivas.

Submitted by Fabielle Cheuczuk (fabielle.cheuczuk@unioeste.br) on 2018-09-12T19:04:15Z No. of bitstreams: 2 (01) Dissertação completa com nova ficha catalogtáfica (1).pdf: 2204251 bytes, checksum: 1d4781f606239e777d4d5fcae7b3d838 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-12T19:04:15Z (GMT). No. of bitstreams: 2 (01) Dissertação completa com nova ficha catalogtáfica (1).pdf: 2204251 bytes, checksum: 1d4781f606239e777d4d5fcae7b3d838 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-04-02 / The aim of our dissertation is the subversion in Paulo Freire. We used a figure of speech, that is, the spectrum which surrounds us to talk about military dictatorships and the context of Paulo Freire's life and work. We present in a dialectical form the concept of subversion, and, as an elucidative one, we list and name some subversives. subjective and objective elements of our approach to the concept of subversion have been presented, supporting the main thesis: Paulo Freire was an international subversive, in life and work, both in Brazil and in Argentina. The methodology we used was historical materialism. We emphasized comparative research since we are dealing with two countries (Brazil and Argentina). We have used two methodological approaches to prove the thesis: bibliographical and documentary. Our main aim was to find the subversivity in Paulo Freire in the biases: conceptual, political and pedagogical and the pertinence of the author to the present. The facts and the documents, besides our interpretation, showed the legacy of Paulo Freire, both in Brazil and in Argentina. In Brazil, Paulo Freire was arrested and forced into exile. On his return to the country he assumed positions of prominence, progressive positions, always in defense of the oppressed ones, while his works were used by popular educators. He is the patron of our education. In Argentina we proved that Paulo Freire's theory circulated, was appropriate and resulted in a guide to practice, especially to progressive teachers. Moreover, Paulo Freire was present in Argentina in 1973, in communion with rectors, teachers and students. After the redemocratization in Argentina, Paulo Freire returned to the country and made an analysis of the social and political conjuncture and of his own participation as international subversive. Thus, we show what the author said about Argentina, what the Argentinians said about Paulo Freire, and what the documents show about Paulo Freire in that country. Regarding the historical moment in which we live, in Brazil and Argentina, we understand that there is a "ghost that surrounds us", in other words, the phantom of dictatorships. Paulo Freire is a living theory, praxis, his life can serve as inspiration, and his works to the understanding to those who opted for the "ragged ones of this world / O objeto de nossa dissertação é a subversão em Paulo Freire. Utilizamos de uma figura de linguagem, ou seja, o espectro que nos ronda para falar das ditaduras militares e do contexto da vida e da obra de Paulo Freire. Apresentamos de forma dialética o conceito de subversão, e, como elucidativo, elencamos e nominamos alguns subversivos. Apresentamos elementos subjetivos e objetivos de nossa aproximação com o conceito de subversão e defendemos a tese principal: Paulo Freire foi um subversivo internacional, na vida e na obra, tanto no Brasil quanto na Argentina. A metodologia que utilizamos foi o materialismo histórico. Enfatizamos a pesquisa comparada por estarmos tratando de dois países (Brasil e Argentina). Fizemos uso de duas abordagens metodológicas para provar a tese: a bibliográfica e a documental. Nosso principal objetivo foi encontrar a subversividade em Paulo Freire nos vieses: conceitual, político e pedagógico e a pertinência do autor ao hodierno. Os fatos e os documentos, além de nossa interpretação, mostraram o legado de Paulo Freire, tanto no Brasil quanto na Argentina. No Brasil Paulo Freire foi preso e forçado a exilar-se. No retorno ao país assumiu cargos de relevância, posições progressistas, sempre em defesa dos oprimidos, ao mesmo tempo em que suas obras foram utilizadas pelos educadores populares. É o patrono de nossa educação. Na Argentina provamos que a teoria de Paulo Freire circulou, foi apropriada e resultou em guia da prática, em especial aos professores progressistas. Além disso, Paulo Freire esteve presente na Argentina, no ano de 1973, em comunhão com reitores, professores e alunos. Depois da redemocratização na Argentina, Paulo Freire retornou ao país e fez uma análise da conjuntura social e política e de sua própria participação como subversivo internacional. Assim, mostramos o que o autor disse sobre a Argentina, o que os argentinos disseram sobre Paulo Freire e ainda, o que os documentos mostram sobre Paulo Freire naquele país. Em relação ao momento histórico em que vivemos no Brasil e na Argentina, entendemos que há um “fantasma que nos ronda”, ou seja, o fantasma das ditaduras. Paulo Freire é teoria viva, é práxis, sua vida pode servir de inspiração, e suas obras ao entendimento àqueles que optaram pelos “esfarrapados desse mundo”

Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2017-06-28T12:43:14Z No. of bitstreams: 1 CAMILA RODRIGUES BASTOS.pdf: 2280488 bytes, checksum: 864aa49ecb44c885b6649ac8dc7f097d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-28T12:43:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CAMILA RODRIGUES BASTOS.pdf: 2280488 bytes, checksum: 864aa49ecb44c885b6649ac8dc7f097d (MD5) Previous issue date: 2017-03-14 / The present research investigates the different forms of translation in the narratives of Alice Walker, analyzing the process of interlingual and cultural translation of the works The Color Purple and The Temple of My Familiar, as well as the intersemiotic translation of the book: The Color Purple. The choice of the object of analysis was based on the desire to ascertain Walker's writing of denunciation, which seeks to subvert the woman's position as being dominated, through a "womanist" perspective, realized through black feminism. In the first chapter it is possible to verify the marks of the postcolonial literature, since the narratives fictionalize questions such as: identity, sexism, racism, misogyny, nature exploration, memory and myth, decolonizing the narrative, through a counterhegemonic attitude, Investigates indigenous and African cultures, as well as the cultural hybrids that originate mestizo characters, subjects of interlacing. The second chapter examines the interlinguistic translation and, finally, the third examines the intersemiotic translation of the novel The Color Purple for the cinema. For this, it is used theorists who study black feminism, translation theories and the postcolonial literature such as Bonnici (2002), Spivak (2000), Bakhtin (2009), Velasco (2012), Bhabha (2002) , Said (1995), Canclini (1990), Walsh (2008), Beauvoir (1969), Hooks (2000), Butler (1990), Newmark (1987), Octavio Paz (1971), Campos ), Stam (2000), Diniz (2005), et al. Thus, it was found that the interlingual translation of English into Portuguese and into Spanish was domesticated, since translators failed to translate the non-standard variety of blacks from the southern United States into their respective languages. In relation to the film transcription, Steven Spielberg seeks to be faithful to the novel, adapting to the film issues such as black feminism, Celie and Nettie loyalty, Celia and Shug Avery's homosexual relationship, and the empowerment of Celie. / A presente pesquisa investiga as diferentes formas da tradução nas narrativas de Alice Walker, analisando o processo de tradução interlinguística e cultural das obras A Cor Púrpura e O Templo Dos Meus Familiares, assim como a tradução intersemiótica do livro: A Cor Púrpura. A escolha do objeto de análise baseou-se no anseio de averiguar a escrita de denúncia de Walker, que busca subverter a posição da mulher como ser dominado, por intermédio de uma perspectiva “womanist”, realizada por meio do feminismo negro. No primeiro capítulo é possível constatar marcas da literatura pós-colonial, pois as narrativas ficcionalizam questões como: identidade, sexismo, racismo, misoginia, exploração da natureza, memória e mito, descolonizando a narrativa, por meio de uma atitude contrahegemônica, que investiga culturas indígenas e africanas, assim como os hibridismos culturais que originam personagens mestiços, sujeitos do entrelugar. O segundo capítulo averigua a tradução interlinguística e por último, o terceiro analisa a tradução intersemiótica do romance A Cor Púrpura para o cinema. Para isso, recorre-se a teóricos que estudam o feminismo negro, as teorias da tradução e a literatura pós-colonial tais como Bonnici (2002), Spivak (2000), Bakhtin (2009), Velasco (2012), Bhabha (2002), Said (1995), Canclini (1990), Walsh (2008), Beauvoir (1969), Hooks (2000), Butler (1990), Newmark (1987), Octavio Paz (1971), Campos (1986), Bazin (1991), Stam (2000), Diniz (2005), et al. Com isso, constata-se que houve a domesticação da tradução interlinguística do inglês para o português e para o espanhol, uma vez que os tradutores não conseguiram traduzir a variedade não padrão dos negros do sul dos Estados Unidos para as respectivas línguas. Em relação à transcriação fílmica, Steven Spielberg busca ser fiel ao romance, adaptando para o filme questões como o feminismo negro, a fidelidade entre Celie e Nettie, a relação homoafetiva entre Celie e Shug Avery e o empoderamento da personagem Celie.