Orientador: Benedito Antunes / Banca: Eliana Maria de Melo Souza / Banca: Ana Maria Domingues de Oliveira / Resumo: O presente estudo visa analisar alguns aspectos relevantes da obra Pornopopéia do escritor paulistano Reinaldo Moraes. Nele, buscamos discutir o possível ressurgimento da figura do malandro na literatura brasileira, assim como fizemos algumas tentativas de interpretação, analisando o narrador-personagem Zeca, a questão da linguagem do romance, que traz algumas novidades quanto à estrutura narrativa, o uso bastante particular do conceito do tempo, a comicidade, questão quase central da narrativa, e, finalmente, as relações e representações gerais que permeiam o livro e que seriam um espelho para analisar as relações do mundo urbano e contemporâneo propriamente dito / Abstract: The present study aims to examine some relevant aspects of the work Pornopopéia from the São Paulo's capital writer, Reinaldo Moraes. In it, we look forward to highlight issues such as the possible resurgence of the scoundrel figure in Brazilian literature, as well as other attempts of interpreting and analyzing the narrator Zeca. The question of the language of the novel, which brings some news about the narrative structure; the use of a very particular time concept; the comicality, almost a central question of the narrative; and finally, the relations and general representations that permeate the book as a mirror, to examine the relationships of the contemporary urban world itself / Mestre

Orientador: Ana Maria Domingues de Oliveira / Banca: Antonio Roberto Esteves / Banca: Marlene Durigan / Banca: Valdevino Soares de Oliveira / Banca: Marlise Vaz Bridi / Resumo: O objetivo da leitura cumpre-se no levantamento dos lexemas-chave de Solombra, de Cecília Meireles, e a metodologia de pesquisa na organização em campos de afinidades. A correlata definição dos fundamentos teóricos considera preliminarmente as questões da seleção do material poético objeto de estudo e a disposição dos campos básicos das relações abstratas, temporais, espaciais, materiais, intelectuais, volitivas e afetivas na instauração de perspectivas que permitam a compreensão dos temas inventariados. A leitura busca uma compreensão em profundidade de sua visão de poesia - portanto, a de sua poética - e de sua concepção de homem, de sociedade, de mundo, de ser, expressa pelos ritmos dos versos e pelas imagens dos poemas A tese se estrutura numa introdução geral, em capítulos sobre a matéria vista em sua divisão em quatro elementos, as relações essenciais enquanto temporalidade e espacialidade, e o intelecto, como formação das possibilidades e impossibilidades de indagações e comunicações. / Abstract: The aim of this reading is performed in the survey of the key-lexicon from Solombra, by Cecília Meireles and the research methodology in the organization in affinity fields. The correlate definition of theoritical basis considers preliminarily the questions of selection of poetic material which is the object of the study and the disposition of the basic fields in the abstract, temporal, spatial, material, intellectual, affective and volitive relations in the instauration of perspectives which allow the understanding of the registered themes. The reading searches a deep understanding of her vision of poetry-thus, of her poetics and her conception of man, society, world, of bang, expressed by rhythm of verses and image of poems. The thesis is framed in a general introduction, in chapters about the subject seen its division in four elements, the essencial relations in terms of time and space and the intellect, as formation of possibilities of indagations and comunications. / Doutor

Orientadora: Letizia Zini Antunes / Banca: Joaquim Manuel Ávila / Banca: Antonio Roberto Esteves / Resumo: Esta dissertação faz uma análise crítica de Agora é que são elas, romance de Paulo Leminski publicado em 1984, cuja escolha justifica-se pela sua má recepção crítica, que apontou-a como uma obra desprovida de valor artístico, o que nos causou estranheza, haja vista Leminski ser considerado um escritor de vanguarda. Os resultados de nossa análise mostram que Agora é que são elas estabelece uma intertextualidade paródica com a cultura dominante, utilizando de maneira explícita alguns intertextos que ressaltam o seu caráter racional-científico. Nesse diálogo, a obra de Leminski utiliza o erotismo e a carnavalização para transgredir a lógica oficial da cultura ocidental - passada como um discurso único e transcendental -, desvendando seu processo de construção, devendo ser enquadrada, portanto, no pós-modernismo. Agora é que são elas problematiza a relação do homem com o mundo, mostrando que esta se dá pela linguagem, tanto na ficção quanto na história; consciente dessa mediação, explicita a sua auto-reflexividade, levando ao questionamento sobre a maneira como o conhecimento humano é construído. Esta análise tem por objetivo mostrar que Agora é que são elas é uma obra consistente, cujo cerne são importantes reflexões sobre o gênero romance frente a pós-modernidade, problematizando, pois, questões sobre a teoria da narrativa que emergem no século XX, sobretudo quanto à intertextualidade. / Abstract: This work is a critic analysis of Agora é que são elas, Paulo Leminski's novel published in 1984, choiced by its bad critic reception, that classified it as a work unprovided of artistic value, fact that impressed us, once Leminski is considered a vanguard writer. The results of our analysis show that Agora é que são elas makes a parodical intertextuallity with the dominant culture, using explicitly some intertexts that stick out its rational-scientific nature. In this dialogue, Leminski's work uses the eroticism and the carnivalization to transgress the official logic of the west culture - past as an only and transcendental speech -, revealing its construction process, that's why it must be situated in the postmodernism. Agora é que são elas reflects on the relationship of man with the world, showing that it is given by language, as much in fiction as in history; conscious of this mediation, explicits its self-reflexivity, taking us to question about the way the human knowledge is built. This analysis has the objective of showing that Agora é que são elas is a consistent work, which heart are important reflexions about the novel in the postmodernity, reflecting on, therefore, questions about the theory of narrative that emerge at the 20th century, especially about the intertextuallity. / Mestre

Orientador: Percival Tirapeli / Banca: Renata Bittencourt / Banca: Nelson Fernando Inocêncio / Banca: Wagner Leite Viana / Banca: José Leonardo do Nascimento / Resumo: Esta proposta de pesquisa de doutorado possui alguns pontos de investigação, sendo três deles os mais pertinentes. O primeiro é uma breve revisão da presença de artistas afrodescendentes na História da Arte do Brasil pretendendo tanto relembrar e revelar personagens quanto observar como as Artes Visuais produzidas por artistas afrodescendentes foram observadas, registradas e nomeadas ao longo dos séculos por pesquisadores, críticos e historiadores. O segundo propõe a reflexão acerca da transposição e do emprego do termo "afro-brasileiro" ou "afro-brasileira" dos Estados Unidos da América para o Brasil na área de Artes Visuais, com fins de categorização da produção de artistas afrodescendentes, que possuem ou não pesquisas temáticas, conceituais, estéticas e/ou poéticas voltadas às questões relacionadas à história do segmento afrodescendente da população. Por fim, o terceiro se presta a apresentar e a analisar as produções de artistas afrodescendentes brasileiros e estadunidenses que demonstraram interesse por elaborar obras cujas visualidades e estéticas estivessem em diálogo com as questões da diáspora africana ou mesmo, de forma simples, com suas origens africanas. A apresentação e análise dessas obras foram realizadas de forma cronológica observando-se as biografias, as formações, as temáticas e as pesquisas de interesses dos artistas selecionados, configurando, dessa forma, um corpus de artistas afrodescendentes cujo conjunto de atributos inerentes às suas obras constitui... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This Ph.D. dissertation consists of a several points of investigations, with three main areas of inquiry being especially pertinent. The first is a brief review of the presence of Afro-descendent artists in the history of art in Brazil with the intention of both remembering and revealing people of this category. Moreover, I address how the visual arts produced by Afro-descendents were observed, registered, and documented over two decades by researchers, critics, and historians. The second inquiry proposes a reflection over the exportation and adoption of the term "afro-brazilian" from the United States of America to Brazil in the field of visual studies. The adoption of the terminology "afro-brazilian" has resulted in the categorization of work produced by Brazilians artists of afro-descent into a group based on a shared afro-descendent identity. Furthermore, "afro-brazilian" has been further used for the purposes of labeling thematic research, concepts, aesthetics and/or poetics surrounding the questions related to the history of the afro-descent population. Lastly, the third seeks to present and analyze the production of Brazilian and United States afro-descendent artists who demonstrate interest in creating works which visualize and dialogue with circumstances of the African diaspora or, simply, with their African roots. The presentation and analysis of these works were completed chronologically, with particular attention placed on observing the biographies, themes, and research interests of the selected artists. In this way, I have comprised a body of afro-descendent artists who, due to their related interests and artistic practice, construct an art genre of afro-Brazilians, afro-Americans, or even, African (Complete abstract click electronic access below) / Resumen: Esta investigación doctoral propuesto tiene algunos puntos de investigación, tres de los más relevantes. La primera es una breve reseña de la presencia de artistas de ascendencia africana en la historia de Brasil Arte intención de tanto recordar y revelan personajes y ver cómo se observaron, registran y nombrados durante siglos por los investigadores, críticos e historiadores de las artes visuales producidos por artistas afro-descendientes. La segunda propone una reflexión sobre la aplicación y el uso del término "afro-brasileña" o "afro-brasileña" de Estados Unidos a Brasil en el campo de las Artes Visuales, con fines de categorización de la producción de los artistas afrodescendientes que tienen o investigación no temático, conceptual, estética y / o poética centrada en temas relacionados con la historia del segmento de ascendencia africana de la población. Por último, la tercera se presta a presentar y analizar las producciones de los brasileños y los estadounidenses de artistas afrodescendientes que han mostrado interés en los trabajos elaborados cuyos artes y la estética visual eran en diálogo con los asuntos de la diáspora africana, o incluso, simplemente, con sus orígenes africanos . La presentación y el análisis de estas obras se llevaron a cabo observando cronológicamente las biografías, la capacitación, los temas y los intereses de investigación de los artistas seleccionados,estableciendo así un corpus de artistas de ascendencia africana cuyo conjunto de atributos inherentes a sus obras constituyen de un arte africano brasileño o africano-americano, o, lo que sería más interesante y relevante desde el punto de vista de la discusión iniciada aquí, el arte o afrodiaspórica ascendencia africana (Resumen completo clicar acceso eletrônico abajo) / Doutor

Orientador: Wilton José Marques / Banca: Pedro Marques Neto / Banca: Brunno Vinícius Gonçalves Vieira / Resumo: O objetivo do presente estudo foi averiguar como se formou o poeta Machado de Assis a partir da análise dos seus primeiros vinte poemas publicados nos periódicos Periódico dos Pobres e Marmota Fluminense nos anos de 1854 e 1855. Buscou-se a fonte primária de veiculação dos textos poéticos com o fim de observar a linha editorial, o público leitor, os colaboradores e a ortografia dos primeiros textos de um dos escritores brasileiros de maior repercussão internacional. Investigou-se também a evolução do jovem poeta em seu ofício, apesar de não ter tido seus poemas publicados na ordem em que os criava e de muitos nem sequer apresentarem a data de composição. Nesse sentido, foi necessário dispô-los e avaliá-los seguindo a ordem de publicação. Os principais pontos abordados foram a forma poética, o desenvolvimento dos temas e, além disso, as eventuais influências literárias, manifestadas na expressão, no conteúdo, nas dedicatórias e nas epígrafes. Assim, esses influxos da tradição poética têm um lugar de destaque nas análises feitas, dado que o iniciante se baseou constantemente neles em seu primeiro ano de aprendizado / Abstract: This study aims at ascertaining how Machado de Assis became a poet through his firsts twenty poems published on Periódico dos Pobres e Marmota Fluminense in 1854 and 1855. For that purpose, the primary source for the divulgation of these poetic texts was searched in order to determine the editorial line, the target public, the collaborators as well as the orthography of the firsts texts of one of the most internationally repercuted Brazilian writers of all time. This young poet's evolution as such was also analyzed, even though his texts either weren't published in the same order they were written or weren't dated. By virtue of that, it was necessary to organize and analyze them according to their publication date. The main aspects considered were poetic forms, theme development, and futhermore, the eventual literary influences exhibited by his expression, content, dedications and epigraphs. Thus, these influences brought by the poetic tradition figure as important assets, since the entrant constantly based his work on them during his firsts years as an apprentice / Mestre

Orientador: Antônio Donizeti Pires / Banca: Diana Junkes Bueno Martha / Banca: Alexandre de Melo Andrade / Resumo: A obra poética do mineiro Emílio Moura (1902-1971), localizada à margem da crítica canônica modernista, é conhecida, sobremaneira, pela repetição de meditações interrogativas causadas por um eu lírico que reflete obsessivamente sobre sua condição existencial. Além disso, por trás dessa destacada característica há um trabalho primoroso com a construção da imagem poética, o que faz com que revisemos o lugar desse poeta no cânone literário. Partindo das imagens do poema "Três caminhos" e da análise das principais imagens trabalhadas no Itinerário Poético, obra completa de Moura, propomos traçar três caminhos distintos enveredados em sua poética: o da melancolia, o da idealização e o da memória. Estes três aspectos são uma prévia interpretação de imagens que são subjetivadas por um processo de construção abstrato. Os temas do Itinerário não são dissociados, já que há um encadeamento imagético que faz com que tudo esteja interligado. As principais imagens recorrentes, como noite, sombras, musa, rosa, espelho, nuvem e menino, estão dissolvidas, a nosso ver, nos três eixos principais. Estes eixos interpenetram-se e relacionam-se diretamente entre si, formando uma espécie de diálogo circular entre os poemas. A partir da noção de que imagem é analogia, inferimos, por exemplo, que a noite pode representar a morte; a rosa, o amor; as sombras, a ausência; o menino, a memória. Essa construção realiza-se por meio de uma linguagem evocativa que sugere a presentificação do ausente, já que a ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The poetic of Emílio Moura (1902-1971), into the other side of the canonical modernist criticism, is greatly known by repeating interrogative meditations caused by a self-lyric that reflects obsessively about own existential condition. Besides, behind this prominent feature there is a work with the construction of the poetic image, which cause us to review the autor's place in the literary canon. We propose to outline three different paths highlighted in the poetry of Emilio Moura, starting from the images of the poem "Três caminhos" and the analysis of the main images worked on the Itinerário Poético: the melancholy, the idealization and the memory. These three aspects are a prior interpretation of images that are abstracts by a construction process. There is great difficulty in dissociating the themes of the Itinerário, not that there are many thematic variations, but there is an imagistic thread that makes everything is interconnected. The main recurring images, such as night, shadows, muse, rose, mirror, cloud and boy, are dissolved, in our view, the three main axes. These axes interpenetrating up and relate directly with each other, forming a kind of circular dialogue between poems. From the notion that image is analogy and infer, for example, that the night can represent the death; the rose with the love; the shadows with the absence; the boy with the memory. This construction is carried out through an evocative language that suggests the "presentification" the absent, ... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Orientador: José Carlos Godoy Camargo / Banca: Archimedes Perez Filho / Banca: Rita de Cássia Martins de Souza Anselmo / Resumo: Esta Dissertação de Mestrado tem por finalidade abordar o tema da quantificação em Geografia. Para tal, toma por referência obras selecionadas de um autor brasileiro (Speridião Faissol) que foi um dos principais expoentes e divulgadores da Geografia Neopositivista no Brasil. Trata-se, portanto, de dois exames simultâneos: o primeiro, dizendo respeito às implicações epistemológicas, dentro dessa disciplina, do uso de métodos matemáticos e estatísticos no tratamento do "humano" (comportamentos, atividades e relações sócio-econômicas no espaço organizado) e o segundo, pretendendo destacar as contribuições de um legítimo representante da Geografia Quantitativa no país para a evolução do Pensamento Geográfico Brasileiro. / Abstract: This Masters Dissertation objective is to approach the theme of quantification in Geography. To achieve this proposal, it takes as reference the selected works of one Brazilian author (Speridião Faissol), who was one of the main exponents and divulgers of Neopositivist Geography in Brazil. It consists of two simultaneous examinations: firstly, it concerns the epistemological implications, and, within such discipline, the usage of mathematical and statistical methods to study the "human" factor (behaviors, activities and social-economical relations in organized spaces) and, secondly, intending to detach the contributions of a legitimate representative of Quantitative Geography in Brazil to the evolution of Brazilian Geographical Thought. / Mestre

Orientador: Antônio Donizeti Pires / Banca: Brunno Vinicius Gonçalves Vieira / Banca: Susanna Busato / Resumo: Esta dissertação tem por objetivo reconhecer os elementos que indicam a construção da imagem de "Paraíso terrestre", concomitante ao sentimento de nativismo na poesia lírica de Manuel Botelho de Oliveira (1636-1711), especificamente em sua silva "À Ilha de Maré". Será traçado o panorama histórico-literário em que a obra foi composta, tanto o europeu quanto o brasileiro, assim como revelados alguns dados biográficos do autor, destacando a importância do mesmo para a literatura brasileira então nascente. Em relação ao conteúdo da referida silva, será debatido o topos literário das "ilhas encantadas", apresentando um cotejo com a maneira como este foi abordado por Camões e pelos frades Manuel de Santa Maria Itaparica e José de Santa Rita Durão, assim como apontamentos sobre a influência que todos esses poetas - Botelho de Oliveira inclusive - receberam de Virgílio e de Ovídio. Esperamos com este trabalho não apenas divulgar a obra dum poeta geralmente ofuscado por seus contemporâneos (Gregório de Matos Guerra e Pe. Antônio Vieira), mas também propor um olhar mais atento a um período histórico-literário cuja importância na formação da identidade brasileira é, por vezes, deixada de lado. / Resumen: La presente tesis tiene como objetivo reconocer los elementos que indican la construcción de la imagen del "Paraíso terrenal", concomitante del sentido de nativismo en la lírica de Manuel Botelho de Oliveira (1636-1711), específicamente en su silva "À Ilha de Maré". Se trazará la escena histórica-literaria en que se hizo el trabajo, ambas europea como brasileña, así como revelado algunos datos personales del autor, resaltando la importancia de ello para la incipiente literatura brasileña. En relación con la silva, se discutirá lo topos literario de las "islas encantadas", comparando con la forma en que este fue abordado por Camões y los frailes Manuel Santa Maria Itaparica y José de Santa Rita Durão, así como notas sobre la influencia que todos estos poetas - incluido Botelho de Oliveira -recibieron de Virgilio y de Ovidio. Confiamos que este trabajo no sólo publicite la obra de un poeta generalmente eclipsado por sus contemporáneos (Gregorio de Matos Guerra, y el P. Antônio Vieira), sino también proponga una mirada más cercana a un período histórico-literario cuya importancia en la constitución de la identidad brasileña a veces es dejada de lado. / Mestre

Orientador: Percival Tirapeli / Banca: Alcindo Moreira Filho / Banca: Dilma Silva / Banca: Maria José Spiteri / Banca: Saloma Jovino Salomão / Resumo: Esta tese objetiva investigar diálogos com a ancestralidade e poiesis afro que integram produções modernas e contemporâneas em gravura e escultura produzidas no Brasil a partir do século XX. O conhecimento visual que aqui se construiu a partir dessas fontes será o motivo dessa investigação. Para esta pesquisa, tomo como ponto de partida poéticas visuais e padrões gráficos presentes em algumas expressões tradicionais africanas bi e tridimensionais, especialmente a escultura e a estampa. O recorte temporal contempla produções modernas e contemporâneas, na tentativa de identificar e refletir acerca de determinados processos de reconstrução de identidades artísticas brasileiras a partir de grafias afro. A identificação de elementos poéticos e gráficos remanescentes tanto na escultura quanto na gravura que se relacionam à cultura afro no Brasil e sua ancestralidade, seja como ponto de partida, seja como inspiração plástica e ou conceitual, bem como os modos de produção e fruição que envolvem tais expressões artísticas, constituem-se como bases estruturantes para reflexões sobre a produção artística desses autores. / Abstract: This thesis aims to investigate dialogues with African ancestry and its poiesis that integrate contemporary and modern engraving and sculpture produced in Brazil during the twentieth century. The visual knowledge that here is built from these sources will be the motivation for such investigations. For this research, I take a visual poetics starting point alongside graphic patterns present in both bi and three-dimensional traditional African expressions. The time frame includes modern and contemporary productions in an attempt to identify and reflect on certain reconstruction processes of Brazilian artistic identities from African design. The identification of poetic elements and remaining design, both in sculpture and in engravings that relate to African culture in Brazil and their ancestry, whether as a starting point or as plastic and or conceptual inspiration, as well as the production processes and art distribution that undermine such artistic expressions, constitute structural basis for reflection on the artistic production of these authors. / Doutor

Orientador(a): Maria Célia de Moraes Leonel / Banca: Sylvia Helena Telarolli de Almeida Leite / Banca: Sergio Vicente Motta / Banca: Vanessa Chiconeli Liporaci de Castro / Banca: Gilca Machado Seidinger / Resumo: O objetivo desta tese é investigar em narrativas de Guimarães Rosa como se relacionam as personagens nativas e estrangeiras, ou seja, verificar se há receptividade ou rejeição do diferente, a empatia ou a recusa do outro. O corpus é constituído por textos rosianos em que surgem ou se destacam personagens alemãs - o romance Grande sertão: veredas, a novela "O recado do morro" de Corpo de Baile, o conto "O mau humor de Wotan", de Ave, palavra - e ciganas: os contos "Faraó e a água do rio", "O outro ou o outro" e "Zingaresca", de Tutameia. O procedimento para se atingir a meta é a apuração, por meio da análise, da construção desse tema pelas categorias narrativas, tendo como centro as personagens e sua relação com a história, o narrador, a focalização, o espaço e, como não poderia deixar de ser, a linguagem. Neste caso, salienta-se a exploração de hibridismos. Os resultados da análise de cada narrativa levaram à possibilidade de comparação entre elas no que diz respeito à constituição do tema. A investigação tem como suporte estudos sócio-históricos e estudos culturais relativos ao estrangeiro e ao imigrante, a relações de alteridade e identidade. Os autores e obras principais são: "Os processos de transculturação na narrativa latino-americana" (2001), de Angél Rama; Culturas híbridas (2000) de Néstor Garcia Canclini; Hibridismo (2003), de Peter Burke; O local da cultura (2007), de Homi K. Bhabha; Introdução aos estudos culturais (2004) de Armand Mattelart; Sobrados e mucambos... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The aim of this thesis is to investigate in Guimarães Rosa's narrative how the native and foreign characters relate, that is, verify if there is receptivity or rejection of the different, other's empathy or refusal. The corpus consists of Rosiano's texts in which German characters appear or stand out- the novel "Grande sertão: veredas", the novel "O recado do morro" from "Corpo de baile", the story "O mau humor de Wotan", from "Ave, palavra- e ciganas": the tales "Faraó e a água do rio", "O outro ou o outro" and "Zingaresca", from "Tutameia". The procedure to reach the objective is to analyze the construction of this theme by narrative categories, centered on the characters and their relation to the story, the narrator, the focus, the space and, of course, the language. In this case, the exploitation of hybrids is emphasized. The results of the analysis of each narrative led to the possibility of comparing them with the constitution of the theme. The research is supported by socio-historical studies and cultural studies related to the foreigner and the immigrant, to the relations of alterity and identity. The authors and main works are: "Os processos de transculturação na narrativa latino-americana" (2001), by Peter Burke; "O local da cultura (2007), by Homi K. Bhabha; "Introdução aos estudos culturais" (2004) by Armand Matterlart; "Sobrados e mucambos" (2013) by Gilberto Freyre. We also based ourselves, for the character analysis, on the theoretical proposals of Antonio Cand... (Complete abstract click electronic access below) / Doutora