Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2016-08-05T21:32:42Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Felipe Eugênio Vinhal - 2016.pdf: 13070063 bytes, checksum: 6f02a1046fdf00d2f7a9348cb74a9593 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-08-08T13:37:11Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Felipe Eugênio Vinhal - 2016.pdf: 13070063 bytes, checksum: 6f02a1046fdf00d2f7a9348cb74a9593 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-08T13:37:11Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Felipe Eugênio Vinhal - 2016.pdf: 13070063 bytes, checksum: 6f02a1046fdf00d2f7a9348cb74a9593 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-05-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The object of study of this dissertation is the music of two cultural manifestations which happens separately, contrary to what is usual to observe in another regions of the country and the state, in the historic city of Niquelândia, Goiás, the Congada and the Holy Spirit Festival, perceived in the aspects of the battles of representations (CHARTIER, 1990) and the identity processes (HALL, 2006) that forged and had been resignificating them in that social-cultural framework. A qualitative approach was selected, aiming the use of some elements of a Thick Description cited by Geertz (1989) and some elements of the notion of genre of discourse from Bakhtin (2003). The data were collected, analyzed and interpreted considering the contextualization of them, through steps that implicated: a bibliographical, documental and archives survey, field research, interviews with various agents of the festivities, and musical transcriptions, analyses and interpretations. The results revealed that the Holy Spirit Festival and the congada from Niquelândia were built in a historic and current process of encounters and battles of representations among groups from different socio-cultural fields. Meanings and significances were related, so, not only with the festivals, but also with a hybrid musical complex, religious and profane, Afro-Brazilian and European, most considerable representation of the multiple identities that compose the agents of the two festivals studied. Therefore, it was possible to prove that the festivals and the music studied are a result of investment in the city of Niquelândia because they integrate identity processes in this scenario, processes implicated with battles of social representations which forces that these cultural manifestations happen separately, in two different dates and locations. / O objeto de estudo deste trabalho é a música integrante de duas manifestações culturais religioso-populares que acontecem de forma separada na histórica cidade de Niquelândia-GO, ao contrário do que se costuma observar em outras regiões do país e do estado: a Congada e a Festa do Divino, percebidas sob o enfoque das lutas de representações (CHARTIER, 1990) e dos processos identitários (HALL, 2006) que as forjaram e as tem ressignificado nessa trama sociocultural. Um enfoque de base qualitativa foi adotado, tendo em vista a utilização de alguns elementos de uma descrição densa mencionada por Geertz (1989) e de alguns elementos da noção de gênero do discurso de Bakhtin (2003). Os dados foram coletados, analisados e interpretados levando em consideração a contextualização dos mesmos, numa trajetória que implicou levantamento bibliográfico, documental e arquivístico, pesquisa de campo, realização de entrevistas com diferentes atores das festividades, transcrições, análise e interpretação musicais. Os resultados da pesquisa revelaram que a festa do Divino e a congada niquelandenses, de forma especial as músicas que as integram, foram construídas num processo histórico e atual de encontros e lutas de representações entre grupos pertencentes a esferas socioculturais distintas. Sentidos e significados foram relacionados, portanto, não somente às festas, mas também a um repertório musical híbrido, religioso e profano, afro-brasileiro e europeu, representativo de processos identitários efetivados por atores das duas festas estudadas. Assim, foi possível comprovar a pressuposição de que as festas e as músicas estudadas são fruto de investimento na cidade de Niquelândia porque integram processos identitários nesse cenário, processos esses implicados com lutas de representações sociais que fazem com que essas manifestações culturais aconteçam separadas, em datas e locais diferentes.

Made available in DSpace on 2016-07-27T13:49:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Flavio Arcanjo.pdf: 352786 bytes, checksum: d668e2b2379d77d5200db89d70de0dfa (MD5) Previous issue date: 2003-03-21 / To emphasize the historical and social facts in Catalan, city that appeared in the ends of the century XVIII, in the south of state of Goiás, being obligatory passage of flags and caravans, it used hand of slave work, it was created at the village a Fraternity, that will create and still to maintain the black cultural ethos, no more as mark of reference of a race, but of na entire city. Who was, and which is the importance of the Fraternity of Our Lady of Rosário, in the development of the fesasts of the congadas, and in the black king's coronation, that it happens in the month of October in Catalan. To demonstrate Catalan's cultural and social development and the participation that the blacks had in this context using their feasts of black saints. / Ressaltar os fatos históricos e sociais em Catalão, cidade que surgiu nos finais do século XVIII, no sul do estado de Goiás, sendo passagem obrigatória de bandeiras e caravanas, usou mão de obra escrava, foi criada no lugarejo uma Irmandade, que vai criar e ainda manter o ethos cultural negro, não mais como marca de referência de uma raça, mas de toda uma cidade. Qual foi, e qual é a importância da Irmandade de Nossa Senhora do Rosário, no desenvolvimento dos festejos das congadas, e na coroação do rei negro, que acontece no mês de outubro em Catalão. Demonstrar o desenvolvimento cultural e social de Catalão e a participação que os negros tiveram neste contexto utilizando os seus festejos de santos de preto.

Made available in DSpace on 2014-07-29T15:32:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Paula Costa 1.pdf: 3539425 bytes, checksum: b34edab816d37038d9df8c8316693dc3 (MD5) Previous issue date: 2008-07-04 / L espace public au Brésil est marqué pour les differences sociales, ethniques, raciales, de genre, de l âge et d autres, en constituant territorialités fixes ou transitoires. La corporéité, aussi differencée pour la condition sociale, appartenance ethnique-raciale, de genre et de l âge, deviens um elément central dans cette observation du processus de l apropriation de l espace. Cet dissertation montre la relation entre corporalité noire et l espace public dans la congada à Catalão, vue comme um rituel du catolicisme afro-brésilien avec la fête de Nossa Senhora do Rosário. Il s agit d une étude geografique d une expression culturelle d origine noir. A partir des dernières décades la géographie passe a s interesser pour la complexité et l espeficité des différentiations culturelles à l espace. Au commencement, les espaces publics devraient être lieux où tous étaient égales, mais la population noire brésilienne, qui porte dans leur corps une trajectoire de racisme, ne vie pas ces espaces de la même façon que la population blanche. Dans la fête de Nossa Senhora do Rosário la population noire, par moyen de la congada, des groupes noirs avec participation de personnes d autres appartenances ethniques e raciales, délimitent avec leur corporéité un territoire que s'il exprime au moyen d'une territorialité. Ainsi, on peut considérer que la congada n est pas seuleument une manifestation réligieuse, mais aussi une expression de la culture brésilienne et noire ou on observe des rélations de pouvoir. / O espaço público no Brasil é marcado pelas diferenças sociais, étnico-raciais, de gênero, faixa etária e outras, constituindo por vezes territorialidades fixas ou transitórias. A corporeidade, também diferenciada por condição social, pertencimento étnico-racial, gênero, faixa etária, torna-se um elemento central nessa observação do processo de apropriação do espaço. A pesquisa focaliza a relação entre corporeidade e cultura negras e o espaço público na congada de Catalão, realizada em meio a Festa de Nossa Senhora do Rosário. Trata-se de um estudo geográfico de uma expressão cultural de origem negra. Em princípio, os espaços públicos devem ser locais nos quais os direitos de todos devem ser iguais, mas a população negra brasileira por trazer em seu corpo toda uma trajetória de racismo, não vivencia estes espaços da mesma maneira que a população branca. Em todo o sudeste goiano há congadas, mas a de Catalão é a que tem maior visibilidade e apelo turístico. No entanto, a população negra não está devidamente representada nos segmentos de decisão econômicos, políticos e culturais do município. Na Festa de Nossa Senhora do Rosário, por meio da congada, grupos negros com participação de pessoas de outros pertencimentos étnicos e raciais, demarcam com sua corporeidade um território que se expressa por meio de uma territorialidade. Desta forma podemos considerar que a congada não é somente uma manifestação religiosa, mas também uma expressão da cultura brasileira e negra na qual se observam relações de poder.

Retornando a temáticas e locais já estudados por pesquisadores de diferentes áreas do conhecimento, em épocas distintas, desde outros paradigmas, essa pesquisa apresenta-se como um re-estudo etnomusicológico sobre tradições performáticas entre quilombolas do Rio Grande do Sul. Através da etnografia multi-situada, realizada entre 2006 e 2009, nas comunidades remanescentes de Casca, Rincão dos Negros e Morro Alto, busquei problematizar o lugar da música na agenda identitária contemporânea desses grupos que lutam por terem seus direitos reconhecidos. A partir do compartilhamento de memórias e saberes sobre Maçambiques, Quicumbis e Ensaios de Promessa, com chefes, mestres, dançantes e músicos, de diferentes gerações, foi possível encontrar indícios de uma rede de Congadas no estado, existente desde o século XIX e resistindo, em muitos locais, até a atualidade. Sendo o Maçambique de Osório, um dos marcos mais visíveis desse rede, e graças ao acesso a documentos sonoros e audiovisuais históricos realizados pelos folcloristas Ênio de Freitas e Castro e Luiz Heitor Corrêa de Azevedo, em meados do século XX - no âmbito de um projeto de coleta de registros sonoros que amalgamava diversos estudiosos do país e mesmo do mundo, em um grande movimento folclórico -, esse trabalho pôde investir nos aspectos dialógicos suscitados pela “devolução” desses documentos aos maçambiqueiros contemporâneos, instaurando uma via de mão-dupla entre pesquisados e pesquisadora, em direção ao desvelamento de questões identitárias profundas envolvendo autoria, valorização, e justiça acerca do patrimônio imaterial do grupo. Por fim, nesse processo foi possível perceber o fio que liga as práticas performáticas dessas comunidades quilombolas à terra, ao território e às lutas contemporâneas pelo reconhecimento de seus direitos. / This research presents an ethnomusicological restudy of the performative traditions in the quilombola communities of the state of Rio Grande do Sul. It rescues the themes and places that have been studied by researchers in different areas of knowledge, along the history, based upon previously established paradigms. I have made an attempt to raise the issue of the role of music in the contemporary identity process of these groups in their struggle for the acknowledgement of their rights. This process was based on the multisited ethnography realized between 2006 and 2009 in the remaining communities of Casca, Rincão dos Negros and Morro Alto. After sharing the memories and knowledge about Maçambiques, Quicumbis, and Ensaios de Promessa, with chiefs, masters, dancers and musicians from different generations, I could find evidence of a chain of Congadas existing in our state since the 19th century and, in many places, they have survived up to the present days. The Maçambique of Osório is one of the clearest landmarks of this chain. The sound and audiovisual historical documents compiled by the folklore specialists Ênio de Freitas e Castro and Luiz Heitor Corrêa de Azevedo, in the middle of the 20th century, made it possible to collect sound evidence that linked several experts in our country and worldwide in a widespread folklore movement - this project focuses on the dialogical aspects regarding the devolution of these documents to the contemporary maçambiqueiros, establishing a two-way road between researcher and subjects, aiming at unveiling the most profound issues of identity regarding authors, values, and justice, concerning the heritage of the group. Finally, throughout this process, I was able to identify the connection of the performative practices in these quilombola communities in relation to the land, the territory, as well as their contemporary fights for their own rights.

Retornando a temáticas e locais já estudados por pesquisadores de diferentes áreas do conhecimento, em épocas distintas, desde outros paradigmas, essa pesquisa apresenta-se como um re-estudo etnomusicológico sobre tradições performáticas entre quilombolas do Rio Grande do Sul. Através da etnografia multi-situada, realizada entre 2006 e 2009, nas comunidades remanescentes de Casca, Rincão dos Negros e Morro Alto, busquei problematizar o lugar da música na agenda identitária contemporânea desses grupos que lutam por terem seus direitos reconhecidos. A partir do compartilhamento de memórias e saberes sobre Maçambiques, Quicumbis e Ensaios de Promessa, com chefes, mestres, dançantes e músicos, de diferentes gerações, foi possível encontrar indícios de uma rede de Congadas no estado, existente desde o século XIX e resistindo, em muitos locais, até a atualidade. Sendo o Maçambique de Osório, um dos marcos mais visíveis desse rede, e graças ao acesso a documentos sonoros e audiovisuais históricos realizados pelos folcloristas Ênio de Freitas e Castro e Luiz Heitor Corrêa de Azevedo, em meados do século XX - no âmbito de um projeto de coleta de registros sonoros que amalgamava diversos estudiosos do país e mesmo do mundo, em um grande movimento folclórico -, esse trabalho pôde investir nos aspectos dialógicos suscitados pela “devolução” desses documentos aos maçambiqueiros contemporâneos, instaurando uma via de mão-dupla entre pesquisados e pesquisadora, em direção ao desvelamento de questões identitárias profundas envolvendo autoria, valorização, e justiça acerca do patrimônio imaterial do grupo. Por fim, nesse processo foi possível perceber o fio que liga as práticas performáticas dessas comunidades quilombolas à terra, ao território e às lutas contemporâneas pelo reconhecimento de seus direitos. / This research presents an ethnomusicological restudy of the performative traditions in the quilombola communities of the state of Rio Grande do Sul. It rescues the themes and places that have been studied by researchers in different areas of knowledge, along the history, based upon previously established paradigms. I have made an attempt to raise the issue of the role of music in the contemporary identity process of these groups in their struggle for the acknowledgement of their rights. This process was based on the multisited ethnography realized between 2006 and 2009 in the remaining communities of Casca, Rincão dos Negros and Morro Alto. After sharing the memories and knowledge about Maçambiques, Quicumbis, and Ensaios de Promessa, with chiefs, masters, dancers and musicians from different generations, I could find evidence of a chain of Congadas existing in our state since the 19th century and, in many places, they have survived up to the present days. The Maçambique of Osório is one of the clearest landmarks of this chain. The sound and audiovisual historical documents compiled by the folklore specialists Ênio de Freitas e Castro and Luiz Heitor Corrêa de Azevedo, in the middle of the 20th century, made it possible to collect sound evidence that linked several experts in our country and worldwide in a widespread folklore movement - this project focuses on the dialogical aspects regarding the devolution of these documents to the contemporary maçambiqueiros, establishing a two-way road between researcher and subjects, aiming at unveiling the most profound issues of identity regarding authors, values, and justice, concerning the heritage of the group. Finally, throughout this process, I was able to identify the connection of the performative practices in these quilombola communities in relation to the land, the territory, as well as their contemporary fights for their own rights.

Made available in DSpace on 2016-06-02T19:39:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 6261.pdf: 3849093 bytes, checksum: ad4323fddd7a938569100d3c079bbe98 (MD5) Previous issue date: 2012-07-05 / Financiadora de Estudos e Projetos / This study, entitled, "Africas: educational processes present in ―Terno de Congada Chapéus de Fitas‖ seeks to identify and understand the educational processes that are own of olders and youngers` participation in Terno de Congada Chapéus de Fitas, located in the city of Olympia-SP. These objectives are guided by the following research question: What learn from each other youngers and olders practitioners of Congada? Theoretical references which explains the ways and understandings in this research are located in a sociopolitical context: the African World - Africa and the Diaspora - and Latin America, not excluding the possibility of dialogue with other world views and perspectives, such as indigenous, European and Asian matrix. Theoretical discussions addressing insights and understandings about: social practices and educational processes; contributions to understanding the culture - the culture of African origin - interculturality, identity and ethnic-racial belonging, education of African origin, and its consequences on learning-teachinglearning -teaching as an ongoing process of educating themselves and educating between people. This study was conducted through a qualitative research approach, adopting the comprehensive observation and in-depth and individual conversations as methodological procedures, organized and analyzed with the phenomenology principles. The analysis and interpretation of data were made in the form of comprehensive description, revealing the educational processes that involve the faith, devotion, strength, respect for the older, family, inspiration, strength, identity, sense of belonging, joy, spirituality, the experience of the sacred, the collaborative partnership, ways to resist and survive the hardships, discrimination and prejudices, learning and teaching between older and younger that are useful as ways of living and living in the Congada and in the society. Therefore, the social practice of Congada not only celebrates the sacred, ancestral, but also teaches to celebrate life. / Esta pesquisa, intitulada, ―Áfricas: processos educativos presentes no Terno de Congada Chapéus de Fitas" busca identificar e compreender processos educativos próprios da participação dos(as) mais velhos(as) e mais novos(as) no Terno de Congada Chapéus de Fitas, localizado na cidade de Olímpia-SP. Esses objetivos são orientados pela seguinte questão de pesquisa: O que aprendem uns com os(as) outros(as) congadeiros(as) mais novos(as) e mais velhos(as)?As referências teóricas que elucidam os caminhos e compreensões desta pesquisa estão situadas no contexto sociopolítico: do Mundo Africano África e Diáspora e, da América Latina, sem excluir as possibilidades de diálogo com outras visões e perspectivas de mundo, tais como as de matriz indígena, europeia, asiática. As discussões teóricas abordam compreensões e entendimentos sobre: práticas sociais e processos educativos; aportes para compreender a cultura - cultura de matriz africana - interculturalidade; identidade e pertencimento étnicorracial; educação de matriz africana, e seus desdobramentos no aprender-ensinar-aprender-ensinar como um processo permanente do educar-se e do educar entre as pessoas. O presente estudo se realizou por meio de uma abordagem da investigação qualitativa, adotando a observação compreensiva e as conversas aprofundadas individuais como procedimentos metodológicos, organizados e analisados com princípios na fenomenologia. A análise e interpretação dos dados foram feitas sob a forma de descrição compreensiva, desvelando processos educativos que envolvem a fé, a devoção, a resistência, o respeito ao mais velho, a família, a inspiração, a força, a identidade, o sentimento de pertencimento, a alegria, a espiritualidade, a vivência do sagrado, a parceria colaborativa, as formas de resistir e sobreviver às adversidades, discriminações e preconceitos, aprendizados e ensinamentos entre mais velhos e mais novos que são uteis como formas de viver e conviver no terno de congada e na sociedade. Portanto, a prática social da congada não somente celebra o sagrado, o ancestral, como também ensina a celebrar a vida.

Retornando a temáticas e locais já estudados por pesquisadores de diferentes áreas do conhecimento, em épocas distintas, desde outros paradigmas, essa pesquisa apresenta-se como um re-estudo etnomusicológico sobre tradições performáticas entre quilombolas do Rio Grande do Sul. Através da etnografia multi-situada, realizada entre 2006 e 2009, nas comunidades remanescentes de Casca, Rincão dos Negros e Morro Alto, busquei problematizar o lugar da música na agenda identitária contemporânea desses grupos que lutam por terem seus direitos reconhecidos. A partir do compartilhamento de memórias e saberes sobre Maçambiques, Quicumbis e Ensaios de Promessa, com chefes, mestres, dançantes e músicos, de diferentes gerações, foi possível encontrar indícios de uma rede de Congadas no estado, existente desde o século XIX e resistindo, em muitos locais, até a atualidade. Sendo o Maçambique de Osório, um dos marcos mais visíveis desse rede, e graças ao acesso a documentos sonoros e audiovisuais históricos realizados pelos folcloristas Ênio de Freitas e Castro e Luiz Heitor Corrêa de Azevedo, em meados do século XX - no âmbito de um projeto de coleta de registros sonoros que amalgamava diversos estudiosos do país e mesmo do mundo, em um grande movimento folclórico -, esse trabalho pôde investir nos aspectos dialógicos suscitados pela “devolução” desses documentos aos maçambiqueiros contemporâneos, instaurando uma via de mão-dupla entre pesquisados e pesquisadora, em direção ao desvelamento de questões identitárias profundas envolvendo autoria, valorização, e justiça acerca do patrimônio imaterial do grupo. Por fim, nesse processo foi possível perceber o fio que liga as práticas performáticas dessas comunidades quilombolas à terra, ao território e às lutas contemporâneas pelo reconhecimento de seus direitos. / This research presents an ethnomusicological restudy of the performative traditions in the quilombola communities of the state of Rio Grande do Sul. It rescues the themes and places that have been studied by researchers in different areas of knowledge, along the history, based upon previously established paradigms. I have made an attempt to raise the issue of the role of music in the contemporary identity process of these groups in their struggle for the acknowledgement of their rights. This process was based on the multisited ethnography realized between 2006 and 2009 in the remaining communities of Casca, Rincão dos Negros and Morro Alto. After sharing the memories and knowledge about Maçambiques, Quicumbis, and Ensaios de Promessa, with chiefs, masters, dancers and musicians from different generations, I could find evidence of a chain of Congadas existing in our state since the 19th century and, in many places, they have survived up to the present days. The Maçambique of Osório is one of the clearest landmarks of this chain. The sound and audiovisual historical documents compiled by the folklore specialists Ênio de Freitas e Castro and Luiz Heitor Corrêa de Azevedo, in the middle of the 20th century, made it possible to collect sound evidence that linked several experts in our country and worldwide in a widespread folklore movement - this project focuses on the dialogical aspects regarding the devolution of these documents to the contemporary maçambiqueiros, establishing a two-way road between researcher and subjects, aiming at unveiling the most profound issues of identity regarding authors, values, and justice, concerning the heritage of the group. Finally, throughout this process, I was able to identify the connection of the performative practices in these quilombola communities in relation to the land, the territory, as well as their contemporary fights for their own rights.

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2017-01-02T19:05:10Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Cleber de Sousa Carvalho - 2016.pdf: 4402314 bytes, checksum: e2bad7f5fa3908ba2cb1a855795cd2d6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-01-03T09:54:53Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Cleber de Sousa Carvalho - 2016.pdf: 4402314 bytes, checksum: e2bad7f5fa3908ba2cb1a855795cd2d6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-03T09:54:53Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Cleber de Sousa Carvalho - 2016.pdf: 4402314 bytes, checksum: e2bad7f5fa3908ba2cb1a855795cd2d6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-09-19 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Goiás - FAPEG / This dissertation shows reflections about the Festivity in Honor of Our Lady of the Rosary and Saint Benedict of Village João Vaz (Goiânia, GO) and the body movements of the congo’s dancers of Terno de Congo Verde e Preto focusing on processing procedures and permanence which are subject traditions and expressions of popular culture. The Rosary celebrations of black men are also known as Congada parties or Congado are produced from a conversion universe to Catholicism present in Brazil, since the colonial period with an ambiguous character who reconstructed and a new meant the sacred made its own and articulated with knowledge and concepts bounded to the ancestral notion of Bantu people. Onwards from a theoretical reference aligned by an interdisciplinary aproach the research purpose is to perceive how the congadeiros of Village João Vaz, especially the participants of congo’s dancers, they living the processes of transformation and permanence of their rituals and body movements (dancing, singing and drumming). To do this, initially, will be shown the structure of the Feast of the João Vaz, its relations with Congada Party of Catalan (GO), and main ceremonies, enabling the perception of the cycle of the Feaste, from the participation of Terno de Congo Verde e Preto. Then we will discuss about the contact’s points between the processes of urbanization and modernity and the ceremonies of the Feast of João Vaz that have presented to “congadeiros” the necessity of modifications and new meanings in their rituals, as the demands of urban life. So understand that, the same time that the life settings in the city point to the formation of an individualistic and apathetic subjectivit based on monetary values it was observed as the existence of manifestations of popular culture as the Congada between others present in regions considered marginalized comunities that they went occupied by people with limited financial resources who value sociability, solidarity coexistence affection and friendship. Finally, we will discuss about how the dancers of Terno de Congo Verde e Preto are living the changes and continuities in the configuration of body movements and rituals they perform, in view of the embodiment of knowledge that are manifested in dancing, singing and drumming, as basic features make up the african-Brazilian performances. The survey conducted the understanding of the interrelationships between the material sphere of existence and spiritual or symbolic sphere that operated in the manifestations of popular culture. This being one of the aspects that allow the observation of their movements and transformations and the realization that the knowledge of Congada that are sedimented in Congadeiro(congo dancer) body in built-in memory, the formation of a habitus, which manifests in festive ceremonies and celebration rituals. / Esta dissertação apresenta reflexões sobre a Festa em Louvor a Nossa Senhora do Rosário e São Benedito da Vila João Vaz (Goiânia, GO) e os movimentos corporais dos dançadores do Terno de Congo Verde e Preto, tendo como foco os processos de transformação e permanência, os quais estão sujeitas as tradições e manifestações da cultura popular. As festas do rosário dos homens pretos, também conhecidas como Festas de Congada, ou Congado, são produzidas a partir de um universo de conversão ao catolicismo, presentes no Brasil, desde o período colonial possuindo um caráter polissêmico, que reconstituiu e ressignificou o sagrado feito de uma forma própria e articulada a saberes e concepções vinculadas à noção de ancestralidade dos povos Bantos. Partindo de um referencial teórico alinhado por um eixo interdisciplinar, o intuito da pesquisa é perceber como os congadeiros da Vila João Vaz, em especial os participantes do Terno de Congo Verde e Preto, vivenciam os processos de transformação e permanência de seus rituais e movimentos corporais(danças, cantos e batuques). Para tanto, inicialmente, será apresentada a estrutura da Festa da João Vaz, suas relações com a Festa de Congada de Catalão (GO) e principais cerimônias, possibilitando a percepção do ciclo da Festa, a partir da participação do Terno de Congo Verde e Preto. Em seguida, será discutido a respeito dos pontos de contato entre os processos de urbanização e da modernidade e as cerimônias da Festa da João Vaz que têm apresentado aos congadeiros a necessidade de modificações e ressignificações em seus rituais, conforme as exigências da vida urbana. Percebe-se que, ao mesmo tempo em que as configurações da vida na cidade apontam para a formação de uma subjetividade individualista e apática, fundamentada por valores monetários, observa-se, também, a existência de manifestações da cultura popular, como a Congada, entre outras, presentes em regiões consideradas marginalizadas, ocupadas por populações com poucos recursos financeiros, que valorizam a sociabilidade, a convivência solidária o afeto e a amizade. Finalmente, discutiremos sobre como os congadeiros do Terno de Congo Verde e Preto vivenciam as transformações e permanências na configuração dos movimentos corporais e rituais que realizam, tendo em vista a corporificação de saberes que são manifestados no dançar, cantar e batucar, como características básicas que compõem as performances afro-brasileiras. A pesquisa possibilitou o entendimento das inter-relações entre a esfera material da existência e a esfera espiritual ou simbólica que operam nas manifestações da cultura popular, sendo este um dos aspectos que permitem a observação de seus movimentos e transformações; bem como a percepção de que os saberes da Congada estão sedimentados no corpo do congadeiro, em uma memória incorporada, pela constituição de um habitus, que se manifesta nas cerimônias festivas e nos rituais de celebração.