Originally presented as the author's Thesis (doctoral --Universidade de São Paulo). / Includes bibliographical references (p. 165-173).

Th. doct.--Teoria da literatura--Porto--Faculdade de Letras da Universidade, 1992. / Bibliogr. p. 303-338.

[pt] Análise do romance Nome de Guerra, de Almada Negreiros, a partir da seguinte indagação: como ser moderno em Portugal?. Esta pergunta se desdobra com a leitura crítica da posição vanguardista do escritor e com a análise da recuperação da função pedagógica do romance, proposta por Almada, no início do século XX. A dissertação divide-se em três capítulos. O primeiro deles fala da trajetória do poeta desde Orpheu até Nome de Guerra, numa busca possível das particularidades do narrador almadino. O segundo capítulo trata da análise do romance de formação proposto por Almada e do questionamento sobre o que é sentir-se português no mundo moderno. O terceiro e último capítulo trata da questão do narrador almadino e do delírio poético que a linguagem vanguardista de Almada impõe. A dissertação prende-se ao tema do individualismo como meio de ratificar o lugar do homem moderno no início do século XX. Buscamos sustentar a idéia de um sujeito atual e de suas experiências no mundo, numa direção única como parece ter feito o poeta ao longo de sua obra. A pesquisa também enfoca o tópico da ingenuidade recuperada, proposta pelo poeta como forma de marcar a especificidade do sujeito moderno em sintonia com o mundo novo anunciado pela Geração de Orpheu. / [en] Analysis of the novel Nome de Guerra, by Almada Negreiros, by beginning by the following investigation: how to be modern in Portugal? This question is expanded with the critical reading of the writer s vanguard attitude and with the analysis of the recovery of the novel s pedagogical function, proposed by Almada Negreiros in the beginning of the twentieth century. This dissertation is divided into three chapters. The first one talks about the poet s trajectory from Orpheu until Nome de Guerra, in a search for possible particularities of the almadian narrator. The second chapter focuses on the analysis of the novel of formation proposed by Almada and the questioning about what is to feel as a Portuguese in the modern world. The third and last chapter discusses the almadian narrator and the poetical delirium that the vanguard language imposes. This dissertation concentrates on the theme of individualism as a way to ratify the position of the modern man in the beginning of the twentieth century. We tried to provide support to the idea of a contemporary man and of his experiences in the world, in a single direction as it seems to have been done by the poet throughout his work. The research also focus the lost naiveté, proposed by the poet in order to mark the specificities of the modern subject in harmony with the new world announced by Orpheu s Generation.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:24Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-03-07Bitstream added on 2014-06-13T19:53:07Z : No. of bitstreams: 1 miziara_vs_me_arafcl.pdf: 347302 bytes, checksum: 86ed3f2b39f10068fdd7724f3db30518 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Secretaria de Educação / Partindo da idéia de que unidade é o resultado da união entre os interesses coletivos e os interesses individuais, Almada Negreiros reitera, ao longo da sua produção artística, que essa junção é uma necessidade do homem, mesmo que isso crie uma atmosfera de disputa constante entre os seres humanos. Assim, o conceito almadiano de tragédia da unidade é derivado da constatação da impossibilidade de conciliar, no ser humano, as suas necessidades particulares e as necessidades coletivas. Tendo como corpus as peças Desejase Mulher e S.O.S., pretendemos apresentar as nossas reflexões a respeito da tragédia da unidade e de como ela se expressa, formalmente, no teatro de Almada Negreiros. Ao longo desse percurso, constatamos dois princípios fundamentais à tragédia da unidade: a repetição e a fragmentação. Elementos básicos de nossa análise. / Considering unity as the result of the union between the collective interests and the individual interests, Almada Negreiros reiterates, along his artistic production, that this junction is a necessity of the man, even if this creates an atmosphere of constant dispute among the human beings. Thus, Almada Negreiros' concept of the tragedy of the unity is derived from the evidence of the impossibility of reconciling, in the human being, his own necessities and the necessities of the collectivity. Having as corpus the plays Deseja-se Mulher and S.O.S, we intended to present our reflections about the tragedy of the unity and how it expresses itself, formally, in Almada Negreiros' drama. During this study, we observed two fundamental principles of the tragedy of the unity: the repetition and the fragmentation. Basic elements of our analysis.

218f. / Submitted by Hozana Azevedo (hazevedo@ufba.br) on 2013-05-09T13:53:59Z No. of bitstreams: 1 “Perseguidores da espécie humana”, UFBA 2011.pdf: 2866168 bytes, checksum: 18e45ab29ae7c18c55a49c748a0abf4e (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Portela(anapoli@ufba.br) on 2013-05-17T18:07:44Z (GMT) No. of bitstreams: 1 “Perseguidores da espécie humana”, UFBA 2011.pdf: 2866168 bytes, checksum: 18e45ab29ae7c18c55a49c748a0abf4e (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-17T18:07:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 “Perseguidores da espécie humana”, UFBA 2011.pdf: 2866168 bytes, checksum: 18e45ab29ae7c18c55a49c748a0abf4e (MD5) Previous issue date: 2011 / CNPq / O objetivo desta dissertação é um estudo dos capitães negreiros atuantes no tráfico atlântico de escravos africanos na Cidade da Bahia na primeira metade do século XVIII. Esta pesquisa intentou compreender as experiências destes sujeitos em busca de riqueza e distinção social na Salvador setecentista, suas condições materiais e os perigos enfrentados na lida no mar. Por fim, analiso a vida econômica desses sujeitos que além de comandar as embarcações, faziam o comércio na costa africana para os proprietários das embarcações, para outras pessoas e para eles mesmos, uma vez que eles também investiam no tráfico de escravos. O conhecimento de tais indivíduos lança luz sobre um lado da História da Diáspora Africana, que é conhecer os agentes responsáveis pela condução forçada dos africanos em diversos tipos de embarcações à vela, sob condições higiênicas e sanitárias inapropriadas que atingiam todos os presentes: africanos escravizados, tripulantes e os capitães negreiros / Salvador

[pt] O objetivo do presente trabalho é discutir as propostas estéticas dos modernismos de Mário de Andrade e de Almada Negreiros como respostas específicas a uma experiência de crise civilizacional. Este entendimento do seu tempo como período de viragem histórica suscitou diferentes propostas baseadas em expectativas diversas de futuro. Esta abordagem parte do pressuposto de que a representação artística se apresenta de forma intimamente relacionada à percepção do espaço e sua relação com os corpos. O modernismo, como forma simbólica, está intimamente relacionado com uma alteração significativa da percepção espaço temporal. Entretanto, essa dialética entre movimento artístico (modernismo) e experiência de espaço (modernidade) produziu na crítica literária uma avaliação do modernismo como uma resposta cultural à experiência da modernidade. Essa leitura relaciona-se com uma visão da modernidade como uma linha contínua de avanços tecnológicos, sociais, econômicos, etc., que surgem em centros e se espalham em direção à periferia. A partir desta interpretação produziram-se conceitos como modernismo tardio, modernismo periférico ou atraso cultural. A análise se propõe a situar as doutrinas e práticas estéticas agrupadas sob o conceito de modernismo em relação a conjunturas internas de cada país e a conjunturas internacionais num complexo mapa de coordenadas geopolíticas. Para isso, a Tese se estrutura em quatro pilares fundamentais de sustentação: Modernos, modernidades e modernismos; Futurista?! Em busca de uma expressão moderna de nacionalidade; Modernismos em modernidades incipientes: a insuficiência de invenções características da segunda revolução industrial nas narrativas romanescas de Mário de Andrade e Almada Negreiros; Modernismos e Estados Novos: os projetos de transformação cultural na esfera política do Salazarismo e do Varguismo. A partir destes pontos, o trabalho se pretende a associar o modernismo, não como uma dinâmica que surgiu no centro e se espalhou pela periferia como aplicação de um discurso estrangeiro, mas antes como a constituição de uma problemática impulsionadora de questionamentos diversos nas instâncias de entrecruzamento da cultura, da política e da arte. / [en] Modernisms in incipient modernities: Mário de Andrade and Almada Negreiros. The objective of the present work is to discuss the modernist aesthetical proposals from Mário de Andrade and Almada Negreiros as specific responses to an experience of civilizational crisis. This understanding of the time as a period of historical shift produced different proposals based on diverse expectations of future. This approach is based on the prerogative that the artistic representation presents itself intimately related to the perception of space-time and its relations with the bodies. The modernism, as symbolic form, is intimately related to a significant change in space-time perception. However, the dialetic between artistic movement (modernism) and experience of space (modernity) produced in the literary critique an evaluation of modernism as a cultural response to the experience of modernity. This reading in related to a understanding of modernity as a continuous line of technological, social and economical advances that occurred in centers and spread to the peripheries. From this interpretation concept such as late modernism, peripheral modernism and cultural delay were produced. The present analysis intend to situate the doctrines and aesthetical practices grouped under the concept of modernism in relation to the internal conjunctures of each country and the international conjunctures in a complex map of geopolitical coordinates. Thereunto, the Thesis structure itself in four fundamental supporting pillars: Moderns, modernities and modernisms; Futurist?! Searching for a modern expression of nationality; Modernisms in incipient modernities: the insufficiency of characteristic inventions from the second industrial revolution in the prosaic narratives from Mário de Andrade and Almada Negreiros; Modernism and New States: the projects of cultural transformation in the political field of Salazarism and Varguism. From these topics the work intends to associate modernism, not with a dynamic that rise in the centers and spread to the peripheries as application of a foreign speech, but rather as the constitution of a problematic that produced e diverse investigations in the lathing among culture, politics and arts.

[pt] Esta dissertação tem como objetivo proceder a uma análise da obra ficcional de Almada Negreiros, artista português polivalente, em uma perspectiva solar, otimista, na sua forma de reinventar o mundo, de reinventarse na trajetória de ingenuidade consciente que empreende. Apresenta a obra de Almada como um projeto existencial, no qual se descortinam as diversas possibilidades do sujeito em busca de sua unidade pessoal - encontro do eu consigo. O trabalho, também por força de uma sistematização, toma de empréstimo as metamorfoses do espírito - fase camelo, fase leão e fase criança - de Nietzsche, em Assim falava Zaratustra, correlacionando-as aos aspectos vivenciais do intelectual Almada - moderno por excelência. Discute questões cruciais relativas ao modernismo português: tradição e inovação, representadas por nomes de peso do movimento. Como pano de fundo, o espaço alternativo de Orpheu a conciliar contrários. Destaca o valor fundamental do romance de aprendizagem Nome de Guerra, obra que constrói o personagem Antunes e a ficcionalidade do sujeito Almada Negreiros, no enfoque do autoconhecimento. / [en] This thesis analyses the fiction of the Portuguese multiartist Almada Negreiros, marked by a solar perspective, optimistic in his way of reinventing the world and himself in the path of conscious naïveté he sets out on. His work is presented as an existential project in which the various possibilities of the subject in search of personal unity are unveiled: the self meets itself. For the sake of systematization, this study borrows the concept of metamorphoses of the spirit - the camel, the lion and the child phases - from Nietzsche`s Thus spoke Zarathustra, relating them to aspects of the existence of Almada Negreiros as intellectual and modern par excellence. It discusses crucial issues of Portuguese Modernism: tradition and innovation, represented by important participants in the movement. The background is the dissenting space of Orpheu, conciliating opposites. Emphasis is given to the fundamental role of Almada Negreiro`s Nome de guerra, a Bildungsroman that develops the character Antunes and the fictional aspect of the man Almada Negreiros, focusing on self-knowledge.

Made available in DSpace on 2016-04-28T14:16:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carla de Fatima Martins Barreira.pdf: 889931 bytes, checksum: a6b45e25889b392d733729e6b0f018df (MD5) Previous issue date: 2009-10-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The literature encompasses people culture, the society historical context and reflects human feelings of a certain time, in prose and verse. Thus, it reflects humanity history with all its social, emotional and scientific caracteristics. A dialogue between science and literature becomes natural, since they both drink from the same source: the man. We studied Almada Negreiros works, accenting their tests, considering the Orfeu Generation and the Vanguard Movements, which innovated the arts. We considered a possible conjunction with Émile Zola naturalism. This accent makes possible a science history with an interface between literature and science in the second half of the nineteenth century and early twentieth / A literatura engloba a cultura de um povo, o contexto histórico de uma sociedade e reflete os sentimentos humanos de uma determinada época, em prosa e verso. Assim, ela reflete a história de um povo ou nação com todo as suas características sociais, emocionais e científicas. Um diálogo entre a ciência e a literatura torna-se natural, já que ambas bebem da mesma fonte: o homem. Analisamos a obra de Almada Negreiros, enfatizando seus ensaios, considerando a Geração de Orfeu e os movimentos de Vanguarda que inovaram as artes. Consideramos a possível conjunção com o Naturalismo de Èmile Zola. Esse enfoque faz possível fazer uma história da ciência com uma interface entre a literatura e a ciência será dada pela conceituação do Naturalismo na ciência e na literatura, na segunda metade do século XIX e começo do século XX

Este trabalho tem como objetivo analisar a importância social das formas estéticas abordadas pelos romances modernos de autoria dos artistas que formaram o grupo Orpheu, responsável pelo primeiro modernismo em Portugal. O corpus de análise é formado pelas obras A engomadeira, publicada em 1917, por José de Almada Negreiros; A confissão de Lúcio, publicada em 1914, por Mário de Sá-Carneiro; e Livro do desassossego, publicação póstuma com autoria de Fernando Pessoa. Para isso, são adotadas diversas teorias que vinculam o romance à sociedade, com uma atenção maior para Ascensão do romance, de Ian Watt. De acordo com ele, os elementos que caracterizaram o romance tradicional nos séculos XVIII e XIX são signos materiais que respondem ao processo de consolidação da classe burguesa. Dessa maneira, os textos analisados procuram a ruptura dos elementos apontados por Watt, o que revela uma atitude política de subversão dos signos burgueses no momento em que eles passam a estar em declínio no contexto europeu, com exceção de Portugal. Configura-se, portanto, como uma intervenção política a atitude desses três artistas. / This paper aims to analyze the social importance of aesthetic forms approached in modern novels by artists who formed the Orpheu group, which was responsible for the first modernism movement in Portugal. The corpus of analysis of this work is composed by the literary works The ironing girl (A engomadeira), published in 1917 by José de Almada Negreiros; Lucio’s confession (A confissão de Lúcio), published in 1914 by Mário de Sá-Carneiro; and The book of disquiet (Livro do desassossego), a posthumous publication authored by Fernando Pessoa. For this purpose, several theories that link novel to society are adopted, giving greater attention to The rise of the novel, by Ian Watt. According to this author, the elements that characterized the traditional novel in the Eighteenth and Nineteenth Centuries are material signs that respond to the process of consolidation of the bourgeois class. Therefore, the analyzed texts seek to break the elements mentioned by Watt, which reveal an attitude of subversion of bourgeois signs when they start to decline in the European context, with the exception of Portugal. Thus, the novels of these three artists are characterized as a political intervention.

Este trabalho tem como objetivo analisar a importância social das formas estéticas abordadas pelos romances modernos de autoria dos artistas que formaram o grupo Orpheu, responsável pelo primeiro modernismo em Portugal. O corpus de análise é formado pelas obras A engomadeira, publicada em 1917, por José de Almada Negreiros; A confissão de Lúcio, publicada em 1914, por Mário de Sá-Carneiro; e Livro do desassossego, publicação póstuma com autoria de Fernando Pessoa. Para isso, são adotadas diversas teorias que vinculam o romance à sociedade, com uma atenção maior para Ascensão do romance, de Ian Watt. De acordo com ele, os elementos que caracterizaram o romance tradicional nos séculos XVIII e XIX são signos materiais que respondem ao processo de consolidação da classe burguesa. Dessa maneira, os textos analisados procuram a ruptura dos elementos apontados por Watt, o que revela uma atitude política de subversão dos signos burgueses no momento em que eles passam a estar em declínio no contexto europeu, com exceção de Portugal. Configura-se, portanto, como uma intervenção política a atitude desses três artistas. / This paper aims to analyze the social importance of aesthetic forms approached in modern novels by artists who formed the Orpheu group, which was responsible for the first modernism movement in Portugal. The corpus of analysis of this work is composed by the literary works The ironing girl (A engomadeira), published in 1917 by José de Almada Negreiros; Lucio’s confession (A confissão de Lúcio), published in 1914 by Mário de Sá-Carneiro; and The book of disquiet (Livro do desassossego), a posthumous publication authored by Fernando Pessoa. For this purpose, several theories that link novel to society are adopted, giving greater attention to The rise of the novel, by Ian Watt. According to this author, the elements that characterized the traditional novel in the Eighteenth and Nineteenth Centuries are material signs that respond to the process of consolidation of the bourgeois class. Therefore, the analyzed texts seek to break the elements mentioned by Watt, which reveal an attitude of subversion of bourgeois signs when they start to decline in the European context, with the exception of Portugal. Thus, the novels of these three artists are characterized as a political intervention.