[pt] Contra os excessos: contenção, equilíbrio e amor na bossa nova analisa a estética comedida que marcou o movimento inaugural da moderna canção brasileira. Utilizando os conceitos da filosofia estética de Nietzsche - presentes, sobretudo, em seu primeiro livro, O Nascimento da Tragédia - os estudos contidos nesta dissertação descrevem a construção do estilo da bossa nova como uma constante luta contra os excessos que assolavam a música brasileira nos anos 1950, e uma constante busca pelo equilíbrio entre termos opostos. São abordados três aspectos principais na construção desse estilo: a nova forma interpretativa de João Gilberto - baseada na busca obsessiva do equilíbrio perfeito entre canto e fala -, o modelo melódico/harmônico de Tom Jobim - que cria um regime de contenção no qual o máximo de expressividade pode ser obtido com o mínimo de recursos - e o conteúdo mais ameno e solar das letras, em contraposição com o estilo rebuscado e carregado em tintas dramáticas que prevalecia nos sambascanções que dominavam o cenário musical. Por sua autoconsciência, despojamento, equilíbrio e serenidade, a bossa nova será definida como um movimento marcadamente apolíneo, embora sempre haja, pelo menos nas melhores realizações, algum traço dionisíaco. Essas qualidades serão decisivas também na formulação de um discurso amoroso coerente com as premissas conceituais dessa nova música, e com as expectativas da classe social e do tempo que a ensejaram. Dessa forma, a poética bossanovista vai se caracterizar por um discurso amoroso mais leve, menos dramático, mais calcado no instante do que no passado, no qual todos os sentimentos, mesmo os tristes, são banhados por uma aura de ternura que os torna gratificantes. / [en] Against the excesses: limits, balance and love in bossa nova examines the sparingly aesthetics that marked a new movement in modern Brazilian music. Using the concepts of Nietzsche´s aesthetic philosophy, especially outlined in his first book, The Birth of Tragedy this study describes the creation process of bossa nova music as a constant struggle against the existing 1950´s Brazilian music excesses, in a regular search for balance between opposing terms. Three main aspects are addressed in the construction of this style: an innovative interpretation by singer Joao Gilberto, based on the obsessive search of a perfect balance between singing and talking; the melodic and harmonic music of composer Tom Jobim, establishing a musical structure that conciliated the maximum of expressiveness with minimum resources - and the softer and bright content of the lyrics in opposition to the dramatic style that prevailed in sambacanção songs that dominated the musical scene. For its self- consciousness, liberal content, balance and serenity, the bossa nova is defined as a markedly Apollonian movement, although there is always some Dionysian aspect at least in its more prominent songs. These qualities are also crucial in the formulation of the love concept that is consistent with the language of this new music style and with the social class and period of time expectations. Therefore, the bossa nova poetry is characterized by a softer and less dramatic concept of love that is based more in the present than in the past, in which all feelings, even the saddest ones, are surrounded by a gratifying aura of tenderness. Keywords

[pt] A dissertação investiga, na obra de João Gilberto Noll, a construção de um novo sujeito, marcado por um percurso e por uma representação em fragmentos na contemporaneidade. Procura-se evidenciar essa construção por meio das articulações da memória, da reinvenção de si mesmo e dos usos do corpo, identificáveis no desenvolvimento das narrativas e em seus protagonistas. O estudo lança, primeiramente, um amplo olhar sobre a obra do autor, privilegiando dois de seus romances como estudos de caso - Hotel Atlântico e Berkeley em Bellagio -, evidenciando a presença das questões investigadas. Posteriormente, o romance Lorde, o último do autor e ápice de seu projeto estético, é analisado, desenvolvendo-se aproximações entre as questões investigadas e mostrando como a obra de Noll aponta para a formação de uma nova noção de sujeito. / [en] The following thesis studies the construction of a new subject in João Gilberto Noll`s work, marked in contemporary time by fragmented path and representation. This construction is provided by the articulations of the memory, the reinvention of the self, and the uses of the body, all identifiable in the development of the narratives and its protagonists. Primarily, the study overlooks the author`s work, emphasizing two of his novels as case studies - Hotel Atlântico and Berkeley em Bellagio -, proving the presence of the studied questions. Secondly, Lorde - Noll s last novel and top work of his aesthetical project - is analyzed, developing confluences among the studied questions and showing how his work points to the creation of a new notion of subject.

[pt] Este estudo discute algumas estratégias de pertencimento estabelecidas em narrativas contemporâneas brasileiras nas quais se observa a recorrência de práticas de deslocamento espacial. Parte, portanto, do pressuposto de que a fixidez e a estabilidade de antigos enraizamentos identitários são performatizadas em proveito de identificações pontuais e transitórias nestes relatos de espaço. Foram observadas a condição de nomadismo das personagens, em narrativas de João Gilberto Noll, Chico Buarque e Silviano Santiago, posteriores à década de 80, assim como as seguintes estratégias de reconfiguração dos pertencimentos problematizados: o encontro com o anônimo familiar, a vertigem das múltiplas identificações e o retorno ao espaço original. / [en] This study discusses some pertinacity strategies established in contemporary Brazilian narratives in which the spatial displacement practice recurrence are observed. Spatial displacement practice recurrence. It s based, therefore, on the assumption that the steadiness and stability of ancient identitary roots are performed for the sake of spotted and transient identifications in these space accounts. The nomadic status of the characters in narratives by João Gilberto Noll, Chico Buarque, and Silviano Santiago after the 80s and the following strategies of reconfiguration of the problematized pertinacity were observed: the encounter with the familiar anonymity, the multiple identification vertigo, and the return to the original space.

[pt] A presente dissertação pretende investigar e definir, levando-se em consideração a deflagração da crise do sujeito iluminista do século XVIII e o sério abalo na Razão Ocidental, sofrido no pós-guerra, o conceito de distopia contemporânea, uma vez que esta pode assumir várias nuances e matizes. Pretende, ainda, analisar, de que forma possíveis fenômenos ditos distópicos: errância, fragmentação, ausência de valores universais, melancolia, inadequação ou desajuste face aos padrões preestabelecidos, enquanto desencadeadores de diferentes modos de construção literária, aparecem inscritos nas narrativas da ficção brasileira contemporânea, em especial, em duas obras significativas da produção literária, a saber: Solidão continental, de João Gilberto Noll, e Mongólia, de Bernardo Carvalho. / [en] This dissertation aims to investigate and define, taking into consideration the outbreak of the Eighteenth century Elinghtenment Subject crisis and the serious blow in the Western Reason, suffered in the postwar period, the concept of contemporary dystopia, since this can take various hues and tints. It also attempts to analyze how possible phenomena said dystopian : wandering, fragmentation, lack of universal values, gloom, inadequacy or maladjustment compared to pre-established standards, while triggering different modes of literary construction, appear registered in the narratives of Brazilian contemporary fiction, in particular, in two significant works of literature, namely : Solidão continental, by João Gilberto Noll, and Mongólia, by Bernardo Carvalho.

[pt] A tese acompanha as trajetórias de Diamela Eltit, João Gilberto Noll e Rodolfo Enrique Fogwill, realizando através do trabalho desses três escritores uma cartografia das questões estéticas e políticas que atravessam as últimas décadas. Seus projetos narrativos, tão diferentes entre si quanto pertinentes para nosso tempo, foram marcados por uma perda de sentido referente às crises da utopia revolucionária e vanguardista, que se torna visível na transição da ditadura à pós-ditadura. A partir dessa perda, surgirão algumas alternativas para uma literatura por vir: uma escrita performática, que coloca em jogo o corpo do próprio escritor para dar sentido aos trânsitos contemporâneos, no caso de Noll; uma escrita agonística, que faz da provocação cínica uma arma contra a apatia contemporânea, no de Fogwill; uma escrita resistente, que deixa ver os efeitos perversos do consenso neoliberal, no de Eltit. / [en] This thesis follows the paths of Diamela Eltit, João Gilberto Noll and Rodolfo Enrique Fogwill, charting, through their works, the territory of aesthetical and political questions of the last decades. The narrative projects of these writers, as distinct from each other as they are pertinent to our time, were marked by a loss of meaning that relates to the crisis of revolutionary and avant-garde utopias, which becomes visible in the transition from dictatorship to post- dictatorship. Taking this loss as a starting point, some alternatives for a literature to come will appear: a performatic writing, that puts in place the body of the writer himself to give sense to contemporary transits, in Noll´s case; an agonistic writing, that uses cynical provocation as a weapon against contemporary apathy, in Fogwill´s; a resistant writing, that allows us to see the perverse effects of the neoliberal consensus, in Eltit´s.