Oregon in 1922 was the scene of significant Ku Klux Klan activity. This thesis examines the interrelationship of the Klan, the press of Oregon, the gubernatorial race of that year and the passage of the Compulsory School Act. In addition, one chapter covers the ultimate fate of the Compulsory School Act in the courts. Specific material in this thesis is derived principally from newspapers and periodicals of the time, although general sources on the Ku Klux Klan were utilized for the broader discussions of the situations. The existence of the Ku Klux Klan in Oregon in 1922 directly affected both the passage of the Compulsory School Act and the election of Walter Pierce. The roles of the state’s newspapers were mixed. Two were quite outspoken on the issues of the Klan and the Compulsory School act, while most took less forthright stands. It was in the United States Supreme Court, however, that the final decision on the compulsory School Act was made.

The American composer Charles Ives is well known for musical quotation/borrowing: composing music with or from pre-existing musical sources, such as folk tunes, hymns, chants, or other composers' works. His Third Violin Sonata is one of few works that used his unique technique of cumulative setting with only hymn tunes. For analysis of his instrumental music, the text of the hymn tunes is generally disregarded, as the compositions are for instruments. Ives' Third Violin Sonata is challenging to understand in comparison with other violin sonatas, because it lacks information such as titles and subtitles. Even though Ives never mentioned the piece's meanings or extramusical meanings, almost all the elements of the piece indicate hope as a common theme. This dissertation examines which hymn tunes were quoted in the piece, gives the meanings of the hymn tunes, and discusses how Ives uses these tunes as themes with textual meanings. The study includes a brief life of Ives and his historical circumstances and presents a brief musical analysis. The research should give a better understanding of the piece to performers and others curious about it.

Dentiste entrant dans la vie publique pour faire triompher, sans compromis, une cause qu'il croit juste et nécessaire, Philippe Hamel entreprendra une campagne personnelle puis donnera successivement son adhésion a l'Action libérale nationale et à l'Union nationale. Croyant que Maurice Duplessis concrétiserait des reformes en hydroélectricité, Hamel sera précipite, après la victoire de l'Union nationale, dans une phase de marginalisation politique. Tenant toujours à sa vision personnelle qui abhorre tout compromis sur les principes, le dentiste entretiendra des relations difficiles avec les forces en présence. Finissant par abandonner la politique active, il n'en conservera pas moins cette volonté de faire triompher sa cause. Plus que jamais convaincu de l'influence néfaste de la "dictature économique" sur la société, il sera ramené, contexte aidant, sur la scène politique et adhèrera au Bloc populaire. Mais, une conviction toujours inébranlable verra les déboires politiques se répéter pour aboutir à un retrait progressif et définitif de la vie publique. / Québec Université Laval, Bibliothèque 2013

Desde la aparición de las primeras formas literarias hasta la actualidad se ha recurrido en utilizar ciertos tópicos que fascinan tanto a los narradores como a los receptores. No obstante, cada nueva generación de escritores se encarga no solo de reproducir, sino también de deconstruir los tópicos del pasado de acuerdo a su contexto histórico y social. En el presente texto se analiza comparativamente dos novelas peruanas contemporáneas: Travesuras de la niña mala, de Mario Vargas Llosa, y La hora azul, de Alonso Cueto. El objetivo es demostrar cómo, a pesar de que en los estudios de género y subalternidades cada vez tienen más presencia en la teoría literaria, estas dos novelas de reconocidos autores peruanos mantienen personajes cargados de estereotipos. Específicamente, comparo cómo los personajes femeninos principales, que son el interés amoroso de los protagonistas de las novelas, tienen una carga negativa relacionada con las figuras de “mujer mala”, “femme fatale” y “maroca”. En torno a la figura de “mujer mala”, desde el punto de vista del protagonista, se enlazarán distintos estereotipos que marcan jerarquías étnico-raciales, socioeconómicas, intelectuales y morales. Estas jerarquías diferencian a la niña mala, de Vargas Llosa, y Miriam, de Cueto, de sus protagonistas masculinos. De este modo, se las construye como “otras”, y mediante el análisis de recursos estilísticos como la narración en primera persona, el melodrama y el final fatal, se demostrará cómo a pesar del intento de escapar de los roles tradicionales, los personajes femeninos de Travesuras de la niña mala y La hora azul recaen en estereotipos negativos que, si bien las convierten en musas de los protagonistas, también amenazan con llevarlos a la ruina.

Section création : Adèle encore une fois En lisant le journal, Charlotte apprend le décès de son amie, avec qui elle n'a plus de lien depuis deux ans. Elle se remémore une journée d'automne qu'elles ont passée ensemble. Afin d'échapper à une matinée désastreuse - rendez-vous raté avec son directeur de maîtrise pour Adèle, puissant coup de déprime pour Charlotte - les deux femmes se retrouvent en ville. De rues en rues, de lieux en lieux, elles se racontent, se rapprochent, s'éloignent. L'arrivée surprise de Laurent, l'homme qu'elles aiment, au bistro où elles prennent un dernier verre, vient à la fois brouiller leurs sentiments et révéler un peu plus qui elles sont vraiment. Section réflexion critique : Relations fraternelles et quête identitaire dans trois romans québécois contemporains: L'enfant migrateur (Aude. 1998), Les Yeux bleus de Mistassini (Jacques Poulin, 2002). Après la nuit rouge (Christiane Frenette, 2005). À l'intérieur des trois romans à l'étude, j'ai pu observer la répétition du schéma suivant : le personnage vit une relation fraternelle problématique, par exemple un sentiment amoureux ou fusionnel, du désir physique, de la haine, du rejet ou encore de la dépendance. C'est au contact d'une personne extérieure à son cercle familial, mais pouvant jouer le rôle d'un parent, que le personnage en conflit se forge et découvre sa propre identité. Dans chacun des romans, cette découverte identitaire prend forme à travers une activité créatrice ou un métier lié à la création : écriture, dessin, peinture, jeu théâtral. Ce schéma s'illustre également à l'intérieur de mon roman, d'où l'intérêt de creuser dans ces relations et de chercher à savoir quel sens je peux leur donner.

On January 27, 2014 the International Court of Justice, principal judicial organ of the United Nations ruled in the case of the maritime dispute (Peru v. Chile), being Peru the one that brought forth the case in January 2008. During the proceedings in Court, the parties presented fundamentally different positions on the existence of a maritime boundary between them and how the Court should proceed solving the dispute. The Court should have considered the multiple legal reasonings presented by the States parties over the years to arrive to its ruling. Particularly, some of the legal reasonings presented by Peru were accepted by the Court and considered in the ruling, beginning from the interpretation given to the proclamations of Peru and Chile in 1947, going through the reasonings Peru presented about the 1952 Santiago Declaration (It was the main topic presented by Chile, which was discarded by the Court) until the reasoning presented by Peru saying that the 1954 Special Maritime Frontier Zone Agreement didn’t create a zone of tolerance that extends to 200 nautical miles. However, the Court considered that in the 1954 agreement the parties accepted the existence of a tacit agreement, but this existence was not presented by them in the Court even though it has a legal support in the jurisprudence of the International Court of Justice. Then, the Court had to determine the extent of the tacit agreement, a very difficult duty because the parties hadn’t considered the existence of that situation and its extension. After establishing the implied legal agreement was for 80 nautical miles along a parallel of latitude, the Court proceeded to establish a maritime boundary applying thoroughly the rules and principles of maritime delimitation presented by Peru, which applied to the case determine the presence of an equidistant line. In relation to the starting-point of the maritime boundary, the Court didn’t use the point presented by Peru but, in a correct way, made it clear that the starting-point of the maritime boundary and the starting-point of the land boundary don’t have to match necessarily. Finally, the way how the Court established the maritime boundary recognizes, with no doubt, that the area previously named “outer triangle” belongs to Peru, as this country claimed and as Chile opposed repeatedly over the years. In summary, it is a decision based on International Law and adopted under the evidence presented in Court. The Court applied and confirmed various legal arguments presented by Peru during the process, in spite of the opposing position of Chile. / El 27 de enero de 2014, la Corte Internacional de Justicia (CIJ), órgano judicial principal de la organización de las Naciones Unidas, dio su sentencia en el caso de la controversia marítima (Perú c. Chile), el cual el Perú presentó ante ella en enero de 2008. Durante el proceso ante la Corte, las partes presentaron posiciones fundamentalmente distintas sobre la existencia de un límite marítimo entre ellas y sobre cómo la Corte debía proceder para resolver este caso. Para llegar a su fallo, la Corte debió evaluar esos múltiples argumentos legales planteados por ambos Estados a lo largo de años. En particular, varios de los argumentos legales planteados por el Perú fueron aceptados por la Corte y acogidos en el fallo, desde la interpretación que dio a las proclamaciones de Perú y Chile de 1947, pasando por los argumentos que planteó el Perú sobre la Declaración de Santiago de 1952 (que había sido el núcleo del caso argumentado por Chile, el cual fue descartado por la Corte), hasta el argumento peruano en el sentido de que el Convenio sobre Zona Especial Fronteriza Marítima de 1954 no creó una zona de tolerancia que se extienda por doscientas millas marinas. Sin embargo, la Corte consideró que en ese tratado de 1954 las partes reconocieron la existencia de un acuerdo tácito, figura que no argumentaron las partes ante la Corte, pero que tiene su fundamentación legal en jurisprudencia previa de la CIJ. La Corte luego tuvo que determinar la extensión de ese acuerdo legal tácito, labor sumamente difícil ya que las partes no habían contemplado la existencia de esa figura ni argumentado hasta dónde se habría extendido la misma. Luego de establecer que el acuerdo legal tácito se extendía por ochenta millas marinas a lo largo de un paralelo de latitud, la Corte procedió a establecer un límite marítimo siguiendo exactamente las normas y principios sobre delimitación marítima planteados por el Perú, los cuales aplicados al caso determinan el establecimiento de una línea equidistante. Con relación al punto de inicio del límite marítimo, la Corte no empleó el punto planteado por el Perú pero, correctamente, dejó en claro que el punto de inicio del límite marítimo y el punto de inicio del límite terrestre no tienen necesariamente que coincidir. Finalmente, la manera como la Corte estableció el límite marítimo reconoce sin lugar a duda que el área antes llamada «triángulo exterior» corresponde exclusivamente al Perú, como ese Estado argumentó y Chile se opuso repetidas veces a lo largo de los años. En resumen, se trata de una decisión ajustada al derecho internacional y tomada sobre la base de la evidencia a disposición de la Corte, en la que esta emplea y confirma diversos de los argumentos legales planteados por el Perú durante el proceso, a pesar de todo lo que Chile argumentó contrariamente.

Notre thèse a pour enjeu la poétique de la distance dans les fictions de dix écrivains français et francophones de la seconde génération de la guerre d'Algérie (1954-1962), c'est à dire à distance de cet événement. Leurs fictions, publiées entre 1987 et 2010, interrogent la transmission et la filiation. / Doctorat en Langues et lettres / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Depuis la fin des années 1990, la littérature québécoise pour la jeunesse aborde des thématiques délicates auparavant taboues, dont le suicide. Le traitement d’un tel sujet est grandement facilité par l’attention qu’accordent les auteurs à la forme de leur récit, ce que nous observons dans Une vie en éclats de Maryse Pelletier, Le long silence de Sylvie Desrosiers, Le parfum des filles de Camille Bouchard ainsi que Ma vie ne sait pas nager d’Élaine Turgeon. La quête des personnages, désormais plus englobante, est centrée sur le rapport à l’Autre, qui se transforme au cours du processus de deuil. Les protagonistes traversent en fait un long moment d’errance où ils n’ont plus de repères et tentent de fuir, jusqu’à ce que l’apparition d’un nouveau personnage qui comprend leur douleur les aide à établir ce nouveau rapport avec le défunt. La déconstruction formelle des oeuvres vient faire écho à la fragmentation vécue par les personnages, ce qui rend fort significatives l’attention portée à la temporalité ainsi que la multiplicité des narrateurs, voire l’hybridité générique au sein des récits. Les oeuvres semblent remettre en question certaines conventions de la littérature jeunesse afin de faire vivre au lecteur la confusion vécue par les protagonistes : le lecteur confronté à un texte d’apparence déconstruite doit ainsi effectuer un travail de reconstruction semblable à celui opéré par les personnages.

This thesis focuses on a transformational but disregarded period in New Zealand’s twentieth century history, the era from the arrival of the Marines in 1942 to the arrival of Rock Around the Clock in 1956. It examines one of the chief agents in this metamorphosis: the impact of American culture. During this era the crucial conduits of that culture were movies, music and comics. The aims of my thesis are threefold: to explore how New Zealanders responded to this cultural trinity, determine the key features of their reactions and assess their significance. The perceived modernity and alterity of Hollywood movies, musical genres such as swing, and the content and presentation of American comics and ‘pulps’, became the sources of heated debate during the midcentury. Many New Zealanders admired what they perceived as the exuberance, variety and style of such American media. They also applauded the willingness of the cultural triptych to appropriate visual, textual and musical forms and styles without respect for the traditional classifications of cultural merit. Such perceived standards were based on the privileged judgements of cultural arbiters drawn from members of New Zealand’s educational and civic elites. Key figures within these elites insisted that American culture was ‘low’, inferior and commodified, threatening the dominance of a sacrosanct, traditional ‘high’culture. Many of them also maintained that these American cultural imports endangered both the traditionally British nature of our cultural heritage, and New Zealand’s distinctively ‘British’ identity. Many of these complaints enfolded deeper objections to American movies, music and literary forms exemplified by comics and pulps. Significant intellectual and civic figures portrayed these cultural modes as pernicious and malignant, because they were allegedly the product of malignant African-American, Jewish and capitalist sources, which threatened to poison the cultural and social values of New Zealanders, especially the young. In order to justify such attitudes, these influential cultural guardians portrayed the general public as an essentially immature, susceptible, unthinking and puritanical mass. Accordingly, this public, supposedly ignorant of the dangers posed by American culture, required the intervention and protection of members of this elite. Responses to these potent expressions of American culture provide focal points which both illuminate and reflect wider social, political and ideological controversies within midcentury New Zealand. Not only were these reactions part of a process of comprehension and negotiation of new aesthetic styles and media modes. They also represent an arena of public and intellectual contention whose significance has been neglected or under-valued. New Zealanders’ attitudes towards the new cinematic, literary and musical elements of American culture occurred within a rich and revealing socio-political and ideological context. When we comment on that culture we reveal significant features of our own national and cultural selves.

Master of Music / Department of Music, Theatre, and Dance / Gary C. Mortenson / This report is an analysis and exploration of the following works: Eugène Bozza’s Caprice, Vincent Persichetti’s The Hollow Men, Halsey Stevens’s Sonata for Trumpet and Piano, Alexander Arutunian’s Concerto for Trumpet, Ernest Bloch’s Proclamation, and Eric Ewazen’s Grand Valley Fanfare. The purpose of this report is to aid performance preparation of these pieces by providing thematic and formal analysis as well as identifying general unifying elements for each piece. Once identified, these patterns will help the performer communicate the broad musical ideas to the audience by finding a balance between the technical aspects and musical statements in each work.