CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / Este trabalho tem como principal objetivo observar as figuraÃÃes da infÃncia â no caso, das meninas â e da solidÃo na prosa de natureza memorialÃstica de CecÃlia Meireles. Buscamos nos aproximar de uma parcela da obra em prosa ceciliana que, face aos demais livros, sÃo menos contemplados pela crÃtica literÃria: Olhinhos de gato (romance autobiogrÃfico) e GiroflÃ, giroflà (contos). A partir da leitura aprofundada das obras selecionadas, seguindo o mÃtodo comparativo, buscaremos compreender (e apreciar) as referidas figuraÃÃes, com foco nas personagens infantis femininas: sÃo crianÃas que apresentam uma inclinaÃÃo voltada ao poÃtico, ao devaneio (apontado como caracterÃstica da imaginaÃÃo infantil), imerso na solidÃo, com grande proximidade da morte, alÃm da vivÃncia Ãntima da transcendÃncia. Observando o desenvolvimento estilÃstico do texto ceciliano (imagÃstica, escolha vocabular, sonoridade, temÃtica, etc.) acreditamos ser possÃvel, ainda, efetuar uma aproximaÃÃo desse corpus à obra poÃtica e Ãs demais em prosa da escritora, ainda que numa perspectiva temÃtica. A partir da âpoÃtica dos sentidosâ proposta por Gaston Bachelard em A poÃtica do devaneio perceberemos como se dà a experiÃncia do mundo realizada pelas meninas das obras do corpus, observaremos os espaÃos onÃricos onde elas se encontram e nos posicionaremos, a partir da exploraÃÃo do espaÃo, frente a devaneios, sejam os de miniaturizaÃÃo, sejam os de transcendÃncia que tÃm como princÃpio o infinito. / This work aims to observe the figurations of childhood - in that case, girls - and loneliness in prose of memoir nature of CecÃlia Meireles. We seek to bring us closer to a portion of the work in Ceciliana prose that, compared to other books, are less covered by literary criticism: Olhinhos de gato (autobiographical novel) and GiroflÃ, giroflà (short stories) . From the in-depth reading of selected works, following the comparative method, we understand (and appreciate) figurations of childhood, focusing on female children's characters: they are children who have a slope facing the poetic, the reverie (identified as characteristic of imagination child), immersed in solitude, with great proximity to death, beyond the intimate experience of transcendence. Watching the stylistic development of the text of the author (imagery, vocabulary choice, sound, theme, etc.) we believe we can still make an approximation that the corpus poetry and other prose of the author, perform a thematic perspective. From the "poetics of the senses" proposed by Gaston Bachelard in The poetic of reverie weâll realize how is the experience of the world performed by the girls of the corpus of works, observing the oniric spaces where they are and will position us from the exploitation of space, compared to daydreaming, miniaturization, and the transcendence whose principle infinite.

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2014-12-16T19:30:58Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fábio Tibúrcio Gonçalves - 2013.pdf: 1359832 bytes, checksum: a27ff66bc096d03366373568e98a717f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-12-22T10:29:25Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fábio Tibúrcio Gonçalves - 2013.pdf: 1359832 bytes, checksum: a27ff66bc096d03366373568e98a717f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-12-22T10:29:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fábio Tibúrcio Gonçalves - 2013.pdf: 1359832 bytes, checksum: a27ff66bc096d03366373568e98a717f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-01-21 / This work lends itself to joint analysis of two corpora: the novel “Lavoura Arcaica” writer Raduan Nassar, and his eponymous film, produced by Director Luiz Fernando Carvalho. The analysis of the book it is guided in the study of space, according to the postulates of the “Poetics of space”, the philosopher and theorist of imagination Gaston Bachelard, with emphasis on the concepts of topophilia and topophobia and of his work. Still based in phenomenology bachelardian, now under the foundations of the “Poetics of Reverie”, emphasis will be given to the Word as one of the veins of the narrative, conductors the book reveals the tone of poetic speech, as the hits of reverie or loathing of the protagonist. Under another view, memory and identity, join the rave and daydream for together, appear as constituent elements of the stream of consciousness that pervades the whole plot. With regard to the analysis of the film Lavoura Arcaica, cinematic space emerges as filmic diegetic element to be analyzed under the focus of the studies undertaken by narratologics André Gaudreault and François Jost. The aim is to understanding how film sensitive construction occurs in the cinematic image. Synesthesia and influences of the Expressionist movement are portrayed as structural elements and stylistic in some scenes. The space as emotional and memory synesthetic reconstruction, justifying distortions, unfocused and deletions of/on the image to transmit all existential crisis experienced by the protagonist of the story, tragic narrative that make both the novel and the film true masterpieces national literature and Cinema. / O presente trabalho presta-se à análise conjunta de dois corpus: o romance “Lavoura Arcaica” do escritor Raduan Nassar, e seu filme homônimo, produzido pelo cineasta Luiz Fernando Carvalho. A análise do livro pauta-se no estudo do espaço, segundo os postulados da “Poética do espaço”, do filósofo e teórico da imaginação Gaston Bachelard, com ênfase nos conceitos de topofilia e topofobia extraídos de sua obra. Ainda com base na fenomenologia bachelardiana, agora sob os fundamentos da “Poética do Devaneio”, será dada ênfase à palavra como um dos veios condutores da narrativa, que no livro revela-se pelo tom do discurso poético, conforme os acessos de devaneio ou de delírio do protagonista. Sob outra perspectiva, memória e identidade, juntam-se ao delírio e ao devaneio para juntos, figurarem como elementos constitutivos do fluxo de consciência que perpassa todo o enredo. No que tange à análise do filme Lavoura Arcaica, o espaço cinematográfico surge como elemento diegético fílmico a ser analisado sob o enfoque dos estudos narratológicos empreendidos por André Gaudreault e François Jost. Busca-se a compreensão de como no filme ocorre a construção do sensível na imagem cinematográfica. Sinestesia e influências do movimento Expressionista surgem como elementos estruturais e estilísticos na composição de algumas cenas. O espaço como reconstrução emotiva e sinestésico da memória, justificando distorções, desfocamentos e apagamentos da/na imagem para transmitir toda crise existencial experimentada pelo protagonista da trama, narrativa trágica que fazem tanto do romance quanto do filme verdadeiras obras-primas da Literatura e do Cinema nacionais.

In Painter, Painter, Elle Chae explores the home as an unstable, unpredictable environment that is highly sensitive to the traces emanating from the domestic space, including its inhabitants. This body of work examines how the occupant’s interactions can blur the notion of home as a shelter. Using the creative deconstruction as a mode of generating new meanings, Chae’s conceptual juxtaposition and wide range of techniques and surface create reverie scenes that are open to and encourage freedom of interpretations.

My work called Wandering... is addressed to natural ways of Travelling. I relativised this therm and I complain it with the word Wandering. First of all I try to evocate wandering in mind. I use quite static images that contrasts with wide range of musical themes and sound effects.

[pt] Esta pesquisa é um convite a um caminhar partilhado tendo como roteiro á obra de Thomas Ogden. Ao longo deste percurso, travaremos diálogo com Psicanálise através de Bion e Winnicott, e com a literatura através de Frost e Borges. Com Bion, podemos dizer que a experiência de leitura instrumentaliza o aparelho de pensar com novas formas que são o resultado da interseção entre as formas de pensar do autor e as do leitor. a partir de Winnnicott, concebemos que o contato profundo com o outro, no caso desta pesquisa representado pela experiência de uma obra literária, vai ao encontro imediato do verdadeiro Self. Passeando pela biblioteca de Borges, observamos a maneira comoa língua trabalha na cosntrução de verdades subjetivas exemplificadas em suas ficções, que abrem portais imaginários ao leitor para uma experiência verdadeira. Em Frost, sublinhamos algumas expressões - como Sobressons, sons vivos do discurso, o som do sentido, pescando palavras - que contribuem para importante ideia da voz do outro que nos constitue. Compreendedno o corpo como Locus da experiência e a voz como contorno psíquico, experienciamos devaneios poéticos que apontam para a ideia de que a verdade é sempre uma construção que tem como referência as experiências do criador e do observador, no caso da literatura, o escritor e o leitor. / [en] This reaserch is an invitation to a shared walk through the work of Thomas Ogden. Along this course, we will engage in a dialogue with Psychoanalysis through Bion and Winnicott, and with Literature through Forst and Borges. Following Bion, we may say that the experience of reading instrumentalizes the apparatus for thinking with new forms wich are the result of the intersection between the ways of thinking of the author and the reader. Following Winnicott, we conceive that the deep contact with the other, wich, in the case of this research, represents the experience of reading a literary work, leads immediately towards the true self. Strolling through the Library of Borges, we observe the way language works in building subjective truths, wich, exemplified in his fictions, open to the reader imaginary portls towards a true experience. In forst, we underline certain expressions - such as oversounds, sounds of living speech, the sound fo sense, fecthing words - wich contribute to the important conception of the voice of the other that constitute us. Understanding the body as the locus of the experience poetic reveries wich point to the idea that truth is always construct , referenced in the experience of the creator and the observer or, in the case of literature, the reader and the writer.

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:38:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gina Tamburrino.pdf: 815895 bytes, checksum: 86f20820850cb0fbeab1d4f5ee52fe5a (MD5) Previous issue date: 2013-10-25 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This thesis results from an effort to penetrate questions regarding impasse that is formed and transformed in the relationship between the analyst and the analysand. The clinical work is understood and organized taking into consideration an intersubjective vertex, thus the concept of analyzing field is forged to demonstrate the analyst s implication in the formation and transformation of the shared unconscious fantasy. The highlight of the research is the presentation of the hypothesis that, in certain moments, the analyst s mind presents a dysfunctional quality in order to receive, to sustain and to prepare the field for the production of the analyzing pair. In these moments, the shared unconscious fantasy transforms itself into shared resistance: bulwarks , chronic enactments and acute enactments; the important thing to be investigated is how this kind of configuration is formed and how it transforms itself, always considering the dialectic impasse ↔ possible transformations. Besides it interests us the fact that the dysfunction in the analyzing field isn t always generated by the difficulties of a disturbed patient, it can also be caused by a disturbed analyst that, in such cases, becomes the main responsible for the functional inversion of the field to the detriment of the analysand. The main focus of this study is, above all, how the analyst wanders in the analyzing field beyond the non-analyzed questions / Esta tese resulta de um esforço no sentido de penetrar questões em torno dos impasses que se formam e transformam no encontro entre analista e analisando. O trabalho clínico é considerado e organizado dentro de um vértice intersubjetivo, de modo que o conceito de campo analisante é forjado para abordar a implicação do analista na formação e transformação da fantasia inconsciente compartilhada. Um ponto de grande importância, auge desta pesquisa, é a apresentação da hipótese de que em certos momentos a mente do analista apresenta uma qualidade disfuncional para receber, conter e elaborar a lavoura do campo, e, portanto, as produções da dupla analisante. Nesses momentos a fantasia inconsciente compartilhada se transforma em resistências compartilhadas: baluartes, enactments crônicos e enactments agudos. Importa investigar como essas formações se dão e como se transformam, sempre atentando para a dialética impasses↔transformações possíveis. Para além disso, há um interesse sobre o fato de que o disfuncionamento do campo analisante nem sempre está revestido das dificuldades impostas por um paciente perturbado, mas que o analista é que se encontra perturbado e determina, em grande medida, a inversão do funcionamento do campo em desfavor do analisando. É, sobretudo, sobre esse aspecto que este desenvolvimento se debruça, isto é, como se move o analista no campo analisante para além das questões não analisadas

《簡愛》如同吳爾芙所說的「強烈的自我中心性格」、借力於詩意的雄渾寫景、狹窄的力度，這些特質標誌著《簡愛》或夏綠蒂勃朗蒂獨樹一幟的文體風格。此外據吳爾芙的剖析，十九世紀英國女作家所寫小說必然受到狹窄的生活經驗所影響，作者性格總通過某種個人的因素而被清楚的意識。本文一方面通過現象學式的稠密閱╱寫對《簡愛》這部小說的上述特質加以印證、詮釋；同時也在性別政治脈絡的還原過程中將寫作活動的理論引曵回歷史情境，為文化情境中所謂「局部壓抑」的迷思做預先的鋪陳。在方法上，本文首先根據《簡愛》的「空間」與「物」的呈現╱陳列特質，演繹出該作品內建「狹窄的自我中心性」，這個中心是以童年的場景作為整部小說的詩意原型，同時整部小說也以摧毀童年夢靨原型為逆轉點。在詳細的分析後我們將發現，勃朗蒂竟是十分勉強地安排性別政治的標準價值，愛情與婚姻的價值、情感的脆弱、家庭事物的價值…這一切在《簡愛》這部小說裡，在通過帶著現象學傾向的分析後，我們將一一發現作者曾試圖想消除、重寫那些標準價值的痕跡，同時也發現那些不穩定的、不一致的事件串連事實上是通過「視覺物」被讀者的預設所任意完整化的。一當經過仔細的分析後我們發現這部故事並未以因果的方式開展出結果，反而我們發現一個又一個的空間為不存在的主體進行補充試圖刻畫出一個新的女性標準。綜觀《簡愛》整部作品可演繹出以下敘事模式與原則：fiction(構作)—simulation（擬仿）—supplement/ reverse (補充/逆轉)。本文認為這個敘事原則在過去採取精神分析假設與後殖民論述立場的分析裡被嚴重忽略，甚至扭曲女性書寫活動裡的情緒張力成為帝國慾望的再現；本文以顛倒順 序的閱讀方式重行分析出上述勃朗蒂的敘事模式，也提出非線共時平 面觀點的閱╱寫分析。 / Virginia Woolf points out that the circumstances which affected an author’s character may have left their traces on their work; therefore, the writings of nineteenth-century female writers are arguably affected by their limited life experience. In an effort to analyse the self-enclosure in Jane Eyre, this thesis first examines the theme of narrowness by employing a method of phenomenological thick reading/writing. I will argue that Jane Eyre constructs Jane’s childhood as a poetic prototype and centres on the end of Jane’s childhood nightmare as a turning point. Moreover, after close analysis of the text, it will be found that Brontë manages to arrange the standard of sexual politics, the value of family, love, and marriage with difficulty. By applying a phenomenological reading, we will find traces that the author tries to erase or rewrite these values. The reading of materiality, silence, space, and conflict within texts will open up extremely productive ways of studying the politics of language. The inconsistency, rupture, and disjunction of incidents are freely associated as a unity, a consistent novel by readers through the appearance of objects, and the plot of Jane Eyre is not based upon cause-and-effect. The narrative mode of Jane Eyre can be interpreted as fiction-simulation-supplement/reverse. The centrality of this narrative technique to Brontë’s work has received little attention in psychoanalytic or postcolonial criticism, both of which often interpret the intensity of feeling of the novel as the embodiment of imperial desire. By employing a non-linear reading of Jane Eyre, I will examine the narrative in reverse order, trying to establish a new platform for the infinite interplay between author, reader, and characters.

O presente trabalho prima pela descrição de um estado psíquico especial, o estado de \"sonho diurno\", bem como pela sua fundamentação teórica a partir do pensamento de Freud. Nosso método consistiu em empreender uma pesquisa teórica e, para tanto, abordamos um período de publicação da obra do autor, até o ano de 1900. Vasculhamos textos em busca de subsídios que tornassem possível uma reflexão sobre a natureza do \"sonho diurno\". Trabalhamos, assim, em especial, três obras do autor compreendidas no período referido, dedicando um capítulo de nosso trabalho para cada. A primeira foi \"A interpretação das Afasias\" (1891/2003), de onde extraímos considerações fundamentais sobre a concepção de \"representação\". A segunda obra considerada foi \"Estudos sobre a histeria\" de Breuer e Freud (1893-1895/2006), onde desenvolvemos considerações acerca da etiologia da histeria e buscamos mostrar uma evolução na postura clínica de Freud, que o teria levado a uma posição diferente em relação à \"tendência ao devaneio\", realizando um emprego da atividade imaginativa como dispositivo de pesquisa psíquica. A terceira obra que trabalhamos foi \"A interpretação dos sonhos\", em cujo capítulo de nosso trabalho realizamos uma análise dos conceitos de \"sonho diurno\" e de \"figurabilidade\". Ademais, trabalhamos junto a tradutores da obra de Freud para verificar questões de tradução de termos importantes, como \"figuração\" (Vorstellung). A leitura dos textos nos possibilitou a colhida de uma série de considerações de Freud, a partir das quais tecemos diversas discussões orientadas pelo nosso objeto sonho diurno / The present work aims to describe the daydreaming psychic state, and to provide it some theoretical background, supported by Freuds thoughts. Our method of work consisted on carrying a theoretical research, and in order to perform it, we approached the authors published works until the year 1900. We focused, specifically, on three of Freuds works. The first one was On aphasia: a critical study (1891) where we took some considerations on the notion of idea (representation). The second work we analyzed was Studies on Hysteria (Breuer & Freud, 1893-1895), in which we worked the etiology of hysteria and where we tried to show an evolution on Freuds clinical approach, which may have led him to a different position concerning the consideration of a tendency to daydream. We believe Freud employed imaginative action as a research tool for the psyche. The third work we analyzed was The Interpretation of Dreams (1900), where we worked the notions of daydream and representability. Furthermore, we worked on the publishings of some of Freuds translators as to verify matters of translations, such as the present in notions as presentation. Our study provided us with many of Freuds discussions and ideas, which guided our own considerations of the daydreams

O presente trabalho prima pela descrição de um estado psíquico especial, o estado de \"sonho diurno\", bem como pela sua fundamentação teórica a partir do pensamento de Freud. Nosso método consistiu em empreender uma pesquisa teórica e, para tanto, abordamos um período de publicação da obra do autor, até o ano de 1900. Vasculhamos textos em busca de subsídios que tornassem possível uma reflexão sobre a natureza do \"sonho diurno\". Trabalhamos, assim, em especial, três obras do autor compreendidas no período referido, dedicando um capítulo de nosso trabalho para cada. A primeira foi \"A interpretação das Afasias\" (1891/2003), de onde extraímos considerações fundamentais sobre a concepção de \"representação\". A segunda obra considerada foi \"Estudos sobre a histeria\" de Breuer e Freud (1893-1895/2006), onde desenvolvemos considerações acerca da etiologia da histeria e buscamos mostrar uma evolução na postura clínica de Freud, que o teria levado a uma posição diferente em relação à \"tendência ao devaneio\", realizando um emprego da atividade imaginativa como dispositivo de pesquisa psíquica. A terceira obra que trabalhamos foi \"A interpretação dos sonhos\", em cujo capítulo de nosso trabalho realizamos uma análise dos conceitos de \"sonho diurno\" e de \"figurabilidade\". Ademais, trabalhamos junto a tradutores da obra de Freud para verificar questões de tradução de termos importantes, como \"figuração\" (Vorstellung). A leitura dos textos nos possibilitou a colhida de uma série de considerações de Freud, a partir das quais tecemos diversas discussões orientadas pelo nosso objeto sonho diurno / The present work aims to describe the daydreaming psychic state, and to provide it some theoretical background, supported by Freuds thoughts. Our method of work consisted on carrying a theoretical research, and in order to perform it, we approached the authors published works until the year 1900. We focused, specifically, on three of Freuds works. The first one was On aphasia: a critical study (1891) where we took some considerations on the notion of idea (representation). The second work we analyzed was Studies on Hysteria (Breuer & Freud, 1893-1895), in which we worked the etiology of hysteria and where we tried to show an evolution on Freuds clinical approach, which may have led him to a different position concerning the consideration of a tendency to daydream. We believe Freud employed imaginative action as a research tool for the psyche. The third work we analyzed was The Interpretation of Dreams (1900), where we worked the notions of daydream and representability. Furthermore, we worked on the publishings of some of Freuds translators as to verify matters of translations, such as the present in notions as presentation. Our study provided us with many of Freuds discussions and ideas, which guided our own considerations of the daydreams

This project is the search for a room. The search included that which is sensible through tone, and that which is intelligible through line. Tone and color were used to paint the sensible, geometric constructions were used to understand the intelligible. The constructed axonometric drawings became both sensible and intelligible in the way that their very construction is an active reconstitution of the charred contours of a dream. This project began with a glass of Scotch, which is a container of a world; dreamlike, smoky, and ethereal. It ended with drawings of a room; a reconstitution of a dream. / Master of Architecture