Orientador: Luiz Roberto Monzani / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-06T22:31:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Castro_ClaraCarnicerode_M.pdf: 898272 bytes, checksum: c2eab5298c3e8e6afa57476e9283458a (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: A pesquisa, a ser aqui exposta, pretende analisar a elaboração do sistema filosófico do Marquês de Sade, tendo como base o estudo das filosofias iluminista e libertina da França do século XVIII. O estudo foi dividido em dez temas principais, entendidos como os mais pertinentes para se examinar a argumentação de uma ética sadeana. São eles: (1) a consciência moral, (2) a natureza, (3) o remorso, (4) o sangue-frio em oposição à paixão, (5) o discurso do poder, (6) a teoria do excesso e a doutrina da predestinação, (7) a elaboração do crime, (8) a dissimulação, (9) o diálogo libertino e (10) o sexo como estímulo da inteligência ou a ascensão libertina. Sendo assim, propomo-nos a descrever e analisar detalhadamente cada um desses temas aplicados à obra de Sade e relacionados às filosofias libertina e iluminista / Abstract: This research intends to analyse the development of Marquis de Sade¿s philosophical system based upon the enlightenment¿s and the libertine¿s philosophies on the eighteenth century France. The study has been divided in ten main themes, understood as the most appropriate to provide a detailed argumentative examination of Sade¿s ethic, such as: (1) the moral conscience, (2) the nature, (3) the remorse, (4) cold-bloodedness against passion, (5) the power discourse, (6) the excess theory and the predestination doctrine, (7) the crime¿s development, (8) the disguise, (9) the libertine¿s dialogue and (10) sex as an intellectual stimulus or the libertine¿s ascension. Therefore, this study claims to describe and analyse in detail each one of these themes applied to Sade¿s work and related to the enlightenment¿s and libertine¿s philosophies / Mestrado / Filosofia / Mestre em Filosofia

Orientador: Luiz Roberto Monzani / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-04T03:36:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mattos_ElizangelaInocencio_M.pdf: 6574100 bytes, checksum: 8bb5bb8ed2deb9752c86056752d1789c (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: O presente trabalho tem por objetivo, situar a obra de Sade na história das idéias, explorando as aproximações de seu pensamento com os principais fIlósofos do iluminismo. Em seguida, propõe uma análise do, caráter emancipador do ateísmo na obra. Para depois, analisar a imaginação em seu contexto, como principal instrumento para a verdadeira liberdade do homem. De posse destes elementos, propomos uma análise da critica de Sade à idéia de pacto social, tomando como exemplo, a idéia de pacto descrita por Rousseau em seu Contrato Social / Abstract: The present work has for objective to point out the workmanship of the Marquis of Sade in the history of the ideas, being explored the approaches of its workmanship with the main philosophers of the Iluminism. After that, it considers an analysis of emancipador carater of the ateísm in the workmanship. It stops later, to analyze the imagination in its context, as main instrument for the true freedom of the mano Of ownership of these elements, we consider an analysis of criticizes of Sade the idea of social pact, taking as example, the described ide_ of pact for Rousseau in its Social Contract / Mestrado / Filosofia / Mestre em Filosofia

L'œuvre de Louis Sébastien Mercier, volumineuse et composite, n'a suscité que trop rarement un intérêt pour une analyse d'ensemble. Si l'empreinte importante laissée par les habitudes de promeneur et d'observateur de l'auteur dans ses ouvrages principaux frappe immédiatement celui qui les parcourt, ces occupations quotidiennes ont également influencé la forme de l'oeuvre qui, dès lors, se trouve faite de miettes et de fragments récoltés au gré des déambulations journalières du littérateur, au gré de ce qui aura capté ou non son regard. S'ensuit une perception contradictoire entre l'oeuvre et les miettes qui la forment, comme si un ensemble cohérent ne pouvait naître de la forme morcelée de ses parties. Or, et au-delà de ce premier constat paradoxal assez flagrant pour quiconque se plonge dans les écrits foisonnants de Mercier, notre thèse veut montrer comment la préoccupation de l'auteur d'inscrire le présent a pu avoir un impact direct sur son oeuvre entière - autant dans le fond que dans la forme - au point de constituer, dans une certaine mesure, un dénominateur commun à l'ensemble qui permet de former un tout conséquent quoiqu'hétérogène. De la présence presque martelée du corps à l'omniprésence d'une plume témoin, l'oeuvre se déploie autour d'un but précis : observer la marque du temps sur les choses et les hommes. Mercier sème ses phrases au quotidien, marque le temps de ses pensées, utilise son oeuvre comme un journal de bord dans lequel il inscrit chaque instant comme autant de traces de la vie qui s'écoule, avec tous les paradoxes que peut contenir une écriture qui accumule sans rien retrancher de la parole déjà répandue dans le monde. L'oeuvre devient ainsi à la fois preuve et témoignage de l'évolution d'une pensée autant que du temps qui fuit, et non un simple amas disparate à ne consulter qu'en pièces détachées. Par l'impact de la perception du présent sur l'oeuvre entière - y compris dans sa part historique et anticipatrice -, c'est toute la singularité et la cohérence de la plume de Louis Sébastien Mercier, prise entre paradoxes, fragments et rapidité, qui se donne à lire.

Ce travail de recherche se propose de mettre en lumière les scénographies alimentaires dans les oeuvres de deux auteurs, qui, au premier abord, semblent diamétralement opposés : Rousseau et Sade. Cependant, pour ces deux auteurs,la nature joue un rôle central, mais chacun d’eux en a une conception très différente : bienveillante et nourricière chez l’un, cruelle chez l’autre. Or la mise en scène littéraire des repas et, plus généralement, de ce qui les entoure (arts de la table, préparation culinaire, choix des aliments, etc.) dans leurs oeuvres permettent d’illustrer cette thèse. Notre mémoire comprend deux parties distinctes – l’une consacrée à Rousseau, l’autre à Sade – qui soulignent cette conception antagonique de la nature, tout en insistant sur le rôle fondamental qu’elle joue chez l’un comme chez l’autre. La conception anthropologique et philosophique de l’homme chez Rousseau l’amène à valoriser une simplicité et un naturel propres à l’homme des origines, ce qui le conduit à préférer des plats sans apprêt, souvent végétariens, que l’on prend entre intimes dans le lieu simple et sobre qui, souvent,est en lien avec la nature. Pour lui, les repas composés de plats élaborés, qu’accueillent des salons luxueux, sont le signe d’une société corrompue où l’opulence de la table a pour fonction d’éblouir le regard d’autrui. Chez Sade, en revanche, les scénographies alimentaires débordent de luxe et de somptuosité :profusion et richesse des décors, repas gargantuesques et perversion du rôle de l’aliment que les libertins utilisent comme un « accessoire » dans leurs débauches effrénées. Il s’agira alors d’étudier, dans les oeuvres du marquis, les rapports complexes entre aliments et débauches sexuelles, à l’occasion desquelles le corps de la victime finit par remplacer le repas. / This research thesis analyzes the food scenographies in the works of two different authors, who, at first glance, seem diametrically opposed: Rousseau and Sade. However, there seems to be an important common element suffusing both of their works, as indeed for both of these authors, nature plays a central role. Their respective conceptions of nature, however, drastically differ: whereas nature is seen as benevolent and nurturing by Rousseau, it is depicted as cruel by Sade. The literary staging of meals and, more generally, everything that surrounds them (tableware, culinary preparation, choice of food, etc.) in these authors’ works serves to illustrate this postulation. Our thesis includes two separate parts - one devoted to Rousseau, the other to Sade - which underline this antagonistic conception of nature,while emphasizing the fundamental role it plays in one as in the other. Rousseau's anthropological and philosophical conception of mankind leads him to value the simplicity and pureness of our ancestors, which in turn leads him to prefer dishes without artifice, often vegetarian, eaten in an intimate circle in a simple and sober place, often linked to nature. For him, meals made up of elaborate dishes and presented in luxurious dining rooms are the sign of a corrupt society, where the opulence of the food serves but to dazzle the eyes of others. In the works of Sade,on the other hand, the food scenography is full of luxury and sumptuousness: profusion and richness of the decor, gargantuan meals and perversion of the role of the food, which libertines use as an "accessory" in their wild debauchery. In the works of the marquis, our main focus is therefore devoted to the study of the complex relationships between food and sexual debauchery, during which the body of the victim can end up replacing the meal.

Le libertinage, en plus d'être associé à une esthétique littéraire circonscrite à quelques décennies, a été un art de vivre, une étape cruciale dans le processus d'émancipation de l'Homme. Ce sont les libertins qui, à partir du XVIIe siècle, ont posé un regard critique sur tout ce qui se présentait comme une entrave à la liberté, sur les tyrannies religieuses, politiques, intellectuelles ou morales. Les pulsions physiques ayant subi de graves oppressions pendant l'Ancien Régime, il était inévitable que la sexualité devienne un enjeu majeur, voire le symbole même de l'affirmation de soi. Les romans libertins, qui remportent un franc succès malgré les interdits dont ils sont frappés, sont toutefois bien davantage qu'une présentation de scènes de débauche. Ils mettent en place des stratégies stylistiques et rhétoriques qui visent à dire la sexualité et, ultimement, à influencer les mentalités. Cette langue libertine se révèle être feutrée ou audacieuse, flamboyante, hypocrite ou irrévérencieuse selon les périodes qu'elle traverse. En effet, des débuts de l'époque libertine à sa chute irrémédiable au tournant du siècle, en passant par son apogée vers les années 1730, cette langue subit des métamorphoses foudroyantes que nous avons choisi d'analyser à partir de deux romans représentant les moments-clés. Rédigé en 1739 dans une langue fleurie et grandiloquente, Le Sopha de Crébillon fils incarne l'esprit de la période dorée du libertinage alors que La Philosophie dans le boudoir de Sade, paru en 1795, est plutôt saturé de mots interdits et d'idées scandaleuses qui laissent entrevoir l'émergence de l'écriture moderne. Les écarts entre ces oeuvres, tant en ce qui concerne le sujet et le style que le contact avec le lecteur, nous permettront de cerner les objectifs recherchés par les deux auteurs. Se détachant d'une part graduellement des anciens modes de pensée, ces écrivains manifestent un attachement marqué pour certaines réflexions du XVIIIe siècle. Nous nous intéresserons donc, dans un premier temps, aux emprunts faits aux discours philosophiques, techniques rhétoriques et lieux communs de la conversation mondaine afin de déterminer si leur entreprise de séduction se base davantage sur l'art de plaire ou sur celui de persuader. Nous poursuivrons par l'analyse des traits stylistiques qui les distinguent de la norme langagière de leur époque. Notre démarche procèdera de l'analyse minutieuse des marques textuelles comme le lexique et les figures afin de cerner le style de chacun. Si les écarts de Crébillon manifestent une tendance à camoufler les critiques sociales derrière l'ambiguïté et l'ironie, ceux de Sade visent à détruire les normes langagières par un excès de crudité. Nous verrons enfin si ces deux ouvrages licencieux s'inscrivent dans le genre pornographique. De plus en plus modernes d'autre part, les auteurs des Lumières commencent à réaliser l'importance du lectorat et à développer des techniques de communication. Nous nous intéresserons dans un troisième chapitre à la structure dialogique qui implique le lecteur dans Le Sopha, aux stratégies de répétition qui visent à anéantir sa sensibilité dans La Philosophie dans le boudoir, ainsi qu'à la présence commune de personnages-lecteurs qui ont pour objectif d'indiquer le mode de lecture à adopter. Nous constaterons enfin que cette conception de la littérature comme outil pour critiquer, imposer son individualité et influencer le public évolue rapidement vers la Modernité. Bref, il s'agit de voir comment ces deux écrivains ont participé à la transformation de la langue libertine en langue moderne. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Libertin, Liberté, Langue, Lumières, Dix-huitième siècle, Crébillon, Sade.

Proposant une application de la Théorie de la religion de Georges Bataille au roman Les 120 journées de Sodome de D.A.F. de Sade, le mémoire interroge les rapports de l'aristocrate libertin, personnage typique de l'univers fictionnel sadien, au fondement de sa communauté. Il veut en outre montrer que, par un procédé d'inversion des valeurs morales sur lesquelles reposent nos sociétés historiques, et par une radicalisation corrélative de la polarité dominant/dominé, la communauté libertine cherche sa légitimation dans la perpétuation de la violence sexuelle. Après avoir présenté les idées-forces qui structurent la Théorie, il s'agira de déterminer comment, à partir d'un système multifonctionnel qu'à la suite de R. Barthes nous avons baptisé « dispositif de la clôture », s'organise, dans le texte, un réseau de figures soutenant un rapprochement de sens entre le retrait du monde qui caractérise le château de Silling où se déroule l'action, et l'inextricable solitude du libertin. Nous verrons alors que cette solitude, condition de possibilité de l'érotisme libertin, sert de base sur laquelle les « passions » des libertins, soigneusement codifiées par eux, s'érigent en véritables institutions sociales, concourant du coup à l'instrumentalisation brutale et sans appel des sujets en présence. Nous verrons ensuite qu'en commettant, dans le dernier quart de leur aventure, d'innombrables « meurtres de débauche », les libertins accomplissent une singulière quête d'essence qui, bien qu'elle puisse en exhiber certaines caractéristiques constitutives, s'avère parfaitement étrangère à la trajectoire sacrificielle décrite par Bataille dans sa Théorie, et appliquée par lui au roman sadien dans La littérature et le mal. En définitive, les libertins, commentant sans relâche l'acte de tuer, semblent vouloir dépasser leur condition d'êtres mortels et basculer, depuis l'ordre culturel où ils se meuvent, dans l'étendue immanente du monde naturel. Mais si un tel passage représente, comme nous le croyons, l'objectif supérieur visé par l'inauguration de cette étrange « communauté du crime », nous ne pouvons ultimement que mesurer l'impuissance des libertins à l'atteindre. Tout, dans le texte, donne en effet à penser que les seigneurs de Silling ressortent inchangés de leurs ébats meurtriers, et que, de cette nature dans laquelle ils rêvaient de se fondre, il ne subsiste en définitive que les rouages d'une métaphysique du « crime naturel ». ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Violence, transcendance, immanence, érotisme, D.A.F. de Sade, Georges Bataille.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:23:37Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2005-06Bitstream added on 2014-06-13T18:09:58Z : No. of bitstreams: 1 moura_mf_me_mar.pdf: 629202 bytes, checksum: 2ca7706596b94f22ea9a47a4f311d5da (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / A questão democrática começou a ganhar dimensão nas discussões do PCB a partir de 1956, impulsionada pelo processo de revisão desencadeado com a crise do stalinismo. Diante das discussões que se abriam em torno da questão das vias nacionais, a democracia política apareceria como o elemento capaz de subsidiar a construção de uma estratégia ao socialismo mais próxima à realidade brasileira. A valorização da democracia política e a política democrática em gestação, porém só se afirmariam plenamente no interior do PCB a partir do final dos anos setenta, quando a crise nacional tornaria evidente para o partido a conclusão da revolução econômico-burguesa e a interdição do terreno econômico para a efetivação de uma revolução de caráter nacional, caminho preconizado pela estratégia comunista, o que obrigaria o PCB a se voltar para as possibilidades de encaminhamento do processo revolucionário brasileiro através da via política-democrática. A luta democrática ganharia centralidade e passaria a ser o terreno privilegiado tanto para o desenvolvimento da luta da classe operária quanto para a solução dos problemas nacionais, não equacionados pela revolução burguesa. Com base nessas referências o propósito dessa pesquisa é analisar quais as implicações da centralidade da questão democrática na estratégia política do PCB. A hipótese lançada é a de que embora a revalorização da questão democrática fosse urgente e legítima, particularmente diante da perspectiva de democratização nacional aberta com a crise da ditadura, a ênfase nessa questão induziria o PCB à incorporação de uma concepção democrática-liberal, que o afastaria progressivamente da classe e dos valores operários que ele visava representar, sobretudo com a conquista de sua legalidade em 1985. Para a verificação do objetivo buscamos analisar além da bibliografia... / The democratic issue started to get relevant in the discussions of the PCB beginning from 1956, boasted by the reviewing process triggered by the Stalinism crisis. In face of the discussions which opened up around the national vias issue, the democratic policy would appear as an element which could subsidize the construction of a strategy to socialism closer to the Brazilian reality. The valuation of de political democracy and the democratic policy in elaboration, would only reassure totally inside the PCB, starting in the end of the 70's by this time, the national crisis would make clear for the party the conclusion of the economical burgeoise revolution and the interdiction of the economical grounds for the accomplishment of a nationwide revolution, the way proclaimed by the communist strategy. This would force the PCB to go back to the possibilities of guiding the Brazilian revolutionary process via democratic policy. The democratic fight would gain centrality and would become the privileged grounds for the development of the fight of the working class as well as for the solution of national problems, not solved by the burgeoise revolution. Based in these references, the purpose of this research is to analyze what are the implications of the centrality of the democratic issue in the political strategy of the PCB. The hypothesis is that, although the re evaluation of the democratic issue was urgent and legitimate, particularly in face of the perspective of the national democratization opened with the dictatorship crisis, the emphasis on the issue would lead the PCB to the incorporation of a democratic-liberal conception, witch would progressively deviate it from the working class and its values. These values were the goals the party aimed to represent, above all, after it became legal in 1985...(Complete abstract, access undermentioned electronic address)

Orientador: Elisabeth Bauch Zimmermann / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-17T04:12:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gatti_Daniela_D.pdf: 4578726 bytes, checksum: 32f01a8268240dba2beeedac780c5c77 (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: A presente pesquisa traz o processo de criação de Vícios e Virtudes - Drama em Dança como objeto de reflexão e análise. O espetáculo é uma apropriação dos romances do autor iluminista francês Marquês de Sade (1740 - 1814): Justine, os Infortúnios da Virtude e Juliette, a Prosperidade do Vício com o intuito de transpor para a linguagem do corpo-cênico, o universo antagônico sadiano entre o vício e a virtude, representados pelas personagens Justine e Juliette. A primeira parte da tese fundamenta a transposição do universo literário para o corpo que dança, ou seja, um corpo-texto a partir de eventos como a imaginação, a polaridade, a apropriação e o dialogismo. A segunda parte descreve o processo do espetáculo, apresentando os elementos materiais, procedimentos e as idéias como subsídios na representação ficcional e simbólica através do drama em dança. A tese propõe o diálogo entre as diferentes áreas das artes: dança, música, teatro e literatura como um caminho metodológico para o desenvolvimento de um processo artístico em redes de saberes / Abstract: The present research brings the creative process of Vícios e Virtudes - Drama em Dança as an object of reflection and analysis. The performance is a gathering of the French Illuminist author Marques of Sade (1740 - 1814)'s novels Justine, the misfortunes of virtue and Juliette, the prosperity of vice aiming to transpose to the scenic-body language the Sadian antagonic universe between vice and virtue, represented by characters Justine and Juliette. The first part of the thesis gives base to the transposition of the literary universe to the dancing body, or a text-body based on events like imagination, polarity, appropriation and dialogue. The second part describes the performance process, presenting the material elements, procedures and ideas as subsides in the fictional and symbolical representation through drama in dance. The thesis proposes the dialogue between the different areas of art: dance, music, theater and literature as a methodological way to the development of an artistic process in a knowledge net / Doutorado / Artes Cenicas / Doutor em Artes

Made available in DSpace on 2016-04-01T17:55:21Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-04-06. Added 1 bitstream(s) on 2016-04-01T18:01:23Z : No. of bitstreams: 1 000859299.pdf: 1218234 bytes, checksum: 84868a517f29e833b65c8d75273035a4 (MD5) / Résumé: Rimbaud, Molière et Sade. Ces sont les trois écrivans français qui ont été honorés, respectivement, par les brésiliens Leandro Konder, Rubem Fonseca et Bernardo Carvalho, dans la collection Literatura ou morte, de 2000, publiée par Companhia das Letras. L'idée de la collection est apparue lorsque Leandro Konder a soumis à son éditeur l'originel de son roman A morte de Rimbaud, où il cite le poète français dans le titre, et en plus, il fait plusieurs références à la littérature française. Heureux du résultat, le rédacteur Luis Schwarcz a contacté plusieurs écrivains pour créer des romans qui doivent suivre le même modèle de A morte de Rimbaud, en prenant deux prémisses fondamentales: qu'ils soient des romans policiers et qu'ils contiennent le nom d'un écrivain consacré par la critique et par le public. Parmi les sept volumes qui ont suivi la proposition, on a O doente Molière et Medo de Sade. Dans la construction de ces romans leurs auteurs ont été menés à revoir les biographies et les oeuvres de chacun des écrivains honorés, en fournissant des relectures et de nouvelles significations pour elles. Le but de notre travail est d'étudier les raisons qui ont fait que Konder, Fonseca et Carvalho choisissent comme thème de leurs oeuvres littéraires précisément ces trois écrivains, en essayant de démontrer que ce choix n'a pas été arbitraire, mais dirigé par l'éditeur, qui à part la promotion obtenue grâce aux références faites aux noms des auteurs classiques, atteint un nouveau type de lecteurs. La collection permet à ses écrivains de suivre deux propositions de récit en même temps, elle se caractérise à la fois comme une littérature de divertissement, marquée par le choix de la forme, le roman policier et la biographie, et une littérature de proposition, marquée par le thème, concernant les oeuvres de auteurs classiques... / Rimbaud, Molière e Sade. Estes são os três escritores franceses homenageados, respectivamente, por Leandro Konder, Rubem Fonseca e Bernardo Carvalho, na coleção Literatura ou morte, de 2000, da editora Companhia das Letras. A ideia da coleção teria surgido quando Leandro Konder apresentou a seu editor os originais do romance A morte de Rimbaud, em que, além de citar o poeta francês no título, inclui referências à literatura francesa. Contente com o resultado, o editor Luís Schwarcz contatou vários escritores para criarem romances que seguissem o mesmo modelo de A morte de Rimbaud, atendendo a duas premissas fundamentais: que fossem romances policiais e envolvessem o nome de um escritor consagrado pela crítica e pelo público, já falecido. Entre os sete volumes que seguiram a proposta, estão O doente Molière e Medo de Sade. Na construção destes romances seus autores foram levados a revisitar as biografias e as obras de cada um dos escritores homenageados, proporcionando releituras e novos significados a elas. O objetivo de nosso trabalho é investigar os motivos que levaram Konder, Fonseca e Carvalho a escolherem como tema de seus trabalhos literários justamente estes três escritores, além de constatar que esta escolha não foi arbitrária, mas direcionada pela editora, que além de se promover com a referência aos nomes dos escritores clássicos, coloca diante de si um novo nicho de leitores. A coleção possibilita a seus escritores seguirem duas propostas narrativas ao mesmo tempo, pois se caracteriza tanto como uma literatura de entretenimento, marcada pela escolha da forma, narrativa policial e biografia, e uma literatura de proposta, marcada pelo tema, que são as obras de escritores clássicos. São romances escritos tanto para aquele que busca na leitura um passatempo de viagem, como o acadêmico que procura nas entrelinhas citações e alusões a outros escritores... / Rimbaud, Molière and Sade. These are the three french writers honored, respectively, by Leandro Konder, Rubem Fonseca and Bernardo Carvalho, at the collection Literatura ou morte (2000 published by Companhia das Letras. The idea of the collection would have appeared when Leandro Konder submitted to his publisher the original novel A morte de Rimbaud, in that in addition to quote the french poet in the title, includes references to french literature. Enthusiastic with the result, the publisher Luis Schwarcz contacted several writers to create novels that follow the same model of A morte de Rimbaud, serving two fundamental assumptions: that they were crime novels and involved the name of an established writer by critics and the public, now deceased. Between the seven volumes that followed the proposal are O doente Molière and Medo de Sade. In constructing these novels his authors were brought to revisit the biographies and works of each of the honored writers, providing readings and new meanings to them. The goal of our work is to investigate the reasons Konder, Carvalho and Fonseca to choose the theme of his literary works precisely these three writers, and demonstrated that these choices was not arbitrary, but directed by the publisher, which besides promoting with the reference to the names of classical writers, sets before itself a new group of readers. The collection allows its writers follow two narratives proposals at the same time, it is characterized both as an entertainment literature, marked by the choice of form, crime novel, and biography, and a proposal literature, marked by the theme, which are the classical writers works. These are novels written for both the reader who search a traveling hobby, as to the academic who seeks the references and allusions to other writers. In addition, we aimed to draw a reading that considers the three works together, this perspective that glimpse the formation of a historical-literary...

Louis-Sébastien Mercier est l'auteur d'une centaine d'œuvres de genres variés parmi lesquelles plus d'une quarantaine de pièces de théâtre. Écrivain polygraphe de la fin du XVIIIe siècle en France, il est aujourd'hui connu pour quatre de ses livres : le Tableau de Paris (1782-1788), le recueil Mon bonnet de nuit (1784-1785), le Nouveau Paris (1798) et le récit utopique L'An deux mille quatre cent quarante, rêve s'il en fut jamais (1771-1799). C'est la première de ces œuvres, le Tableau de Paris, publié originellement en 12 volumes et menacé d'interdiction sous l'Ancien Régime, qui fait l'objet du présent mémoire. La ville de Paris, observée à l'intérieur de multiples chapitres aux titres variés par la déambulation d'un promeneur-philosophe, y est considérée du point de vue critique de la culture philosophique du XVIIIe siècle. Plus précisément, ce sont les différentes couches sociales constituantes de l'espace public qui s'y trouvent attentivement scrutées et que Mercier cherche à intégrer dans sa cognition de la ville. On y retrouve également plusieurs chapitres concernant la matérialité de la ville et les politiques d'aménagement. En somme Mercier tente dans le Tableau de Paris une définition nouvelle de l'objet-ville en l'envisageant comme totalité accessible à une description fondée sur le vécu. Nous souhaitions arriver à situer l'œuvre, ses thématiques, son auteur et les choix de cet auteur, par rapport à la culture idéologique des philosophes des Lumières, par rapport à certaines définitions, certains idéaux et schémas épistémologiques habituellement associés à ce courant. La position de Mercier apparaît comme étant quelque peu en retrait, celle d'une « voix latérale » des Lumières et de l'encyclopédisme. Penser l'auteur dans cette perspective de contextualisation permet de considérer les Lumières comme phénomène historique aux contours non-homogènes, avec ses centres et ses périphéries. Par l'étude de l'observation de l'espace public du Paris tout juste pré-révolutionnaire ainsi que par l'analyse des modalités merciériennes de représentation littéraire qui font passer la ville du concret à l'écriture, Mercier, moderne et éclairé mais aussi sceptique et pré-romantique, propose ce qui s'apparente à un jugement de la ville de Paris par la philosophie. Dans un genre littéraire singulier appelé à avoir une postérité au XIXe siècle, perception et représentation sont les échafaudages intellectuels de ce jugement de la ville. / Québec Université Laval, Bibliothèque 2014