Thèse pour le doctorat Nouveau Régime--Esthétique, sciences et technologies des arts, option danse--Paris 8, [1998]. / Bibliogr. p. [550]-557.

Diss.--München--Univ., 2004.

Rapport de recherche bibliographique diplôme d'études supérieures spécialisées : Ingénierie documentaire : Villeurbanne, ENSSIB : 2004. Rapport de recherche bibliographique diplôme d'études supérieures spécialisées : Ingénierie documentaire : Lyon 1 : 2004.

Reproduction de : Mémoire d'orthophonie : Médecine : Nantes : 2009. / Bibliogr.

Thesis (M.S.)--Wisconsin. / Digitized and made available by the University of Wisconsin Digital Collections Center as part of Minds@UW. Description based on print version record. WU Includes bibliographical references (leaves 76-77).

Thesis--Zürich. / Vita. Bibliography: p. 19-24.

Diss.--Univ.--Darmstadt--Technische Hochschule, 1992. / Bibliogr. p. 253-280.

Diss.--Religionswissenschaften--München, 1970. / Bibliogr. p. 314-318.

La photographie, la vidéo, l’installation et la sculpture sont des moyens d’expression qui me servent d’appui pour parvenir à mettre en relation, tant par la confrontation que par la fusion, l’art et la mode. Étant fascinée par les vêtements extravagants à caractère sculptural, je présente dans ce mémoire des artistes et des designers qui façonnent la matière sur le corps. Ceux-ci utilisent divers matériaux, afin de mettre en scène le corps, même si la matière est souvent en premier plan dans la composition visuelle. Celle-ci m’interpelle et je me questionne sur les indices esthétiques qui peuvent ressortir de cet inconfort vestimentaire. Jusqu’où le corps ne peut plus supporter la matière qu’on lui inflige, et du même coup, il est possible de s’interroger sur la limite de l’extension de la matière. Conséquemment, l’inconfort occasionne des compositions corporelles hors de mon contrôle. Ainsi, il s’agit pour moi de confronter le corps à des oeuvres textiles afin de mettre l’accent sur la gestuelle des regardeurs. Ces derniers sont invités à prendre conscience de leur propre limite corporelle d’après les intrusions matérielles dans l’espace de l’exposition. Inspirées de la robe, mes créations sont présentées par le biais de divers procédés. Mon exposition Parcours vestimentaire illustre ce que j’appelle une critique poétique et visuelle du monde de la mode afin de mettre en lumière ce que la corporéité peut ouvrir comme possibilité esthétique de par la plasticité corporelle, matérielle et virtuelle.

Dans ce mémoire en communications interculturelles, nous questionnons la place de l'exotisme lors d'une rencontre entre des Montréalais francophones et lusophones partageant une pratique artistique et corporelle commune, soit des cours de capoeira et de samba dispensés par des membres de la communauté brésilienne. Pour débuter, effectuons une recension d'écrits théoriques sur la question de l'exotisme et de l'Autre, en croisant le propos d'auteurs ayant réfléchi à la rencontre de cultures à travers le temps. À partir de concepts exploratoires tels que la curiosité, l'étonnement, l'attention envers l'autre et ce qu'on découvre et l'expérience exotique, nous explorons quelques-unes des multiples façons de parcourir le chemin entre soi et l'autre, ainsi que ce tout qui nous dépasse. Sur ces assises théoriques, nous proposons une grille d'interprétation de notre crû. Aussi, sous forme de typologie, nous systématisons quatre formes de rencontre en rendant opératoires des concepts sur la rencontre interculturelle et intersubjective, et ce, avec la souplesse requise par ce type d'instrument en communications et en sciences sociales. Nous nous en servons par la suite comme moyen de regroupement de nos constats et de relance de notre analyse. Nous les développons à partir de deux représentations symboliques des expériences et reflets socio-culturels brésiliens, soit la capoeira, art martial, anciennement une lutte dansée, et la samba de gafieira, danse de couple folklorique brésilienne, les deux aussi bien pratiquées par des Brésiliens que des Québécois d'origine à Montréal. Nous cherchons à comprendre si un dialogue, bien qu'il se situe hors du langage parlé, peut s'installer lors du partage de ces expériences expressives, se jouant au ras des sens. En lien avec la question du corps et de la temporalité en communication, nous explorons quelles relations à l'autre cette situation de communication est susceptible de créer, du coup favorisant une mise à distance esthétique et éthique lors de la rencontre. À la suite de l'enquête ethnographique à l'intérieur de laquelle nous interrogeons à 2 et 3 reprises quatre montréalais francophones sur leurs pratiques ainsi que deux professeurs brésiliens, nous découvrons comment chacun a chorégraphié la rencontre avec l'autre. De leurs expériences où s'entrecroisent sensibilité et réflexivité, naissent des pistes éclairantes quant à nos réflexions initiales. Surgissent aussi des questionnements sur la société québécoise relativement à sa manière de vivre le lien social, son ouverture et ses limites quant aux rencontres avec cette forme d'altérité. Entre contact avec l'autre et reconnaissance de celui-ci, se dessinent des parcours éloquents de Montréalais francophones et lusophones à propos de thèmes tels que l'amitié, l'esthétique, la violence et le sacré. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Rencontre, Exotisme, Danse, Communication interculturelle, Expression artistique, Altérité, Capoeira, Samba.