Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura mención Literatura Chilena e Hispanoamericana / Batallas ciudadanas. Con este término quiero indicar, en la narrativa de ciertos autores chilenos, una proposición de sujetos, situados en ciertos márgenes y que desde prácticas específicas, enmarcadas dentro de un sentido del habitar urbano, hacen frente a el o los poderes desfiguradores de la convivencia, aplacadores del diálogo, en fin, monologantes en la construcción y representación de modelos de la diferencia. En este sentido, los sujetos señalados, enfocados principalmente en las narrativas de Diamela Eltit y Guadalupe Santa Cruz, estarían diseñando un especial debate en torno a haceres y desplazamientos de la resistencia, dentro de y desde una ciudad neoliberal obsesionada por modelos de la modernización a ultranza, coaguladores de ciertos formatos identitarios, de segregaciones de diverso cuño y reproductores de discursos antidemocráticos, que instauran otros autoritarismos y dictaduras una vez pactado el traspaso de mando del poder militar al civil en Chile, pero bajo un continuismo que reformó los maquillajes políticos, aunque no radicalmente sus bases para darle sustento y soporte a una política económica inequitativa, excluyente y en último término igualmente dictatorial.

La obra literaria Vaca Sagrada de Diamela Eltit, es presentada como exponente de este arte refractario y resistente. Texto que cuestiona y transgrede la unicidad discursiva, identitaria e institucional, (des)centrando la noción de ideología, sujeto y arte, construida por lo discursos oficiales imperantes y su propio quehacer discursivo, valiéndose de una puesta en abismo que reflexiona infatigablemente sobre sí misma y su entorno. En un primer instante se abordará el concepto de alegoría que Benjamín propone en el texto “Origen del drama Barroco alemán”, haciéndolo dialogar con los efectos del contexto histórico posdicatorial que se presentan como una forma de lectura en el interior de la obra “Vaca Sagrada”, la importancia de la alegoría Benjaminiana radica en que ofrece un giro en la noción de duelo freudiano, ya que propone en esta figura un constante devenir cadavérico que imposibilita la sustitución de la pérdida. . Posteriormente se postulará al ensayo como la forma en que esta figura transita en la escritura textual. El ensayo es visto como una estrategia escritural utilizada en el texto para resistir a las categorías literarias canónicas, transformando a la escritura en un cuerpo movedizo y camaleónico En un tercer momento se formula la convergencia de alegoría y ensayo en la experiencia especular que la narradora encarna al enfrentarse a su reflejo manifestado en forma de detalle y fragmento de un cuerpo que no sólo es el propio, sino tambien el de una ciudad y su acontecer, esta experiencia pasa por las etapas de reconocimiento sagrado, deseo de reconstitución y conciencia de separación a través de la escritura. Por último, se propone a la narradora como un sujeto incardinado en la cartografía nomádica que se pliega y repliega en el tránsito por el reconocimiento de su cuerpo y territorio transformado por un golpe que destruyó la noción de centro, expulsándola hacia los márgenes1. A modo de epílogo se citará el ensayo “La muralla enterrada” de Carlos Franz, con el fin de mostrar que los muros en Chile se ocultan o callan hace siglos en nuestra nación, siendo la narrativa el espacio en que se desocultan a modo de letra.

[pt] A tese acompanha as trajetórias de Diamela Eltit, João Gilberto Noll e Rodolfo Enrique Fogwill, realizando através do trabalho desses três escritores uma cartografia das questões estéticas e políticas que atravessam as últimas décadas. Seus projetos narrativos, tão diferentes entre si quanto pertinentes para nosso tempo, foram marcados por uma perda de sentido referente às crises da utopia revolucionária e vanguardista, que se torna visível na transição da ditadura à pós-ditadura. A partir dessa perda, surgirão algumas alternativas para uma literatura por vir: uma escrita performática, que coloca em jogo o corpo do próprio escritor para dar sentido aos trânsitos contemporâneos, no caso de Noll; uma escrita agonística, que faz da provocação cínica uma arma contra a apatia contemporânea, no de Fogwill; uma escrita resistente, que deixa ver os efeitos perversos do consenso neoliberal, no de Eltit. / [en] This thesis follows the paths of Diamela Eltit, João Gilberto Noll and Rodolfo Enrique Fogwill, charting, through their works, the territory of aesthetical and political questions of the last decades. The narrative projects of these writers, as distinct from each other as they are pertinent to our time, were marked by a loss of meaning that relates to the crisis of revolutionary and avant-garde utopias, which becomes visible in the transition from dictatorship to post- dictatorship. Taking this loss as a starting point, some alternatives for a literature to come will appear: a performatic writing, that puts in place the body of the writer himself to give sense to contemporary transits, in Noll´s case; an agonistic writing, that uses cynical provocation as a weapon against contemporary apathy, in Fogwill´s; a resistant writing, that allows us to see the perverse effects of the neoliberal consensus, in Eltit´s.

Tesis para optar al grado de Mag?ster en Literatura menci?n Literatura Chilena e Hispanoamericana / La problem?tica del sujeto en la literatura puede desplegarse de diferentes maneras y en distintos escenarios. Un escenario importante en donde se sit?an estas reflexiones es el ?mbito social. En este espacio el sujeto se constituye como figura o imagen en relaci?n con instancias culturales y sociales. Diversos autores han abordado la tem?tica del sujeto y de ?ste en su dimensi?n social desde la cr?tica literaria. Eugenia Brito en su texto Campos Minados. aborda la tem?tica del individuo en la literatura post-golpe militar en Chile. Leonidas Morales. describe las caracter?sticas del sujeto en la novela chilena contempor?nea y las transformaciones que ha experimentado en el contexto de la modernidad y posmodernidad. La investigaci?n que aqu? se desarrolla tiene como campo textual dos novelas chilenas publicadas a partir del a?o 2000. Espec?ficamente, Mano de obra(2002)de Diamela EltitNote3. y Los conversos (2001) de Guadalupe Santa CruzNote4. . En ellas el inter?s se centra en la figura del sujeto y, en particular, en el sujeto social. Para efectos de este an?lisis entenderemos por sujeto social una instancia que incluye la subjetividad pero, que a la vez, la trasciende al contemplar los modos en que el individuo se inserta en el espacio de la experiencia com?n (compartida) y en la cultura. El aspecto que m?s nos interesa de esta inserci?n en lo social y cultural es la construcci?n de la vida cotidiana en la ?poca contempor?nea. Es a trav?s de las pr?cticas de vida cotidiana que el individuo, consciente o inconscientemente, se asume (en sus posibilidades y limitaciones) como miembro de una sociedad hist?rica, haciendo visible su lugar pol?ticoen una sociedad concreta; la chilena actual. Una sociedad que se encuentra regida cada vez m?s por la l?gica y la ?tica del mercado, por la cultura p?blica dise?ada y administrada por los medios de comunicaci?n, por la utop?a del consumo.

Thesis (Ph. D.)--Vanderbilt University, 2006. / Includes bibliographical references (leaves 223-229). Also issued online.

Thesis (Ph. D. in Comparative Literature)--Vanderbilt University, May 2006. / Title from title screen. Includes bibliographical references.

En esta investigación realizo un recorrido por el concepto de ‘matria’ y la teorización que éste ha recibido. El objetivo es re-situarlo desde la crítica literaria feminista para aplicarlo a análisis de textos de autoras latinoamericanas. La finalidad principal es contar con herramientas analíticas provenientes de ámbitos competentes en los aspectos de género, para, de este modo, visualizar de qué forma las mujeres se han dicho a sí mismas mediante la literatura en textos que presentan las características de lo que hemos denominado ‘matria’. Las características de la ‘matria’ que he obtenido como resultado de esta investigación y que planteo como propuesta desde la crítica literaria feminista son: 1) representación heterogénea de las mujeres y las madres; 2) presencia de ‘políticas maternales’; 3) hacer de la maternidad algo que le pertenece a las madres y no al patriarcado; 4) utilización de un lenguaje que escape a los códigos canónicos de representación; 5) técnicas narrativas teorizadas como ‘tretas del débil’1 ; 6) relación con tópicos de la tierra y la patria; 7) mestizaje como mezcla y/o contaminación; 8) idealización del tiempo y la comunidad indígena previos a la conquista, 9) espacio que posibilita la escritura a modo de cuarto propio. En la segunda parte de la investigación, se aplica el concepto de ‘matria’ a la novela Por la patria de Diamela Eltit y se aprecia que las características que he teorizado aparecen en su totalidad en esta novela. La ‘matria’ viene a ser símbolo de la crisis de los sistemas patriarcales, tanto a nivel literario (personajes femeninos y escritura femenina) como de sociedad. La crisis de la nación-estado, cuya destrucción observamos en Por la patria, da paso a una nueva comunidad ‘matria’, que reúne adjetivos siempre relacionados con lo múltiple y heterogéneo, rompiendo así con el binarismo patriarcal e instalando una lógica que representa mucho más el pensar y sentir de nuestras mujeres artistas.

The novels examined in this study -- Manuel Puig’s El beso de la mujer araña (Argentina, 1976), Diamela Eltit’s El cuarto mundo (Chile, 1988), and Hugo Achugar’s Falsas memorias: Blanca Luz Brum (Uruguay, 2000) -- suggest the oppressive character of binary-based identity categories in the contexts of the Southern Cone dictatorships of the 1970s and 1980s and of the neo-liberal regimes that followed them. This study’s queer theoretical perspective draws on performance theory as Sylvia Molloy adapts it in her idea of the pose, which she conceives of as the politically resistant, sustained representation of a culturally unclassifiable identity. Each chapter has a dual focus, involving analyses of political and religious discourses as well as close readings of the ways in which each novel counters the normative ideologies of the discourses that most inform its narrative through representations of forms of gender and sexuality that cannot be categorized in binary terms. The purpose of this study is to contribute a fresh theoretical perspective on El beso de la mujer araña and El cuarto mundo and to fill a gap in criticism through its analysis of the little-studied Falsas memorias: Blanca Luz Brum. The first chapter analyzes Molina, one of the novel’s two protagonists, as a representation of unnamable gender and sexual identities that undermines the ideologies of early Peronism and critiques oppression in the Argentina of the 1970s. Chapter II discusses how Eltit’s novel counters the naturalized gender opposition of political and religious discourses through its characters’ nonnormative identities as it points to the violence of the Pinochet dictatorship and the socio-economic inequities of later neo-liberal regimes. Chapter III analyzes Achugar’s protagonist, the historical figure Blanca Luz Brum, in terms of how she flouts the norms of femininity specific to early twentieth-century discourses in the Southern Cone. The Conclusion addresses the novels’ use of varying strategies to deconstruct normative identity categories, examines the different positions of politically resistant literature in dictatorship and neo-liberal contexts, and analyzes the implications of the texts’ relativism for political, social, and cultural change. / text

This dissertation looks at the representation and impact of gendered violence in the novel Pasos bajo el agua (1986) and in the short stories in Ofrenda de propia piel (2004) by Argentine author and former political prisoner Alicia Kozameh (b. 1953), as well as in Jamás el fuego nunca (2007) and Impuesto a la carne (2010), two novels by Chilean writer Diamela Eltit (b. 1949). By examining the particular expressions of physical and psychological pain in the aforementioned texts, I demonstrate that Kozameh and Eltit write the female body to simultaneously represent a corporeality that, until recently, has rarely been expressed in literature, and reconstruct a body that has been traumatized by state-sponsored violence and by what could be considered economic violence. Both of them denounce violence, torture, disappearances, exile, and indifference to justice as painful events that not only damage the spirits of the victims, but that are also inscribed upon the physical body. I also show how each author addresses the overlapping of individual and collective traumatic memories and how these are felt in the body as well. Finally, I argue that writing the materiality of the lived body, from its vulnerability to its resilience, provides for Kozameh and Eltit valuable insight into the ways in which female bodies are able to resist and reassess the meaning imposed on them by legally-endorsed and non-official systems of oppression. Their work thus has direct viii social relevance that goes beyond feminism's countering of male dominance and women's rights. Yet, I also show that they manifest their feminist commitment by using the voice and body of female subjects to incorporate marginalized Chilean and Argentine bodies into the linguistic realm in order to provide a fuller understanding of female corporeality in Latin America. / text

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / Escuela de Postgrado / Esta investigación tiene como fin estudiar la construcción del cuerpo marginal en tres textos narrativos escritos durante la dictadura y postdictadura chilena: Lumpérica (1983) de Diamela Eltit. Óxido de Carmen (1986) de Ana María del Río y La esquina es mi corazón (1995) de Pedro Lemebel. Desde mi punto de vista, estas configuraciones del cuerpo se articulan, principalmente, desde las voces narrativas, las que definen a los cuerpos como espacios de resistencia político-identitaria. En la tesis sostengo que la representación del cuerpo marginal del corpus de estudio entra en debate con el proyecto ideológico refundacional al Estado chileno que se inicia con el Golpe de Estado en Chile (1973). Dicho proyecto se sostiene en, al menos, tres tipos de discursos: el nacionalista, el católico y el neoliberal. Los tres actúan sobre la matriz heteronormativa para reproducir un determinado orden de relaciones que evoluciona hacia un modelo neoliberal. Los textos seleccionados desafían el contexto ideológico en el que fueron escritos, generando concepciones contrahegemónicas de sujeto y de comunidad, así como recursos literarios que problematizan las bases de los discursos antes mencionados.