Este trabalho lida com a explicitação da materialidade da voz do ator, através do emprego do termo \'voz concreta\'. Trata-se de uma investigação prática em que avaliamos recursos variados na preparação deste ator. Servimo-nos de diversas analogias e ferramentas: desde o emprego de termos oriundos de uma análise musical até a correspondência do desenho como expressão linear semelhante à voz. Foram também abordados como paradigma de concretude o canto improvisacional basco e a música concreta. / The present work deals with the assumption of actor\'s voice as solid matter, through the use of the term \'concrete voice\'. It\'s a practical investigation in which we could come to examine several resources for actor preparation. Use was made of many strategies and theories, since one specific approach to music applied to the actor\'s body, to the actual correspondence given by drawing practice to the voice, since both are linear types of expression. We also considered helpful making one brief analysis of Basque improvised oral poetry and concrete music.

Este trabalho lida com a explicitação da materialidade da voz do ator, através do emprego do termo \'voz concreta\'. Trata-se de uma investigação prática em que avaliamos recursos variados na preparação deste ator. Servimo-nos de diversas analogias e ferramentas: desde o emprego de termos oriundos de uma análise musical até a correspondência do desenho como expressão linear semelhante à voz. Foram também abordados como paradigma de concretude o canto improvisacional basco e a música concreta. / The present work deals with the assumption of actor\'s voice as solid matter, through the use of the term \'concrete voice\'. It\'s a practical investigation in which we could come to examine several resources for actor preparation. Use was made of many strategies and theories, since one specific approach to music applied to the actor\'s body, to the actual correspondence given by drawing practice to the voice, since both are linear types of expression. We also considered helpful making one brief analysis of Basque improvised oral poetry and concrete music.

Made available in DSpace on 2019-03-29T23:39:11Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-04-08 / The main purpose of this study is to investigate, seek the origins and the social representation of the phenomenon known as the politically correct. The expression politically correct refers to a policy that aims to make the language neutral in terms of discrimination as well as to avoid behaviors that could be offensive and considered morally objectionable by the contemporary society. In the media and in daily life the politically correct arises as a way to promote the inclusion of minorities and toeliminate social inequalities and prejudices and promote and human rights values, in other side it severs as censorship, to indicate the use of right keywords. To collect the data we used the Social Representation, and psychoanalysis as a tool to analytical scrutiny of results, in order to do so, the language was used as a link to connect the conceptualentanglement that is the common raw material for both approaches. Qualitative, this study began with a bibliographic research, followed bymethodological procedures uin the form of free association of words test (TALP) that emerged in a study group. Analyses of evocations collected in TALP was processed by IRaMuTeQ software, and prejudice was the word most associated with the subjects investigated, followed by black. We conclude that there is a linkage between the issue of prejudice that political correctness combats and the unconscious return of the repressed content, because the black word denounces that despite the politically correct censorship, image or social representation of skinned person Dark returns in the mind of the subject. Through thestudy groups two positions of political correctness arose one in defense of human rights and the other regarding its effects as censorship. Categories such as language, power and guilt represented in speeches, indicate acceptance and use of politically correct language as a tool to regulate social relations. Keywords: Contemporary, Language, politically correct, Social Performance, Psychoanalysis. / O objetivo central dessa pesquisa é a investigação do fenômeno politicamente correto, para buscar suas origens e suas representações sociais. A expressão politicamente correto refere-se a uma política que pretende tornar a linguagem neutra em termos de discriminação e evitar atitudes que possam ser ofensivas e moralmente condenáveis pela sociedade contemporânea. Seu exercício na mídia e no cotidiano aparece em prol da inclusão das minorias, na eliminação de desigualdades sociais e preconceitos, e na defesados direitos humanos, assim como em uma outra sua vertente, a de censura, ao indicar o uso de palavras corretas. Para a coleta dos dados da pesquisa foram utilizadas as Representações Sociais, e a Psicanálise como crivo analítico dos resultados, sendoa linguagem ofio condutor desse entrelaçamento conceitual, matéria-primacomum que édas duas abordagens. De natureza qualitativa, este estudo iniciou-se com uma pesquisa bibliográfica, utilizou como procedimentos metodológicos o teste de associação livre de palavras (TALP) e um grupo focal. As análises das evocações coletadas no TALP foram processadas pelo software IRaMuTeQ, sendo preconceito a palavra mais associada pelos sujeitos investigados, seguida por negro. Concluise que háumaarticulação, entre a questão do preconceitoque o politicamentecorreto combate e o retornoinconsciente doconteúdo recalcado, pois a palavra negro denunciaque, apesar da censura do politicamente correto, a imagem,ourepresentação social da pessoa de peleescuraretornanamente do sujeito. No grupo focal, evidenciou-se duasposições do politicamentecorreto, umanadefesa dos direitoshumanos e a outraemseuefeito de censura. Categoriascomolinguagem, podere culpa representadas nos discursos, indicam a aceitação e utilização da linguagem politicamente correta como uma regulação das relações sociais. Palavras-chave: Politicamentecorreto, Representação Social, Linguagem, Psicanálise, Contemporaneidade.

Tese de mestrado integrado. Engenharia Electrotécnica e de Computadores (Major Automação). Faculdade de Engenharia. Universidade do Porto. 2009

O Teatro Nacional de São João (TNSJ) existe desde 1992 e é uma Entidade Pública Empresarial que integra, para além do seu edifício-sede, o Teatro Carlos Alberto (TeCA) e o Mosteiro de São Bento da Vitória (MSBV). Este Teatro tem como objetivo principal a criação e apresentação de espetáculos de vários géneros, tendo como missão fundamental a prestação de serviço público, uma vez que se trata de um dos três Teatros nacionais existentes em Portugal, tendo também como foco a captação e formação de novos públicos. É por este motivo que faz sentido estudá-los, o seu perfil e hábitos de consumo e comportamentos na instituição, sendo este o foco de desenvolvimento desta dissertação: Qual o público do Teatro Nacional de São João? Esta é a questão a que este trabalho se propõe responder. Nesse sentido, foram desenvolvidos 600 questionários ao público frequentador do TNSJ, durante quatro meses. Com este estudo, chegou-se a um perfil do público da instituição e concluiu-se que detém uma imagem extremamente positiva da instituição, associando-lhe qualidade, prestígio, excelência, e considerando a divulgação da casa criativa/artística, dando valor à obra na qual a peça se baseia.

Submitted by Pinilla Natalia (natalia_rueda_pinilla@yahoo.com) on 2013-07-28T23:43:48Z No. of bitstreams: 1 disserta_natalia_rueda.pdf: 5065290 bytes, checksum: b5a94ab1dfbfec110ddfec305c17685a (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-09-02T13:08:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 disserta_natalia_rueda.pdf: 5065290 bytes, checksum: b5a94ab1dfbfec110ddfec305c17685a (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-02T13:08:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 disserta_natalia_rueda.pdf: 5065290 bytes, checksum: b5a94ab1dfbfec110ddfec305c17685a (MD5) / CAPES / Entre as diferentes narrativas e estéticas do documentário cinematográfico, há uma tendência nos últimos tempos, à documentação de universos musicais. Estes documentários musicais abordam, em ocasiões, temas que passam por esferas políticas, culturais e sociais, e que, transcendendo relatos biográficos ou cronológicos sobre músicos e bandas, conformam um complexo exercício de representação de universos que são habitados e narrados por particulares estéticas visuais e sonoras. A partir do estudo de um conjunto de documentários realizados no Brasil, em Porto Rico e na Colômbia, esta pesquisa propõe uma reflexão sobre a forma como um conjunto de cineastas representa estética e culturalmente alguns universos musicais que são frequentemente considerados como ordinários ou de mau gosto. As reflexões deste estudo estendem-se às discussões políticas e culturais que tais representações suscitam. / Salvador

Submitted by Andrea Hayashi (deachan@gmail.com) on 2016-06-23T12:54:17Z No. of bitstreams: 1 dissertacao-adriano-henrique-de-souza-ferraz.pdf: 1319280 bytes, checksum: 6b12b7fa138e773f4cb0bb8df0f34cba (MD5) / Approved for entry into archive by Andrea Hayashi (deachan@gmail.com) on 2016-06-23T12:54:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 dissertacao-adriano-henrique-de-souza-ferraz.pdf: 1319280 bytes, checksum: 6b12b7fa138e773f4cb0bb8df0f34cba (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-23T12:54:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao-adriano-henrique-de-souza-ferraz.pdf: 1319280 bytes, checksum: 6b12b7fa138e773f4cb0bb8df0f34cba (MD5) Previous issue date: 2014-05 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Selon notre hypothèse, la littérature n'est pas un concept marginal dans la pensée de Foucault. Il existe une relation très étroite entre la littérature et l'ordre de la connaissance dans la pensée archéologique. Même lorsque les savoirs modernes se tournent vers l'homme et enferment le problème de la finitude, la language littéraire elle-même que la résistance et la résilience de paradigme anthropologique légué par Kant que l'introduction de la subjectivité transcendantale, cloisters, selon Foucault, la connaissance moderne dans le problème de la finitude humaine. Ce qui met en question est l'institution de l'ordre de la connaissance et les limites de la connaissance, ainsi que la constitution de l'objet en vertu de cette connaissance qui le processus de la subjectivité/objectivité de l'individu. La littérature dans ce contexte, serait en mesure de contester non seulement les connaissances classiques et les modernes qui cherchent à consolider, mais de posséder un pouvoir de transgression et de résistance supérieure à celle qui a été fait par le biais de la philosophie, à la fois par la dogmatisme classique que par la critique moderne. L'objectif de cette recherche est de procéder à une lecture attentive de Les mots et les choses, de prêter attention aux mouvements de sa pensée vers la compréhension de l'évolution des deux concepts de la subjectivité et de la littérature, ce qui explique la corrélation entre les deux. / Segundo nossa hipótese, a literatura não é um conceito marginal no pensamento de Foucault. Há uma relação muito estreita entre a literatura e a ordem dos saberes no pensamento arqueológico. Mesmo quando os saberes modernos se voltam para o homem e o encerram no problema da finitude, a linguagem literária se apresenta como resistência e superação do paradigma antropológico legado por Kant que, com a instauração da subjetividade transcendental, enclausura, segundo Foucault, os saberes modernos na problemática da finitude do ser humano. O que se coloca em questão é a instituição da ordem dos saberes e os limites do conhecimento, bem como a própria constituição do sujeito segundo tais saberes que operam o processo de subjetivação/objetivação do indivíduo. A literatura, sob este prisma, seria capaz não apenas de contestar os saberes clássicos e modernos que buscam se consolidar, mas de possuir um poder de transgressão e resistência maior do que se fez por meio da filosofia, tanto pelo dogmatismo clássico como pela crítica moderna. O objetivo desta pesquisa consiste em proceder à leitura detida de As palavras e as coisas, atentando aos movimentos de seu pensamento com vistas ao entendimento da elaboração dos dois conceitos de subjetividade e de literatura, esclarecendo a correlação existente entre eles.

SILVA, D. M. Pirambu e suas geografias. 2006. 197 f. Dissertação (Mestrado em Geografia) - Centro de Ciências, Universidade Federal do Ceará, Fortaleza, 2006. / Submitted by José Jairo Viana de Sousa (jairo@ufc.br) on 2014-03-26T21:21:23Z No. of bitstreams: 1 2006_dis_dmsilva.pdf: 9868217 bytes, checksum: 58c5a9e6e648c863a07009ae9b053b76 (MD5) / Approved for entry into archive by José Jairo Viana de Sousa(jairo@ufc.br) on 2014-03-26T21:23:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2006_dis_dmsilva.pdf: 9868217 bytes, checksum: 58c5a9e6e648c863a07009ae9b053b76 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-03-26T21:23:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2006_dis_dmsilva.pdf: 9868217 bytes, checksum: 58c5a9e6e648c863a07009ae9b053b76 (MD5) Previous issue date: 2006 / Pirambu e suas Geografias traz uma contribuição no sentido de buscar articulações com outros campos do conhecimento, ao realizar uma investigação geográfica no jornal. A análise das representações ali veiculadas possibilita compreender como este artefato cultural agencia mecanismos na construção dos significados, que levam a captura de leitores, subjetivando-os a uma determinada leitura do espaço geográfico em foco. Nesse contexto, a pesquisa buscou compreender as representações criadas pelo jornal O POVO no período de 1990-2005 a partir do referencial teórico fornecido pela Geografia Cultural. O Pirambu está localizado na área litorânea do setor oeste da cidade de Fortaleza/CE. No passado, finais do séc. XIX, o Pirambu era uma área desvalorizada e desprezada pela elite e o poder público, o local foi ocupado por flagelados (vítimas das secas do interior do Estado) dando origem a uma favela isolada da cidade. Esta área não era homogênea no que se referem aos aspectos socioeconômicos dos moradores, apresentando territorialidades diversas (locais de pescadores, de doentes contagiosos, de prostituição e outros), eles viviam de forma precária e sem perspectivas de melhorias da qualidade de vida. Esses significados foram intensificados a partir da década de 1930, quando o bairro Pirambu passou a ser notícia no jornal evidenciando uma área com características de local insalubre, miserável, violento e sem infra-estrutura. Com a construção da avenida Leste-Oeste e a implantação do saneamento básico nos anos 90, gerou-se perspectivas de melhorias para seus moradores. No entanto, as análises permitiram identificar uma certa continuidade da matriz de produção de significados sobre o Pirambu através dos focos temáticos relativos as geografias socioambiental, da moradia e da violência, percebe-se que o passado e o presente se encontram nos significados inscritos nas matérias jornalísticas.

Tese (doutorado) - Universidade do Estado de Santa Catarina, Centro de Artes, Programa de Pós-Graduação em Teatro, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2017-08-28T16:23:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 344927.pdf: 2909076 bytes, checksum: 666194cea86c842436e4e4be78564a7c (MD5) Previous issue date: 2016 / Esta tese aborda o Sistema de Stanislávski como uma base de sustentação da arte da atuação e da encenação teatral. O Sistema é aqui tratado como um espaço de princípios moventes, capazes de gerar potências de vida cênica. Esse conhecimento é compreendido como forma de possibilitar ao/à ator/atriz a conquista de sua vivência na cena pela criação de ações físicas reais, independentemente da proposta estética da encenação. Na tentativa de problematizar as compreensões que relacionam o Sistema de Stanislávski à estética realista, mas também à forma dramática, um processo criativo, pedagógico e investigativo foi realizado. Para a montagem, foi escolhida uma dramaturgia que à primeira vista parece avessa à aplicabilidade dos princípios stanislavskianos. O Homem, a Mulher, o Pássaro e a chave é, pois, resultado dessa pesquisa prático-teórica, que teve como material textual Descrição de Imagem, de Heiner Müller, e como forma de operar a poética do espetáculo, o Sistema de Stanislávski.<br> / Abstract : This thesis approaches the Stanislavski System as a basis to support the art of acting and staging. The System is here regarded as a space of moving principles that are able to generate forces of scenic life. Such knowledge is understood as a way to enable the actor or actress to achieve his or her experience on the stage through the creation of real physical actions, independently on the aesthetical proposal of the staging. In an attempt to problematize the understandings that have related the Stanislavski System to the realistic aesthetics, but also to the dramatic form, a creative, pedagogical, investigative process was carried out. For the theatrical production, we chose a dramaturgy that at first glance seems to be opposed to the applicability of Stanislavski s principles. The Man, the Woman, the Bird, and the key has resulted from this theoretical-practical research that had Description of a Picture by Heiner Muller as textual material, and the Stanislavski System as a way to run the poetics of the theatrical spectacle.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:10:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_474_.pdf: 479861 bytes, checksum: 72f4648cc7c3cdf87dc1320a414c5df7 (MD5) Previous issue date: 2004-06-30 / A pesquisa discute a representação social elaborada pelos adolescentes sobre o viciado em drogas, explicitando como o uso de substâncias psicoativas evoluiu desde as sociedades primitivas até a sociedade contemporânea. Buscamos também verificar os principais motivos que influenciam o consumo de drogas nessa faixa etária, de acordo com os sujeitos, identificando as formas de prevenção realizadas pela escola. Ressaltamos também alguns fatores que são predisponentes ao uso no período da adolescência. O estudo foi fundamentado em uma abordagem psicossocial, orientado conceitual e metodologicamente pela teoria das representações sociais, a partir da teoria do núcleo central. Participaram 140 estudantes, 70 da rede pública e 70 da rede privada, com idade entre 15 e 20 anos que responderam um questionário aplicado coletivamente. Os dados foram analisados com o auxílio dos softwares Evoc, na questão da associação livre que utilizou como termo indutor, viciado em drogas e nas demais, foi realizado uma análise de conteúdo com ajuda do programa Alceste. Os resultados indicaram, tanto na escola pública quanto privada, a existência de um campo comum das representações sociais estruturada em torno da concepção de que é viciado é um coitado, que desperta sentimentos de pena e de alguém que precisa de ajuda. O estudo revela também que os adolescentes da escola privada enfatizam mais que os da escola pública que o viciado é o principal responsável pela sua condição.