Esta dissertação realiza uma análise textual do premiado romance brasileiro O filho eterno (2007), do catarinense Cristovão Tezza (1952-), cujo enredo aborda a experiência de paternidade de um aspirante a escritor que, ao descobrir que seu primeiro filho possui a mutação genética conhecida como síndrome de Down, é lançado à maior vertigem de sua vida. No conjunto da obra romanesca de Tezza, observamos que a linguagem, especialmente a literária, tem papel relevante nos enredos fabulados pelo autor, frequentemente povoados por personagens que, com maior ou menor afinidade com o campo da linguagem e da literatura, acreditam no poder da palavra. Para tais personagens, a linguagem carrega a promessa de lançar luzes sobre aquilo que, de outra maneira, poderia se perder, permanecer obscuro, incompreensível ou banal. Em O filho eterno, essa mesma espécie de aposta na linguagem é assumida de forma muito convicta pela personagem do pai para quem a capacidade de abstração e a inteligência são os maiores valores do ser humano. O nascimento de Felipe acabará revelando o quanto o plano simbólico tem de falho, de insuficiente, ao relegar esse pai a uma situação de profundo desamparo diante de uma experiência que resiste à possibilidade de elaboração por meio da linguagem. Esses limites vão sendo percebidos, por exemplo, em sua dificuldade de falar sobre o filho, no penoso processo de aquisição de linguagem pelo menino, na impossibilidade de o pai escrever sobre o filho ou para o filho, na percepção de que vida e literatura não se confundem. Embora o romance tenha forte caráter confessional, com origem na experiência pessoal de Tezza com seu filho Felipe, quem narra a história de pai e filho é um outro, um terceiro, um narrador onisciente seletivo (Friedman, 2002) cujo foco recai sobre o pai. Em nosso entendimento, tal foco narrativo é um dispositivo privilegiado que fornece a possibilidade de falar sobre algo, em última instância, indizível. Tomando por referência Barthes (2007), para quem uma das forças da literatura (Mimesis) residiria em sua busca incessante de representar o irrepresentável, e Lacan (1975), que postula o Real como a dimensão da experiência humana que escapa à linguagem, buscamos investigar de que modo a tessitura do romance lida com o paradoxo de narrar o inenarrável, representar o irrepresentável, dizer o indizível. Valendo-nos, ainda, dos conceitos lacanianos de Imaginário e Simbólico, observamos como o pai de Felipe passará por um processo gradual de esvaziamento de imagens ideais que, durante muito tempo, o nortearam na vida e na relação com o filho, e realizará uma travessia para além (e, em certo sentido, para aquém) da linguagem da norma e da cultura letrada para alcançar essa outra linguagem que é a de Felipe. Realizando incursões ao passado do pai, o narrador pouco a pouco entrelaça as histórias de pai e filho e testemunha, por fim, o encontro possível desses dois guerreiros de brincadeira, em frente à televisão, na fanática torcida pelo Clube Atlético Paranaense. / This essay undertakes a textual analysis of the awarded Brazilian novel O filho eterno [The Eternal Son] (2007), by Cristovão Tezza (1952-), whose plot addresses the experience of paternity of an aspiring writer who, upon learning that his first son was born with Downs Syndrome, is thrown into the most despairing vertigo of his life. In the set of the Romanesque work created by Tezza, especially at the literary level, language plays a relevant role in the plots, often populated by characters that, with greater or lesser affinity to the field of language and literature, believe in the power of the word. For them, language holds the promise of throwing lights over something that would, otherwise, remain obscure. In the novel, this same kind of bet on the language is undertaken in a very convincing way by the character of the father to whom the capability for abstraction as well as the intelligence are the utmost human values. Felipes birth will reveal to the father how flawed and insufficient can the symbolic level be, as he is thrown into a state of helplessness in the face of an experience which resists to the possibility of being elaborated through the language. These limits will be gradually perceived by him, such as in his difficulty of talking about his son, into the painful process of acquisition of language by the boy, in the fathers lack of possibility of writing about the son or to the son; in the realization that life and literature do not blend. Although the novel shows a strong confessional quality originating from Tezzas own experience, someone else, a third party, narrates the history of father and son, a selective omniscient narrator (Friedman, 2002), whose focus falls upon the father. That focus seems to be a privileged device that allows the possibility of speaking about something ultimately unspeakable. Taking Barthes (2007) as reference, for whom one of the forces of the literature (Mimesis) would reside into its unstoppable search to represent the non-representable, as well as Lacan (1975), who postulates the Real as the dimension of the human experience that escapes the language, we seek to investigate how the novels weaving deals with the paradox of narrating the inenarrable, of representing the non-representable, of speaking the unspeakable. Still making use of the Lacanian concepts of Imaginary and Symbolic, we observe how Felipes father will undergo a gradual process of emptying ideal images that, for a long time, led him in life and in his relationship with the son, and will make the crossing beyond (and, in a certain sense, short of) the language of the literate norm and culture, to reach this other language that is Felipes language. Making incursions into the fathers past, the narrator will gradually interweave the histories of father and son and, at the end, witness the plausible encounter of these two warriors in jest, in front of the TV set, in the fanatic cheering for the Clube Atlético Paranaense soccer team.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-07-28T12:37:30Z No. of bitstreams: 1 Maria Aparecida Fernandes.pdf: 1486336 bytes, checksum: 35e7fabad173080510827654a8428204 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-28T12:37:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Aparecida Fernandes.pdf: 1486336 bytes, checksum: 35e7fabad173080510827654a8428204 (MD5) Previous issue date: 2017-06-22 / The dissertation proposes a reading of Cristovão Tezza’s novel O professor [The Professor] as a parody based on the Faust theme. According to critics, that romanesque prose is considered one of the most ambitious book written by Tezza. Initially the research presents an overview of Tezza’s writings: his novels, reviews, essays and academic production, corroborating the author’s relevance as a major name in contemporary Brazilian literature. The work then delineates the novel’s main aspects, tracing the origin of the Faust myth and pointing to its importance in literature up to the present time. Faust, a character who sought control over man and nature, projects a shadow on the novel’s narrator and protagonist, Prof. Heliseu, reminding us that a ‘faustic’ ideology is more than ever in progress. Consequently, the reading of the novel must find out an opening key to the convincing monologic world created by the narrator’s authoritative speech. The key is given by Bakhtin’s theory of language which leads inescapably to the questioning of the narrator’s unilateral word and even challenges the very limits of language. The research is made through the investigation of various intertextual games of language and their parody usages. Games which intertwine different types of discourse in the novel O professor [The Professor]: poetry, historiography, essay, legend. The dissertation also focus on the dialogic relation between aspects of the ancient Menippean satire and the parody. The analysis follows a Bakhtinian perspective on the mingling of serious and comic literary genres taking into consideration the categories proposed by the Russian phylosopher. As a conclusion it could be stated that the presence of the grotesque creates a carnivalistic atmosphere which pervades the whole narrative / Esta dissertação tem por objetivo propor a leitura de O professor, de Cristovão Tezza, enquanto uma paródia baseada no tema de Fausto, romance que, segundo a crítica especializada, pode ser considerado como uma de suas mais ambiciosas obras. Inicialmente, a pesquisa apresenta um panorama sobre os escritos de Tezza – seus romances, resenhas, ensaios e produção acadêmica –, corroborando assim a relevância do autor como um dos grandes nomes no cenário da literatura brasileira contemporânea. O trabalho prossegue delineando os principais aspectos desse romance, traçando a origem do mito de Fausto e apontando para sua importância na literatura ainda nos dias de hoje. Fausto, uma personagem marcada pela busca de controle sobre o humano e sobre a natureza, projeta sua sombra sobre o narrador-protagonista, Prof. Heliseu, lembrando a força de uma ideologia fáustica que está mais do que nunca em processo. Portanto, a leitura do romance deve encontrar uma chave de abertura para o convincente universo monológico criado pelo discurso autoritário do narrador. A chave é fornecida pela teoria bakhtiniana da linguagem, que inescapavelmente conduz ao questionamento da palavra unilateral desse narrador, e que chega a desafiar até mesmo os próprios limites da linguagem. Essa pesquisa é realizada pela investigação sobre os vários jogos de linguagem identificados no texto e seus usos paródicos. Jogos que entrelaçam diferentes tipos de discurso no romance O professor: poesia, historiografia, ensaio, lenda. A dissertação também enfoca a relação dialógica entre aspectos da antiga sátira menipeia com a paródia. Análise que é desenvolvida de acordo com a perspectiva bakhtiniana sobre a associação entre os gêneros literários sérios e cômicos, levando em consideração as categorias propostas pelo teórico russo. Como conclusão, pode-se afirmar que a presença do grotesco cria uma atmosfera carnavalizada que permeia o todo da narrativa

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-07-28T14:14:19Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Leandro Alves da Silva - 2016.pdf: 2025644 bytes, checksum: fd234a0607416b9900decfddab7fe5e4 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-07-28T14:15:45Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Leandro Alves da Silva - 2016.pdf: 2025644 bytes, checksum: fd234a0607416b9900decfddab7fe5e4 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-28T14:15:45Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Leandro Alves da Silva - 2016.pdf: 2025644 bytes, checksum: fd234a0607416b9900decfddab7fe5e4 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-06-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research aims to understand the dilemmas of identity of postmodernity that are represented in two novels of writer Christopher Tezza, Wind softness (1991) and Professor (2014). It notes that these novels deal with the confrontations that individuals architect and suffering, demonstrating the mobility (liquidity) as a result of inserted identities in a society that is changing a result of disintegration of many of the modern paradigms. Thus, these works are shown by substantial excellence objects of analysis for the study proposed here. In the search for understanding of these aspects and the complexity surrounding them, are used as a methodological basis of the most recent postulates of Literary Theory, Sociology and Analytical Psychology, aiming to verify the consistency and applicability in contemporary experiences. Starting from William James' pragmatism assumption (1979), which proposes to ascertain the facts and prerogatives based on practical effectiveness in real networks of individuals, we contacted that there is need for interdisciplinary work for the transition process that identities inserted in postmodernity are crossing, due to the fact the current context present new proposals as the multiple roles that individuals assume. In view of this, a single theoretical and methodological basis would be unlikely to play a more dynamic analysis and capable of embracing the complexity of identities that constitute several instances, being biopsychosocial beings. So part is a faithful critic and literary reading, while at the same time creative to intertextualizá it to other areas, and able to preserve the most important aspects of tezzano style. The style curitibano writer enables a reading in an interdisciplinary way, since he composes in his novels the multiplicity with the postmodern life is shaped. This complexity is also evident in the tops of modern literature through the open narrative, as the works of Cristovão Tezza, is constructed so that its readers to contribute their own readings to understand the intricacies that surround them, to remember that exercise understanding does not cease. This feature of the novel reinforces a reading process that requires knowledge of the literary and cultural aspects of the locus in which the reader and work are included, as face milling the literary work is not only a literary knowledge of exercise, but also to (re) meet collectively and individually. / Esta pesquisa objetiva compreender os dilemas das identidades da pós-modernidade que estão representadas em dois romances do escritor Cristovão Tezza, A suavidade do vento (1991) e O professor (2014). Observa-se que esses romances abordam os enfrentamentos que indivíduos arquitetam e sofrem, demonstrando a mobilidade (liquidez) como consequência de identidades inseridas em uma sociedade que está sofrendo mudanças em decorrência do esfacelamento de muitos dos paradigmas modernos. Assim, essas obras se mostram por excelência substanciais objetos de análise para o estudo aqui proposto. Na busca por compreensão desses aspectos e da complexidade que os envolvem, utilizam-se como base metodológica os postulados mais recentes da Teoria Literária, da Sociologia e da Psicologia Analítica, objetivando averiguar a sua consistência e aplicabilidade nas experiências contemporâneas. Além disso, algumas ideias sobre o imaginário perpassam a pesquisa e visam contribuir para o estabelecimento da relação entre os aspectos sociológicos e psicológicos da narrativa. Partindo do pressuposto do pragmatismo de William James (1979), que propõe averiguar os fatos e as prerrogativas fundamentadas na efetividade prática nas redes reais dos indivíduos, verificou-se que há necessidade de um trabalho interdisciplinar para o processo de transição que as identidades inseridas na pós-modernidade estão cruzando, devido ao fato de o atual contexto apresentar novas propostas, como os múltiplos papéis que os indivíduos assumem. Em vista disso, uma única base teórico-metodológica seria improvável de desempenhar uma análise mais dinâmica e capaz de abarcar a complexidade das identidades dos indivíduos que se constituem por diversas instâncias, já que são seres biopsicossociais. Portanto, parte-se de uma leitura crítico-literária fiel, embora ao mesmo tempo criativa ao intertextualizá-la com outras áreas, e capaz de preservar os aspectos mais relevantes do estilo tezzano. O estilo do escritor curitibano possibilita uma leitura de forma interdisciplinar, uma vez que ele compõe em seus romances a multiplicidade com que a vida pós-moderna se configura. Essa complexidade é também evidenciada no topos da literatura moderna pela narrativa aberta que, como as obras de Cristovão Tezza, é construída de forma que seus leitores contribuam com suas próprias leituras para a compreensão dos meandros que as envolvem, de forma a lembrar que o exercício da compreensão não cessa. Essa característica do romance reforça um processo de leitura que requer conhecimento sobre os aspectos literários e socioculturais do locus no qual o leitor e obra estão inseridos, visto que facear a obra literária não é somente um exercício de conhecimento literário, mas também de se (re)conhecer coletiva e individualmente.

Esta dissertação realiza uma análise textual do premiado romance brasileiro O filho eterno (2007), do catarinense Cristovão Tezza (1952-), cujo enredo aborda a experiência de paternidade de um aspirante a escritor que, ao descobrir que seu primeiro filho possui a mutação genética conhecida como síndrome de Down, é lançado à maior vertigem de sua vida. No conjunto da obra romanesca de Tezza, observamos que a linguagem, especialmente a literária, tem papel relevante nos enredos fabulados pelo autor, frequentemente povoados por personagens que, com maior ou menor afinidade com o campo da linguagem e da literatura, acreditam no poder da palavra. Para tais personagens, a linguagem carrega a promessa de lançar luzes sobre aquilo que, de outra maneira, poderia se perder, permanecer obscuro, incompreensível ou banal. Em O filho eterno, essa mesma espécie de aposta na linguagem é assumida de forma muito convicta pela personagem do pai para quem a capacidade de abstração e a inteligência são os maiores valores do ser humano. O nascimento de Felipe acabará revelando o quanto o plano simbólico tem de falho, de insuficiente, ao relegar esse pai a uma situação de profundo desamparo diante de uma experiência que resiste à possibilidade de elaboração por meio da linguagem. Esses limites vão sendo percebidos, por exemplo, em sua dificuldade de falar sobre o filho, no penoso processo de aquisição de linguagem pelo menino, na impossibilidade de o pai escrever sobre o filho ou para o filho, na percepção de que vida e literatura não se confundem. Embora o romance tenha forte caráter confessional, com origem na experiência pessoal de Tezza com seu filho Felipe, quem narra a história de pai e filho é um outro, um terceiro, um narrador onisciente seletivo (Friedman, 2002) cujo foco recai sobre o pai. Em nosso entendimento, tal foco narrativo é um dispositivo privilegiado que fornece a possibilidade de falar sobre algo, em última instância, indizível. Tomando por referência Barthes (2007), para quem uma das forças da literatura (Mimesis) residiria em sua busca incessante de representar o irrepresentável, e Lacan (1975), que postula o Real como a dimensão da experiência humana que escapa à linguagem, buscamos investigar de que modo a tessitura do romance lida com o paradoxo de narrar o inenarrável, representar o irrepresentável, dizer o indizível. Valendo-nos, ainda, dos conceitos lacanianos de Imaginário e Simbólico, observamos como o pai de Felipe passará por um processo gradual de esvaziamento de imagens ideais que, durante muito tempo, o nortearam na vida e na relação com o filho, e realizará uma travessia para além (e, em certo sentido, para aquém) da linguagem da norma e da cultura letrada para alcançar essa outra linguagem que é a de Felipe. Realizando incursões ao passado do pai, o narrador pouco a pouco entrelaça as histórias de pai e filho e testemunha, por fim, o encontro possível desses dois guerreiros de brincadeira, em frente à televisão, na fanática torcida pelo Clube Atlético Paranaense. / This essay undertakes a textual analysis of the awarded Brazilian novel O filho eterno [The Eternal Son] (2007), by Cristovão Tezza (1952-), whose plot addresses the experience of paternity of an aspiring writer who, upon learning that his first son was born with Downs Syndrome, is thrown into the most despairing vertigo of his life. In the set of the Romanesque work created by Tezza, especially at the literary level, language plays a relevant role in the plots, often populated by characters that, with greater or lesser affinity to the field of language and literature, believe in the power of the word. For them, language holds the promise of throwing lights over something that would, otherwise, remain obscure. In the novel, this same kind of bet on the language is undertaken in a very convincing way by the character of the father to whom the capability for abstraction as well as the intelligence are the utmost human values. Felipes birth will reveal to the father how flawed and insufficient can the symbolic level be, as he is thrown into a state of helplessness in the face of an experience which resists to the possibility of being elaborated through the language. These limits will be gradually perceived by him, such as in his difficulty of talking about his son, into the painful process of acquisition of language by the boy, in the fathers lack of possibility of writing about the son or to the son; in the realization that life and literature do not blend. Although the novel shows a strong confessional quality originating from Tezzas own experience, someone else, a third party, narrates the history of father and son, a selective omniscient narrator (Friedman, 2002), whose focus falls upon the father. That focus seems to be a privileged device that allows the possibility of speaking about something ultimately unspeakable. Taking Barthes (2007) as reference, for whom one of the forces of the literature (Mimesis) would reside into its unstoppable search to represent the non-representable, as well as Lacan (1975), who postulates the Real as the dimension of the human experience that escapes the language, we seek to investigate how the novels weaving deals with the paradox of narrating the inenarrable, of representing the non-representable, of speaking the unspeakable. Still making use of the Lacanian concepts of Imaginary and Symbolic, we observe how Felipes father will undergo a gradual process of emptying ideal images that, for a long time, led him in life and in his relationship with the son, and will make the crossing beyond (and, in a certain sense, short of) the language of the literate norm and culture, to reach this other language that is Felipes language. Making incursions into the fathers past, the narrator will gradually interweave the histories of father and son and, at the end, witness the plausible encounter of these two warriors in jest, in front of the TV set, in the fanatic cheering for the Clube Atlético Paranaense soccer team.

Submitted by Francisco Costa (xcosta@ufba.br) on 2013-06-06T17:26:58Z No. of bitstreams: 1 HOSPITAL SÃO CRISTOVÃO DOS LÁZAROS.pdf: 5611961 bytes, checksum: 5bf54ed729b1b0be5a5b46f12a59142d (MD5) / Approved for entry into archive by Edilene Costa(ec@ufba.br) on 2013-06-06T23:48:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 HOSPITAL SÃO CRISTOVÃO DOS LÁZAROS.pdf: 5611961 bytes, checksum: 5bf54ed729b1b0be5a5b46f12a59142d (MD5) / Made available in DSpace on 2013-06-06T23:48:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 HOSPITAL SÃO CRISTOVÃO DOS LÁZAROS.pdf: 5611961 bytes, checksum: 5bf54ed729b1b0be5a5b46f12a59142d (MD5) / No final do século XVIII a população de Salvador enfrentou o medo da contaminação da lepra, que se propagava principalmente entre a população mais pobre. Diante da situação cresceram as pressões para que as vítimas da doença fossem removidas das ruas e isoladas fora da cidade. Desta forma, o então Governador da Capitania, D. Rodrigo José de Meneses, funda o primeiro leprosário da Bahia, o Hospital São Cristóvão dos Lázaros. Através do resgate histórico desse estabelecimento, este trabalho aborda o tema da exclusão urbana das pessoas acometidas pelo mal de S. Lázaro, evidenciando os fatores que a determinaram, tais como: o papel social da instituição, as questões urbanas e as características arquitetônicas da edificação que fortaleciam os mecanismos disciplinares e de vigilância desta instituição total. / Salvador

Esta dissertação se detém em duas das principais características da literatura brasileira contemporânea: a profusão de escritas de si e a recorrência de personagens-escritores na produção romanesca. Nesse contexto, a discussão concentra-se em algumas das obras de um dos mais consagrados escritores brasileiros da atualidade: Cristovão Tezza. Em se tratando das escritas de si, discutimos a respeito do premiado romance O filho eterno (2007), por ser uma narrativa que congrega elementos factuais e criação ficcional. Nesse sentido, fazer da relação com o próprio filho Down a matéria-prima de um romance significa enveredar pelos caminhos dos gêneros autobiográficos, estabelecendo um novo paradigma em relação a suas obras anteriores, já que, até então, nenhum espaço para a abordagem de elementos referenciais havia sido aberto. Na discussão dessa obra, consideramos que, apesar de se inclinar à autobiografia, o autor lhe distribui índices de ficcionalidade que colocam em xeque a veracidade do discurso, o que impossibilita a delimitação do gênero entre autobiografia e romance. Nesse caso, o que passa a estar em jogo é a ficcionalização do eu frente à criação literária. Num segundo momento, refletimos sobre a inserção de personagens-escritores na escrita tezziana, recurso amplamente utilizado pelo autor em diversas obras ficcionais, investigando os motivos e implicações dessa recorrência. Para empreender tal análise, recorremos às noções de metaficção e gesto literário, visto que a tematização do universo íntimo do escritor na esfera ficcional evidencia o ato de escrever e seu caráter problematizador. Por último, fazemos uma leitura comparada entre o romance de matiz biográfico O filho eterno e a autobiografia literária O espírito da prosa, tendo por premissa que esta pode funcionar como peça-chave na recepção daquele / This work wants to look for two main characteristics of the brazilians contemporary literature: profusion of written of the self and the recurrence of writer-character in the romanesque production. In this context, the discussion focus in some works of the most acclaimed brazilian news writers: Cristovão Tezza. Talking about it writings, it discusses about the prizewinner romance O filho eterno (2007), cause it is a narrative which brings together factual elements and fictional creation. In that case, makes the relationship with his own son Down's syndrome the base material of a romance means engage the ways of autobiographical genres, establishing a new paradigm autobiographical between his previous works, since until then any space for approach of referential elements had been opened. The discussion of this work consider that despite lean the autobiography, the author distributive indices of functionality that puts in check the veracity of the speech, making it impossible for the delimitation of the genus between the autobiography and romance. Thus, what is at stake is the fictionalization of I front of literary creation. In another moment, we have established a discussion on inserting the writer-character in tezziana writing, widely used resource by author in various fictional works, investigating the reasons and implications of this recurrence. To undertake such analysis, we resort to notions of metafiction and literary gesture. Since the thematization of the intimate universe of the writer in the fictional ball highlights evidence the act of write and its inquisitive character. Last but not least, do a comparative reading between romance of hue biographical O filho eterno e O espírito da prosa, once the autobiography works as a key at the front desk of the fictional narrative

Esta dissertação se detém em duas das principais características da literatura brasileira contemporânea: a profusão de escritas de si e a recorrência de personagens-escritores na produção romanesca. Nesse contexto, a discussão concentra-se em algumas das obras de um dos mais consagrados escritores brasileiros da atualidade: Cristovão Tezza. Em se tratando das escritas de si, discutimos a respeito do premiado romance O filho eterno (2007), por ser uma narrativa que congrega elementos factuais e criação ficcional. Nesse sentido, fazer da relação com o próprio filho Down a matéria-prima de um romance significa enveredar pelos caminhos dos gêneros autobiográficos, estabelecendo um novo paradigma em relação a suas obras anteriores, já que, até então, nenhum espaço para a abordagem de elementos referenciais havia sido aberto. Na discussão dessa obra, consideramos que, apesar de se inclinar à autobiografia, o autor lhe distribui índices de ficcionalidade que colocam em xeque a veracidade do discurso, o que impossibilita a delimitação do gênero entre autobiografia e romance. Nesse caso, o que passa a estar em jogo é a ficcionalização do eu frente à criação literária. Num segundo momento, refletimos sobre a inserção de personagens-escritores na escrita tezziana, recurso amplamente utilizado pelo autor em diversas obras ficcionais, investigando os motivos e implicações dessa recorrência. Para empreender tal análise, recorremos às noções de metaficção e gesto literário, visto que a tematização do universo íntimo do escritor na esfera ficcional evidencia o ato de escrever e seu caráter problematizador. Por último, fazemos uma leitura comparada entre o romance de matiz biográfico O filho eterno e a autobiografia literária O espírito da prosa, tendo por premissa que esta pode funcionar como peça-chave na recepção daquele / This work wants to look for two main characteristics of the brazilians contemporary literature: profusion of written of the self and the recurrence of writer-character in the romanesque production. In this context, the discussion focus in some works of the most acclaimed brazilian news writers: Cristovão Tezza. Talking about it writings, it discusses about the prizewinner romance O filho eterno (2007), cause it is a narrative which brings together factual elements and fictional creation. In that case, makes the relationship with his own son Down's syndrome the base material of a romance means engage the ways of autobiographical genres, establishing a new paradigm autobiographical between his previous works, since until then any space for approach of referential elements had been opened. The discussion of this work consider that despite lean the autobiography, the author distributive indices of functionality that puts in check the veracity of the speech, making it impossible for the delimitation of the genus between the autobiography and romance. Thus, what is at stake is the fictionalization of I front of literary creation. In another moment, we have established a discussion on inserting the writer-character in tezziana writing, widely used resource by author in various fictional works, investigating the reasons and implications of this recurrence. To undertake such analysis, we resort to notions of metafiction and literary gesture. Since the thematization of the intimate universe of the writer in the fictional ball highlights evidence the act of write and its inquisitive character. Last but not least, do a comparative reading between romance of hue biographical O filho eterno e O espírito da prosa, once the autobiography works as a key at the front desk of the fictional narrative

Orientador: Antonio Rafael Carvalho dos Santos / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-08T14:40:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GarottiJunior_JetherBenevides_M.pdf: 5448369 bytes, checksum: bca435d86d6e616b6b91d4ad580f91d9 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: A presente dissertação tem por propósito investigar os elementos constituintes da elaboração do acompanhamento pianístico na música popular brasileira na segunda metade do século XX, através de análises de entrevistas e de peças de piano e voz, transcritas de gravações feitas pela cantora Leny Andrade com os pianistas César Camargo Mariano, Cristóvão Bastos e com Gilson Peranzzeta. Partindo do próprio conceito de acompanhamento, de sua definição e exemplificação no cenário musical, esta pesquisa procura mostrar também seus desdobramentos no mercado de trabalho ¿ como a definição e atuação do termo ideman nos dias de hoje. Aspectos comportamentais são também analisados aqui e colocados frente à prática do acompanhamento pianístico e de seus praticantes, na medida em que todos acionam processos simultâneos de influência e respeito mútuos. Dessa forma, as conclusões desta pesquisa servirão para descrever de maneira mais detalhada e minuciosa todo o processo que envolve essa atividade musical, tão interiorizada1 para muitos que a praticam e, ao mesmo tempo, tão superficialmente compreendida por outros que tentam praticá-la / Abstract: The main purpose of the present dissertation is to investigate the elements that constitute the development of pianistic accompaniment in Brazilian popular music in the second half of the twentieth century. This will be carried out through the analysis of interviews and pieces for piano and voice, transcribed from recordings made by female singer Leny Andrade with pianists César Camargo Mariano, Cristóvão Bastos, and Gilson Peranzzeta. Based on the concept of accompaniment and its definition and exemplification in the music scene, this study aims also to show its extensions in the labor market ¿ like the definition for the term ¿sideman¿ and the sideman¿s present role. Behavioral aspects are also analyzed and applied to the practice of pianistic accompaniment and its performers, as all carry out simultaneous processes of mutual influence and respect. Therefore, the conclusions drawn from this study will help describe in more detail and more thoroughly the whole process envolved in this musical pursuit, which for many performers is so internalized, albeit so superficially understood by others who attempt to accomplish it / Mestrado / Fundamentos Teoricos / Mestre em Música

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2005-03-14Bitstream added on 2014-06-13T20:15:59Z : No. of bitstreams: 1 fleck_gf_me_assis.pdf: 1093747 bytes, checksum: a5a7d62c2289963ea9bc4091da8c88e2 (MD5) / A partir da análise de uma série de romances históricos hispânicos, e apoiando-nos no pressuposto de que história e literatura sempre mantiveram entre si um diálogo intenso, buscamos, aqui, focalizar alguns recursos e procedimentos inerentes à ficção de caráter histórico. Para tanto, lançamo-nos ao desafio de analisar, dentro do subgênero romance histórico contemporâneo, mais especificamente, as obras El último crimen de Colón (2001), do argentino Marcelo Leonardo Levinas, e Colón a los ojos de Beatriz (2000), do espanhol Pedro Piqueras, obras que contemplam a figura de Cristóvão Colombo sob o discurso poético. A análise destas obras destaca procedimentos formais que constituem um discurso metaficcional: a paródia, a carnavalização, a intertextualidade, a heteroglossia, a hiper-correção de dados históricos, entre outros, que contribuem para a formação de novas imagens do descobridor da América. Num jogo de construção e desconstrução de imagens, estes romances questionam as verdades históricas, colocando em xeque inclusive suas fontes de referências, as quais são constantemente reescritas. Buscamos estabelecer, pois, as diferenças entre o discurso histórico assertivo e o discurso poético sob o qual estas obras e as imagens de Colombo nelas contidas foram gestadas. Revela-se, pelas relações transtextuais, uma poética da hipertextualidade referente ao tema do descobrimento da América. / Starting from the analysis of a series of Hispanic historical novels and working on the presumption that History and Literature have always been living under a friendly relationship and keeping an intensive dialogue, we intent to point out in this work some of the resources and proceedings which are inherent to the historiographic fiction. In order to do so we set up ourselves the challenge to analyze more specifically under the concepts of the contemporary historical novels, the books El último crimen de Colón (200l), by the Argentinean Marcelo Leonardo Levinas and Colón a los ojos de Beatriz (2000), by the Spanish Pedro Piqueras. Both novels present as character the Admiral Christopher Columbus who is recreated in them through a poetic discourse. The analysis of the mentioned novels intends to point out some of the formal aspects used in their elaboration which turn out as being a historiographic metafiction discourse such as parody, carnivalization, and intertextuality, between others. Those procedures contribute to create new images of the discoverer of America. Using complex procedures of building up images of the discoverer these novels establish a process of questioning the historical truths concerning the man and his acts, calling into question even the historical sources of references which are constantly rewritten. In this way our intention is to establish the differences between the assertions of the historical discourse and the artistic discourse of the poetry under which the novels and the images of the discoverer here analyzed were created. Poetry of hipertextuality is shown to us in relation to the theme of the discovery of America through transtextuality.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_8599_Texto completo.pdf: 755854 bytes, checksum: 7dec662a6c946a861679f40622381b3e (MD5) Previous issue date: 2015-02-25 / Analisa-se a obra Vigilia del Almirante, de Augusto Roa Bastos, publicada em 1992, em seus aspectos textuais mais marcantes, a partir dos procedimentos utilizados pelo escritor para a criação da metaficção historiográfica, que o autor revela ser fruto da comemoração do quinto centenário desde a viagem de Cristóvão Colombo à América. Busca-se, no preenchimento das lacunas deixadas pela história do descobrimento, a compreensão da feitura de um Colombo ficcional. A verdade particular da ficção estudada permite que se construa e se desconstrua a paródia da personagem principal. A obra de Roa Bastos invade a história e retoma a figura de Colombo de modo poético e revisional. Conceitos como romance histórico, mímesis, verossimilhança, estranhamento e outros mais são abordados para o estudo do texto. Igualmente, as categorias do romance são percebidas neste estudo, como personagens, tempo, espaço e enredo, além das particularidades do gênero textual em questão. / Analyzes the work Vigilia del Almirante, Augusto Roa Bastos's, published in 1992 in his most striking textual aspects, from the procedures used by the writer to the creation of the historiographical metafiction, which the author reveals himself to be the result of the fifth centennial celebration from the voyage of Christopher Columbus to America. Seeks, in filling the gaps left by the history of the discovery, understanding the making of a fictional Columbus. The particular truth of the studied fiction allows us to build and deconstruct the parody of the main character. The work of Roa Bastos invades the history and resumes Columbus figure of poetic and revisional mode. Concepts such as "historical novel", "mimesis", "likelihood," "defamiliarization" and others are addressed to the interpretation of the text. Also, the categories of romance are perceived in this study, as characters, time, space and plot, beyond the particularities of the genre in question.