Conselho Nacional de Desenvolvimento CientÃfico e TecnolÃgico / No presente trabalho, buscamos analisar as imagens discursivas do negro presente em dez canÃÃes de Gilberto Gil (nas dÃcadas de 70 e 80), no posicionamento da MPB e na trajetÃria do Movimento Negro Brasileiro. A opÃÃo pelo estudo das canÃÃes de Gil surgiu dada a relevÃncia que o cantor e compositor tem para a mÃsica popular brasileira, tanto em virtude da qualidade estÃtica de sua obra, na qual reservou lugar de destaque para falar do povo negro, quanto no que se refere à sua militÃncia polÃtica, na qual como artista negro e ex-ministro da Cultura sempre trouxe à baila questÃes relacionadas à posiÃÃo do negro em nosso paÃs. Para tanto, como critÃrio para a delimitaÃÃo do corpus partimos de um recorte de cunho temporal â dÃcadas de 1970 e 1980 â e da temÃtica â o negro â assim, foram selecionadas 10 canÃÃes para anÃlise, quase todas de autoria do prÃprio Gilberto Gil. Selecionado o corpus, partimos para a escuta atenta das canÃÃes de Gilberto Gil, bem como para a leitura de suas letras, nas quais buscamos analisar a cenografia, o ethos e o cÃdigo linguÃstico. Em nossa pesquisa temos como principal referencial teÃrico a AnÃlise do Discurso de linha francesa, especificamente os estudos do pesquisador francÃs Dominique Maingueneau que nos trazem as categorias de ethos e de cenas da enunciaÃÃo, estando nesta Ãltima incluÃda a cenografia, importante categoria em nosso trabalho e a categoria de cÃdigo linguÃstico, alÃm dos trabalhos de Maingueneau (1997, 2008a, 2008b, 2012, 2013), tambÃm utilizamos como referencial teÃrico os estudos desenvolvidos por Costa (2001, 2005 e 2012) sobre o discurso literomusical brasileiro, pois percebemos que tal relaÃÃo se evidencia, principalmente, a partir do estudo da composiÃÃo do ethos discursivo, da cenografia e do cÃdigo de linguagem presente nas canÃÃes de Gil que falam sobre o negro, bem como nas relaÃÃes que essas estabelecem com a ascensÃo do movimento negro no paÃs. Para, alÃm disso, visualizamos tambÃm que as relaÃÃes do discurso literomusical com o discurso da negritude expressas nas canÃÃes fortalecem o posicionamento de Gilberto Gil no que tange o discurso literomusical brasileiro.

Orientador: Edson do Prado Pfutzenreuter / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T14:06:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Piaia_JadeSamara_M.pdf: 10133956 bytes, checksum: e5fe42ea820a8aa61d425c8382cdf799 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: O início desta pesquisa se dá através da Associação dos Designers Gráficos do Brasil e da 9ª Bienal Brasileira de Design Gráfico, a partir da qual objetivou-se realizar um levantamento a respeito da participação de projetos gráficos voltados para o circuito cultural artístico. A partir deste levantamento, foi enfocado para análise dois estudos de caso que compreendem projetos voltados à disseminação de produtos do circuito cultural artístico, mais precisamente a instituições artísticas, relacionadas diretamente às artes da música e da dança. Fazem parte deste recorte o designer Kiko Farkas, com doze cartazes de divulgação cultural e artística voltados à música, para a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo - OSESP e o designer Vicente Gil, com a identidade visual, compreendida na mostra pela marca e cartaz projetados para a instituição voltada à dança, São Paulo Companhia de Dança - SPCD. São observados separadamente os elementos visuais básicos que compõem a materialização das peças gráficas, divididos mais especificamente em: forma, cor e tipografia. Sobre as formas gráficas inclui-se aqui questões relacionadas aos grafismos, desenhos, fotografias, disposição dos elementos, grids, entre outras. A análise dos aspectos formais dos estudos de caso procede principalmente a partir do método de classificação da linguagem visual proposto por DONDIS (2003). Sobre os aspectos cromáticos, os estudos abordam o levantamento dos principais conjuntos de cores, através de softwares específicos, ressaltando as maneiras de utilização das cores praticadas pelos designers nos projetos. As questões tipográficas visam o levantamento, através de softwares específicos e bibliografia, das principais famílias de tipografias utilizadas nos projetos, ressaltando o modo como suas características e diferenciais foram utilizados pelos designers. Na sequência, serão exploradas algumas contribuições discursivas para a compreensão das estratégias e percursos criativos dos estudos de caso de design gráfico no circuito cultural artístico. Finalizando, são acrescentadas informações obtidas além das disponibilizadas pela 9a Bienal ADG, imagens, entrevistas e relatos de visitas, complementando a compreensão dos casos estudados. Estudos pontuais possibilitam ampliar a compreensão de processos em comum, ou de natureza semelhante, entre distintas áreas de produção de cultura. Assim, é possível iniciar o traçado de um paralelo entre a prática de atividades culturais e artísticas com a atividade exercida pelo designer gráfico, com projetos voltados à disseminação de produtos culturais e, estes próprios, tornarem-se produtos culturais / Abstract: The beginning of this research is done by the Graphic Designers Association of Brazil and the 9th Brazilian Biennial of Graphic Design, which aimed to conduct a survey regarding the participation of graphic design on the cultural artistic circuit. On this survey, the analysis were focused on two study cases regarding projects of cultural dissemination on the artistic circuit, specifically the art institutions, directly related to the music and dance arts. Included on this is designer's Kiko Farkas, twelve showing posters of culture and arts focused on music for the Symphony Orchestra of the State of São Paulo - OSESP and designer Vicente Gil, with the visual identity, seen in the showing by the brand and poster, designed for the institution and focused on dance. São Paulo Dance Company - SPCD. Separately are observed the basic visual elements that compose the materialization of graphic pieces, divided more specifically in shape, color and typography. On the graphic shapes, this includes questions related to graphics, drawings, photographs, layout of elements, grids, among others. The analysis of the formal aspects of the study cases comes mainly from the classification method of visual language proposed by Dondis (2003). On the chromatic aspects, studies addressing the lifting of the main sets of colors, through specific software, highlighting the ways to use the colors applied by designers on projects. The questions aimed the raising typographical, through specific software and bibliography, the main families of printers used in the projects, highlighting how their characteristics and differentials were used by designers. Following some contributions to the understanding of the discursive strategies and creative journeys of the case studies in graphic design on the artistic cultural circuit will be explored. Finally, supplemental information beyond the ones provided by the 9th Biennial ADG, images, interviews and visits, complementing the understanding of the cases studied. Punctual studies enable broader understanding of processes in common, or similar, between different areas of cultural production. Thus, it is possible to start drawing a parallel between the practice of cultural and artistic activities with the activity exerted by graphic designer, with projects aimed at dissemination of cultural products, and they themselves, become cultural products / Mestrado / Artes Visuais / Mestre em Artes

Orientadores: Haquira Osakabe, Antonio Alcir Bernardez Pecora / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-14T02:20:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carneiro_AlexandreSoares_M.pdf: 3825067 bytes, checksum: 284e71ccec99cc1322e845471ad4532c (MD5) Previous issue date: 1992 / Resumo: Os três capítulos desta Dissertação versam, segundo ângulos diferentes, sobre o problema das origens do teatro português, ou, mais propriamente, sobre o contexto literário e cultural do mais antigo autor dramático da história literária de Portugal: Gil Vicente, Tenta-se identificar alguns elementos chaves de sua obra, sobretudo a partir dos seus primeiros "Autos" - cenas pastoris natalinas -, e articulá-los a questões históricas próximas, isto é, ao contexto mais ou menos imediato de sua produção e recepção. Julga-se que, embora diferentes, 08 ângulos de abordagem se complementam, acusando-se uma tendência a cada capitulo mais clara de se pensar .0 teatro vicentino enquanto inserido em práticas muito especificas de um ambiente de corte. No Capitulo I, tentamos identificar alguns traços que, numa abordagem bakhtiniana, se caracterizariam como de inspiração primariamente "populares", os quais no entanto revelam seu mais importante teor apenas quando compreendido o jogo eminentemente cortesão em que se inserem. No Capítulo II, perseguimos alguns lugares-comuns de literatura ibérica do século XV, que, manifestando-se na obra de Gil Vicente, esclarecem-nos a respeito de algumas linhagens de "literatura de corte" a que se vincularia o autor, No Capitulo 111, focalizamos uma tópica especifica, de grande significado nos autos pastoris natalinos de Gil Vicente: a tópica do "rústico na corte" / Abstract: Not informed. / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras

Enmarcar la novelística de Antonio Gil (1954) bajo el rótulo de novela histórica resulta insuficiente para explicar y comprender tanto la propuesta estética de sus novelas, como la instalación de su narrativa en el panorama literario chileno –y latinoamericano– de los años ochenta y noventa. Desde ese punto de partida, esta investigación propone, de un lado, la tesis de que las novelas de Antonio Gil son novelas mito-históricas y, de otro, la crisis entre historia y ficción como reposición del mito en las narrativas latinoamericanas desde una perspectiva autocrítica y estética, más que antropológica. La investigación se centra en las tres primeras novelas del autor: Hijo de mí, Cosa mentale y Mezquina memoria, leídas como una alegoría de la historia nacional. El aporte central de esta investigación dice relación con la formulación y discusión teórica del concepto mito-historia, proveniente de la filosofía de la historia, en su diálogo crítico con la ficción, la novela, la historia y las ficciones de archivo.

The work focuses on the study of Spanish pastoral novels presenting their two fundamentally different aspects. On the one hand, the thesis describes the idealised world of shephards living in harmony with nature, singing about their unrequited love. On the other, the work points out, that these novels also include some realistic elements, corrupting the mentioned idealism. It aims to answer the question, to what extent these elements appeare in the studied novels, and what is their function. Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)

Regulatory compliance is an important and growing topic that requires companies to adapt to rules and regulations. All organizations that want to be active in the business market must follow and adapt to these rules regardless of company size and capital. The consequences of not following the regulations are to a large extent fines or increased transaction costs. This study focuses on the usefulness of agile approaches in compliance and specifically PCI DSS regulations. PCI DSS is a framework that regulates the credit card payment system used by an organization. All security involving customer data during a card payment is also included in this ruleset. To execute the research on how agile methods function within compliance, a qualitative research strategy has been implemented. Empirical material has been collected through interviews with the company CGI. The respondents in this inquiry work in the compliance sector and have great knowledge of the subject. The result of the study show that respondents view agile methods within compliance projects in a positive light. That the obstacles experienced in these projects can be alleviated with the help of agile tools such as morning meetings and structured responsibilities. / Regulatorisk efterlevnad är ett växande och viktigt ämne i den moderna affärsvärlden. Eftersom företag behöver anpassa sig efter regler och ramverk i sitt dagliga arbete. Alla organisationer som vill samverka på arbetsmarknaden måste följa och anpassa sig efter regler oberoende på företagsstorlek och kapital. Konsekvenserna av att inte följa de uppsatta ramverken är till stor del böter eller förhöjda kostnader. Denna studie fokuserar på användbarheten av agila tankesätt inom compliance och specifikt compliance inom regelverket PCI DSS. PCI DSS är ett ramverk som reglerar kortbetalning system som används av en organisation. All säkerhet som involverar kunders data under en kortbetalning inkluderas också under detta verk. För att utföra denna studie över hur agila metoder fungerar inom compliance har en kvalitativ forskningsstrategi genomförts. Empiriskt material har samlats in genom intervjuer med företaget CGI. Respondenterna i studien arbetar inom compliance sektorn och besitter stor kunskap om ämnet. Resultatet av studien visar att respondenterna ser ljust på agila metoder inom compliance projekt. Att de hinder som upplevs i dessa projekt kan lindras med hjälp av agila verktyg som morgonmöten och strukturerade ansvarsområden.

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This thesis explores Hogg's interpretation of indeterminacy both throughout his career and in Justified Sinner, especially in the character Gil-Martin. Hogg seems to reject the tradition of choosing one side over another in such a dichotomy, and instead chooses to look at both extremes as equally co-present. Hogg wrote Justified Sinner within the framework of the literary Gothic tradition and used Gothic tropes to create ambiguity throughout his novel, as is the case throughout his body of works. Many of the ambiguities in Justified Sinner center on the character Gil-Martin. My interpretation of Gil-Martin's ambiguity complicates the traditional scholarship on Justified Sinner. / Master of Arts

Considerando a Música Popular Brasileira (discurso verbomusical brasileiro) enquanto prática discursiva, o objetivo principal deste trabalho é analisar, na dinâmica identidadealteridade, os processos polêmicos de construção identitária do sujeito discursivo revelados nas canções do compositor Belchior, em diálogo com outras produções musicais brasileiras, mais especificamente com a obra dos compositores Caetano Veloso, Chico Buarque e Gilberto Gil. Situando-me no domínio dos estudos discursivos, tomo como base a perspectiva da Retórica Clássica, segundo Aristóteles; da Nova Retórica e das Teorias da Argumentação, a partir de Perelman, Olbrechts-Tyteca, Meyer, Plantin, Amossy e Mosca; da Análise Dialógica do Discurso, de acordo com o Círculo de Bakhtin; e da Análise do Discurso Francesa orientada por Maingueneau. Fundamento-me também nas pesquisas sobre o discurso polêmico, apoiada em Charaudeau, Kerbrat-Orecchioni, Angenot e Maingueneau; e por fim nos trabalhos sobre o gênero canção e a música, conforme Hirschi, Wisnik e Tatit. A partir da articulação desses campos do saber, faço uma reflexão para a análise das relações polêmicas na instituição da identidade de Belchior no campo da música brasileira. A hipótese central da tese é a de que a polêmica empreendida pelo artista cearense em sua produção musical de 1974 a 1993, embora envolva diversos antagonistas, pode ser bipolarizada em dois nomes, o de Belchior (o polemizador) e o de Caetano Veloso (principal destinatário da mensagem polêmica). Na defesa dessa hipótese, investigo como os elementos discursivos gênero, cenografia, ethos e código de linguagem investidos pelos cancionistas Caetano Veloso, Chico Buarque e Gilberto Gil articulam-se de modo reflexo nas canções de Belchior para a construção de um posicionamento individual polêmico, bem como os tipos de argumentos utilizados pelo cantor no estabelecimento dessas relações polêmicas. Defendo na tese de forma geral que a junção de todos esses investimentos interdiscursivos e gestos retóricos produz uma natureza específica ao discurso de Belchior, um exemplo que comprova a manifestação da retórica do discurso verbomusical brasileiro, que pode ser resumida por meio da noção de um investimento identitário polêmico / Considering the Brazilian Popular Music (Brazilian verbomusical discourse) as a discourse practice, the main target of this work is to analyze, upon the duality identity-alterity, the polemical processes of identity construction of the discourse subject revealed in the songs by the composer Belchior, in dialogue with another Brazilian music productions, especially the works of the composers Caetano Veloso, Chico Buarque and Gilberto Gil. My theoretical perspectives will be the Classical Rhetoric, according to Aristotle; the New Rhetoric and the Theories of Argumentation, according to Perelman, Olbrechts-Tyteca, Meyer, Plantin, Amossy and Mosca; the Dialogical Analysis of Discourse, according to the Circle of Bakhtin and the French Analysis of Discourse (A.D.) led by Maingueneau. Another theoretical basis are the researches about the polemical discourse based on Charaudeau, Kerbrat-Orecchioni, Angenot and Maingueneau and also based on the works about music and song, according to Hirschi, Wisnik and Tatit. From the articulation of these studies, I will point out the polemical relations on how the identity of the composer Belchior was established within the field of the Brazilian music. The main hypothesis is that his polemical relations configured between 1974 and 1993, although involves several antagonists, aims at two names Belchior himself (the polemics source) and Caetano Veloso (the polemics aim). In pro of this hypothesis, I will investigate how the elements of the discourse genre, scenography, ethos and language code are invested by Caetano Veloso, Chico Buarque and Gilberto Gil and reflected on the songs of Belchior in order to figure an individual polemical positioning, as well as the types of arguments used by the singer within those polemical relations. Generally speaking, I assume that the interdiscourse investments and the rhetorical gestures altogether configure a specific nature to the discourse of Belchior as an example of the rhetoric of the Brazilian verbomusical discourse, summarized by the notion of a polemical investment of identity

Considerando a Música Popular Brasileira (discurso verbomusical brasileiro) enquanto prática discursiva, o objetivo principal deste trabalho é analisar, na dinâmica identidadealteridade, os processos polêmicos de construção identitária do sujeito discursivo revelados nas canções do compositor Belchior, em diálogo com outras produções musicais brasileiras, mais especificamente com a obra dos compositores Caetano Veloso, Chico Buarque e Gilberto Gil. Situando-me no domínio dos estudos discursivos, tomo como base a perspectiva da Retórica Clássica, segundo Aristóteles; da Nova Retórica e das Teorias da Argumentação, a partir de Perelman, Olbrechts-Tyteca, Meyer, Plantin, Amossy e Mosca; da Análise Dialógica do Discurso, de acordo com o Círculo de Bakhtin; e da Análise do Discurso Francesa orientada por Maingueneau. Fundamento-me também nas pesquisas sobre o discurso polêmico, apoiada em Charaudeau, Kerbrat-Orecchioni, Angenot e Maingueneau; e por fim nos trabalhos sobre o gênero canção e a música, conforme Hirschi, Wisnik e Tatit. A partir da articulação desses campos do saber, faço uma reflexão para a análise das relações polêmicas na instituição da identidade de Belchior no campo da música brasileira. A hipótese central da tese é a de que a polêmica empreendida pelo artista cearense em sua produção musical de 1974 a 1993, embora envolva diversos antagonistas, pode ser bipolarizada em dois nomes, o de Belchior (o polemizador) e o de Caetano Veloso (principal destinatário da mensagem polêmica). Na defesa dessa hipótese, investigo como os elementos discursivos gênero, cenografia, ethos e código de linguagem investidos pelos cancionistas Caetano Veloso, Chico Buarque e Gilberto Gil articulam-se de modo reflexo nas canções de Belchior para a construção de um posicionamento individual polêmico, bem como os tipos de argumentos utilizados pelo cantor no estabelecimento dessas relações polêmicas. Defendo na tese de forma geral que a junção de todos esses investimentos interdiscursivos e gestos retóricos produz uma natureza específica ao discurso de Belchior, um exemplo que comprova a manifestação da retórica do discurso verbomusical brasileiro, que pode ser resumida por meio da noção de um investimento identitário polêmico / Considering the Brazilian Popular Music (Brazilian verbomusical discourse) as a discourse practice, the main target of this work is to analyze, upon the duality identity-alterity, the polemical processes of identity construction of the discourse subject revealed in the songs by the composer Belchior, in dialogue with another Brazilian music productions, especially the works of the composers Caetano Veloso, Chico Buarque and Gilberto Gil. My theoretical perspectives will be the Classical Rhetoric, according to Aristotle; the New Rhetoric and the Theories of Argumentation, according to Perelman, Olbrechts-Tyteca, Meyer, Plantin, Amossy and Mosca; the Dialogical Analysis of Discourse, according to the Circle of Bakhtin and the French Analysis of Discourse (A.D.) led by Maingueneau. Another theoretical basis are the researches about the polemical discourse based on Charaudeau, Kerbrat-Orecchioni, Angenot and Maingueneau and also based on the works about music and song, according to Hirschi, Wisnik and Tatit. From the articulation of these studies, I will point out the polemical relations on how the identity of the composer Belchior was established within the field of the Brazilian music. The main hypothesis is that his polemical relations configured between 1974 and 1993, although involves several antagonists, aims at two names Belchior himself (the polemics source) and Caetano Veloso (the polemics aim). In pro of this hypothesis, I will investigate how the elements of the discourse genre, scenography, ethos and language code are invested by Caetano Veloso, Chico Buarque and Gilberto Gil and reflected on the songs of Belchior in order to figure an individual polemical positioning, as well as the types of arguments used by the singer within those polemical relations. Generally speaking, I assume that the interdiscourse investments and the rhetorical gestures altogether configure a specific nature to the discourse of Belchior as an example of the rhetoric of the Brazilian verbomusical discourse, summarized by the notion of a polemical investment of identity