Ces travaux se fondent sur l'hypothèse directrice qu'il existe un au-delà de la culture qui jouerait le rôle de niveau médiateur entre les cultures. Autrement dit, un niveau commun, ou universel, qui permet l'échange et l'intégration de la diversité de leurs visions du monde. Cette thèse vise à en dégager la pertinence en interrogeant les outils de la sémiotique à partir du concept de culture. Pour cela, elle met en perspective les théories de la culture relatives à la filiation greimassienne: Lotman (sémiosphère) et Fontanille (formes de vie) dans le but de mieux définir un modèle sémiotique permettant de décrire la dynamique de toutes les formes culturelles. Pour rendre concrète cette problématique, nos travaux s'appuient sur l'idée que toute culture produit des images du monde qui lui ressemblent (espace-temps, imaginaire collectif). Le visuel doit permettre d'observer comment les cultures échangent leurs visions du monde et s'influencent. Une discussion autour de la transformation de l'identité (Jullien, Barthes) permet de constater que la médiation est un principe naturel de la culture susceptible de s'appuyer sur des formes élémentaires de l'esprit (Lévi-Strauss, Jung). Une analyse de corpus d'images publicitaires de belles femmes au Japon (Shiseido), montre finalement qu'il existe dans la dynamique de l'échange culturel une logique sous-jacente à l'intégration des nouvelles formes d'une autre culture. Le processus de transformation est beaucoup plus prégnant que ne le suggère l'hybridation des formes. Il mobilise tout l'espace social qu'il symbolise et participe à la redéfinition de l'identité collective. / Our work is based on the hypothesis that there is something beyond culture that would act as intermediary between cultures. In other words there might be a common or universal level that allows them to share or integrate their different world-views. Our work aims to expose its relevance by questioning semiotics starting from the concept of culture. In that respect, it puts into perspective the theories of culture based on structuralism inheritance, such as Lotman’s semiosphere and Fontanille’s forms of living, in order to define a semiotics model capable of describing the dynamic of any cultural form. So as to make this problematic tangible, our work leans on the idea that any culture produces images of the world that embody their own space-time and collective imaginary. The Visual allows studying how cultures share their world-view and influence each other. A discussion of the transformation of identity (Jullien, Barthes) permits noticing that mediation is a natural principle of culture likely based on elementary mind forms (Lévi-Strauss, Jung). An analysis of adverts picturing beautiful women in Japan (Shiseido) show that cultural exchange’s dynamics follows an underpinning logic for integrating new designs from another culture. In fact, transformation process is far more significant than what hybridization of shapes suggests. It convokes the entire social environment it yet symbolizes and contributes to the reshaping of the collective identity.

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Le roman populaire est souvent associé à une littérature de seconde zone, gravitant autour des Lettres nobles. C’est surtout son public qui est décrié puisqu’il s’agit d’un lectorat de consommation qui impose à l’auteur un mode d’écriture particulier. Toutefois, certains auteurs comme Alexandre Dumas ont réussi à dépasser ce mépris en étant reconnus par la nation française. Pour cet écrivain prolifique, la reconnaissance voit le jour dans les couloirs sombres du Panthéon. Ses œuvres, elles, demeurent sur le parvis! Ce travail a l’ambition de montrer que l’écriture dumasienne détient un poids littéraire des plus considérables à travers sa sollicitation par les foules. Deux œuvres retiennent notre attention vu qu’elles sont connues de tous mais pas nécessairement lues par tous : Le Comte de Monte-Cristo et Les Trois Mousquetaires. Après un constat premier sur la réception double accordée à ces romans, nous analyserons leur imaginaire (personnages, espaces et scènes de genre) d’une part et leur structure narratologique (morphologie, narrateur et narration) d’autre part. Cette lente dissection tentera de comprendre, à partir de sa deuxième et de sa troisième partie, le mécanisme de l’attrait exercé par la plume de Dumas sur la grande masse des lecteurs. L’on aboutit ainsi à des ingrédients particuliers qui sont la signature de l’auteur. Néanmoins, force nous est de constater que cette recette est partagée par d’autres écrivains. Elle permet à la littérature populaire de regagner ses galons et d’affirmer sa légitimité. / The popular novel is often considered to be second-class literature, orbiting around the Fine Literature. The blame is on the consumerism of its readers that forces the authors to follow a certain style of writing. However, some authors, like Alexandre Dumas, managed to avoid this contempt by getting the acknowledging of the French nation. For this prolific writer, recognition saw the light in the dark alleys of the Pantheon, unlike his works that remain snubbed.The aim of this thesis is to prove that Dumas’ work is a heavy-weight of literature due to the high appeal it has over the masses. Two works grab our attention as they are known to all, but not necessarily read by all : The Count of Monte Cristo and The Three Musketeers. In the first place, we will observe the double reception of each of these novels, before analyzing their imaginary (characters, spaces and genre scenes) on the one hand and narration structure (morphology, narrator and narration) on the other. Through this slow dissection, in the second and third part, we will try to understand how Dumas’ pen casts his spell over the big mass of readers. It thus leads us to specific ingredients that are the signature of the author. Nevertheless, we are compelled to note that this recipe is shared by other writers. It allows popular literature to regain its stripes and its legitimacy.

Cette thèse tentera de montrer comment le concept de citoyenneté, élaboré pendant l’époque moderne, n’est pas révélateur de la nature politique de l’être parce qu’elle ne correspond pas aux tendances actuelles illustrant le retour del’animal politique présent dans les manifestations collectives diverses, notamment à travers les réseaux sociaux. La nature politique brésilienne sera observée à travers les expériences vécues au quotidien partagées au sein des réseauxsociaux mais également à travers des mouvements artistiques; musique, photographie, etc. L’animal politique brésilienest celui en quête de sens symbolisant le politique actuel. Bien qu’il vive au sein d’une démocratie il est encore considéré comme étant un comportement déviant qui se distinguerait de la citoyenneté. Cela nous invite à étudier la démocratie brésilienne comme étant un gouvernement ayant des politiques totalitaires. De ce fait nous partons d’un constat où le citoyen brésilien est soumis à une culture de l’action politique issue des théories politiques modernes. Cesdernières auraient contribué au développement d’un modèle de comportement politique domestiquant. Nous avons observé l’expression citoyenne au sein des communautés virtuelles du réseau social Orkut mais également sur le réseau social Facebook. Pour élaborer l’étude sur l’animalité politique des Brésiliens, nous avons établi un schéma de réflexion qui se porte sur des axes théoriques : sociologiques, anthropologiques, paléoanthropologiques, archéologiques et philosophiques qui ont déjà traité le sujet. [etc.] / This thesis will attempt to show how the concept of citizenship, developed during the modern era, is not indicative ofthe political nature to be because it does not match the current trends illustrating the return of the political animalpresent in various community events, including through social networks. Brazilian political nature will be observedthrough the experiences shared in social networks but also through artistic movements daily, music, photography, etc.The Brazilian political animal that is in search of meaning symbolising the current policy. Although live in a democracyit is still considered inapproriate behavior would differ from the citizenship. This invites us to explore the Braziliandemocracy as a government with totalitarian policies. Therefore we start with a conclusion that the Brazilian citizen issubjected to a culture of political action outcome of modern political theories. The latter have contributed to thedevelopment of a model of political behavior domesticating.We observed the citizen expression in virtual communitiesOrkut social network but also on the social network Facebook . To develop the study on the Brazilian political animalitywe have established a pattern of thinking which covers theoretical areas: archaeological and philosophical, sociological,anthropological, paléanthropologiques, who have treated the subject. [etc.]

La ferme attire une nouvelle population. Pour manger sainement, pour des vacances rurales ou même pour qu’elle devienne le lieu de vie et de travail. Souvent, cette visite ou ce séjour ne laissent pas les personnes qui les vivent indifférentes. « Que se passe-t-il ? » et « comment ça se passe ? » quand la ferme accueille deviennent la problématique de cette recherche. L’épistémologie dans laquelle elle s’inscrit est celle d’un rapport au monde, énacté, qui autorise la conception de la co-émergence du perçu et du percevant alliée à l’incomplétude. Ainsi « s’accueillir » s’apparente à une mise en mouvement, comme pour une danse de la corporéité. Le corpus qui sert de support à l’étude empirique est au départ une situation d’accueil à la ferme dont l’auteure est aussi paysanne. La méthodologie de traitement, essentiellement en première personne, et intégrant le jeu de l’analogie et des hiérarchies enchevêtrées, aboutit à la proposition d’une étoile à cinq brancjes comme modèle de l’accueil mosaïque. Cette modélisation d’un « s’accueillir » par et dans une sensibilité renouvelée intègre relaxation et intensité des pratiques. La contribution de cette modélisation interroge la mise en œuvre de dispositifs d’accueil à la ferme et hors la ferme, et incite à l’ouverture des champs du possible. / Farms attract new populations. They come in search of healthier food, for rural holidays and even to live and work. A visit rarely leaves people indifferent. “What is happening?” and “How does it work?” when a farm hosts visitors has become the problem of this research. The epistemology to which it belongs comes from the enactment of a relationship with the World that allows the development of co-emergence of the perceived and the perceiver, allied with incompleteness. “Hosting oneself” is therefore akin to setting in motion, a dance of corporeality. The body that serves as support for the empirical research is a situation of hosting at the farm where the author is also the farmer. The methodology adopted is essentially from the perspective of the first person, integrating rules by analogy and intricate hierarchies. The result is the proposition of a five-pointed star model of mosaic hosting. This modelisation of a “host oneself” - by and with a renewed sensitivity - integrates relaxation and the intensity of acts. The modelisation itself puts into question the implementation of hosting facilities on farms, but also outsideof farms, and encourages the field of possibilities to be opened. / Jende berri bat erakartzen du laborantza etxaldeak. Sanoki jateko, baserri munduan opor hartzeko edo berdin, bizi eta lan lekua bilakatzeko. Ardurenean, bisita edo egonaldi horrek, bizi izan duten jendeak hunkiturik uzten ditu. Etxaldea batzarri egile denean, « Zer gertatzen ote da? » eta « nola doaz gauzak? » galdeak aztertu nahi ditu ikerlan honek. Munduarekiko harreman enaktatu batean datza bere epistemologia; hautemana eta hautemailea batera agertzea baimentzen duen kontzeptuaren harremana, osatugabetasunari loturik. Ondorioz, « nork bere burua errezibitzea », mugimenduan jartzea bezala da, gorpuztasunaren dantza baten gisan. Hastapenean, ikerketa enpirikorako erabili korpusa, idazlea laborari daukan etxaldean egin errezibitze egoera bat da. Azterketa metodologia, nagusiki lehen pertsonan, analogia eta hierarkia nahasien jokoa sartuz, bost adarreko izar baten egitera heltzen da harrera mosaikoaren eredu gisa. Sentiberatasun berpiztu batez « nork bere burua errezibitze » hori moldatzeak bere baitan dakar, praktiken lasaitasuna eta bizitasuna. Moldatze horren ekarpenak etxaldeko eta etxaldetik kanpoko harrera baliabideen plantan ematea galdezkatzen du, eta aukeren zelaiaren irekitzera bultatzen.

L’écriture de Marguerite Duras est foncièrement mythique ; son imaginaire puise dans les schémas les plus fondamentaux et les plus primitifs de la psyché humaine, puis les redispose dans l’athanor créatif intérieur, engendrant des œuvres protéiformes, à la fois extrêmement novatrices et nourries d’images archaïques fidèlement reprises ou revisitées, voire déformées ou renversées totalement. A la croisée de l’exégèse littéraire et phénoménologique (à l’image de l’herméneutique de Gaston Bachelard), de l’anthropologie (les travaux de Mircea Eliade), de la mythodologie développée par Gilbert Durand et de la psychologie des profondeurs (Carl Gustav Jung et Marie-Louise von Franz), nous proposons une étude précise et la plus complète possible des archétypes qui constellent cet imaginaire ainsi que de leur résonnance symbolique dans les textes ou les films durassiens. Cette analyse nous permettra de présenter une lecture nouvelle de l’univers scriptural, avec des outils efficaces et efficients. Il s’agira de repérer au fil des livres les symboles, de les confronter au plus grand nombre d’occurrences dans les pensées, les rites et les récits de toute culture, afin de laisser affleurer leur spécificité dans les œuvres. Si la quête de Marguerite Duras peut être assimilée à une tentative désespérée d’unir les contraires et résorber tout antagonisme, nous verrons que le style et l’univers se tournent progressivement vers un appel radical à la destruction absolue, qui modifie profondément la vision interne et la forme de l’écrit. Par l’analyse minutieuse des images dans un double corpus (le cycle indien puis la trilogie politique), nous souhaitons laisser remonter ces images fondatrices, observer leur signification tout en repérant leurs modifications essentielles au long de la production littéraire, théâtrale et cinématographique de l’artiste. / Marguerite Duras’s writing is deeply mythical; her imaginary world is rooted in the most fundamental and primitive patterns of the human psyche. She reorganizes it in the inner crucible of her creation, thus creating multifaceted works, simultaneously extremely innovative and filled with archaic images that the author uses faithfully, rewrites, twists or completely flips over. In between literary and phenomenological exegesis (like Gaston Bachelard’s hermeneutics), anthropology (Mircea Eliade’s works), Gilbert Durand’s mythodology and Carl Gustav Jung and Marie-Louise von Franz’s depth psychology, we offer a precise study, as thorough as possible, of the archetypes scattered throughout Marguerite Duras’s imaginary world as well as their symbolical echo in her texts and filmography.This analysis will enable us to present a new interpretation of her writing with efficient and effective tools. Book after book, we will spot the symbols and confront them with as many cultural rituals, thoughts and tales as possible in order to grasp their meaning in each of her works. If Marguerite Duras’s quest can be considered as a desperate attempt to bring together opposites and absorb any antagonisms, her style and her artistic world gradually turn to a radical call for complete destruction that deeply changes the inner vision and the nature of her writing. Through the careful analysis of the images in a double corpus (the Indian cycle then the political trilogy), we wish to let these founding images reach the surface, examine their meaning while underlining their crucial modifications during the author’s production in literature, theatre and cinema.

Cette thèse est née d’un vide documentaire autour de tout un pan de l’œuvre de Duras : ses ultimes années (1980-1996), année parfois décriées, alors qu’elles nous paraissent sa période la plus aboutie. Duras, dans cette dernière période, a écarté toute velléité psychologisante et a préféré structurer ses récits autour de certains archétypes (comme l’archétype de l’homme idéal incarné par Andréa, le petit frère ou Ernesto) tout en décalage avec les modes et notre temps en général. Ce retour à une littérature archaïque participe à la recherche de Duras d’une « féminologie » plus radicale que chez Antoinette Fouque. Mais qui, comme chez cette dernière, a à voir avec la sorcière de Michelet. Seule, la sorcière est capable de percevoir l’indicible et de le retranscrire, non par la magie du Verbe (schéma tout droit emprunté du logos du Dieu-mâle), mais la force du non-dit. Cette abdication devant la rhétorique, Duras l’a alors faite sienne. Ainsi, l’homme longtemps attendu, Yann Andréa, vient compléter la romancière. Cet archétype, en se faisant chair, insuffle en elle de la recréation littéraire, comme il en allait pour les dames du Moyen-Âge inspirées par leur jeune champion. Notre approche inédite de Duras tente à montrer comment elle a traité de la manière archaïque/anachronique ce que d’autres considèrent comme les problèmes contemporains du couple. Il ressort de ce décalage sciemment cultivé par Duras une dialectique que nous appelons : « dynamique du masculin/ féminin dans la dernière période de la création littéraire de Marguerite Duras (1980-1996) à travers ses romans et récits ». / The idea for this thesis arose from a certain documentary void regarding a whole segment of Duras' work : her final years...despite being a period in which she often came in for harsh criticism, seem to us her most fruitful and accomplished, during which she avoided dwelling on the psychology of her protagonists, and opted for a narrative structure based more upon certain archetypes (such as that of the ideal man, epitomised by Andréa, the younger brother, or Ernesto) hence going against modern trends. This return to an archaic style of literature is symptomatic of Duras' quest for an even more radical "feminology" than that of Antoinette Fouque. But is similar in its connection with Michelet's witch.Only the witch/sorcerer is capable of detecting the unspeakable and retranscribing it, not by the magic of the Word (directly borrowed from the male-God logos) but by the force of the unsaid. Thus Duras assumes this abdication in the face of rhetoric. So the long-awaited male, Yann Andrea, finally joins the novelist. This flesh and blood archetype inspires in her a new sense of literary ceativity like certains ladies in the Middle Ages inspired by their champions.Our novel approach to Duras tries to show how she treated in an archaic/anachronistic way what others considered as the couple's contemporary problems. What emerges from this carefully crafted discrepancy is a form of dialectic we'll call "The dynamic of masculine/feminine in the last period of literary creativity of M.D. through her novels and narratives.

Cette thèse tentera de montrer comment le concept de citoyenneté, élaboré pendant l'époque moderne, n'est pas révélateur de la nature politique de l'être parce qu'elle ne correspond pas aux tendances actuelles illustrant le retour del'animal politique présent dans les manifestations collectives diverses, notamment à travers les réseaux sociaux. La nature politique brésilienne sera observée à travers les expériences vécues au quotidien partagées au sein des réseauxsociaux mais également à travers des mouvements artistiques; musique, photographie, etc. L'animal politique brésilienest celui en quête de sens symbolisant le politique actuel. Bien qu'il vive au sein d'une démocratie il est encore considéré comme étant un comportement déviant qui se distinguerait de la citoyenneté. Cela nous invite à étudier la démocratie brésilienne comme étant un gouvernement ayant des politiques totalitaires. De ce fait nous partons d'un constat où le citoyen brésilien est soumis à une culture de l'action politique issue des théories politiques modernes. Cesdernières auraient contribué au développement d'un modèle de comportement politique domestiquant. Nous avons observé l'expression citoyenne au sein des communautés virtuelles du réseau social Orkut mais également sur le réseau social Facebook. Pour élaborer l'étude sur l'animalité politique des Brésiliens, nous avons établi un schéma de réflexion qui se porte sur des axes théoriques : sociologiques, anthropologiques, paléoanthropologiques, archéologiques et philosophiques qui ont déjà traité le sujet. [etc.]

Le roman populaire est souvent associé à une littérature de seconde zone, gravitant autour des Lettres nobles. C'est surtout son public qui est décrié puisqu'il s'agit d'un lectorat de consommation qui impose à l'auteur un mode d'écriture particulier. Toutefois, certains auteurs comme Alexandre Dumas ont réussi à dépasser ce mépris en étant reconnus par la nation française. Pour cet écrivain prolifique, la reconnaissance voit le jour dans les couloirs sombres du Panthéon. Ses œuvres, elles, demeurent sur le parvis! Ce travail a l'ambition de montrer que l'écriture dumasienne détient un poids littéraire des plus considérables à travers sa sollicitation par les foules. Deux œuvres retiennent notre attention vu qu'elles sont connues de tous mais pas nécessairement lues par tous : Le Comte de Monte-Cristo et Les Trois Mousquetaires. Après un constat premier sur la réception double accordée à ces romans, nous analyserons leur imaginaire (personnages, espaces et scènes de genre) d'une part et leur structure narratologique (morphologie, narrateur et narration) d'autre part. Cette lente dissection tentera de comprendre, à partir de sa deuxième et de sa troisième partie, le mécanisme de l'attrait exercé par la plume de Dumas sur la grande masse des lecteurs. L'on aboutit ainsi à des ingrédients particuliers qui sont la signature de l'auteur. Néanmoins, force nous est de constater que cette recette est partagée par d'autres écrivains. Elle permet à la littérature populaire de regagner ses galons et d'affirmer sa légitimité.

Tandis que le progrès scientifique offre des perspectives insoupçonnables, les contraintes de l'industrialisation, de l'urbanisation et des technologies modernes, ne cessent de faire reculer le domaine de l'immatériel et du spirituel. Longtemps épargnée, l'Océanie reste encore un espace privilégié où l'imprégnation des traditions ancestrales et de la nature est restée vivace et signifiante. « L'Imaginaire dans les mythes canaques » constitue le sujet de notre recherche, l'ouverture d'un champ exploratoire inédit qui nous conduit à la révélation du « réel caché » fonde cette démarche. L'apport des études et recherches des premiers missionnaires, linguistes et ethnologues a fourni un ensemble de données et de mythes qui décrivent et interprètent l'organisation de la société canaque, ses moeurs et ses traditions. Les investigations de l'ethnologie traditionnelle sont restées distantes des théories et découvertes de l'Imaginaire dont Freud, Bachelard et Jung furent les précurseurs. Nous convoquerons les méthodes d'analyse et d'investigation de l'inconscient collectif et de la psychologie des profondeurs, pour les adapter au domaine de la mythologie canaque. La réalisation d'un corpus de mythes collectés aux débuts de la colonisation explicite la composition structurelle de chaque récit, élabore leur fiche d'identification génétique, et imagine une méthode nouvelle d'exploration de l'univers des mythes. La mise en œuvre de la mythocritique de Gilbert Durand, adaptée et complétée par la mythanalyse, réalise une mythodologie exploratoire de l'Imaginaire du « sermo mythicus ». Constellations d'images, symboles et archétypes décryptés dans ces anciens récits mythiques, en révèlent la sémantique profonde, ainsi que des archétypes qui rejoignent l'universel. Notre propos est de mettre en évidence la pertinence des théories précédentes qui ont révolutionné des domaines tels que la psychologie, la philosophie et jusqu'à la littérature, ouvrant de nouveaux horizons à l'interprétation de ces traditions orales majeures, qui sont parmi les plus anciennes d'Océanie, et confirmant par là-même la richesse de leur symbolique et de leur apport à la connaissance d'Anthropos que Leenhard avait annoncée. / While scientific progress offers unimaginable opportunities, constraints of industrialization, urbanization and modern technology never cease to reverse the field of the intangible and spiritual. Long spared Oceania remains a privileged space where the impregnation of traditions and nature remained alive and meaningful. “Imagination in Kanak myths” is the subject of our research, the opening of a novel exploratory field which leads to the revelation of the “Real hidden” bases this approach. The contribution of the study and research of the first missionaries, linguists and anthropologists has provided a set of data and myths that describe and interpret the organization of the Kanak society, its customs and traditions. Investigations of ethnology remained away from traditional theories and discoveries of the Imaginary Freud, Jung and Bachelard were precursors. We will call the methods of analysis and investigation of the collective unconscious and depth psychology, to fit the field of mythology Kanak. The implementation of a corpus of myths collected at the beginning of colonization, explains the structural composition of each story, which develops their “genetic identification card”, and imagine a new method of exploring the world of myths. Implementation of “mythocritic” Gilbert Durand adapted and supplemented by mythanalysis, performs an exploratory mythodologie of the imaginary of " sermo mythicus". Constellations of images, symbols and archetypes decrypted in these ancient myths, then reveal the deep semantic as well as joining the universal archetypes. Our aim is to highlight the relevance of previous theories that have revolutionized such fields as psychology, philosophy, and literature up and opening new horizons for the interpretation of oral traditions which are major among the most old Oceania, and to confirm their rich symbolism and their contribution to the knowledge of Anthropos that Leenhard had emphasized.