Syftet med uppsatsen är att undersöka kommunikationen mellan skaparen av ett verk och betraktaren vad avser kyrklig, monumental konst. Med andra ord vill jag beskriva kyrkobesökarens tolkning av verket, ställt mot konstnärens avsikt. I detta syfte gör jag en fallstudie, en analys av altarfresken Kristi återkomst, vilken finns i Kastlösa kyrka och är utförd av Waldemar Lorentzon 1953-1954.Min metod är att ställa en beskrivning av hur fresken tolkas av mig själv utan föregående specialstudier (receptionen) mot en rekonstruktion av Lorentzons avsikter med verket (intentionen). Den första delen görs som en semiotisk analys. Den andra delen innehåller bl a studier av Lorentzons bibelstöd för fresken, en genomgång av texter av personer som talat med Lorentzon, en jämförelse med Lorentzons målning i Ryssby kyrka samt vidare en analys av skisser till fresken. Dessutom görs en särskild bildretorisk analys.Undersökningen visar att freskens grundläggande mening uppfattas väl av en betraktare utan särskilda förkunskaper. Men bilden har också ett mera svårtillgängligt innehåll. Det gäller i första hand bibelstödet för den stora Kristusbilden, symboliken i ett storskaligt geometriskt mönster i fresken samt en möjlig influens av Lorentzons egna andliga engagemang. Den bildretoriska analysen visar att fresken innehåller ett stort antal retoriska element.

Made available in DSpace on 2015-09-17T15:26:10Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-04-30. Added 1 bitstream(s) on 2015-09-17T15:46:02Z : No. of bitstreams: 1 000846515.pdf: 2285607 bytes, checksum: 53a0ebbe70bbe01d96f4189f52722938 (MD5) / O presente trabalho visa compreender como se constituiu a canção brasileira enquanto gênero lítero-musical no início do século XX por meio de conceitos que integram a malha teóricoreflexiva desenvolvida pelo Círculo de Bakhtin. As canções analisadas são partituras para canto e piano e integram a série Lendas Amazônicas compostas por Waldemar Henrique. Foram produzidas entre as décadas de 1930 e 1940, momento em que as manifestações artísticas e culturais são fomentadas pela política econômica instaurada pela Era Vargas e servem de propaganda para a consolidação de um discurso nacionalista. Pretendemos, ainda, compreender de que modo os mitos e lendas da literatura oral são incorporados e reelaborados na produção das canções, a partir da relação recíproca estabelecida entre os gêneros primários e secundários. Nossa metodologia de trabalho é de caráter qualitativo e visa (por meio da abordagem dialéticodialógica) descrever, analisar e interpretar as canções. Uma vez que nosso objeto de pesquisa é composto por planos semióticos heterogêneos, nossas análises serão realizadas em dois grandes níveis: o verbal e o musical apenas por caráter metodológico uma vez que compreendemos a canção como um objeto que se situa histórico e socialmente por meio da mescla simultânea de seus dois planos. Bakhtin, em seu conceito de gênero como enunciado relativamente estável, permite-nos trabalhar com as canções de modo mais confortável dada a instabilidade de definição deste objeto. Para nós, a relação entre a letra e a música é algo que não se dá de forma estanque havendo a primazia de um ou outro elemento / Based on concepts that integrate the theoretical and reflective mesh developed by the Bakhtin Circle, this study aims to understand how Brazilian art song was constituted while literarymusical genre in the early twentieth century through the analysis of the art songs which belong to the cycle Lendas Amazônicas composed by Waldemar Henrique. The art songs, for voice and piano, are registered in scores and integrate this set. They were produced between the 1930s and 1940s, when the artistic and cultural events were promoted by economic policy introduced by Vargas and serve as advertisement to the consolidation of a nationalist discourse. This work also aims to understand how the myths and legends of oral literature are incorporated and re-elaborated in the production of the songs from the established reciprocal relationship between the primary and secondary genres. Our work methodology is qualitative in nature and aims (through dialectic-dialogical approach) to describe, analyze and interpret the songs. Since our research object is composed of heterogeneous semiotic plans, our analysis will be performed in two main levels: the verbal and the musical only by methodological character. The song will be understood as an ideological sign that has a dual materiality (at least) - verbal (poem lyrics) and the music (implemented by the musical elements that constitute it: melody, harmony, rhythm, accompaniment etc.)

Orientador: Adriana Giarola Kayama / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-04T14:24:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Barros_MariadeFatimaEstelita_M.pdf: 2251260 bytes, checksum: 992e1f7d974f3ce9393cb970e57e412b (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: Boa parte da obra de Waldemar Henrique é construída sobre temas folclóricos e isso se deve tanto à sua origem quanto à influência do pensamento da época, através de Mário de Andrade e suas idéias sobre a canção erudita ¿nacional¿. característica folclórica da obra de Waldemar Henrique nos levou a escolher para uma aproximação de sua obra, através do processo de análise, um conjunto de sete canções, todas elas compostas tendo como tema lendas amazônicas. compositor, através de depoimentos e de sua obra, transparece uma grande preocupação com a relação do texto com a música, na utilização dessa linguagem que se constrói na junção de um componente lingüístico e outro musical, que é a canção. Pela forte interação entre estes dois componentes em suas canções, o foco do nosso ¿olhar¿ nas análises apresentadas está direcionado, prioritariamente, para esta relação. As análises têm sua base teórica no modelo desenvolvido por Luiz Tatit para a análise da canção popular / Abstract: A large amount of Waldemar Henrique¿s compositional works are based upon folklore themes, and this is due to the fact not only of his origin but also to the influence of intellectuals of his time, through Mário de Andrade and his ideas about ¿national¿ art song. The folkloric characteristics of Waldemar Henrique¿s works lead us to approach his compositions through the process of analyzing a group of seven songs, all based upon Amazon legends. The composer, through his statements and compositions, demonstrates great concern with the relationship of text and music, in the use of the language of the art song, which is constructed through the union of a linguistic component and another musical. Due to the strong interaction between these two components in his songs, our analysis of these seven songs is focused, mainly, on the relationship of these two components. Our analysis is theoretically based on the model developed by Luiz Tatit, used to analyze popular music / Mestrado / Musica / Mestre em Música

The dissertation is dedicated to the under-researched subject of the official sculpture in the DDR and ČSR in the time-frame 1948-1968. By evaluating the material on a broad background of the art historical, historical, cultural and ideological determinants, the dissertation endeavour to provide an accurate insight into the internal processes of the cultural machinery of the Socialist states with regard to sculpture and sculptors. The comparative character of the dissertation contributes to the understanding of the critical questions of art historical research of the period - such as the (in)authenticity of the local varieties of Socialist Realism and relatedness to the SSSR Socrealism, dates of the Socrealism existence, engagement of modernist sculptors, principles of the state/artist relationship or the second life of the Socrealist sculpture.

Submitted by Clebson Anjos (clebson.leandro54@gmail.com) on 2015-05-12T18:51:03Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2037516 bytes, checksum: 86821fb356b5c1b1d54b6b1c895a3e44 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-12T18:51:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2037516 bytes, checksum: 86821fb356b5c1b1d54b6b1c895a3e44 (MD5) Previous issue date: 2015-02-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Information is one of the society´s inputs and it highlights an increasing concern as to its retrieval, organization, storage and availability. Taking into account this reality, the current piece of research is motivated by the information representation in documents of permanent character on the web, once the information in this medium enables the information retrieval regardless of time and space, with the archivist´s participation as a mediator of information. For this reason, this piece of research was derived from the perception of the relevance of the colonial period documentation stored in the Waldemar Duarte Historical Archive belonging to the Cultural Space Foundation of Paraíba (FUNESC). In this sense, this study aims to identify a metadata pattern for the descriptive representation of the information of this documentation. It intends, specifically, to describe the historical context of the Waldemar Duarte Historical Archive and it identifies the procedures that represent this archive as well as it highlights the representative elements in both the Information Science and the Archival Science. Hence, this piece of research has empirical classification, with qualitative and quantitative approach, descriptive category, having the observation as tool for data collection so as to analyze the behavior of the historical archive´s users and collaborators as well as the documental analysis based on the research of 78 documents related to the Colonial Period in order to adapt the pattern to this sample. The purpose of this research is given in two main aspects: Descriptive Representation of Information and the Thematic Representation of Information. In the Descriptive Representation of Information, a metadata pattern was delimited based on the analysis of three patterns, being two archival patterns. The analysis of the patterns occurred due to the exclusion of common metadata, the comparison of metadata with the data found in the Colonial Period documentation and which pattern presents major coverage for the descriptive representation for the documents of permanent character. For the proposal of the Thematic Representation of Information, aspects that define the creation of indexation mechanisms, indexing policies, controlled vocabulary and abstracts were established for the Colonial Period documentation. Thus, the need for public powers is perceived while producing initiatives for the dissemination of their archives in a virtual environment favoring thus the emergence of new studies. The definition of a metadata pattern will contribute to the representation of documents from the Brazilian Colonial Period; this can be expanded for the documentation of the other historical periods stored in the Waldemar Duarte Historical Archive. / A informação é um dos insumos da sociedade e se evidencia uma preocupação acentuada quanto à sua captura, organização, armazenamento e disponibilização. Diante dessa realidade, o presente trabalho é motivado devido à representação da informação em documentos de caráter permanente na Web, uma vez que as informações neste meio possibilitam a recuperação informacional independentemente do tempo e espaço, tendo a participação do arquivista, enquanto mediador da informação. Por essa razão, esta pesquisa teve origem diante da percepção da relevância da documentação do Período Colonial armazenado no Arquivo Histórico Waldemar Duarte pertencente à Fundação Espaço Cultural da Paraíba- FUNESC. Nesse sentido, a pesquisa tem por objetivo a identificação de um padrão de metadados para a representação descritiva da informação dessa documentação. Especificamente visa descrever o contexto histórico do Arquivo Histórico Waldemar Duarte e identifica os procedimentos que representam seu acervo, bem como evidencia os elementos representativos na Ciência da Informação e Arquivologia. Posto isso, este trabalho tem classificação empírica, com a abordagem qualitativa e quantitativa, categoria descritiva, tendo como instrumento de coleta de dados a observação para averiguar o comportamento dos usuários e dos colaboradores do arquivo histórico, bem como a análise documental com base na investigação de 78 documentos referentes ao Período Colonial com vistas a adequar o padrão a esta amostra. A proposta nesta pesquisa é dada em dois pontos principais, sendo elas: Representação Descritiva da Informação e a Representação Temática da Informação. Na Representação Descritiva da Informação, foi delimitado um padrão de metadados com base na análise de três padrões, sendo dois padrões arquivísticos. A análise dos padrões deu-se diante da exclusão de metadados em comum, da comparação dos metadados com os dados encontrados no documento do Período Colonial e qual padrão apresenta maior cobertura para a representação descritiva para os documentos de caráter permanente. Para a proposta da Representação Temática da Informação, foram estabelecidos pontos que assentem para a criação de mecanismos de indexação, políticas de indexação, vocabulário controlado e resumos para a documentação do Período Colonial. Diante disso, percebe-se a necessidade dos poderes públicos em produzir iniciativas para a disseminação de seu acervo em ambiente Web, favorecendo assim o surgimento de novas pesquisas. A delimitação de um padrão de metadados contribuirá para a representação dos documentos do Período Colonial brasileiro, podendo ser expandido para a documentação dos demais períodos históricos armazenados no Arquivo Histórico Waldemar Duarte.

Submitted by Nathalya Silva (nathyjf033@gmail.com) on 2017-06-06T17:46:10Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PresencaCulturaAfrobrasileira.pdf: 4553109 bytes, checksum: 99d22ffefd5c66758563a407e7b100c3 (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2017-06-09T14:37:14Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PresencaCulturaAfrobrasileira.pdf: 4553109 bytes, checksum: 99d22ffefd5c66758563a407e7b100c3 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-09T14:37:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PresencaCulturaAfrobrasileira.pdf: 4553109 bytes, checksum: 99d22ffefd5c66758563a407e7b100c3 (MD5) Previous issue date: 2016-06-29 / Waldemar Henrique compôs diversas canções, peças para piano solo, coro, orquestra, músicas para novela, teatro e filmes inspirados no folclore amazônico, indígena, nordestino e nas representações das crenças e dos hábitos das populações afrodescendentes na Amazônia e no Brasil. A presença da cultura afro-brasileira na obra de Waldemar Henrique pode ser percebida pela simples observação das letras, ritmos e gêneros utilizados em diversas de suas obras. Investigar os fatores que contribuíram para a presença da cultura afro-brasileira na obra deste compositor foi o objetivo principal desta pesquisa. Os objetivos específicos foram: fornecer informações contextualizadas sobre Waldemar Henrique; verificar como o compositor aborda a temática afro-brasileira em suas composições e, descrever e analizar as composições denominadas de “Pontos Rituais”. Para isso, foi necessária a busca de informações contextualizadas sobre a vida e a obra do compositor, verificando sua relação com pessoas ligadas a cultura afro-brasileira, e a análise de sua obra. Nosso ponto de partida foi a revisão da bibliografia disponível, tendo como referência o catálogo de suas obras publicado por Claver Filho (1978) e Miranda (1978), assim como foram consideradas as questões propostas por Béhague (1992), Durand (2001) e Blacking (2000), entre outras, a investigação das dimensões socioculturais e estético-ideológicas no estudo de um compositor, para a compreensão da sua produção musical. Diante da carência de escritos sobre o assunto em tela foram realizadas coletas de dados em campo em forma de entrevistas semiestruturadas e “episódicas”, com personalidades musicais relacionadas ao maestro, que estudaram e analisaram suas obras. A partir dos resultados obtidos, é proposta uma classificação para as obras inspiradas ou que apresentam temas relacionados à temática afro-brasileira em três categorias e um catálogo atualizado da obra do compositor. / Waldemar Henrique has composed a number of songs, pieces for piano solo, choir, orchestra, music for soap opera, theater and films inspired by the Amazonian, indigenous and northeastern folklore, and representations of beliefs and habits of Afro-descendant populations in the Amazon and Brazil. The presence of African-Brazilian culture in Waldemar Henrique’s work can be perceived by simple observation of the lyrics, rhythms and genres used in many of his works. This research aimed at investigating the factors that contributed to the presence of African-Brazilian culture in the work of this composer. The specific objectives were to provide contextual information about Waldemar Henrique; to verify how the composer addresses the African-Brazilian theme in his compositions; and to describe and analyze the compositions called “Ritual Points.” For this, it was necessary to search for contextualized information on the composer’s life and work, verifying his relationship with people connected to the African-Brazilian culture, and the analysis of his work. Our starting point was the review of the available literature, with reference to the catalogue of his works published by Claver Filho (1978) and Miranda (1978), moreover, we considered the issues proposed by Béhague (1992), Durand (2001) and Blacking (2000), among others, the investigation of the socio-cultural and aesthetic-ideological dimensions in the study of a composer, for the understanding of his musical production. Facing the lack of pieces of writings on the subject at hand, data collection was carried out in the field, in the form of semi-structured and “episodic” interviews with musical personalities, related to the conductor, who studied and analyzed his works. From the results, we propose a classification for the works which were inspired or presented issues related to African-Brazilian theme into three categories and an updated catalogue of the composer's work.

Institutionen för kultur och estetik, Konstvetenskap 106 91 Stockholms universitet 08-16 20 00 vx   Handledare: Andrea Kollnitz   Titel och undertitel:  Värdet av det fristående föremålet - Fernand Légers ”l’objet dans l’espace” i konstnärskapet hos Waldemar Lorentzon och Erik Olson under 1920- och 1930-talet   Författare:  Anna Nilsson   Kontaktuppgifter till författaren:  anni6257@student.su.se   Uppsatsnivå:  Kandidatuppsats   Ventileringstermin: Vt 2019   ABSTRACT: Syftet med uppsatsen är att undersöka och jämföra vilka uttryck kubisten Fernand Légers tes om värdet av det fristående föremålet, ”l’objet dans l’espace” omsattes och påverkade de svenska konstnärerna Waldemar Lorentzons och Erik Olsons konstnärskap från 1924 när de påbörjade sina konststudier vid hans målarskola Académie Moderne i Paris och in på 1930-talet. Min metod är att först identifiera Légers teorier som inte finns nedtecknade i en kanon eller manifest och därefter med en komparativ analys undersöka hur de förhåller sig till respektive konstnärs verk och deras personliga förutsättningar i rörelsen från kubism till surrealism och villkoren på den svenska konstmarknaden. Studien visar att konstnärerna tog emot och omsatte Légers tes och teorier på ett öppet men individuellt sätt och att influenser av tesen går att identifiera i deras surrealistiska formspråk. Léger vidgade deras blick och ledde dem från ett expressionistiskt formspråk och att förhålla sig till de värderingar som var gällande inom det svenska kulturetablissemanget.   Nyckelord: Waldemar Lorentzon, Erik Olson, Fernand Léger, Halmstadgruppen, Egon Östlund, Otto G. Carlsund, kubism, surrealism, l’objet dans l’espace.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2013-10-15T13:54:40Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_AguasLendasAmazonia.pdf: 1281874 bytes, checksum: fd740a8e52012d4ef41b41cd55ebbc43 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2013-10-17T14:13:54Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_AguasLendasAmazonia.pdf: 1281874 bytes, checksum: fd740a8e52012d4ef41b41cd55ebbc43 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-10-17T14:13:54Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_AguasLendasAmazonia.pdf: 1281874 bytes, checksum: fd740a8e52012d4ef41b41cd55ebbc43 (MD5) Previous issue date: 2009 / Mário de Andrade e Waldemar Henrique são conceituados artistas brasileiros. O primeiro como intelectual de renomada importância dentro do movimento modernista, da agitada Semana de 1922 às inúmeras pesquisas e estudos sobre música e folclore. Foi um intelectual formador de uma inteligência do pensamento nacional. Waldemar Henrique foi o autor de uma gigantesca obra musical, suas primeiras composições remontam a ―Olhos verdes‖, de 1922, no Rio de Janeiro recebendo a denominação de ―Valsinha do Marajó‖, e ―Minha Terra‖, de 1923. Na década de trinta o seu trabalho ampliou-se tematicamente estendendo-se a motivos de folclore negro, a danças dramáticas regionais, a canções e lendas da Amazônia. Seus estudos de música assim confluíram com o folclore e seu nome constantemente é lembrado pela associação que perdura entre seu trabalho artístico e a Amazônia. Este estudo fundamenta-se na ―noção de experiência‖ da Amazônia, nestes dois intelectuais, em um momento de suas obras em que este lugar conflui pelo conjunto de lendas que dá suporte e constrói a narrativa de Macunaíma, em Mário de Andrade, e pela série musical inspirada no universo lendário amazônico de Waldemar Henrique. Um, nascido e criado nesses matos e rios, nos dá conta de um olhar nativo, o outro, um viajante a conhecer coisas novas e a perceber, como afirma, ―outros brasis‖. Semelhanças e diferenças de suas abordagens movem-nos a conclusões sobre a própria Amazônia. / Mário de Andrade and Waldemar Henrique are conceptualized Brazilian artists. The first one as intellectual of renowned importance inside the modernist movement, of the agitated Week of 1922 at the countless inquiries and studies on music and folklore. He was an intellectual forming of an intelligence of the national thought. Waldemar Henrique was the author of a gigantic musical work, his first compositions raise it ―Olhos verdes‖, of 1922, in the Rio receiving the denomination of ―Valsinha do Marajó‖ and ―Minha Terra‖, of 1923. In the decade of thirty his work was enlarged thematically stretching out to causes of black folklore, to dramatic regional dances, to songs and legends of the Amazon region. His studies of the music flowed together with the folklore, and his name constantly is remembered by the association that lasts a long time between his artistic work and the Amazon region. This study is based on the ―notion of experience‖ of the Amazon region on these two intellectuals, at a moment of his works in which this place flows together for the set of legends that gives support and builds the narrative of Macunaíma in Mário de Andrade and for the musical series inspired in the legendary Amazonian universe of Waldemar Henrique. When it was born and created in these bushes and rivers, and in the city of Belém, the other, an inveterate traveler to know new things and to realize, how it affirms ―other Brazil‘s‖. Similarities and differences of his approaches move us to conclusions on the Amazon region itself.

Ausgehend von dem geschichtlichen Pestausbruch des 14. Jahrhunderts in Europa werden 350 Jahre Geschichte der Pest als Pandemie, Epidemie, Endemie und Pest der Kinder in Deutschland, dem Kurfürstentum Sachsen und der Residenzstadt Dresden mit dem Amt Radeberg untersucht und dargestellt. Wichtig war dabei die Herausstellung, dass Pandemien durchaus die Welt verändern und der „Krieg der Mikroben, als sogenannte „Unsichtbare Feinde”, Zivilisationen immer wieder mit ihren eingefahrenen Strukturen zum Wanken bringen können. Dokumentiert wird die Sterbensgefahr durch die Pestausbrüche und deren Überlieferung in Dresdner Akten und dem Amt Radeberg, welches auch zum Fluchtort der Kurfürsten bei Pestgefahr wurde. Herausgearbeitet wurde ebenfalls die stetige Pestgefahr, die als Bedrohung durch das nahe Grenzgebiet von Böhmen ausging, durch Glaubensflüchtlinge beziehungsweise mit dem Handel auf dem Wasser- oder Landwege nach Sachsen gebracht oder durch die Heerscharen des Dreißigjährigen Krieges verbreitet wurde. Nachdem die Pest 1682 offiziell als „überwunden“ erklärt wurde, traten bis in die Jetztzeit immer wieder epidemische oder endemische Pestausbrüche auf, die zeigen - die Pest lebt weiter…