Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:36Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-02-19Bitstream added on 2014-06-13T18:30:10Z : No. of bitstreams: 1 encarnacao_pg_me_assis.pdf: 584754 bytes, checksum: c432624e22e435199efb097cf472c3ad (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / O presente trabalho tem como objetivo tratar e refletir historicamente a relação entre música, mídia e política, isto é, a relação entre o denominando rock nacional dos anos 80 com a mídia (impressa, radiofônica, fonográfica e televisa) e o processo de redemocratização política durante o período compreendido entre 1982 a 1989. Objetivamos destacar e interpretar especialmente as canções do rock oitentista brasileiro que proporcionaram um conjunto de críticas com relação à sociedade e à política brasileiras durante o período que abrange a fase final da ditadura militar e a transição democrática. Dessa forma, buscamos traçar inicialmente uma breve história social e cultural das quinze bandas e quatro cantores selecionados antes de ingressarem no âmago da indústria fonográfica. Buscamos entender quais foram as ferramentas e os processos que possibilitaram a entrada dos roqueiros no universo midiático, bem como as relações dos roqueiros com as diferentes mídias, além de buscar entender como o rock nacional foi visto pelos jornalistas, críticos, músicos e intelectuais que escreviam ou escreveram para grande imprensa brasileira. Para tanto, foram pesquisados os jornais paulistas Folha de S. Paulo e O Estado de S. Paulo e o carioca Jornal do Brasil, bem como a revista Veja, de circulação nacional, e a revista especializada em música Bizz. A discografia selecionada compreende entre 1982/83, período dos primeiros lançamentos dos roqueiros dos anos 80, a 1989, ano da primeira eleição direta para presidente da República após o fim do regime militar. O rock nacional dos anos 80 foi entendido nesta dissertação como portador de significados e representações políticas. Distante portando de definições que procuravam, e ainda tentam, aprisiona-lo sob o rótulo de alienação política e da rebeldia... / The objective of the present work is to deal with and historically reflect about the relation between music, media, and politics; that is, the relation between the so called national rock of the 80’s with the media (press, radio, phonograph industry and television) and the process of political re-democratization during the period from 1982 to 1989. The aim is to specially detach and interpret the songs of the Brazilian rock of the 80’s that have provided a large range of critic concerning Brazilian society and politics during the final period of military dictatorship and the democratic transition. So, it was intended to initially present a brief social and cultural history of the 15 bands and 4 singers selected to compose this work before they entered into the phonographic industry. It is meant to understand what were the tools and processes that made possible rockers to enter the media universe, as well as the relation of those rockers regarding different Medias, besides trying to understand the way national rock was seen by journalists, critics, musicians and intellectuals that have written for Brazilian press. For this reason, the newspapers from São Paulo Folha de S. Paulo and O Estado de S. Paulo and Jornal do Brasil from Rio de Janeiro likewise the nationally distributed magazine Veja, including the magazine specialized in music Bizz were used as a base for the research. The discography covers from 1982/83 – when the first releases from rockers of the 80’s were made – to 1989 – when the first direct election for Republic President occurred after the end of the Military Regime. In this work it was concluded... (Complete abstract click electronic access below)

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-08-17T16:21:52Z No. of bitstreams: 1 Fabiana Della Coletta Monteiro.pdf: 1885530 bytes, checksum: 327dcfb9437c371e3cd441f48bb59f59 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-17T16:21:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fabiana Della Coletta Monteiro.pdf: 1885530 bytes, checksum: 327dcfb9437c371e3cd441f48bb59f59 (MD5) Previous issue date: 2016-03-21 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The research aims to shed a light on the Brazilian artistic production since the 1980’s, influenced by the country’s political opening after the military dictatorship and by the cultural movements resulted this period, focused on the dynamic of arts in the city of Sao Paulo. The arrival of a new generation on the art scene, called by the circuit as “Geração 80”, seems to have provoked a sense of rupture with the previous generation’s artistic production, mostly because of the use of traditional art medias, like painting, draws and sculpture. This work combines three fronts of theoretical and methodological analysis that aim to enlighten the senses and the acting of these artists in the city of Sao Paulo, mostly emerging from art schools and take positions as continuity in the art process. It presents the study of generations, which assumes by the historical context the heritage left by the previous generation in what was absorbed as a directional principle to the artistic production of the period and also to the principles that have been denied, that is, the character of rupture of this new generation and the internal conflicts of this group, especially with regard to construction of generational identity. Also the development of collective and social profile biography, and the trajectories of active Sao Paulo artists from the 1980s who now constitute a part of what we call contemporary art. And finally the fortune critical reception of this generation in the field of art, such as the inclusion signs and categories mobilized by critics as the legitimacy strategies of this production We investigate the social dispositions of the agents that act in the field of art for the production of context and sense in the Brazilian cultural scenario / A pesquisa visa jogar luz sobre a produção artística brasileira a partir da década de 1980, influenciada pela abertura política do país pós-ditadura e pelos movimentos culturais resultantes do período, com foco na dinâmica das artes na cidade de São Paulo. A chegada de uma nova geração no ambiente artístico, denominada pelo circuito como “Geração 80”, parece ter provocado um sentido de ruptura com a produção artística da geração anterior, principalmente no que diz respeito ao uso dos suportes tradicionais da arte, como a pintura, o desenho e a escultura. O trabalho articula três frentes de análise teórico-metodológicas que procuram esclarecer os sentidos e a atuação desses artistas na cidade de São Paulo que, em sua maioria saídos de escolas de arte, se colocam como continuidade no processo artístico. Apresentam-se o estudo de geração que pressupõe, junto ao contexto histórico, a herança deixada pela geração anterior, naquilo que foi absorvido como princípio direcional para a produção artística daquele período e também no que diz respeito aos princípios que foram negados, isto é, o caráter de ruptura da nova geração e os conflitos internos deste grupo, sobretudo no que concerne a construção de uma identidade geracional; a elaboração de biografia coletiva e perfil social, bem como as trajetórias dos artistas paulistas atuantes desde a década de 1980 que constituem atualmente uma fatia do que chamamos de arte contemporânea; e finalmente a fortuna crítica da recepção desta geração no campo da arte, como os signos de inclusão e as categorias mobilizadas pela crítica como estratégias de legitimação desta produção. Investigamos as disposições sociais dos agentes que atuam no campo da arte para a produção de contexto e de sentidos dentro do cenário cultural brasileiro

[pt] A partir das considerações de Bill Nichols sobre a histórica relação entre o documentário e os discursos de sobriedade, e as de Jean-Louis Comolli sobre a capacidade do documentário de estar aberto à alteridade do real, que o perturba e o convoca, este trabalho investiga representações do real durante a década de 1980 no Brasil, momento decisivo da chamada transição política pós-ditadura militar. Para tal, analisa os filmes Terra para Rose (1987, Tetê Moraes), Linha de Montagem (1981, Renato Tapajós), Céu Aberto (1985, João Batista de Andrade), Que bom te ver viva (1989, Lúcia Murat), Cabra marcado para morrer (1984, Eduardo Coutinho), Jânio a 24 quadros (1981, Luiz Alberto Pereira), Mato Eles? (1982, Sérgio Bianchi), e a série de quatro episódios (produzida para a TV Manchete), Japão: uma viagem no tempo (1986, João Moreira Salles). A hipótese apresentada é que esse conjunto de filmes expressam, em sua diversidade, o choque geracional que os anos 80 trazem ao Brasil, seja pela entrada do vídeo como nova forma de linguagem, seja pelo desgaste dos discursos de sobriedade, seja pelo desgaste do pensamento sobre o Brasil. / [en] This dissertation starts with the Bill Nichols s considerations about the historical relationship between documentary and the discourses of sobriety, and also Jean-Louis Comolli thoughts on the documentary s abilities of being open to the otherness of the real, which disturbs it and convokes it, this paper investigates representations of the real during the 1980 s in Brazil, a decisive moment of the so called political transition that took place after the end of the militar dictatorship. To do so, it analyzes the films Terra para Rose (1987, Tetê Moraes), Linha de Montagem (1981, Renato Tapajós), Céu Aberto (1985, João Batista de Andrade), Que bom te ver viva (1989, Lucia Murat), Cabra marcado para morrer (1984, Eduardo Coutinho), Jânio a 24 quadros (1981, Luiz Alberto Pereira), Mato Eles? (1982, Sérgio Bianchi) and the four episodes series (made by TV Manchete), Japão: uma viagem no tempo (1986, João Moreira Salles). The hypothesis presented is that these films express, in their diversities, the generational shock that the 80 s bring to Brazil, whether by the introduction of video as new form of language, whether by the wear of the discourses of sobriety, whether by the wear of the thoughts about Brazil.

Orientador: Áureo Busetto / Banca: Francisco Assis de Queiroz / Banca: Ricardo Gião Bortolotti / Resumo: O presente trabalho tem como objetivo tratar e refletir historicamente a relação entre música, mídia e política, isto é, a relação entre o denominando rock nacional dos anos 80 com a mídia (impressa, radiofônica, fonográfica e televisa) e o processo de redemocratização política durante o período compreendido entre 1982 a 1989. Objetivamos destacar e interpretar especialmente as canções do rock oitentista brasileiro que proporcionaram um conjunto de críticas com relação à sociedade e à política brasileiras durante o período que abrange a fase final da ditadura militar e a transição democrática. Dessa forma, buscamos traçar inicialmente uma breve história social e cultural das quinze bandas e quatro cantores selecionados antes de ingressarem no âmago da indústria fonográfica. Buscamos entender quais foram as ferramentas e os processos que possibilitaram a entrada dos roqueiros no universo midiático, bem como as relações dos roqueiros com as diferentes mídias, além de buscar entender como o rock nacional foi visto pelos jornalistas, críticos, músicos e intelectuais que escreviam ou escreveram para grande imprensa brasileira. Para tanto, foram pesquisados os jornais paulistas Folha de S. Paulo e O Estado de S. Paulo e o carioca Jornal do Brasil, bem como a revista Veja, de circulação nacional, e a revista especializada em música Bizz. A discografia selecionada compreende entre 1982/83, período dos primeiros lançamentos dos roqueiros dos anos 80, a 1989, ano da primeira eleição direta para presidente da República após o fim do regime militar. O rock nacional dos anos 80 foi entendido nesta dissertação como portador de significados e representações políticas. Distante portando de definições que procuravam, e ainda tentam, aprisiona-lo sob o rótulo de alienação política e da rebeldia... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The objective of the present work is to deal with and historically reflect about the relation between music, media, and politics; that is, the relation between the so called national rock of the 80's with the media (press, radio, phonograph industry and television) and the process of political re-democratization during the period from 1982 to 1989. The aim is to specially detach and interpret the songs of the Brazilian rock of the 80's that have provided a large range of critic concerning Brazilian society and politics during the final period of military dictatorship and the democratic transition. So, it was intended to initially present a brief social and cultural history of the 15 bands and 4 singers selected to compose this work before they entered into the phonographic industry. It is meant to understand what were the tools and processes that made possible rockers to enter the media universe, as well as the relation of those rockers regarding different Medias, besides trying to understand the way national rock was seen by journalists, critics, musicians and intellectuals that have written for Brazilian press. For this reason, the newspapers from São Paulo Folha de S. Paulo and O Estado de S. Paulo and Jornal do Brasil from Rio de Janeiro likewise the nationally distributed magazine Veja, including the magazine specialized in music Bizz were used as a base for the research. The discography covers from 1982/83 - when the first releases from rockers of the 80's were made - to 1989 - when the first direct election for Republic President occurred after the end of the Military Regime. In this work it was concluded... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Essa pesquisa tem como objeto de estudo a formação do conceito de periferia urbana na Geografia brasileira ao longo da década de 1980. Para isso, são valorizados como filtros, a funcionalidade estrutural atribuída à realidade periférica e a discussão acerca da centralidade da distância enquanto um elemento definidor da periferia urbana. Isso é pensado tendo como referência o movimento de renovação disciplinar interno à Geografia ocorrido na década de 1970 e que, no contexto brasileiro, foi acompanhada pelo fortalecimento dos estudos marxistas e pela preocupação em produzir um conhecimento socialmente engajado. Outro aspecto valorizado em nossa dissertação é o diálogo estabelecido entre a Geografia urbana com outras ciências sociais, em especial a Economia, a Sociologia e o Urbanismo, na formulação de suas pesquisas sobre a periferia urbana. Tais disciplinas iniciaram os estudos sobre tais realidades num momento anterior à Geografia, sendo referências importantes para os estudos realizados pelos geógrafos. É por meio desse caminho que buscamos assinalar a negação da perspectiva ecológica da noção de periferia e a ascensão de explicações fundadas na totalidade social, que são organizadas em duas propostas interpretativas. Em uma delas, valoriza-se a periferia enquanto o local de reprodução da força de trabalho; na outra, a periferia urbana é pensada pelo viés do consumo e da produção do espaço. Para atingir tal objetivo, usamos como fontes de pesquisa teses e dissertações defendidas nos Programas de Pós- Graduação em Geografia da Univerisdade Federal do Rio de Janeiro e da Universidade de São Paulo, escolhidas pela centralidade que possuem na produção acadêmica nacional. A potencialidade em trabalharmos com teses e dissertações está no fato de serem estudos empíricos, que nos permitem refletir sobre o uso dos modelos para compreender as realidades analisadas. / This research has as it object the formation of the concept of urban periphery in brazilian Geography along the 80\'s. For that aim, are valued as filters, the structural functionality assigned to the peripheric reality and the discussion about the centrality of the distance as a defining element of the urban periphery. This is tought as has been a reference with the movement of disciplinary review inside of Geography that happened in the 70\'s and, in the brazilian context, was followed by the improvement of marxist studies and by the concern in the production of a knowledge socially committed. Another valued aspect in our dissertation is the dialogue between urban Geography with another social sciences, in special with Economy, with Sociology and the Urbanism, in the formulation of your researches about urban periphery. These sciences started their studies about this realities in a moment before the Geography, been important references to the studies made by the geographers. In this pathway we search point the denial of the ecologic perspective of periphery and the ascention of explications supported in social totality, that are organised into two interpretative proposals. In one of they, are valorised the periphery as long the place of the reproduction of the workforce; in the other, the urban periphery is seen by the perspective of the consumption and the production of space. To reach this goal, we used as research sources theses and dissertation presented in Geography graduation programs in Federal University of Rio de Janeiro and in the University of São Paulo, choosen by the centrality of this universities in the nacional academic production. The potentiality of working with theses and dissertations is founded in the fact that these sources was empiric, that allow us to think about the application of models to understand the studied realities.

Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2017-06-01T14:03:52Z No. of bitstreams: 1 EMERSON MAGALHÃES.pdf: 4503685 bytes, checksum: f660dc448e46fbaa62e032dbcea91699 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-01T14:03:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EMERSON MAGALHÃES.pdf: 4503685 bytes, checksum: f660dc448e46fbaa62e032dbcea91699 (MD5) Previous issue date: 2017-03-10 / The present work has the objective of analyzing the construction of the cultural and musical scene of alternative rock from Goiás. From the notion of field, abstracted from the work of Pierre Bourdieu (2012), presents the rock from its roots and its emergence in the United States as well as its main agents and musicians. There is also the Brazilian rock of the 80's, influenced by the majors, followed by the opposition of the punk movement, in parallel with the São Paulo working-class movement, as a periphery movement and groups forgotten by the great musical media. Through the motto of it yourself, punks countered this idea of dominance by major record companies, provoking a conflict between the dominant, represented by the majors, and the dominated, represented by the underground punk movement. This movement reverberates in Goiás and the youth of Goiás promote, through festivals and fanzines, a local rock forgotten of the call Axis Rio-São Paulo and against the attempt to create a sertaneja musical identity for the goianos. In this process, it creates a musical and cultural scene with its own identity. The work heard entrepreneurs, participants of bands in interviews and had as theoretical contributions of Napolitano (2005), Benevides (2010), (2013), Bourdieu (1996), (2007), (2012), Alexandre (2002), Dapieve (1996), O‟Hara (2005), Friedlander (2002), Dias(2000), Brandini (2004), Kossa (2005). / O presente trabalho tem como objetivo a análise da construção da cena cultural e musical do rock alternativo goiano. A partir da noção de campo, abstraída da obra de Pierre Bourdieu (2012), apresenta-se o rock desde suas raízes e o seu o seu surgimento nos Estados Unidos assim como seus principais agentes e músicos. Apresenta-se também o rock brasileiro dos anos 80, influenciado pelas grandes gravadoras (majors), seguido da contraposição do movimento punk, paralelamente ao movimento operário de São Paulo, como um movimento de periferia e de grupos esquecidos pela grande mídia musical. Através do lema do it yourself (faça você mesmo) os punks se contrapuseram a essa ideia de domínio das grandes gravadoras, provocando um conflito entre os dominantes, representado pelas majors, e os dominados, representados pelo movimento underground punk. Esse movimento reverbera em Goiás e a juventude goiana promove, através de festivais e fanzines, um rock local esquecido do chamado Eixo Rio-São Paulo e contra a tentativa de se criar uma identidade musical sertaneja para os goianos. Nesse processo, cria uma cena musical e cultural com identidade própria. O trabalho ouviu empresários, participantes de bandas em entrevistas e teve como aportes teóricos Napolitano (2005), Benevides (2010), (2013), Bourdieu (1996), (2007), (2012), Alexandre (2002), Dapieve (1996), O‟Hara (2005), Friedlander (2002), Dias(2000), Brandini (2004), Kossa (2005).

Quand nous admirons une œuvre d’art nous ne pensons pas forcément au parcours personnel de l’artiste ni à tous les moyens matériels dont il a eu besoin pour la production de son œuvre. Cependant une création artistique est toujours le résultat de l’association de ces deux éléments : de ce que l’artiste est comme personne et de tous les réseaux de production et de distribution de son travail. A travers l’exemple de Josef Nadj, cette thèse cherche à expliquer un chemin de création artistique. Comment Josef Nadj s’est construit et quel était le contexte historique qui a marqué le pays dans lequel il est né et conditionné son œuvre. Quelle est son esthétique et de quelle manière il organise son processus créatif. Finalement, quelles sont les circonstances de son arrivée en France et de son implantation dans les réseaux culturels français qui soutiennent le financement et la distribution de son œuvre. Son histoire est d’autant plus intéressante qu’elle englobe le parcours d’un artiste immigrant qui a obtenu la reconnaissance professionnelle d’abord dans son pays d’adoption, la France. / When we admire an artwork we do not necessarily consider the personal background of the artist and the material means that were required for the production of the artwork. However, every artistic creation is a result of fusion of these two conditions: who the artist is as a person and all the different networks of production and distribution of his work. This thesis is trying to explain, using the example of Josef Nadj’s career, how one’s artistic path can look. What was the historical context of the Josef Nadj’s native country during his life—and even before his birth— and how these circumstances influenced his growing up and later his artistic choices. What do his aesthetics look like and how does he create his pieces. Finally, which circumstances brought him to France and how did he join French cultural networks which later financed and distributed his work. The story of his background and professional career is even more interesting because it sheds light on an artist-immigrant who obtained his professional recognition in his adopted country—France.

Thesis titled "The Change of Media image of Israel in Czech Press at the Turn of 80's and 90's" deals with the construction of the media image of Israel in the Rudé právo and Mladá fronta dailies using examples of news about the Lebanon War in 1982 and the outbreak of the first Intifada in 1987. The findings are then compared with media image of Israel in the Mladá fronta Dnes and Lidové noviny dailies and weekly newspa-per Respekt during the Gulf War in 1991 and the signing of the Israeli- Palestinian peace treaty in Oslo in 1993. Research is focused on vocabulary of the news and on historical and political context of Czech-Israeli relations in the eighties and nineties. There is also description of researched newspapers and Czechoslovak media environment and jour-nalistic production in this period. The research method used is qualitative content analy-sis. Media images comparison is based on the selection of specific excerpts from news-paper articles, with the emphasis on a wide range of thematic coverage in the examined periods. List of all researched articles is attached. Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)

The master thesis attempts to characterise the staging poetics of Miroslav Macháček, one of the most remarkable Czech theatre directors of the second half of the 20th century. Based on his stage works in the 70's and 80's at the National Theater, the author of this thesis attempts to make a reconstruction of all his productions of that period; and thus the detailed analysis of the more significant productions characteristic to the director's style is provided. In order to define the stagings, the author bases her research upon archival theater reviews and studies in particular periodicals, photographical materials from the productions and in some cases also audiovisual recordings. Furthermore, other sources include the director's correspondence, notes about his work and the memories of his contemporary witnesses. The thesis also focuses on the historical context and the conditions at the National Theater of that particular time, which influenced Macháček's activity there.

I denna uppsats ämnar jag undersöka hur ensamhet och alienation framställs i två av John Ajvide Lindqvists romaner: Rörelsen (2016) och Verkligheten (2022). Analysen kommer att genomföras med hjälp av tre samhällsfilosofiska begrepp: kollektivism, folkhem och individualism. Fokus ligger på att utforska hur ensamhet och alienation samverkar med de samhälleliga kontexter som presenteras i vardera verk. Eftersom Rörelsen utspelar sig 1985 och Verkligheten omkring 2022, utgör den tidsmässiga diskrepansen ett underlag för stora delar av analysen. Detta fördjupas och konceptualiseras mot bakgrund av 1980-talets liberala individualism och den rådande norm som den idag gett upphov till. Analysen följer berättelserna kronologiskt och fokuserar på huvudkaraktärerna och deras känslor kring att leva i samhällen som till övervägande del drivs av framgång och egocentrism. Jag undersöker hur detta formar dem som sociala varelser, men också hur deras brist på gemenskap får patologiska konsekvenser. Sammanfattningsvis drar jag slutsatsen att Ajvide Lindqvists romaner skildrar ensamhet och alienation som tätt sammankopplade med den politiska kontext som förekommer i vardera roman. Samt att denna kontext grundar sig på den politik som kan antas vara framträdande för respektive samtider och således också är en gestaltning av den verklighet vi levde/lever i.