Após a Guerra Civil Espanhola (1936-1939), conflito que durou quase três anos e culminou com a vitória das forças conservadoras fascistas e o estabelecimento da ditadura do general Francisco Franco, a Espanha atravessou um período de extrema miséria e desolação, período também conhecido como \"años de hambre\". Camilo José Cela retrata as mazelas sociais deste período em uma narrativa repleta de ironia e cinismo em La Colmena, romance que abriu portas para o realismo social na década de 50. Na obra de Cela, a perspectiva fragmentada da realidade, a reprodução dos valores conservadores e o conformismo disseminados no cotidiano constroem um quadro de inércia e desolação sociais, onde cada indivíduo é obrigado a aceitar a condição em que se encontra, tentando sobreviver por mais um dia em uma sociedade alienada e violenta. / After the Spanish Civil War (1936-1939), which lasted nearly three years and culminated in the victory of the conservative fascist forces and the establishment of General Franco\'s dictatorial regime, Spain experienced times of extreme poverty and despair known as \"años de hambre\". In La Colmena, Camilo José Cela depicts the social maladies of that time through a narrative where irony and cynicism abound. The novel cleared the way for social realism in the 50\'s. In Cela\'s work the fragmented perspective of reality, the reproduction of conservative values and the resignation disseminated in everyday life paint a portrait of inertia and social despair, where each individual is obliged to accept the conditions in which they find themselves and tries to survive one more day in a violent and alienated society.

Submitted by Alisson Mota (alisson.davidbeckam@gmail.com) on 2015-06-02T18:08:50Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Jany alfaia de Oliveira.pdf: 1228328 bytes, checksum: 94f43d162f7bd82cc6ebdd4f4030b6cb (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-06-02T18:45:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Jany alfaia de Oliveira.pdf: 1228328 bytes, checksum: 94f43d162f7bd82cc6ebdd4f4030b6cb (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-06-02T18:46:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Jany alfaia de Oliveira.pdf: 1228328 bytes, checksum: 94f43d162f7bd82cc6ebdd4f4030b6cb (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-02T18:46:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Jany alfaia de Oliveira.pdf: 1228328 bytes, checksum: 94f43d162f7bd82cc6ebdd4f4030b6cb (MD5) Previous issue date: 2013-07-29 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / La presente disertación aborda los impactos de la Guerra Civil Española en la narrativa La Colmena, de Camilo José Cela. Novela española que ganó el premio Nobel de Literatura e inauguró el realismo de los años 50, una denuncia del conflicto bélico. En ese Periodo intelectuales de todo tipo eran liberales, simpatizantes de la izquierda, o de ella militantes, de modo que fueron incompatibles con el franquismo. El resultado de la propia guerra fue dramático para la cultura. De esta manera, propone trazar un paralelo entre el periodo que ahogó el país en una grave depresión, política, económica, social y cultural, así como también presenta la opinión de críticos literários acerca de la novela en cuestión. Finalmente presenta el análisis de algunos personajes que fueron divididos en cuatro grupos: traperos, triunfadores, sujetados y mercantes del cuerpo. El trabajo se apoya en las referencias teóricas de: Gonzalo Sobejano, Ángel Basanta y Raquel Asún. / A presente dissertação aborda os impactos da Guerra Civil Espanhola na narrativa La Colmena, de Camilo José Cela, romance espanhol que ganhou o prêmio Nobel de Literatura e inaugurou o realismo dos anos 50. Nesse período, intelectuais de todo tipo eram liberais, simpatizantes da esquerda, ou dela militantes, de modo que foram incompatíveis com o franquismo. O resultado da própria guerra foi dramático para a cultura. Deste modo, propõe traçar um paralelo entre o período que afundou o país numa grave depressão política, econômica, social e cultural, assim como também apresenta a opinião de críticos literários acerca do romance em tela. Por fim, apresenta a análise de alguns personagens que foram divididos em quatro grupos: trapeiros, triunfadores, sujeitados e mercantes do corpo. O trabalho se apóia nas referências teóricas de: Gonzalo Sobejano, Ángel Basanta e Raquel Asún.

Submitted by Rosivalda Pereira (mrs.pereira@ufma.br) on 2017-05-25T20:40:01Z No. of bitstreams: 1 SamaraSantosAraujo.pdf: 1140324 bytes, checksum: ce6c04647ca6aa98ecc919a19dc83413 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-25T20:40:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 SamaraSantosAraujo.pdf: 1140324 bytes, checksum: ce6c04647ca6aa98ecc919a19dc83413 (MD5) Previous issue date: 2015-10-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / The main objectives of this dissertation are to investigate the relationship between the Portuguese and the Brazilian Symbolist productions, represented respectively by the Portuguese poet Camilo Pessanha and by the Brazilian poet (from the State of Maranhão) Maranhão Sobrinho; to emphasize the importance of Comparative Literature for artistic and cultural study of a given society; and to rescue as well as spread the symbolist poetry of the State of Maranhão through its poet Maranhão Sobrinho. This dissertation also emphasizes the study of the major themes of Symbolism - time, avoidance (cosmic integration, cult of the past, drunkenness, sleep/dream and death), love and the female figure, exile, and Satanism -having the Theory of Comparative Literature as theoretical reference. Such theory will support the study of the convergent and divergent relationship between the poetry of those poets mentioned, starting from the thematologyand the basic concepts of Comparative Literature: influence, dialogue, interdiscursivity and intertextuality. / O presente trabalho tem como objetivos principais investigar a relação entre a produção simbolista portuguesa e brasileira, representadas, respectivamente, pelo poeta português Camilo Pessanha e pelo poeta brasileiro (maranhense) Maranhão Sobrinho; ressaltar a importância da Literatura Comparada para o estudo artístico e cultural de uma dada sociedade; e resgatar e difundir a poesia simbolista maranhense por meio da figura do poeta Maranhão Sobrinho. Ressalta, ainda, o estudo das principais temáticas do Simbolismo: tempo, evasão (integração cósmica, culto ao passado, embriaguez, sono/sonho e morte), amor e a figura feminina, o exílio, o satanismo, tendo como referencial teórico a Teoria da Literatura Comparada. Semelhante teoria fundamentará o estudo da relação convergente e divergente entre a poesia dos poetas em questão a partir da tematologia e dos conceitos fundamentais da Literatura Comparada: influência, diálogo, interdiscursividade e intertextualidade.

This dissertation discusses the implied reader in the EnCuento series illustrated childrens stories. All the stories are written by well-known Hispanic authors. This work elucidates historical, cultural, and semiotic gaps in the reading process. It explores the ways in which textual elements- such as style, focalization, and manipulation of readers expectations - affect the implied readers ability to produce or extract meaning. Our study will add to knowledge of the function of the implied reader in childrens texts. This study is divided into four chapters, each focusing on the implied reader. Chapter 1 provides an introduction to the series discussing three books that are easy to understand, with simple vocabulary, chronological plots, and strong protagonists. Chapter 2 explores irony in two horror stories; Chapter 3 discusses books that promote a particular ideology. Finally, Chapter 4 explores books with protagonists who are outsiders. The books within each chapter have enough in common in terms of decodability that they seem to pursue the same kind of implied reader. Each chapter illustrates the way that style, point of view, manipulation of readers expectations, and telltale gaps affect the implied readers ability to make meaning. Within the series, each contributing author creates a system through which the reader can participate in the story. The authors intent is to communicate meaning to the implied reader. In sum, interpreting texts is communication between author and reader. In all of the EnCuento texts, authors employ response- inviting structures, making them interpretable on many levels. This study further analyzes EnCuento stories the better to decide if their primary purpose is didactic. Because of the political content of texts written for adults- as in the case of the stories written by Benedetti, Paz, and Valenzuela - I expected them to communicate a clear political message to their child readers. The thesis also inquires into whether books are, in fact written for children and children exclusively. Because the EnCuento authors are accomplished writers of adult literature, this study analyzes the degree to which the authors communicate specifically with a child audience. Finally, the dissertation analyzes the illustrations in several of the texts and finds that book illustrations are essential to making connections with the reader. It also explores cultural references to decide if they are specific to Latin America.

Orientadora : Profa. Dra. Patrícia da Silva Cardoso / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa: Curitiba, 31/03/2017 / Inclui referências : f.137-140 / ResumoO objetivo deste trabalho é estudar as representações femininas nos romances O Regicida, A Filha do Regicida e A Caveira da Mártir, escritos por Camilo Castelo Branco no decorrer dos anos de 1874-1876. Essas narrativas desenvolvem a trajetória de uma família portuguesa, tendo por protagonistas da história as personagens: Maria Isabel, Ângela e Antónia. É pela observação destas três personagens que se depreende a complexidade da mulher em Camilo, pois os romances abordam com profundidade os valores, as emoções e a racionalidade dos gestos femininos de tal forma que a polarização das mulheres camilianas nos modelos de anjos e demônios torna-se inconsistente. Outro aspecto importante quanto à representação da mulher no romance camiliano é a polêmica: as narrativas tematizam os problemas do cerceamento da liberdade individual, questionando a hegemonia da sociedade católica e patriarcal. Em vista disso, elabora-se uma pesquisa histórica e bibliográfica, dividida em duas partes: uma de considerações a respeito da história da mulher na sociedade e outra sobre a crítica camiliana. A primeira esclarece como o sexo feminino foi subordinado ao masculino com base em atributos como a força física e resistência ao trabalho braçal, e como junto destes fatores biológicos acumularam-se outros de cunho cultural, como o dogma religioso, o conceito de propriedade privada, de leis, direitos civis etc. A outra parte, da revisão crítica, revela que os estudos camilianos mais recentes têm-se debruçado sobre temas como a representação da masculinidade, da mulher, da religião e da sociedade no romance camiliano. Quanto aos títulos propostos, nota-se a ausência de trabalhos que abordem as narrativas além da superfície do enredo. A partir dessas pesquisas, são examinadas as histórias das três personagens femininas, dedicando-se a cada uma delas um capítulo, no qual se verifica como a mulher é caracterizada nos romances e as estratégias desenvolvidas por ela para lutar por seus desejos e ambições. A esta sequência é acrescentada uma última parte de análise, referente à relação específica das personagens com os conventos, uma vez que a presença da instituição é marcante nas três narrativas e colabora para a compreensão da mulher e seus espaços. Aliás, toda a relação entre mulher, religião e sociedade parece ser sempre determinada pela hegemonia do poder masculino e da arbitrariedade dos valores; enquanto o narrador camiliano, um observador atento, pontua ironicamente essas questões. PALAVRAS-CHAVE: A Caveira da Mártir; A Filha do Regicida; Camilo Castelo Branco; Mulher; Narrador; O Regicida; Romance. / Résumé: L'objectif de ce travail est étudier les représentations féminines dans les romances O Regicida, A Filha do Regicida et A Caveira da Mártir, écrits par Camilo Castelo Branco pendant les ans 1874-1876. Ces recits développent une histórie familier oú les protagonistes sont des personnages féminins. On observe qui les trois romans de Camilo Castelo Branco comprennent la complexité du féminin, parce ils abordent avec profondeur les valeurs, émotions et rationalité des gestes féminins, dès que les manichèisms de la critique littéraire qui il a défini les personnages féminins en tipes, des anges et des démons, se rend inconsistant. D'autre aspect important sur la représentation de la femme dans les romans camilianos est la polémique: les récits parlant les problèmes du retranchement de la liberté individuelle, en interrogeant l'hégémonie de la société catholique et patriarcale. En vue de cela, on élabore une recherche qui est divisé en deux parties fondamentales: des considérations concernant l'histoire de la femme dans la société et l'outre sur la critique literaire. La première partie, on éclaircit comme le sexe féminin a été subordonné historiquement au masculin sur base d'attributs comme la faible force physique et la menoire résistance au travail sur le terrain du sexe feminin, et comme près de ces facteurs biologiques se sont accumulés autres arguments culturels, comme par exemple, le dogme religieux, le concept de propriété privée, de lois, des droits civils etc. À l'autre partie de la recherche, ce la révision de la critique littéraire qui révèlent les études des romans camilianos plus récentes se sont penchées sur des sujets comme la représentation de la masculinité, de le sexe feminin, de la religion et de la société. Combien les titres proposés, on remarque l'absence de travaux profonds qui abordent les récits d'autre façon que la surface de la trame. À basé des ces recherches, on penche sur l'histoire des trois personnages féminins, en donnent chacune des protagonistes feminin un chapitre, dans lequel on vérifie comme à personnage feminin est caractérisé dans les romances et comme elle développe des stratégies pour combattre en faveur de leurs désirs et ambitions. À cette séquence on a ajoutée une dernière partie d'analyse, afférente à relation spécifique des personnages avec les couvents de la église catholique, vu que la présence de cette l'institution religieuse est marquante dans les trois históres. La relation de la femme avec la religion et la société semble être toujours déterminée par l'hégémonie du pouvoir masculin et de la conduite arbitraire des valeurs sociales; et le narrateur camiliano est un observateur qui ponctue ironiquement ces questions. MOTS-CLÉS: A Caveira da Mártir; A Filha do Regicida; Camilo Castelo Branco; Femme; Narrateur; O Regicida; Roman.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:52Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-07-31Bitstream added on 2014-06-13T19:55:16Z : No. of bitstreams: 1 cabrinijunior_pt_dr_assis.pdf: 440636 bytes, checksum: 11f0fd091a77b7dae9851f16f38de83c (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O outono foi uma das estações preferidas dos autores da era T´ang (618-907) e de Camilo Pessanha (1867-1926), escritor português, residente, por muitos anos, na China. A China é um país profundamente confucionista, budista e taoísta. Muitos comentadores já aludiram à proximidade entre a poesia de Pessanha e a doutrina de Buda, mas nenhum crítico, que saibamos, aproximou-a da doutrina de Lao-tzu (século VI a.C.). Nosso trabalho, portanto, procura salientar os pontos de contato entre a poesia de Camilo Pessanha e o Tao Te Ching, livro fundador do Taoísmo, provavelmente escrito por Lao-tzu, e fulcral no pensamento chinês, que Pessanha tanto admirava. / Autumn was a major theme for T´ang poets (618-907) as well as for Camilo Pessanha (1867- 1926) – Portuguese writer who lived in China for many years. China is profoundly affected by the doctrines of Confucius, Buddha and Lao-tzu (respectively, Confucianism, Buddhism and Taoism). Many essayists pointed out the resemblances of Buddha in Pessanha´s poetry, but none, till now, as we know, pointed out, in his work, the resemblances of Lao-tzu (VI c. B.C.). So, we tried to do this: to make clear how “Taoist” is the poetry of Pessanha, by comparing it with the Tao Te Ching, a major book for Taoism.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2010-06-30Bitstream added on 2014-06-13T19:14:15Z : No. of bitstreams: 1 monteiro_v_me_assis.pdf: 360645 bytes, checksum: 75eb3a58332d525a081d052ea8ff9b71 (MD5) / O presente trabalho se propõe a uma abordagem das recorrentes imagens aquáticas em diversos poemas na obra do poeta português Camilo Pessanha. Para tanto, entendemos, segundo Gastón Bachelard (2002) que toda poética deve receber componentes de essência material, dentre os quais, para a obra de Camilo Pessanha, a água é o mais significativo de tais elementos. As imagens, na obra do poeta, apresentam-se fragmentadas e fugidias e, sendo assim, revela-se, por parte do sujeito poético, além da consciência da efemeridade das coisas, um desejo de fixar na forma estética o instante em que as imagens poéticas são percebidas. Pretendemos investigar, na obra do poeta, de que modo a água, matéria estética fundamental para sua poética, é trabalhada, dentre outros expedientes utilizados, para representar o aspecto fugidio da realidade, para atingir o adensamento da matéria e a permanência, a fixação do instante poético / This paper proposes an approach to recurrent aquatic images in several poems in the work of Portuguese poet Camilo Pessanha. For this, we understand, according Gaston Bachelard (2002) that all components should receive poetic essence of material, among which, for the work of Camilo Pessanha, water is the most significant of such factors. The images in the work of the poet, if present fragmented and fleeting and, therefore, it is revealed by the poetic subject, beyond the consciousness of the transience of things, a desire to fix the aesthetic form the moment when the poetic images are perceived. We will investigate, in the poet's work, how water, a matter crucial to their poetic aesthetics is worked out, among other devices used to represent the fleeting aspect of reality, and to reach the density of matter and remain, setting the poetic moment

Orientador : Profª. Drª. Marilene Weinhardt / Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa: Curitiba, 03/11/2016 / Inclui referências : f.182-187 / Área de concentração : Estudos literários / Resumo: A extensa obra de Camilo Castelo Branco comumente é abordada a partir de suas aproximações com a estética romântica. Cientes dessa abordagem, mas objetivando destacar outros aspectos importantes para a formação do romance como um todo, esta tese pretendeu demonstrar como o autor português se aproxima da linhagem narrativa denominada como forma shandiana, proposta pelo teórico Sérgio Paulo Rouanet. De acordo com esse autor, é possível estabelecer uma continuidade no tocante a quatro especificidades literárias usadas por autores que podem ser chamados de shandianos, uma vez que o início dessa forma se deu a partir da obra A vida e as opiniões do cavalheiro Tristram Shandy, de Laurence Sterne. Assim, selecionamos quatro romances, que constituem uma espécie de panorama da obra camiliana, demonstrando, portanto, que houve uma manutenção na utilização desses recursos, para analisar como cada elemento da forma shandiana se mostrou. As obras escolhidas foram Anátema, O que fazem mulheres, A queda dum anjo e A brasileira de Prazins, e em todas foi possível demonstrar, com variações, como a forma shandiana foi empregada por Camilo Castelo Branco, permitindo que afirmemos que há, de fato, uma filiação com essa linhagem narrativa. Com isso, foi possível reiterar a importância do autor português para a formação do romance e ao mesmo tempo demonstrar sua habilidade em adaptar-se às mudanças enfrentadas pelo gênero no período. Palavras-chave: Camilo Castelo Branco. Forma shandiana. Romance português. / Abstract: The extensive work of Camilo Castelo Branco is commonly approached from its relationship to the romantic aesthetic. Aware of this approach, but aimed to highlight other important aspects to the formation of the novel as a whole, this thesis aims to demonstrate how the Portuguese author approaches the narrative lineage known as shandian literaly form proposed by theoretical Sergio Paulo Rouanet. According to this author, it is possible to establish a continuity with respect to four literary characteristics used by authors who can be called shandian since the beginning of this way took from the book The Life And Opinions Of Tristram Shandy, Gentleman, by Laurence Sterne. Thus, were selected four novels, which are a kind of panorama of the Camilian work, demonstrating, therefore, that there was a maintenance in the use of these resources, to analyze how each element of shandian form were showed. The selected works were Anátema, O que fazem mulheres, A queda dum anjo and A brasileira de Prazins, and in all was possible to demonstrate, with variations such as the shandian form was employed by Camilo Castelo Branco, allowing affirm that there is indeed a membership to this narrative line. Thus, it was possible to reiterate the importance of the Portuguese author for the formation of the novel and at the same time demonstrate his ability to adapt to the changes faced by gender in the period Keywords: Camilo Castelo Branco. Shandian form. Portuguese novel / Résumé: La vaste oeuvre de Camilo Castelo Branco est communément traitée à partir de son rapprochement avec l'esthétique romantique. Sachant de cette proximité, mais dans le but de souligner d'autres aspects importants pour la formation du roman dans son ensemble, cette thèse prétend démontrer comment l'auteur portugais s'approche de la lignée narrative connue comme forme shandienne, proposée par le théoricien Sérgio Paulo Rouanet. Selon cet auteur, il est possible d'établir une continuité en ce qui concerne quatre spécificités littéraires utilisées par des auteurs qui peuvent être appelés de shandiens, vu que le début de cette forme s'est donné à partir de l'oeuvre Vie et opinions de Tristram Shandy, gentilhomme, de Laurence Sterne. Ainsi, nous sélectionnons quatre romans, qui constituent une sorte de panorama de l'oeuvre camilienne, en démontrant, donc, qu'il y a eu maintenance de l'utilisation de ces ressources, pour analyser comment chaque élément de la forme shandienne apparaît. Les oeuvres choisies ont été Anátema, O que fazem mulheres, A queda dum anjo et A brasileira de Prazins. Dans toutes ces oeuvres, nous démontrons, avec des variations, comment la forme shandienne a été employée par Camilo Castelo Branco, ce que nous permet d'affirmer qu'il y a, en effet, une filiation à cette lignée narrative. Avec cela, il a été possible de réitérer l'importance de l'auteur portugais pour la formation du roman et en même temps de démontrer son habilité à s'adapter aux changements auxquels le genre a fait face pendant cette période. Mots-clés : Camilo Castelo Branco. Forme shandienne. Roman portugais

La diversidad de elementos que podemos ver en juego en el acontecer político del período independentista, se encarna en la figura de Henríquez y se expone ante la opinión pública por medio de su obra propagandista. La importancia de la síntesis que vemos en su obra se manifiesta también en las repercusiones que conlleva el poner en circulación ciertas ideas a través del periódico. Su labor como periodista se identifica con su obra política, y es aquí, entre las páginas de la Aurora de Chile, del Monitor Araucano, del Semanario Republicano, El Censor y el Mercurio de Chile, donde podemos intentar identificar a los autores que han configurado su pensamiento. Citas de Cicerón 1 , de Aristóteles 2 , de Solón 3 , la utilización de Grecia y la Roma republicana como ejemplos históricos, citas de Rousseau, Mably, Campomanes, Montesquieu, Maquiavelo, Constant, Tracy, prueban cuán necesario es, al momento de caracterizar su pensamiento, tomar en consideración no sólo la fuerte influencia que pudo haber ejercido en él la lectura de los filósofos ilustrados, sino también la incorporación del republicanismo clásico en su obra, sea de modo directo o indirecto.

Submitted by Camila Pinto de Sousa null (camilap.sousa@hotmail.com) on 2016-07-22T13:22:55Z No. of bitstreams: 1 Dissertação final Camila.pdf: 1227260 bytes, checksum: abfdcdfa9345485b3613998d88757816 (MD5) / Rejected by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br), reason: Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo a orientação abaixo: O arquivo submetido está sem a ficha catalográfica. A versão submetida por você é considerada a versão final da dissertação/tese, portanto não poderá ocorrer qualquer alteração em seu conteúdo após a aprovação. Corrija esta informação e realize uma nova submissão contendo o arquivo correto. Agradecemos a compreensão. on 2016-07-22T20:02:47Z (GMT) / Submitted by Camila Pinto de Sousa null (camilap.sousa@hotmail.com) on 2016-07-25T02:44:23Z No. of bitstreams: 2 Camila Pinto de Sousa - dissertação final.pdf: 1265670 bytes, checksum: 340b7d986d01016791ff84584c0e98e8 (MD5) Camila Pinto de Sousa - dissertação final.pdf: 1265670 bytes, checksum: 340b7d986d01016791ff84584c0e98e8 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br) on 2016-07-25T18:05:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 sousa_cp_me_arafcl.pdf: 1265670 bytes, checksum: 340b7d986d01016791ff84584c0e98e8 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-25T18:05:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 sousa_cp_me_arafcl.pdf: 1265670 bytes, checksum: 340b7d986d01016791ff84584c0e98e8 (MD5) Previous issue date: 2016-05-24 / As raízes do movimento literário simbolista, no final do século XIX, embaralham-se com uma tendência de natureza mais cultural, definida como certo mal-estar diante do vazio de sentido do mundo e de um sentimento generalizado de decadência da civilização burguesa. Trataremos a Decadência não como uma etapa de preparação para o Simbolismo, mas sim como um estado de espírito, um modo de olhar o mundo, assim como evidencia Jean Pierrot, em seu livro L´Imaginaire decadent. A Decadência, portanto, constitui uma concepção pessimista da existência humana, que privilegia temas relacionados ao medo, à melancolia, à solidão, à dor de cunho existencial, à incerteza e ao fascínio pela ruína, campos semânticos que dão o tom negativo na focalização do mundo, o que fundamenta o imaginário decadente. Os textos poéticos de Al Berto, um dos poetas mais instigantes da produção portuguesa contemporânea, apresentam significativo diálogo com obras de vários poetas de diferentes períodos e com outras formas de linguagem artística, principalmente a pintura, a fotografia e o cinema. A poética de Al Berto fundamenta-se em vestígios herdados de muitas tradições líricas, entre elas o Simbolismo/Decadentismo. O imaginário decadente configura o modo como o poeta percebe e retrata o mundo em seus poemas. Este trabalho investiga, utilizando a obra do poeta Camilo Pessanha como paradigma, em que medida e de que maneira esse imaginário concorre para a configuração do olhar que fundamenta a obra poética de Al Berto, fazendo com que esta reflita as características que o contexto decadentista abarca. / The roots of the Symbolist literary movement at the end of nineteenth century, shuffle up with a more cultural trend, defined as a certain discomfort with the void of meaning in the world and a general feeling of decay of bourgeois civilization. We will treat the Decadence not as a preparation step for the Symbolism, but as a state of mind, a way of looking at the world, as evidenced Jean Pierrot, in his book L'Imaginaire decadent. The Decadence therefore constitutes a pessimistic conception of human existence, which emphasizes topics related to fear, melancholy, loneliness, the pain of existential nature, to uncertainty and fascination with ruin, semantic fields that give the negative tone in the focus of the world, which underlies the decadent imagery. The poetic texts of Al Berto, one of the most exciting contemporary poets of the Portuguese production, have meaningful dialogue with works of several poets of different periods and with other forms of artistic expression, especially painting, photography and cinema. The poetic of Al Berto is based on inherited traces of many lyrical traditions, among them Symbolism/Decadentism. The decadent imaginary sets the way the poet sees and portrays the world in his poems. This work investigates, using the work of the poet Camilo Pessanha as a paradigm, to what extent and in what way this imaginary contributes to the look configuration underlying the poetry of Al Berto, making this reflects the features of this context covers.