No presente trabalho buscamos tecer um panorama, como uma grande colcha de retalhos, apontando possíveis sentidos para a costura, o bordado e a tecelagem, a partir do pano de fundo da psicologia analítica de Carl G. Jung. São comentadas pesquisas acadêmicas sobre tais atividades em diferentes épocas e contextos, alguns mitos e contos, materiais relativos a grupos de mulheres, fatos com caráter sociopolítico e dados de uma página virtual com o tema da costura. Buscamos destacar as diferentes possibilidades de atitude simbólica presentes nessas atividades, sobretudo considerando uma sociedade excessivamente patriarcal, que emudece e desvaloriza o trabalho manual, as mulheres e o princípio do feminino. Identificamos uma relação, pelo fio norteador estabelecido pelo símbolo e a função transcendente, entre tecido e texto, e nos interrogamos sobre peculiaridades da vida contemporânea, tão marcada por abstrações e virtualidades. Refletimos sobre os aspectos criativos das experiências com a costura em diferentes contextos e do que podemos considerar a sua reinvenção nos dias de hoje, incluindo simbolicamente uma dimensão regida por Eros sem que se perca a possibilidade de reflexão também sobre a realidade sem fio do homem virtual / In this study, we aim to weave a perspective, like a big patchwork quilt, to indicate possible meanings for sewing, embroidery and weaving, using, of the analytical psychology of Carl G. Jung as our fabric background. We comment some academic research on such activities in different times and contexts, some myths and tales, materials related to groups of women, facts with social-political content and data from a webpage with the theme of sewing. We seek to highlight different possibilities by which the symbolic attitude can be present in these activities, especially considering a society which is extremely patriarchal, which silences and diminishes handcraft, women and the feminine principle. We connect, by the thread established by the symbol and the transcendent function, textile and text and questioned ourselves about the peculiarities of contemporary life, strongly marked by abstractions and virtualities. We think over the creative aspects of the experiences of sewing in different contexts and on what can be considered its reinvention nowadays, including a symbolically dimension ruled by the thread of Eros without losing the possibility of reflection on the wireless reality of the virtual man

O estudo enfoca o amor materno em mães presas da Penitenciária Feminina do Tatuapé - São Paulo, no período de 2001 a 2003. A partir dos relatos de 30 mães entrevistadas e com referência nas áreas de Psicologia, Direito, Sociologia, História e Filosofia, identificou-se que o discurso sobre o amor materno é uma construção social de gênero com matizes de inteligibilidade específicos. O amor materno descrito por essas mães evidencia, de um lado, valores de caráter mais arcaico e universal na cultura humana, os quais conferem à experiência amorosa qualidades sobre-humanas de onipotência, imortalidade e indivisibilidade. De outro lado, exprime valores tipicamente burgueses - o sonho da maternidade, o amor romântico, o ideal de família, filho como dom e a mãe modelar - presentes na cultura ocidental a partir dos séculos XVIII e XIX. A manifestação do amor dessas mães por seus filhos sofre a influência de suas experiências concretas enquanto filhas e da relação que puderam - ou não - construir com seus filhos antes do encarceramento. Mães presas que viveram pouco tempo com suas próprias mães ou com seus filhos tendem a manifestar um maior grau de idealização das qualidades amorosas da mãe e do amor materno. Mães que puderam experimentar o amor materno de forma consistente deixam evidente que ele é construído na relação presencial com o filho. As prisões não foram pensadas para abrigar mulheres e refletem, em suas práticas, valores androcêntricos. A forma atual como essa instituição media os contatos entre as mães presas e seus filhos indica a presença de estereótipos e preconceitos e pode ser considerada como um obstáculo à manutenção da relação amorosa. O estudo aponta que se faz necessário adotar medidas corretivas no sistema prisional, de modo a garantir o direito às mães de exercerem sua maternidade, e sugere alternativas para essa situação, tendo em vista, sobretudo, que a proximidade com os filhos é fator de saúde mental e estímulo no processo de reinserção social. / This study emphasizes the maternal love in women which are prisioned in a Feminine Jail in Tatuapé - São Paulo, in the period from 2001 to 2003. From 30 interviewed mothers\' tellings and with reference to the areas of Psychology, Laws, Sociology, History and Philosophy, it is identified that the speech about the maternal love is a social construction of genre with peculiarities of specific inteligibility. The maternal love which is described by these mothers evidences, by one side, values of archaic and universal character in the human culture, which confer to loving experience over human qualities of onipotency, immortality and indivisibility. By other side, it expresses values tipically belonged to middle-class - dream of the maternity, the romantic love, the ideal of the family, the son as a gift and the model mother - presented in the ocidental culture from the 18th century and the 19th centuries. The manifestation of these mothers\' love for their children suffers influence from their concrete experiences as daughters and the relationship which have lost - or not - with their sons before the prision. Jailed mothers who have lived little time with their own mothers or sons and have a tendency to show a greater grade of idealization of the tender qualities of the mother and the mother love. Mothers who can try the maternal love in a consistent way, they leave evident that this love is built in a presence relation with the child. The prisons aren\'t projected to sheld women and they reflect, in their practices, masculine values. The current way as this institution mediates the contacts between the prisioned mothers and their children indicates the presence of stereotypes and prejudices and this may be considered as an obstacle to the mantennance of the love relation. So, this research indicates that it is necessary to adopt corretive measures in the prision system, so as to garantee the rights to these mothers in order to exert their maternity , and it suggests alternatives to this situation emphasizing, overalls, that the proximity with the children is a factor of mental health and stimulation in the process of social reintegration.

Donas da Beleza discute a representação do feminino na cultura ocidental, presente na produção das artistas plásticas do século XX. O estudo foi desenvolvido para examinar, a partir de uma perspectiva estética e sóciocultural, os diferentes modelos de Beleza, a forma como são propostos, como coexistem, e ainda, como se remetem mutuamente através de diferentes períodos, sem perder o foco estabelecido o olhar feminino. Este parâmetro implicou um estudo comparativo que identifica semelhanças e diferenças no modo de representação de arquétipos dominantes no imaginário de homens e mulheres. Sob o título Configurações da Beleza Feminina comparecem as categorias: Divindade, Maternidade, Inocência, Maturidade, Sensualidade e Ideal. Constitui um quadro visual de referência em que artistas e obras estão alinhados a partir da diversidade quanto ao tratamento dos temas, técnicas e contextos de produção, localizando, numa linha de tempo que compreende o século XX e suas fases de transição, uma maior abertura, sugerindo outras leituras, ou seja; outros modos de ver a imagem da mulher, a mulher artista, a história da arte. / In Owners of the Beauty I have studied the representation of feminine in the occidental culture in the production of the plastic female artists of 20th century. The study was developed to examine, from an aesthetic and socio-cultural perspective, the different models of Beauty, as they are considered, as they coexist, and still, as they relate through different periods, without losing the established focus - the feminine look. This parameter implied a comparative study that identifies similarities and differences in the way of representation of dominant archetypes in men and women imaginary. Under the heading Configurations of the Feminine Beauty these categories appear: Deity, Maternity, Innocence, Maturity, Sensuality and Ideal. It is a visual picture of reference where artists and workmanships are lined up by the diversity of treatment of subjects, techniques and contexts of production, in a time line that comprehends 20th century and its phases of transition and which imply other readings, other ways to see the image of the woman, the woman artist, the history of the art.

Neste trabalho, foram analisadas duas obras que tratam sobre o Brasil e que são bastante conhecidas nacional e internacionalmente. O intuito foi apreender a formação das imagens femininas para saber se a sensualidade é um traço produzido por esses textos e se ele se torna relevante na construção da identidade das mulheres brasileiras, uma vez que aparece em descrições de estrangeiros sobre as mulheres brasileiras (SILVA; BLANCHETTE, 2005; PISCITELLI, 2005; PISCITELLI et al., 2007) e, igualmente, nas propagandas e mídias do Brasil (PISCITELLI, 1996; PACHECO, 2004; GABRIELLI, 2011). Fundamentada na semiótica francesa, a análise observou textos produzidos em momentos diferentes para possibilitar a percepção de semelhanças e continuidades ou de diferenças e rupturas entre as duas obras no imaginário sobre a mulher brasileira. A primeira narrativa investigada é a Carta do Descobrimento do Brasil, escrita por Pero Vaz de Caminha, no ano de 1500, e a segunda é Casa-Grande e Senzala, de Gilberto Freyre, publicada em 1933. Para analisar a contrução textual-discursiva da identidade feminina, o nível discursivo do Percurso Gerativo do Sentido se destacou, sendo observados os percursos figurativos e temáticos, as isotopias deles decorrentes, bem como as projeções da enunciação de cada texto. Ressalta-se que as manipulações, a sanção, as paixões, o ser e o fazer dos sujeitos contribuíram para a construção da identidade feminina. Os resultados da análise demonstram um direcionamento do olhar sobre as mulheres, que recai na sensualidade e na sexualidade. Em outras palavras, mesmo com uma extensão maior, tanto em Casa-Grande e Senzala quanto na Carta de Caminha as categorias de gênero e de sexualidade predominam nas descrições femininas e nas relações que elas estabelecem com a sociedade. / In this paper we analyzed two works nationally and internationally well-known dealing on Brazil in order to apprehend the formation of women\'s images to know if the sensuality is a trait produced by these texts and if this trait becomes relevant in the construction of Brazilian womens identity; since it appears in foreign descriptions about these women (SILVA; BLANCHETTE, 2005; PISCITELLI, 2005; 2007; et al) and also in advertisements and media in Brazil (PISCITELLI, 1996; PACHECO, 2004; GABRIELLI, 2011). Based on the French Semiotics, the study observed texts produced at different times to allow the perception of similarities and continuities or differences and ruptures between the two works in the imaginary about the Brazilian woman. The first narrative investigated is the Letter of the Discovery of Brazil written by Pero Vaz de Caminha, in 1500, and the second is The Master and the Slaves by Gilberto Freyre, published in 1933. To analyze the textual-discursive construction of female identity, the discursive level of Generative Route of Sense stood out being observed the figurative and thematic routes, the isotopies resulting from these routes and also the projections of each textenunciation. However, the manipulations, the sanction, the passions, the being and the doing of individuals contributed to the construction of female identity in the texts. The analyse results show a guidance of look at women which falls in sensuality and sexuality. In other words, even with a greater extention, both in The Master and the Slaves as in the Letter of Caminha, it is the category of gender and sexuality that prevails in women\'s descriptions and in the relationships that they establish with society.

É notória a maciça participação da mulher na profissão docente. Inúmeros trabalhos contribuem significativamente no sentido de investigar esse fenômeno, tanto quantitativa quanto qualitativamente. No entanto, a chamada feminização do magistério não se refere exclusivamente à forte presença das mulheres na profissão docente, mas, também, à associação das atividades e significados dessa profissão ao universo feminino, historicamente. Através do discurso, acreditamos ser possível acessar o que há de singular no sujeito, ou seja, o inconsciente, assim como as marcas sociais e históricas que o caracterizam. Dessa forma, apresentamos os resultados de nossa pesquisa de mestrado, fundamentada nas contribuições da Análise do Discurso Francesa (pêcheuxtiana) como instrumento teórico-metodológico da psicanálise freudo-lacaniana e das Ciências da Educação, que buscou investigar de que forma os sujeitos inscritos nesta pesquisa se constituem como professoras e as possíveis relações que se estabelecem com a condição feminina. Para tal intento, ao partimos de um enfoque discursivo, fizemos uso de depoimentos orais de quatro professoras atuantes no Ensino Fundamental, em uma escola na cidade de Ribeirão Preto, interior de São Paulo. Os depoimentos orais, advindos de entrevistas semiestruturadas, foram gravados e transcritos e, posteriormente, selecionamos recortes que constituíram nosso corpus de análise. As análises realizadas trazem marcas e indícios linguístico-discursivos que apontam para o reconhecimento de que: 1) os processos de subjetivação docente, ainda nos dias atuais, são atravessados por componentes ideológicos e inconscientes, que guardam íntima relação com a condição feminina; 2) as professoras são capturadas ideológica e inconscientemente, no que diz respeito às suas escolhas profissionais e práticas docentes; 3) sentidos sócio-historicamente produzidos, legitimados e naturalizados concernentes ao feminino, à profissão docente e à posição professora são observados nas formulações atuais, que atualizam a memória discursiva das mesmas; 4) o reverberar da necessidade de se dizer dos sujeitos ouvidos nesta pesquisa, aponta para a premência de existirem espaços discursivos (ASSOLINI, 2011, 2013) nos cursos de formação docente que possibilitem ao sujeito-professor(a) falar de si e (re)significar seus saberes e fazeres docentes / The massive participation of women in teaching is notorious. Numerous works significantly contribute, in number and quality, to investigate this phenomenon. However, the so-called feminization of teaching not only refers to the strong presence of women in the teaching profession, but also to the association of activities and meanings of this profession with the feminine universe, historically. Through discourse it is possible to access what is unique in the subject, in other words the unconscious and the social and historical marks which characterize it. Therefore, we present the results of our master qualification research, based on the contributions of Discourse Analysis of French matrix - as a theoretical and methodological tool - of the Freudian-Lacanian psychoanalysis and Science Education, in order to investigate in what way the subjects of this research are constituted as teachers and the possible relations that are established with the feminine condition. To that end, our starting point was a discursive approach using oral statements from four working teachers of Elementary School in a school in the city of Ribeirão Preto in the countryside of São Paulo. The oral statements, from semi-structured interviews, were recorded, transcribed, and subsequently we selected clippings to constitute our analytical corpus. The analyses show linguistic-discursive marks and indications which point out to the recognition that: 1) the teacher´s subjectivation processes are still permeated by ideological and unconscious components, which bear a close relationship with the feminine condition; 2) the teachers are ideologically and unconsciously captured in terms of their professional choices and teaching practices; 3) socially and historically produced meanings, legitimized and naturalized, concerning the feminine, the teaching profession and the position of teacher, are observed in the current formulations, which validate their discursive memory; 4) the resonance of the necessity of consisting, of the subjects heard in this study, points to the urgent need for discursive spaces (ASSOLINI, 2011, 2013) in teacher´s training courses that enable the subject-teacher to \"speak about themselves\" and to (re)signify their knowledge and duties as teachers

Este trabalho aborda a relação da mulher com a sensualidade tal como retratada em quatro filmes dos anos sessenta, oriundos de diferentes países. São eles: Nunca aos Domingos (Pote tin Kiriaki, 1960), de Jules Dassin; Repulsa ao Sexo (Repulsion, 1965), de Roman Polanski; A Bela da Tarde (Belle de Jour, 1967), de Luis Buñuel e A Primeira Noite de um Homem (The Graduate, 1967), de Mike Nichols. Para tanto, utilizamos como referencial teórico a Análise do Discurso de matriz francesa. Interessa-nos buscar os efeitos de sentido presentes nestes filmes sobre a representação da mulher e seu diálogo conflituoso com a instituição familiar, com o matrimônio e com a sensualidade, sempre atentando para os movimentos do sujeito que fazem falar, de modo heterogêneo, uma memória discursiva sobre o que é ser mulher, levando à tona regiões de sentido antes vetadas que envolvam prostituição, casamento, família e sexo. O objetivo geral da pesquisa é compreender os efeitos de sentido no discurso sobre a sensualidade feminina inscritos nos processos verbal e não-verbal em filmes dos anos sessenta, marcando especialmente o modo de o sujeito produzir sentidos e se constituir em sujeito discursivo. Como é nosso escopo apontar as (muitas) interpretações possíveis numa década de transição (dentro e fora das telas) sobre a emancipação da mulher, encontramos na Análise do Discurso (AD) de matriz francesa o referencial pertinente para rastrear os múltiplos sentidos sobre o feminino que se inscrevem nesses filmes. Por meio deste referencial teórico, visamos o estudo da linguagem em suas práticas sociais, pois a compreensão do discurso passa necessariamente pela sociedade, visto que história e linguagem se afetam e alimentam mutuamente. Definindo a linguagem como trabalho, a disciplina desloca a importância dada à função referencial da linguagem, a qual ocupa posição nuclear na Lingüística clássica, que defende esse enfoque ma comunicação, ou na informação; assim, o viés da AD entende a linguagem como ato sócio-histórico-ideológico, sem negar o conflito, a contradição, as relações de poder que ela traz em seu bojo. O sentido, na perspectiva discursiva, não tem origem nem no sujeito, nem na história. Sujeito e sentido se constituem simultaneamente. Não há um sentido adâmico, legítimo, para um significante qualquer. Só existem efeitos de sentido. Em vista disso, os sentidos não existem por si, mas são determinados pelas posições ideológicas do sujeito, o que faz com que a interpretação das palavras mudem de acordo com essas posições. Isso acontece porque a apropriação da linguagem pelo sujeito não se dá num movimento individual, mas social. Buscamos também bases metodológicas na própria AD para rastrear o discurso inscrito em obras cinematográficas, buscamos trabalhar o não-verbal em seu sentido amplo, indo além do conceito de narrativa. As imagens não falam, mas significam por sua materialidade visual, portanto será analisada aqui a partir dessa perspectiva. Como resultado de nosso trabalho, obtemos as regularidades discursivas dos recortes e/ou segmentos analisados, suas relações com o interdiscurso e as Formações Discursivas (FDs) em jogo, os modos de inscrever a resistência e a ruptura com o já-lá sobre a sensualidade feminina. Feito isso, nos foi possível traçar um panorama com o arquivo sobre o feminino e sua sensualidade no cinema dos anos sessenta, compreendendo como o sujeito recortou a memória para fazer circular dizeres até então silenciados. / This work addresses the relationship of the woman and her sensuality as portrayed in four films from the sixties, from different countries. They are: Never on Sunday (Pote tin Kiriaki, 1960), by Jules Dassin, Repulsion (1965), by Roman Polanski, Belle de Jour (1967), by Luis Bunuel, and The Graduate (1967), by Mike Nichols. For this purpose, we used the teory of the Franch Discourse Analysis. We are interested in seeking the meaning effects present in these films on the representation of women and their confrontational dialogue with the institution of the family, marriage and sensuality, always paying attention to the movements of the subject that they talk about, in a heterogeneous way, the discoursive memory about being a woman, leading to the surface regions of meaning before vetoed involving prostitution, marriage, family and sex. The aim of the research is to understand the effects of meaning in the discourse on female sensuality enrolled in both verbal and nonverbal processes in films of the sixties, especially the way of marking the subject produce senses and thus be a subject of discourse. As our scope is pointing out the many possible interpretations in a decade of transition (in and out of screens) on the emancipation of women, we find in Discourse Analysis (DA) an adequate reference to track multiple meanings about women who enroll in these films. Through this theoretical framework, the aim is the study of language in its social practices, for the understanding of speech necessarily entails the society, since history and language affect each other and feed each other. Setting the language to work, the discipline displaces the emphasis on the referential function of language, which occupies a position in nuclear Linguistics classic, this approach argues that poor communication or the information, so the bias of the DA understands the language as a social act -historical-ideological, without denying the conflict, contradiction, relations of power that it brings in its wake. The meaning, in the discursive perspective, does originate neither in the subject, nor in history. Subject and sense are constituted simultaneously. There\'s not an Adamic meaning, legitimate, for a significant. There are only meaning effects. As a result, the meaning do not exist by itself but are determined by the ideological positions of the subject, which makes the interpretation of the words change according to these positions. This is because the assimilation of the subject does not give an individual movement, but social. We also looked at the very foundations AD methodology to track the discourse inscribed in films, we seek to work non-verbally in a broader sense, going beyond the concept of narrative. The images do not \"speak\", but by their mean visual material, so it will be analyzed here from this perspective. As a result of our work, we obtain the discursive regularities of clippings and/or segments analyzed, their relations to interdiscourse and Discursive Formations (FDs) in the game, modes of resistance and enter the break with the already-there about female sensuality. That done, we can draw a picture with the file on the female and her sensuality in cinema of the sixties, untersdanting how the subject cut the memory to circulate senses silenced so far.

Desenvolvo nesta tese a perspectiva de que corpo e alma - como duplo inseparável - devem ser valorizados e cultivados nas práticas simbólicas educativas. Partindo de minha experiência do/no corpo, ou seja, de meu trajeto (Trajeto Antropológico) e do pretexto da vivência da prática do Lian Gong (ginástica terapêutica de origem chinesa) com um grupo de mulheres com idade superior a 56 anos, abordo primeiramente o Feminino, isto porque o Feminino (da Grande Deusa e da Grande Mãe enquanto arquétipos e símbolos) e o corpoalma (feminino) são desvalorizados e oprimidos há séculos por uma cultura patriarcal. A mesma cultura que cindiu corpo e alma e que dividiu o homem em dois. Reflito sobre a importância do resgate do Feminino através do corpo e da conscientização das polarizações presentes e constituintes da psique (a energia psíquica); polarizações que devem ser entendidas na dinâmica dos opostos complementares e na possibilidade de equilibração psíquicofísica. Apresento como base teórica a Antropologia do Imaginário de Gilbert Durand; a Psicologia Analítica de C. G. Jung, de Clarissa P. Estés e de Edward C. Whitmont; a Psicologia Arquetípica de James Hillman; a noção ampliada de Educação de José Carlos de Paula Carvalho; e, outros autores que contribuíram na pesquisa. Trago abordagens sobre o corpo que passam por Wilhelm Reich, Alexander Lowen (bioenergética) e Stanley Keleman. Discorro sobre questões que envolvem corpo e psique, em uma perspectiva recursiva (dialógica) e inclusiva. Apresento, também, exemplos de diferentes olhares sobre o corpo que são oferecidos por imagens fílmicas e exemplos de processos psicossomáticos contados através de histórias de vida. Dialogo com o Oriente (como paradigma de um imaginário antagônico) e trago o que é o Lian Gong. Apresento o material da pesquisa de campo que envolve seis entrevistas, fotos e a experiência de um ano de convívio com o grupo de mulheres. Reflito sobre a velhice e a perspectiva do inacabamento humano e do entrismo (entrada na vida), de ser velha enquanto jovem e jovem enquanto velha. A conclusão desta pesquisa remete à questão de que corpo-e-alma têm a possibilidade de aprender por toda a vida no trajeto e na trajetividade dos meus eus, com os outros no mundo. / I have developed in this thesis the perspective that body and soul as an inseparable couple should be valued and cultured in symbolical educational practices. I start with my experience on the body, in other words, my traject (Anthropological Traject) and the purpose of living the practice of Lian Gong (chinese therapeutic gymnastics) with a group of women up to 56 years old. I first talk about the Feminine, because the Feminine (the one related to the Great Goddess and the Great Mother as archetypes and symbols) and the (feminine) body-soul have been devalued and oppressed for centuries by a patriarchal culture. The same culture that splits the men body and soul in two parts. I reflect about the importance of bringing back the Feminine through the body and the awareness about the polarizations that exist and are part of the psyche (the psyche energy); polarizations that should be understood in the opposite complementary dynamics and in the possibility of psychophysic balance. I present as a theoretical platform, Gilbert Durand Anthropology of the Imaginary; C. G. Jung; Clarissa P. Estés and Edward C. Whitmont Analytical Psychology; James Hillman Archetypal Psychology; the expanded concept of education by José Carlos de Paula Carvalho and other authors that contributed to this research. I introduce approaches about body that tangent Wilhelm Reich, Alexander Lowen (bioenergetics) and Stanley Keleman. I discuss questions that involve body and psyche, on the perspective of recursive logical (dialogic) and inclusive. I also present examples of different views about body which are offered by filmic images and samples of psychosomatic processes told through life experience stories. I dialogue with the Orient (as a paradigm of an antagonistic imaginary) and I talk about what is Lian Gong. I also present the field research material that consists of six interviews, pictures and the experience of living with a group of women for one year. I reflect about the old age and the perspective of the human incompleteness and the entering (start in life), about being old while young and being young while old. The research conclusion refers to issues about the possibility that body-and-soul has to learn continuously in life in the traject and trajectivity of my various I, like others in the world.

Orientador: Maria de Lourdes Ortiz Gandini Baldan / Banca: Ivã Lopes / Banca: Márcio Thamos / Resumo: Neste trabalho, pretendemos refletir sobre a imagem feminina nas letras de canção de Chico Buarque. O feminino sempre foi constante no cânone literário e em muitas outras manifestações artísticas. Quando a voz feminina delineia-se no discurso, entretanto, pode-se afirmar que se trata, de fato, de um sujeito ontológico feminino que se manifesta no plano textual? Entenderemos aqui o feminino como um efeito de sentido projetado no discurso por meio de diversas estratégias manipuladas pelo enunciador, e, a partir dessa ideia, propomo-nos a discutir, por meio da Teoria Semiótica de inspiração greimasiana e de outras teorias poéticas e linguísticas que com ela dialogam, a possibilidade da existência de um ethos de um enunciador feminino nas letras de canção de Chico Buarque. Como córpus, selecionamos as letras de canção "Atrás da porta", "Com açúcar, com afeto", "Gota d'água", "O meu amor", "Não sonho mais" e "Teresinha", as quais submetemos a uma análise literária no que concerne aos elementos do plano de conteúdo e do plano de expressão do texto verbal. Por fim, após o exame do córpus selecionado, todas as recorrências composicionais encontradas nas letras de canção foram sistematizadas a fim de verificarmos a possibilidade de delinear um ethos feminino do enunciador no todo dos enunciados analisados / Abstract: In this work, we seek to understand the feminine image in lyrics by Chico Buarque. The feminine has always been constant in the literary canon and in many other artistic manifestations. However, when the feminine voice is drawn on the discourse, is it possible to affirm that it is indeed a woman who manifests herself on the textual level? We understand here the feminine as a meaning effect projected on the discourse through many strategies manipulated by the enunciator. On the basis of this idea, we intend to discuss, inspired by the Greimasian Semiotic Theory and by other poetic and linguistic theories that dialogue with it, the possibility of having a feminine enunciator's éthos in Chico Buarque's lyrics. As a corpus, we have selected the lyrics "Atrás da porta", "Com açúcar, com afeto", "Gota d'água", "O meu amor", "Não sonho mais" and "Teresinha", which were submitted to a literary analysis in regard to elements of the content level and the expression level of the text. Finally, after examining the selected corpus, all compositional recurrences in these lyrics were systematized to verify the possibility of drawing a feminine enunciator's éthos in every analyzed text / Mestre

University of Macau / Faculty of Social Sciences. / Department of Communication

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:37:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Izildinha Konichi.pdf: 1438031 bytes, checksum: 18c6f23498d9e9aeb6be1c289f03aa61 (MD5) Previous issue date: 2011-10-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research is to investigate which symbolic representations of the feminine are currently in the woman. The transformations that have been taking place in the social scope in the last decades, mainly in the western countries point to a change in the awareness pattern of the feminine, deemed in the widest universal meaning, and, therefore, symbolic. The study approaches the thematic from Greek goddess myths, as archetypal images expressions, therefore, existent in all women. The data comparison, obtained from field collected samples, in different periods, and its posterior qualitative analysis into the analytical psychology references system allow us to visualize a discrepancy in these two moments, on how the feminine is being integrated to the conscience / A pesquisa tem por objetivo investigar quais as representações simbólicas do feminino se encontram presentes na mulher na atualidade. As transformações que vêm ocorrendo no âmbito social nas últimas décadas, principalmente nos países ocidentais, apontam para uma mudança no padrão de conscientização do feminino, tomado aqui em seu sentido mais amplo, universal e, portanto, simbólico. O estudo aborda a temática a partir de mitos de deusas gregas, como expressões de imagens arquetípicas, portanto, presentes em todas as mulheres. A comparação dos dados, obtidos a partir de amostras coletadas em campo, em períodos distintos, e sua posterior análise qualitativa dentro do referencial da psicologia analítica, nos permitem visualizar uma discrepância, nesses dois momentos, na maneira como o feminino está sendo integrado à consciência