A dissertação apresenta um estudo de Beaubourg, Centre d\'art et culture Georges Pompidou (1977), último filme dirigido por Roberto Rossellini. A produção registra o início das atividades da instituição cultural parisiense cuja concepção arquitetônica e conceitual é abordada no primeiro capítulo. Desse contexto, o estudo avança para uma análise detalhada que identifica a variação dos registros adotados pelo filme diante dos espaços e situações apresentados no museu. A mobilidade do ponto de vista se sobressai como uma das características do filme, o que leva, nos próximos capítulos, ao estudo do movimento e da mobilidade de câmera no cinema rosselliniano. Atenção especial é concedida à Viagem à Itália (1954) no segundo capítulo e O Renascimento (1973), no capítulo final. Também são tratados alguns conceitos empregados pelo diretor, como \"microscópio\". No desenvolvimento, observamos como a mobilidade do plano abandona o contato direto com a realidade para se dirigir a um passado histórico reconstituído na artificialidade dos cenários e da encenação. O zoom emerge como recurso de mobilização da visão que explora a informação histórica para extrair dela a abstração do pensamento e da ideia. A conclusão retoma, em tom mais livre e interpretativo, a discussão de Beaubourg. / Beaubourg, Centre d\'art et culture Georges Pompidou (1977), the last film directed by Roberto Rossellini, is the main subject of this master thesis. In the first chapter, I discuss the architectural and institutional concept of the Pompidou Centre. From this context, the study advances towards a detailed analysis of the filmitself, considering whole range of different strategies employed during the filming. Camera mobility is one of its major characteristics, which leads, in the following chapters, to a broader understanding of movement and point of view in relation to filmic image. This discussion is subsidized by a detailed and somewhat auteurist study of two sequences from Journey to Italy (1954), in Chapter 2, and The Age of the Medici (1973) in the final chapter. I also describe some of the director´s unique concepts, such as the \"microscope\" and elaborate on the relations between historical representation and Rossellini\'s employment of zoom and tracking shots. Aiming to encounter the essential image, the director found means of approaching the abstractness of ideas. In the conclusion, an interpretative analysis of Beaubourg is resumed taking into account themes developed in previous chapters.

En la actualidad, a propósito de proyectos como marca Perú que instalan objetivos nacionales como la revaloración del legado cultural nacional y la inserción a un mercado globalizado, una corriente importante de creadores ha comenzado a explorar en el imaginario precolombino, proponiendo su revisión y actualización mediante el diseño contemporáneo. Esta hibridación entre lo andino precolombino y la estética contemporánea construye objetos con valor simbólico, donde la mercancía está destinada a sostener ideales y deseos, tanto individuales como colectivos, sobre la nación. Sabemos que se utiliza el marketing y el diseño operan como dispositivos para construir vínculos afectivos entre el objeto y el consumidor, con la finalidad de construir conexiones simbólicas para crear "objetos de afecto/deseo" consumibles. En este contexto, surge la interrogante sobre qué es lo que estos diseñadores proponen revalorar, ¿cuál es el ideal de nación que desde ahí se elabora? ¿Son intentos por plasmar una nueva identidad? ¿Cómo funciona la estética, el mercado y los procesos del capitalismo de consumo en este rescate de “lo peruano”? Esta tesis propone, entonces, analizar una producción particular de diseño para dar cuenta de una serie de prácticas y discursos que se muestran integradores con el pasado, en un contexto donde el mercado pareciera ineludible en la constitución de ideales e identidades. A partir del contraste con producción artística y mediante el uso de teoría crítica de Jameson y Benjamin, entre otros, veremos cómo el pasado que se nos muestra desde este diseño resulta un espacio libre de conflictos, despolitizado y seguro: una fantasía de revaloración a través del consumo en un contexto específico. / Tesis

La presente tesis examina los actores, los roles, los límites y las tensiones de los espacios artísticos contemporáneos autogestionados de Lima Metropolitana que estuvieron activos durante el 2014-2016. Estos espacios se caracterizan por ser lugares que trabajan desde lo artístico y lo discursivo; cuya dirección es independiente a instituciones públicas o privadas mayores y su organización se basa en modelos participativos y no jerárquicos entre los miembros. Durante el período de estudio fueron hallados siete espacios con estas características. El objetivo de la investigación es analizar los espacios de forma relacional y como actores integrantes de una misma escena artística local, con dinámicas y relaciones particulares. El texto está dividido en cinco capítulos. En el primer capítulo presento las pautas que guiaron el estudio y la metodología usada durante las distintas etapas de recolección de la información. El segundo capítulo contiene algunos conceptos teóricos que son retomados a lo largo de todo el texto y una revisión de las investigaciones realizadas en los últimos años desde las ciencias sociales sobre arte peruano. En el tercer capítulo contextualizo los espacios, evidenciando tres momentos distintos en la historia del arte contemporáneo local y presento los antecedentes hallados de autogestión artística en Lima. En el cuarto capítulo muestro los principales hallazgos de la investigación, es decir, las motivaciones que impulsaron a abrir los espacios, las características generales que presentan, quienes son los actores, los roles y los límites que tienen al interior de la escena local y las tensiones que generan con la institucionalidad artística oficial (estatal y privada). Finalmente, en el quinto están los perfiles de los distintos espacios estudiados. / Tesis

A dissertação apresenta um estudo de Beaubourg, Centre d\'art et culture Georges Pompidou (1977), último filme dirigido por Roberto Rossellini. A produção registra o início das atividades da instituição cultural parisiense cuja concepção arquitetônica e conceitual é abordada no primeiro capítulo. Desse contexto, o estudo avança para uma análise detalhada que identifica a variação dos registros adotados pelo filme diante dos espaços e situações apresentados no museu. A mobilidade do ponto de vista se sobressai como uma das características do filme, o que leva, nos próximos capítulos, ao estudo do movimento e da mobilidade de câmera no cinema rosselliniano. Atenção especial é concedida à Viagem à Itália (1954) no segundo capítulo e O Renascimento (1973), no capítulo final. Também são tratados alguns conceitos empregados pelo diretor, como \"microscópio\". No desenvolvimento, observamos como a mobilidade do plano abandona o contato direto com a realidade para se dirigir a um passado histórico reconstituído na artificialidade dos cenários e da encenação. O zoom emerge como recurso de mobilização da visão que explora a informação histórica para extrair dela a abstração do pensamento e da ideia. A conclusão retoma, em tom mais livre e interpretativo, a discussão de Beaubourg. / Beaubourg, Centre d\'art et culture Georges Pompidou (1977), the last film directed by Roberto Rossellini, is the main subject of this master thesis. In the first chapter, I discuss the architectural and institutional concept of the Pompidou Centre. From this context, the study advances towards a detailed analysis of the filmitself, considering whole range of different strategies employed during the filming. Camera mobility is one of its major characteristics, which leads, in the following chapters, to a broader understanding of movement and point of view in relation to filmic image. This discussion is subsidized by a detailed and somewhat auteurist study of two sequences from Journey to Italy (1954), in Chapter 2, and The Age of the Medici (1973) in the final chapter. I also describe some of the director´s unique concepts, such as the \"microscope\" and elaborate on the relations between historical representation and Rossellini\'s employment of zoom and tracking shots. Aiming to encounter the essential image, the director found means of approaching the abstractness of ideas. In the conclusion, an interpretative analysis of Beaubourg is resumed taking into account themes developed in previous chapters.

Made available in DSpace on 2016-04-27T16:34:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvia Asam da Fonseca.pdf: 6431703 bytes, checksum: 7651744a96a753189d55ac575c495056 (MD5) Previous issue date: 2010-05-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work studies the history of the colection "Biblioteca do Espirito Moderno"(Modern Spirit Library) edited by Companhia Editora Nacional. It had four series (Philosophy, Sciences, History and Biography and Literature), and tried to put together a Library of civilization and culture aimed at the average Brazilian Reader . It was organized in two diferent times by the educator Anísio Teixera, this colection was one of the great non-didactical successes of "Companhia Editora Nacional" and had a fairly long longevity" The thesis investigates both editorial choices and the comparison between titles brought to Brazil by Companhia Editora Nacional and other colections ;present both in the national Market and in the English, French and US markets. Making use of international correspondency from the Historical archive of the publisher, the research revealed a series of conditions in the tittles negotiation as well as the titles selection process from a viewpoint focused on the everyday choices of the publishing house (not onlyof the editor), with all its hurdles: Exchange rate problems, deadlines, translator selection, negotiation with authors, publishers and literary agents, copyrights, graphic selections and Production and distribution costs / Este trabalho estuda a história da coleção Biblioteca do Espírito Moderno editada pela Companhia Editora Nacional. Em suas quatro séries (Filosofia, Ciências, História e Biografia e Literatura), a coleção buscava compor uma biblioteca de civilização e cultura para o leitor médio brasileiro. Organizada em dois momentos pelo educador Anísio Teixeira, essa coleção foi um dos sucessos não didáticos da Companhia Editora Nacional e teve longevidade bastante grande. A tese investiga os tipos de escolha editorial, a interlocução dos títulos traduzidos com outras coleções presentes tanto no mercado nacional quanto nos mercados inglês, francês e estadounidense. Utilizando a correspondência internacional do arquivo histórico da editora, a pesquisa revelou uma série de condicionantes na negociação dos títulos e, também, o processo de seleção dos títulos de um ponto de vista focado no cotidiano da editora (e não apenas do editor), com os obstáculos que o compõem: problemas de câmbio, prazos, seleção de tradutores, negociação com autores, editoras e agentes literários, prestação de contas e pagamentos de direitos autorais, seleção de gráficas e custos de produção e distribuição

Este trabalho estuda o Grande sertão: veredas, investigando em seus dilemas e soluções formais reduções estruturais do processo social brasileiro. Mais especificamente, a partir da análise dos casos, mas também do ponto de vista narrativo e de dinâmicas ligadas à formação do protagonista nos episódios do pacto e da assunção da chefia, pretendemos demonstrar a estruturação no texto de um modelo de funcionamento social baseado na violência e no recurso ao sobrenatural. Nossa hipótese postula que nos planos estruturais definidos como objeto de análise vigoram oposições irresolúveis em conflito e reversibilidade constantes. Tais oposições determinam uma lei de conformação que une mudança e conservação. Em outras palavras, é nossa intenção demonstrar que a indefinição e a ambigüidade, que estão presentes nos planos da relação entre caso e romance, da consciência narradora e na trajetória do protagonista, são características do processo histórico e social a que o livro remete, que pode ser definido de forma mais abrangente como \"modernização conservadora\". / In this work, we study Grande sertão: veredas, investigating in its dilemmas and formal solutions the social process condensed in its literary structure. More specifically, from the analysis of the \"casos\" (brief stories detached from the narrative\'s main axis), the narrative point of view and the dynamics linked to the main protagonist\'s formative process in the pact and leadership takeover episodes, we intend to reveal a social functioning model based on the violence and on the supernatural as the only alternative to solve impasses. Our hypothesis presumes that in the structural plans fixed as objects for analysis there are many unsolvable oppositions in constant conflict and reversibility. Such oppositions determinate a literary constitution principle that joins change and conservation. In other words, it is our intention to demonstrate that the fluid outlining limits and the ambiguity, which define the plans of the \"caso\" and novel relationship, narrative consciousness and protagonist course, are implicit characteristics of the historical and social process to which the book refers, which can be defined by the expression \"conservative modernization\".

A reforma gráfica do Jornal do Brasil e a construção do Suplemento Dominical do Jornal do Brasil se inserem no movimento de fratura por que passa o design brasileiro na virada dos anos 1950 para os 1960. Em um processo longo, repleto de idiossincrasias, as publicações integram essa ruptura, ao mesmo tempo em que sugerem um afastamento em relação à disciplina projetual que se instala nesse momento no Brasil. A dissertação se empenha em trazer à luz a medida dessas distâncias, por meio da análise visual das páginas dessas publicações. Ainda, lança-se na reconstrução da história da reforma do jornal e do surgimento do suplemento, confrontando a extensa mitologia que os cerca com apoio da bibliografia por ora existente e de entrevistas com fontes primárias. / The graphical renovation of Jornal do Brasil (a wide-circulation brazilian newspaper) and the elaboration of its sunday supplement Suplemento Dominical do Jornal do Brasil fit in the context of the breakthrough through which brazilian design was undergoing during the 1950s and 60s. The renovation of the aforementioned publications a process laden with idiosyncrasies should be considered as an integral part of this rupture with pre-modern brazilian design but, at the same time, the publications were actively distancing themselves from what was becoming the standard design-scheme that was laying claims on graphical projects in Brazil at that period. The present dissertation seeks to shed some light on the interplay of these features relying on a page-to-page visual analysis of these publications. Furthermore, the dissertation does not shy from retracing the history of Jornal do Brasils graphical renovation and of the emergence of its supplement, questioning the deep-rooted mythology surrounding these origins with the support of the growing bibliography on the issue and interviews with people involved.

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pedro Donizete da Costa Junior.pdf: 918943 bytes, checksum: 744823e8703fb3eea7e706649671d5ae (MD5) Previous issue date: 2012-05-10 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The aim of this research is to contribute towards the study of the major changes occurring in the international system since the twentieth century, specifically from the 70s on. The central question is: Is the United States of America living a "terminal crisis"? This question is not examined directly, but by means of a comparative analysis of two important lines of approach in International Relations: the world-system and the developmentalist. In the former, we turn to two authors, Giovanni Arrighi and Immanuel Wallerstein; in the latter, we turn to José Luís Fiori / O objetivo deste trabalho é contribuir para o estudo das grandes transformações que ocorrem no sistema internacional desde os anos 70 do século XX. A questão central é: os Estados Unidos da América vivem uma crise terminal ? Não examinamos esta questão diretamente, mas por intermédio da análise comparativa de duas importantes linhas de abordagem das Relações Internacionais: a do sistema-mundo e a desenvolvimentista. No primeiro caso, recorremos a dois autores, Giovanni Arrighi e Immanuel Wallerstein; no segundo, a José Luís Fiori

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:22:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Edgar Souza Santos.pdf: 92405246 bytes, checksum: a03fe5dcab3e46073c3e9d15631fc4b4 (MD5) Previous issue date: 2009-11-04 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / In the first decades of the twentieth century capitalist society underwent a profound process of transformation. The advances in the field of science and technology have substantially changed the production relations, and imposed on the West and later the world, the logic of a consumer society. This change was due to the emergence and assertion of power as the main fuel of the new company. Two factors were responsible for this transformation: the need for viable investments in the electricity sector, which was only possible with the production and introduction of appliances within the homes, as well as running these ads in technical objects present in entertainment magazines. The years 1940 and 1950 represented a timely moment in the process of building a society based on consumption, which led to the transformation of social areas in particular, the spaces of the home. The insertion of appliances in homes printed a radical transformation in everyday practices of the housewife at home, which can be perceived, while the narratives written text and imagery, present in ads polishers, blenders, air circulators, coolers, blenders, radios televisions, among others. By spreading the idea that it was necessary to modernize the home and that would only be possible by acquiring a diverse range of technical devices, ads for household appliances introduced in the sign of speed and modernity. This research has sought to reflect and problematize the process of building the modern idea of home from different narratives represented in ads for household appliances, gifts in entertainment magazines in Brazil, in the years 1940-50 / Nas primeiras décadas do século XX a sociedade capitalista passou por um profundo processo de transformação. Os avanços ocorridos no campo das ciências e das tecnologias modificaram substancialmente as relações de produção e, impuseram ao Ocidente e posteriormente ao mundo, à lógica de uma sociedade de consumo. Essa mudança deveu-se ao surgimento e a afirmação da energia elétrica como o principal combustível dessa nova sociedade. Dois fatores foram responsáveis por essa transformação: a necessidade de viabilizar os investimentos no setor da eletricidade, que só foi possível com a produção e introdução dos eletrodomésticos no interior dos lares, como também a veiculação desses objetos técnicos nos anúncios presentes nas revistas de variedades. Os anos de 1940 e 1950 representaram um momento pontual no processo de construção de uma sociedade pautada no consumo, o que acarretou a transformação dos espaços de sociabilidade em específico, os espaços do lar. A inserção dos eletrodomésticos nos lares imprimiu uma transformação radical nas práticas cotidianas da dona-de-casa, que pode ser percebida, nas narrativas enquanto texto escrito e imagético, presentes nos anúncios de enceradeiras, liquidificadores, circuladores de ar, refrigeradores, batedeiras, rádios, televisores entre outros. Ao difundir a ideia de que era necessário modernizar o lar e, que isso só seria possível, ao adquirir uma gama diversificada de aparelhos técnicos, os anúncios de eletrodomésticos introduziram nos lares o signo da velocidade e da modernidade. Essa pesquisa buscou refletir e problematizar esse processo de construção da ideia de lar moderno a partir das diferentes narrativas representadas nos anúncios de eletrodomésticos, presentes nas revistas de variedades, no Brasil, nos anos de 1940-50

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:53:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pedro Donizete da Costa Junior.pdf: 918943 bytes, checksum: 744823e8703fb3eea7e706649671d5ae (MD5) Previous issue date: 2012-05-10 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The aim of this research is to contribute towards the study of the major changes occurring in the international system since the twentieth century, specifically from the 70s on. The central question is: Is the United States of America living a "terminal crisis"? This question is not examined directly, but by means of a comparative analysis of two important lines of approach in International Relations: the world-system and the developmentalist. In the former, we turn to two authors, Giovanni Arrighi and Immanuel Wallerstein; in the latter, we turn to José Luís Fiori / O objetivo deste trabalho é contribuir para o estudo das grandes transformações que ocorrem no sistema internacional desde os anos 70 do século XX. A questão central é: os Estados Unidos da América vivem uma crise terminal ? Não examinamos esta questão diretamente, mas por intermédio da análise comparativa de duas importantes linhas de abordagem das Relações Internacionais: a do sistema-mundo e a desenvolvimentista. No primeiro caso, recorremos a dois autores, Giovanni Arrighi e Immanuel Wallerstein; no segundo, a José Luís Fiori