Memoria para optar al título de Periodista / La serie radial “Sonidos de la Memoria, la época dorada del radioteatro en Chile”, se divide en tres programas de poco más de media hora de duración cada uno. Los temas a abordar en cada uno son los siguientes: Programa N° 1: Tiempos de Radioteatro 1) Presentación del programa, que incluye una muestra sonora de radioteatros, y un spot radial. 2) Introduccción al tema de la memoria con las razones de la investigación. 3) Breve crónica con lo que ha sido el Radioteatro en el mundo. 4) Reportaje sobre el radioteatro chileno. Incluye una recreación de un fragmento de “La enemiga”, de Darío Nicomedi, el primer radioteatro que se hizo en Chile. Y a través de entrevistas y muestras de audio de distintos programas, se da cuenta de los radioteatros más importantes, sus temáticas, géneros, y sus protagonistas. 5) Reportaje, menos extenso que el anterior, en que se hace referencia a los programas de humor que también formaron parte de la época dorada del radioteatro chileno. 6) Cierre del programa. Programa N° 2: Fabricando mundos imaginarios 1) Presentación del programa, que incluye una muestra sonora de radioteatros, y un spot radial. 2) Entrevista en estudio al radiocontrolador Juan Arnoldo Andaur y al actor Julio Jung (actor protagónico). Ellos cuentan cómo se hacían los radioteatros desde fines de los años 50 hasta principios de los 70. 3) Extracto del radioteatro “La última noche del Titanic” perteneciente a La Tercera Oreja, donde su director Joaquín Amichatis explica cómo escribió el libreto. 4) Reportaje sobre las técnicas que usaban los distintos creadores de programas de radioteatro para tener éxito de audiencia. 5) Cápsula “Cómo se hace un radioteatro” en la voz de Poncho Merlet, narrador de La Tercera Oreja y otros programas del género. 6) Cierre del programa. Programa N° 3: Más allá de la ficción 1) Presentación del programa, que incluye una muestra sonora de radioteatros, y un spot radial. 2) Reportaje que resume el impacto social y cultural de los radioteatros desde los años 40 hasta mediados de los 70, con testimonios de sus protagonistas y auditores. 3) Muestra de la presencia de los radioteatros en medios de comunicación de la época, a través de un noticiero de espectáculos. 4) El ocaso. Reportaje con las razones de la desaparición de los radioteatros de la programación radial. 5) Breve conclusión sobre lo que fue la época dorada del género.

Submitted by Luiza Kleinubing (luiza.kleinubing@udesc.br) on 2018-03-06T19:00:45Z No. of bitstreams: 1 Leon de Paula.pdf: 3050859 bytes, checksum: b92ecc9b287add7319cb9ff9ba2880c0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-06T19:00:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Leon de Paula.pdf: 3050859 bytes, checksum: b92ecc9b287add7319cb9ff9ba2880c0 (MD5) Previous issue date: 2015-11-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Programa de Bolsas de Monitoria de Pós-Graduação - PROMOP/UDESC / In this research are presented and analyzed some procedures adopted by professionals of the radiophonic medium – playwriters, actors and technicians (soundmen and foley artists) – as effective strategies to support the artistic development led to the creation and enforcement of parts in radio broadcasters. The bias for the position of research in the adoption of the views of the three categories of professionals from making, linked both to the necessary preliminary activities to the issue of parts as far as the execution itself of the radio theater studio, was determined by the realization that little research published in the country are dedicated to these areas of the radio theater and, moreover, dealt with by the performing arts practices as relevant to your domain. Composed of five chapters, the first one is for the dramaturgical writing, with emphasis on texts (scripts etc) of soap operas, based on the testimony of radio playwriter Otavio Munir Bacha; Heritage of hate, of Oduvaldo Viana; The Right to Be Born (in collectible version, edited for sale at newsstands); and transcription of the audio The Life of Our Lord Jesus Christ, 1959, conducted by the National Radio of Rio de Janeiro. The second chapter briefly contextualizes the trajectories of respondents still active radio actors Vida Alves, Gerdal dos Santos and Daisy Lucidi, and is dedicated to the voice as an interpreter of the body on the radio. The third deals with the performance of radio technicians in their experiments to perform the sound effects, given the limitations of available resources, the musician's testimony and soundman Nelson Padilha. In sequence, the fourth chapter presents the intersection of radio theatre skills of professionals in the execution and assembly of parts to be staged in the studio. And finally, are raised in the last chapter some questions about the social role of radio stations and radio theatre in Brazil today, based on the statements of Antunes Severo and Cristiano Ottoni de Menezes: the advent of the Internet, the role of media convergence and the space explored by radio waves are some of the topics also covered. / Nesta pesquisa são apresentados e analisados alguns procedimentos adotados por profissionais do meio radiofônico ? radiodramaturgos, radioatores e radiotécnicos (sonoplastas e contrarregras) ? como estratégias eficazes no suporte para a elaboração artística dirigida à criação e à execução de peças radiofônicas nas emissoras de radiodifusão. O viés para o posicionamento da pesquisa na adoção dos pontos de vista das três categorias de profissionais a partir do fazer, vinculadas tanto às necessárias atividades prévias à emissão das peças quanto ao momento da própria execução do radioteatro em estúdio, foi determinado pela percepção de que poucas pesquisas publicadas no país são dedicadas a essas áreas do radioteatro e, mais ainda, tratadas pelas artes cênicas como práticas pertinentes também aos seus domínios. Composta por cinco capítulos, o primeiro deles é destinado à escrita dramatúrgica, com ênfase nos textos (roteiros, script?s etc.) das radionovelas, baseados no depoimento do radiodramaturgo Otávio Munir Bacha; Herança de Ódio, de Oduvaldo Viana; O Direito de Nascer (em versão colecionável, editada para venda em bancas de jornais); e transcrição de parte do áudio de A Vida de Nosso Senhor Jesus Cristo, de 1959, realizada pela Rádio Nacional do Rio de Janeiro. O segundo capítulo contextualiza brevemente as trajetórias dos ainda atuantes radioatores entrevistados Vida Alves, Gerdal dos Santos e Daisy Lúcidi, e é dedicado à voz como corpo do intérprete no rádio. O terceiro trata do desempenho dos técnicos de rádio em seus experimentos para realização dos efeitos sonoros, diante das limitações de recursos disponíveis, pelo depoimento do músico e sonoplasta Nelson Padilha. Em sequência, o quarto capítulo apresenta o cruzamento das habilidades dos profissionais do radioteatro na execução e montagem das peças a serem encenadas em estúdio. E por fim, são levantados no último capítulo alguns questionamentos sobre o papel social das emissoras de rádio e o radioteatro na atualidade brasileira, a partir dos depoimentos de Antunes Severo e Cristiano Ottoni de Menezes: o advento da internet, o papel da convergência midiática e o espaço explorado pelas ondas de rádio são alguns dos tópicos também abordados.

Memoria para optar al título de Periodista / El autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento / El objetivo del informe no es hacer la historia detallada y exhaustiva del radioteatro en Chile. Más bien, se trata de una revisión de su desarrollo, para justificar la reedición de ese género que cuenta con una vasta tradición en Chile –inclusive en su vertiente educativa-. Es justamente en esta línea en que se inserta el presente trabajo: reactualizar el concepto de radioteatro como vehículo culturizador, surgido en la década de los ‘50 y revitalizado –con algunas experiencias– en los ’90 por el Ministerio de Educación y por Servicio Nacional de la Mujer, SERNAM. Recapitulando estas experiencias “La Caja de Pandora” busca traer de regreso este formato con textos recogidos de la literatura clásica y moderna, considerando los cambios experimentado sociales y culturales que ha audiencia por más de 20 años. Dada la carencia de programas de este tipo (género que en ciertos momentos de la historia de la radiotelefonía nacional fue ampliamente cultivado), resultaría útil y novedoso llenar el vacío existente, desde una perspectiva revitalizadora y con un estilo ágil y ameno, tomando en cuenta que en primer lugar se debe sensibilizar al auditor a este género con música de vanguardia que le resulte atractiva. Considerando que el grupo etáreo juvenil (entre 14 y 20 años), es el nicho receptivo que más escucha radio, la estrategia apunta a un objetivo claro y preciso: — Captar al segmento etáreo definido como un público joven, es decir personas entre 14 y 20 años. Por influencia de otros mass media, en especial la televisión con sus distintos formatos audiovisuales, se supone que la mayoría de este segmento no tiene mayor contacto con el tipo de manifestación radiofónica señalada. — Sin excluir a otros públicos potenciales, se espera atraer al sector juvenil familiarizado con la radio, al que de alguna manera pueda servir además de entretener, el escuchar un radioteatro de carácter literario, atendiendo a su carácter de estudiante secundario. Además, este nicho, por las características sicológicas propias de la edad adolescente, estaría más proclive a atender historias dramatizadas, aún cuando no han tenido acceso sistemático a manifestaciones como el teatro, por ejemplo. — Otro objetivo es aportar un nuevo espacio de cultura dentro del medio radial, en un formato atractivo, novedoso, eliminando el carácter forzado y excesivamente formal de los tradicionales espacios dedicados a este tema. El primer paso es sensibilizar al público objetivo con un material que presente un valor estético En nuestro país el desarrollo de la radiotelefonía fue temprano y entusiasta, siempre de la mano de inquietos investigadores y curiosos patrocinadores. Con el apoyo de éstos se realizó la primera emisión radial en Chile en agosto de 1922. Desde esta transmisión inicial quedaron claras las directrices del naciente medio: entretener, informar y ser un espacio de cultura. Para un organismo gubernamental como el SERNAM el radioteatro se ha transformado en un efectivo medio formador. Por esa razón en 1994 lanzó un ciclo de radioteatros denominado “El Diario de la Esperanza”, difundidos en estaciones regionales con temas relativos a la violencia dentro del hogar y a las relaciones familiares . Del mismo modo lo ha entendido el Ministerio de Educación que ha aprobado como material didáctico complementario una serie de radioteatralizaciones de obras literarias chilenas y extranjeras, elaboradas por dramaturgos nacionales. Otra experiencia educativa la está realizando desde 1998 un equipo de actores, alumnos y profesores de la Escuela de Periodismo de la Universidad de Chile, a través de la radioemisora de esta casa de estudios. Se trata del radioteatro “Parece Mentira” con anécdotas de la historia nacional.

[pt] Esta dissertação tem por finalidade enfocar e divulgar a trajetória profissional de Jotta Barroso. Dentre todas as suas atuações em cinema, teatro e televisão, priorizaremos o seu trabalho realizado nos anos 1952 a 1956 em Visconde do Rio Branco (MG), enquanto diretor, produtor artístico e locutor na Rádio Cultura Rio Branco. Dos vários tipos de programas presentes neste espaço radiofônico, interessa-nos descrever a produção de radioteatro, Rua da Saudade, bem como analisar seu processo de construção com seus códigos e motivos temáticos protagonizados numa perspectiva melodramática. Em todo o trabalho há um percurso imprescindível no universo da memória - lembranças de uma época dinâmica, rica por suas produções culturais. / [en] The object of this thesis is to study and publicize the career of Jotta Barroso. Out of his various activities in movies, theater and television, emphasis will be given to his work in Visconde do Rio Branco, Minas Gerais State, as director, artistic producer and announcer, from 1952 to 1956, in Rádio Cultura Rio Branco. Among the different kinds of programs associated with Barroso, we will focus on the soap opera Rua da Saudade, analyzing the process of creation of the series, with its codes and leitmotifs, structured within a melodramatic perspective. Barroso`s work is marked throughout by a universe of memories of a dynamic period, rich in cultural productions.

O objetivo deste trabalho consiste em analisar os processos das adaptações de Perelà uomo di fumo (1954), de Aldo Palazzeschi. Adaptado, em 1970, por Roberto Guicciardini, para o teatro e, em 1971, para o radioteatro, as homônimas peça e radiopeça foram interpretadas pelo Gruppo della Rocca e obtiveram grande sucesso de crítica e de público. Os métodos empregados constituíram-se em discorrer a respeito de Perelà uomo di fumo romance, textos dramático e radiofônico, para apresentarmos a análise dos processos de adaptação a partir do exame da relação entre o romance e o texto dramático, e entre os textos dramático e radiofônico, o que evidenciou as tensões conceituais que o processo de adaptação cria entre um meio e outro. Essa análise foi baseada nos postulados teóricos da Tradução Intersemiótica sobretudo os de Roman Jakobson (1969), Charles Sanders Peirce (2005), Julio Plaza (2003) e Umberto Eco (2007) , dos Estudos da Adaptação especialmente os de Linda Hutcheon (2013) e Julie Sanders (2006) e dos Estudos Culturais em particular os de Thaïs Flores Nogueira Diniz (1999) e Claus Clüver (1997) , além do material levantado durante nossa pesquisa de campo: livros, troca de correspondências, manchetes em jornais e revistas da época e entrevistas, tanto as realizadas por nós quanto as já publicadas. Posteriormente, relacionamos as linhas teóricas da Tradução Intersemiótica e da Adaptação com os Estudos Culturais. Para tanto, fundamentados em algumas teorias de Pierre Bourdieu, apresentamos as consequências das adaptações para o Romance, o Gruppo della Rocca, o Teatro, o Radioteatro e, como resultado, mostramos a importância das adaptações tanto em termos político, quanto social, como cultural. Por fim, consideramos que a adaptação de um romance desde sua transformação textual até sua representação pode colaborar para a recuperação da obra literária e ser uma maneira de intervir, por meio do teatro/radioteatro, na vida político-sociocultural de uma comunidade. / The objective of this work is to analyze the processes of the adaptations of Perelà uomo di fumo (1954), by Aldo Palazzeschi. Adapted, in 1970, by Roberto Guicciardini to the theater and in 1971 to the radio theater, the homonymous play and radio presentation were performed by the Gruppo della Rocca and obtained great success from critics and audience. The methods employed were to discuss about Perelà uomo di fumo novel, dramatic text, and radiophonic text, in order to present the analysis of the processes of adaptation by examining the relationship between the novel and the dramatic text and between the dramatic text and radiophonic text, which evidenced the conceptual tensions that the adaptation process creates between one medium and the other. This analysis was based on the theoretical postulates of Intersemiotic Translation especially Roman Jakobson (1969), Charles Sanders Peirce (2005), Julio Plaza (2003) and Umberto Eco (2007) of Adaptation Studies particularly Linda Hutcheon (2013) and Julie Sanders (2006) and Cultural Studies in particular Thaïs Flores Nogueira Diniz (1999) and Claus Clüver (1997) as well as material collected during our field research: books, exchanged correspondence, newspapers headlines and magazines and interviews, either produced by us or previously published. Subsequently, we related the theoretical lines of Intersemiotic Translation and Adaptation with Cultural Studies. Lastly, based on some theories of Pierre Bourdieu, we presented the consequences of the adaptations for the Gruppo della Rocca, Romance, Theater and Radio theater and, as a result, we demonstrated the importance of adaptations in political, social as well as in cultural terms. Finally, we considered that the adaptation of a novel from its textual transformation to its representation can contribute to the recovery of the literary work and be a way of intervening, through theater/radio theater, in the socio-political life of a community.

O objetivo deste trabalho consiste em analisar os processos das adaptações de Perelà uomo di fumo (1954), de Aldo Palazzeschi. Adaptado, em 1970, por Roberto Guicciardini, para o teatro e, em 1971, para o radioteatro, as homônimas peça e radiopeça foram interpretadas pelo Gruppo della Rocca e obtiveram grande sucesso de crítica e de público. Os métodos empregados constituíram-se em discorrer a respeito de Perelà uomo di fumo romance, textos dramático e radiofônico, para apresentarmos a análise dos processos de adaptação a partir do exame da relação entre o romance e o texto dramático, e entre os textos dramático e radiofônico, o que evidenciou as tensões conceituais que o processo de adaptação cria entre um meio e outro. Essa análise foi baseada nos postulados teóricos da Tradução Intersemiótica sobretudo os de Roman Jakobson (1969), Charles Sanders Peirce (2005), Julio Plaza (2003) e Umberto Eco (2007) , dos Estudos da Adaptação especialmente os de Linda Hutcheon (2013) e Julie Sanders (2006) e dos Estudos Culturais em particular os de Thaïs Flores Nogueira Diniz (1999) e Claus Clüver (1997) , além do material levantado durante nossa pesquisa de campo: livros, troca de correspondências, manchetes em jornais e revistas da época e entrevistas, tanto as realizadas por nós quanto as já publicadas. Posteriormente, relacionamos as linhas teóricas da Tradução Intersemiótica e da Adaptação com os Estudos Culturais. Para tanto, fundamentados em algumas teorias de Pierre Bourdieu, apresentamos as consequências das adaptações para o Romance, o Gruppo della Rocca, o Teatro, o Radioteatro e, como resultado, mostramos a importância das adaptações tanto em termos político, quanto social, como cultural. Por fim, consideramos que a adaptação de um romance desde sua transformação textual até sua representação pode colaborar para a recuperação da obra literária e ser uma maneira de intervir, por meio do teatro/radioteatro, na vida político-sociocultural de uma comunidade. / The objective of this work is to analyze the processes of the adaptations of Perelà uomo di fumo (1954), by Aldo Palazzeschi. Adapted, in 1970, by Roberto Guicciardini to the theater and in 1971 to the radio theater, the homonymous play and radio presentation were performed by the Gruppo della Rocca and obtained great success from critics and audience. The methods employed were to discuss about Perelà uomo di fumo novel, dramatic text, and radiophonic text, in order to present the analysis of the processes of adaptation by examining the relationship between the novel and the dramatic text and between the dramatic text and radiophonic text, which evidenced the conceptual tensions that the adaptation process creates between one medium and the other. This analysis was based on the theoretical postulates of Intersemiotic Translation especially Roman Jakobson (1969), Charles Sanders Peirce (2005), Julio Plaza (2003) and Umberto Eco (2007) of Adaptation Studies particularly Linda Hutcheon (2013) and Julie Sanders (2006) and Cultural Studies in particular Thaïs Flores Nogueira Diniz (1999) and Claus Clüver (1997) as well as material collected during our field research: books, exchanged correspondence, newspapers headlines and magazines and interviews, either produced by us or previously published. Subsequently, we related the theoretical lines of Intersemiotic Translation and Adaptation with Cultural Studies. Lastly, based on some theories of Pierre Bourdieu, we presented the consequences of the adaptations for the Gruppo della Rocca, Romance, Theater and Radio theater and, as a result, we demonstrated the importance of adaptations in political, social as well as in cultural terms. Finally, we considered that the adaptation of a novel from its textual transformation to its representation can contribute to the recovery of the literary work and be a way of intervening, through theater/radio theater, in the socio-political life of a community.

O presente trabalho investigou o processo artístico de diferentes vocalidades a partir de histórias reais, experimentando aproximações e verticalizações entre duas linguagens: a cênica e a radiofônica. O objetivo principal da pesquisa foi encontrar na vocalidade de cada depoimento pessoal e em suas palavras o impulsionador criativo de um processo radiocênico. Durante o processo, foi investigada a ideia de um caminho radiocênico, bem como: de que forma este caminho contribui para o trabalho de atriz; de que maneira os dispositivos cênicos e radiofônicos entram em comunhão; e quais são suas especificidades. O conceito “radiocênico” foi criado pela pesquisadora durante a construção deste trabalho. A reflexão teórica e prática deste memorial artístico deu-se de maneira conjugada, a partir de ensaios práticos e percepções acerca dos conceitos operatórios trabalhados. São eles: escuta, vocalidade e radiocênico. Desta forma, lembranças e memórias de mulheres desconhecidas foram a matéria-prima para um trabalho de atuação que se propôs a construir, a partir de diferentes vocalidades, uma dramaturgia que contemplou personagens inspirados em histórias reais. Os quatro depoimentos que compõem este trabalho foram coletados em um espaço público da cidade de Porto Alegre: o Brique da Redenção, através da intervenção ESCUTO SUAS HISTÓRIAS. O intuito foi descobrir na riqueza do dia a dia o mundo sonoro de poesias e tragédias que cada um carrega em formato de histórias. / El presente trabajo investigó el proceso artístico de diferentes voces a partir de historias reales. Experimentando aproximaciones y verticalidades entre dos lenguajes: la escénica y la radiofónica. El objetivo principal de la búsqueda es encontrar en la vocalidad de cada testimonio personal y en sus palabras el impulso creativo de un proceso radioescénico. Durante el proceso se investigó la idea de un camino radioescénico, y de qué forma contribuye al trabajo de actriz, de qué manera los dispositivos escénicos y radiofónicos entran en comunión y cuáles son sus especificidades. Este conceito, radiocênico, foi criado pela pesquisadora durante la construcción desse trabajo. La reflexión teórica y práctica de ese memorial artístico se dio de manera conjugada, a partir de ensayos prácticos y percepciones a cerca de los conceptos operativos trabajados. Son ellos: escucha, vocalidad y radioescénico. De esta forma, recuerdos y memorias de mujeres desconocidas fueron la materia prima para un trabajo de actuación que se propone construir, a partir de diferentes voces, una dramaturgia que contempló personajes inspirados en historias reales. Los cuatro testimonios que componen ese trabajo fueron recogidos en un espacio público de la ciudad de Porto Alegre: El Brique de la Redención, a través de la intervención ESCUCHO SU HISTORIAS. Con el fin de descubrir en la riqueza del día a día el mundo sonoro de poesías y tragedias, que cada uno lleva en formato de historias.

O presente trabalho investigou o processo artístico de diferentes vocalidades a partir de histórias reais, experimentando aproximações e verticalizações entre duas linguagens: a cênica e a radiofônica. O objetivo principal da pesquisa foi encontrar na vocalidade de cada depoimento pessoal e em suas palavras o impulsionador criativo de um processo radiocênico. Durante o processo, foi investigada a ideia de um caminho radiocênico, bem como: de que forma este caminho contribui para o trabalho de atriz; de que maneira os dispositivos cênicos e radiofônicos entram em comunhão; e quais são suas especificidades. O conceito “radiocênico” foi criado pela pesquisadora durante a construção deste trabalho. A reflexão teórica e prática deste memorial artístico deu-se de maneira conjugada, a partir de ensaios práticos e percepções acerca dos conceitos operatórios trabalhados. São eles: escuta, vocalidade e radiocênico. Desta forma, lembranças e memórias de mulheres desconhecidas foram a matéria-prima para um trabalho de atuação que se propôs a construir, a partir de diferentes vocalidades, uma dramaturgia que contemplou personagens inspirados em histórias reais. Os quatro depoimentos que compõem este trabalho foram coletados em um espaço público da cidade de Porto Alegre: o Brique da Redenção, através da intervenção ESCUTO SUAS HISTÓRIAS. O intuito foi descobrir na riqueza do dia a dia o mundo sonoro de poesias e tragédias que cada um carrega em formato de histórias. / El presente trabajo investigó el proceso artístico de diferentes voces a partir de historias reales. Experimentando aproximaciones y verticalidades entre dos lenguajes: la escénica y la radiofónica. El objetivo principal de la búsqueda es encontrar en la vocalidad de cada testimonio personal y en sus palabras el impulso creativo de un proceso radioescénico. Durante el proceso se investigó la idea de un camino radioescénico, y de qué forma contribuye al trabajo de actriz, de qué manera los dispositivos escénicos y radiofónicos entran en comunión y cuáles son sus especificidades. Este conceito, radiocênico, foi criado pela pesquisadora durante la construcción desse trabajo. La reflexión teórica y práctica de ese memorial artístico se dio de manera conjugada, a partir de ensayos prácticos y percepciones a cerca de los conceptos operativos trabajados. Son ellos: escucha, vocalidad y radioescénico. De esta forma, recuerdos y memorias de mujeres desconocidas fueron la materia prima para un trabajo de actuación que se propone construir, a partir de diferentes voces, una dramaturgia que contempló personajes inspirados en historias reales. Los cuatro testimonios que componen ese trabajo fueron recogidos en un espacio público de la ciudad de Porto Alegre: El Brique de la Redención, a través de la intervención ESCUCHO SU HISTORIAS. Con el fin de descubrir en la riqueza del día a día el mundo sonoro de poesías y tragedias, que cada uno lleva en formato de historias.

O presente trabalho investigou o processo artístico de diferentes vocalidades a partir de histórias reais, experimentando aproximações e verticalizações entre duas linguagens: a cênica e a radiofônica. O objetivo principal da pesquisa foi encontrar na vocalidade de cada depoimento pessoal e em suas palavras o impulsionador criativo de um processo radiocênico. Durante o processo, foi investigada a ideia de um caminho radiocênico, bem como: de que forma este caminho contribui para o trabalho de atriz; de que maneira os dispositivos cênicos e radiofônicos entram em comunhão; e quais são suas especificidades. O conceito “radiocênico” foi criado pela pesquisadora durante a construção deste trabalho. A reflexão teórica e prática deste memorial artístico deu-se de maneira conjugada, a partir de ensaios práticos e percepções acerca dos conceitos operatórios trabalhados. São eles: escuta, vocalidade e radiocênico. Desta forma, lembranças e memórias de mulheres desconhecidas foram a matéria-prima para um trabalho de atuação que se propôs a construir, a partir de diferentes vocalidades, uma dramaturgia que contemplou personagens inspirados em histórias reais. Os quatro depoimentos que compõem este trabalho foram coletados em um espaço público da cidade de Porto Alegre: o Brique da Redenção, através da intervenção ESCUTO SUAS HISTÓRIAS. O intuito foi descobrir na riqueza do dia a dia o mundo sonoro de poesias e tragédias que cada um carrega em formato de histórias. / El presente trabajo investigó el proceso artístico de diferentes voces a partir de historias reales. Experimentando aproximaciones y verticalidades entre dos lenguajes: la escénica y la radiofónica. El objetivo principal de la búsqueda es encontrar en la vocalidad de cada testimonio personal y en sus palabras el impulso creativo de un proceso radioescénico. Durante el proceso se investigó la idea de un camino radioescénico, y de qué forma contribuye al trabajo de actriz, de qué manera los dispositivos escénicos y radiofónicos entran en comunión y cuáles son sus especificidades. Este conceito, radiocênico, foi criado pela pesquisadora durante la construcción desse trabajo. La reflexión teórica y práctica de ese memorial artístico se dio de manera conjugada, a partir de ensayos prácticos y percepciones a cerca de los conceptos operativos trabajados. Son ellos: escucha, vocalidad y radioescénico. De esta forma, recuerdos y memorias de mujeres desconocidas fueron la materia prima para un trabajo de actuación que se propone construir, a partir de diferentes voces, una dramaturgia que contempló personajes inspirados en historias reales. Los cuatro testimonios que componen ese trabajo fueron recogidos en un espacio público de la ciudad de Porto Alegre: El Brique de la Redención, a través de la intervención ESCUCHO SU HISTORIAS. Con el fin de descubrir en la riqueza del día a día el mundo sonoro de poesías y tragedias, que cada uno lleva en formato de historias.

Orientador: Alcir Lenharo / Deissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-19T18:03:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Scarparo_SilvanaMartos_M.pdf: 4798918 bytes, checksum: 8a8c200db9cc10a377e2c7cc82a752be (MD5) Previous issue date: 1994 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Mestrado / Mestre em História