This thesis deals with socio-economic aspects of Peronism in Argentina. It focuses on the changes and development of Peronism since the first government of Juan Doming Perón till now. The main purpose of this thesis is to map, describe and compare individual periods of Peronism and to define why is Peronism in Argentina still so popular among multitudes. The thesis is divided into eight parts. First chapter is seeking for the right definition of Peronism from different points of view. The next four chapters refer to the three governments of Perón. Sixth and seventh chapter deals with the first and second presidency of Carlos Menem and economic and political situation of the Argentine state. Eight chapter is dedicated to the last peronist governemt of the presidential couple of Kirchner.

This paper aim to analyze the role that such a concepts like family, inheritance and property played for developing modern Argentine society. Especially how some principles were broken on, while others have been kept on, as the different legal criteria suggests. Rural Law of 1865, Civil Law of 1869 and juridical debates set the interaction rules among different notion of property rights and also different way for labor hiring, either into market rules or out of them. These kind of relations and their coexistent avoided to expand cattle business in a market way. / Este ensayo apunta a analizar el rol que conceptos como familia, herencia y propiedad jugaron para el desarrollo de la moderna sociedad argentina. Especialmente acerca de las rupturas y continuidades que sugieren los diferentes criterios. Los debates jurídicos y los Códigos Rurales de 1865 y Civil de 1869 buscaron resolver el problema de la convivencia en tierras pampeanas de formas diversas de propiedad, así como la existencia de una fuerza de trabajo que poseía formas de supervivencia extra mercado. Ambas situaciones dificultaban o entorpecían, las necesidades de un grupo social que apuntaba a la expansión ganadera.

Célèbre pour ses romans iconoclastes, Roberto Arlt (1900-1942) l’est également pour les chroniques qu’il publie régulièrement dans la presse argentine. Souvent cyniques, parfois désabusés mais jamais dépourvus d’humour, les textes de notre corpus – entre fiction, autofiction et tableaux de mœurs – offrent une singulière réinvention de la tradition littéraire et de la « langue des Argentins ». Autodidacte et fils d’immigrés européens non-hispanophones, Arlt est encore souvent présenté comme un écrivain ne sachant pas écrire. Et, quoique son œuvre soit désormais considérée comme l’un des piliers de la littérature nationale, la suspicion qui s’est longtemps imposée à l’égard de sa qualité linguistique et narrative a sans doute contribué à différer sa traduction française. De fait, cette dernière n’a été initiée – par le célèbre traductologue Antoine Berman en collaboration avec son épouse, Isabelle – que près de quarante ans après la mort de l’écrivain et demeure, aujourd’hui encore, inachevée. L’analyse que nous proposons s’appuie sur un corpus constitué de quatre ouvrages – trois romans et un recueil de chroniques – ainsi que de leur traduction française et s’organise autour de la notion d’événement. Au-delà des idées reçues et de la légende maudite (en partie fomentée par l’écrivain lui-même), la première partie de ce travail cherche à comprendre comment et avec quoi fonctionne « l’événement-Arlt ». La seconde partie tente de déterminer si les traductions françaises des œuvres de Arlt appartenant à notre corpus parviennent à traduire cet « événement ». Il ne s’agit point de confronter la traduction à la facticité des textes originaux mais bien d’évaluer sa capacité à faire fonctionner « l’événement-Arlt » dans une autre langue-culture. Il s’agit enfin de proposer, si besoin est, des alternatives visant à préserver, dans la traduction française, le fonctionnement dudit événement. Enfin, la troisième partie de ce travail, après une rapide présentation des principales théories de la traduction, évoque la difficile application de ces dernières au cas concret des textes de notre corpus. Puis elle propose une réflexion théorique autour de la traduction de « l’événement Arlt » en particulier et de la traduction en général. / Famous for his iconoclastic novels, Roberto Arlt (1900-1942) is also well known for the essays he regularly published in the Argentinian press. The texts that constitute this thesis’s corpus combine fiction, self-fiction and the depiction of everyday life. Moreover, their tone is sceptical, sometimes pessimistic, and often humorous. Altogether, this corpus of Arlt’s writings offers a singular reinvention of the Argentinian literary tradition and “language”. Arlt is still described as a writer who does not master proper writing, an argument often related to the fact that he was a self-taught man and the son of European immigrants who did not have Spanish as mother tongue. Even if his work is considered as one of the cornerstones of Argentinian literature, the enduring suspicion over the linguistic and narrative quality of his writings has undoubtedly contributed to the delay of the translation of his work into French. In fact, it was no sooner than forty years after Arlt had passed away, that Antoine Berman and his wife Isabelle undertook this endeavour. Even today, the translation of his work remains unfinished. The analysis we propose is based on a corpus of four of Arlt’s original texts and their translation into French: three novels and a collection of essays. Our argument is organised around the notion of “event”. Beyond misjudgements on his work and the dark legend built around him (which was sometimes promoted by the author himself), the first part of this thesis seeks to understand how and with what the “Arlt event” functions. The second part explores whether the French translations included in our corpus succeed in the translation of this “event”. This analysis will try to avoid a direct confrontation between the translation and the linearity of the original texts, but will rather proceed by evaluating its ability to make function the “Arlt event” in another language and culture. We will propose an alternative which preserves the functioning of this event when translating Arlt’s work into French. The third part of this thesis presents some of the most important theories of translation and shows the problems that emerge when applied to the texts included in our corpus. To conclude, we propose a theoretical reflection on the translation of the “Arlt event” and on translation more broadly.

El movimiento #NiUnaMenos en contra del femicidio iniciado en el 2015, las protestas de pañuelos verdes por la sanción de la ley de interrupción voluntaria del embarazo, así como las intervenciones del colectivo LGTBIQ en Argentina han hecho uso del lenguaje inclusivo no binario como una herramienta más en la lucha por la igualdad de derechos de la mujer y de otras minorías. Estos nuevos usos del lenguaje que desafían las normas y estructuras establecidas al intentar incluir identidades históricamente marginalizadas alterando la gramática de la lengua también se manifiestan en un corpus emergente de la literatura argentina contemporánea vinculado con dichos movimientos sociales.En este estudio situamos los usos y funciones de este lenguaje inclusivo en la literatura y en el corriente debate cultural que ha despertado tal gesto literario en la Argentina y, en particular, en el interrogante que plantea tal debate acerca del potencial del lenguaje inclusivo en la literatura para articular nuevas subjetividades más amplias y transformar las sensibilidades (Andruetto, 2019; Sarlo y Kalinowski, 2019). Para examinar este interrogante, en el presente estudio analizamos el uso del lenguaje inclusivo en relación con la articulación de nuevas subjetividades tras dicha ola de movimientos, protestas e intervenciones en un corpus de la literatura argentina contemporánea compuesto por dos poemas extraídos del compilado colectivo Martes Verde (2018) y la novela Vikinga Bonsái (2019) de Ana Ojeda. A partir de un análisis de las obras selectas desde teorías feministas provenientes tanto del contexto anglosajón (Irigaray, 1985, 1992; Butler, 2002) como de los feminismos latinoamericanos (Colanzi, 2019), así como  de la definición de subjetividad en las literaturas postautónomas (Ludmer, 2009, 2012), investigamos la configuración de una nueva subjetividad inclusiva no binaria que surge a través del uso literario del lenguaje inclusivo. En la primera parte del análisis nos concentramos en el poema “La pija de Hegel” del colectivo Máquina de Lavar publicado en Martes verde, donde examinamos cómo el uso inclusivo del lenguaje en paralelo a usos deconstructivos de la tradición filosófica occidental que excluyen a la mujer, construyen una subjetividad de la diferencia (Irigaray, 1985, 1992) respecto de la resignificación de la idea del sexo débil históricamente vinculada a la mujer. En la primera segunda parte del análisis, estudiamos el poema sin título de María Insúa también incluido en Martes verde, donde examinamos cómo el uso inclusivo del lenguaje en relación con una retórica del cuerpo en este poema problematiza la construcción del género en la repetición performativa de actos (Butler, 2002) y la marca que dicha reconstrucción imprime en los cuerpos femeninos. Finalmente abordamos la novela Vikinga Bonsái donde analizamos cómo el lenguaje inclusivo en esta novela plantea un colectivo inclusivo de sororidad cuya sensación de pertenencia e identificación entrelaza el colectivo femenino y LGTBIQ junto con otras identidades marginalizadas que se representan en la novela a partir de lenguajes rurales, locales, digitales e inventados y una polifonía de voces de diversos personajes cuya reunión en comunión potencia su diferencia (Irigaray, 1985, 1992), rompe los actos repetidos que construyen la identidad femenina (Butler, 2002) pero también producen un acto de desobediencia pública rompiendo normas como la familia, y proyectando una subjetividad que traspasa los límites del sujeto individual (Colanzi, 2019). Entre los resultados más sobresalientes, encontramos que, a pesar de las singularidades de cada texto y de los géneros a los que pertenecen (novela, poesía) en los textos literarios estudiados, el lenguaje inclusivo se relaciona predominantemente con escenarios urbanos. Sin embargo, el uso literario de este lenguaje construye una subjetividad más amplia que surge a partir de su interconexión con los movimientos sociales feministas contemporáneos, lo que nos permite proponer que las obras estudiadas acompañan la lucha por la igualdad de derechos sociales. / The #NiUnaMenos movement against femicide in 2015, the green scarf protests for the sanction of the pregnancy voluntary termination law as well as the interventions of the LGTBIQ collective in Argentina have made use of non-binary inclusive language as another tool in the fight for equal rights for women and other minorities. These new language uses that challenge established norms and structures by attempting to include historically marginalized identities by altering the grammar of the language are also manifested in an emerging corpus of contemporary Argentine literature linked to these social movements. In this study we situate the uses and functions of this inclusive language in literature in the current cultural debate in Argentina that has aroused such literary gesture and in the question raised by such debate about the potential of inclusive language in literature to articulate new, broader subjectivities, thus  transforming sensibilities (Andruetto, 2019; Sarlo & Kalinowski, 2019). To examine this question, in this study we analyze the use of inclusive language in relation to the articulation of new subjectivities after the mentioned wave of movements, protests and interventions in a corpus of contemporary Argentine literature composed of two poems included in the collective poetry book Martes Verde (2018) and the novel Vikinga Bonsái (2019) by Ana Ojeda. Based on an analysis of the selected literary works drawing on feminist theories both, from the Anglo-Saxon context (Irigaray, 1985, 1992; Butler, 2002) and Latin American feminisms (Colanzi, 2019) and the definition of subjectivity in post autonomous literatures (Ludmer, 2009, 2012), we investigate the configuration of a new inclusive non-binary subjectivity that arises through the literary use of inclusive language.  In the first part of the analysis, we focus on the poem "La pija de Hegel" by the Máquina de Lavar collective included in Martes verde, where we examine how the inclusive use of language in parallel to deconstructive uses of the philosophical tradition that excludes women, configures a subjectivity of difference (Irigaray, 1985, 1992,) regarding the resignification of the idea of the weaker sex historically linked to women. In the first second part of the analysis, we study the untitled poem by María Insúa also included in Martes verde, where we examine how the inclusive use of language in this poem in relation to a body rhetoric problematizes the construction of gender and the violence that construction imprints on female bodies. Finally, we address the novel Vikinga Bonsái where we analyze how inclusive language in this novel poses an inclusive group of sisterhood whose sense of belonging and identification that interweaves women and LGTBIQ collectives with other marginalized groups represented in the novel by rural, workers, digital and invented languages and a polyphony of voices of various characters whose interaction in communion enhances their difference (Irigaray, 1985, 1992), breaks the repeated acts that build female identity (Butler, 2002) but also produces an act of public disobedience, breaking norms such as the family, and projecting a subjectivity that transcends the limits of the individual subject (Colanzi, 2019). Among the most outstanding results, we found that, despite the singularities of each text and the genres to which they belong (novels, poetry) in the literary texts studied, inclusive language is predominantly related to urban settings. However, the literary use of this language builds a broader subjectivity that arises from its interconnections with the current feminist social movements, which allows us to propose that the works studied accompany the struggle for equal social rights.

This dissertation examines the post-1968 work of the Argentine artist and architect Clorindo Testa (1923-2013), arguing that 1968 represents a major turning point in his career, when he rethought his artistic practice in response to the dramatically altered institutional, political, and economic circumstances of Argentina in the late 1960s. Over the years between 1968 and 1974 Testa worked out the logic of this transformation and established the conceptual, stylistic, and thematic basis for the final four decades of his career. His studio production from this period is bracketed by the creation of two major, architecturally-themed works: the 1968 site-specific installation Prop for a Museum (Apuntalamiento para un museo) at National Museum of Fine Arts in Buenos Aires and the 1974 mural-sized Dwelling, Transportation, Work, and Recreation (Habitar, circular, trabajar y recrearse), conceived for the Galería Carmen Waugh, in the same city. This dissertation proposes that, on an international level, Prop for a Museum stands out as one of the pioneering works of the emergent conceptualist practice of institutional critique, and that together with Dwelling, Transportation, Work, and Recreation it represents a kind of manifesto for the new, post-1968 direction in the artist’s work.

Contexte: La fragmentation des habitats induisant une diminution de leur surface, de leur connectivité et une augmentation de la zone de contact avec d’autres milieux constitue l’une des menaces majeures pour le maintien de la biodiversité. Les effets de la fragmentation ne doivent pas être confondus avec les perturbations transitoires liées à un morcellement de l’habitat par une déforestation récente. Les îlots forestiers du Chaco humide, situés sur des monticules légèrement surélevés par rapport à la savane environnante qui est régulièrement inondée et brûlée, constituent un système naturellement fragmenté propice à l’étude des effets de la fragmentation sensu stricto. Dans ces forêts subtropicales sèches, comme dans la plupart des écosystèmes terrestres, les fourmis constituent l’un des organismes les plus abondants.<p>Objectif: Le but principal de la thèse a été de déterminer, à trois échelles spatiales, les facteurs influençant la structure des assemblages de fourmis terricoles :(1) à l’échelle du microhabitat constitué par la litière de feuilles et la couverture végétale dominée par des broméliacées terrestres ;(2) à l’échelle du fragment forestier dont la surface, la forme et l’isolement est variable ;(3) à l’échelle du paysage, constitué de forêt et de savane, soumis à des feux périodiques, et au niveau duquel nous nous sommes intéressés aux effets de bord se produisant à l’interface entre les deux milieux.<p>Méthode: Le site d’étude est la forêt naturellement fragmentée du Parc national Rio Pilcomayo localisé dans le Chaco humide argentin. Onze fragments forestiers de taille (± 2.5ha, 25ha et 250ha), de forme et de degré d’isolation divers ont été échantillonnés ainsi que la savane environnante, récemment brûlée ou non. La diversité et la densité des fourmis a été quantifiée au moyen d’un protocole standardisé<p>(« protocole A.L.L. ») qui a été préalablement calibré pour en définir la représentativité. Ce protocole consiste en un transect de 200m le long duquel sont placés, à intervalles de 10m, des pièges à fosse et des quadrats délimitant 1m² de litière de feuilles. La faune vivant dans la litière est ensuite extraite au moyen d’un dispositif appelé Winkler. Le calibrage du protocole a été réalisé en suréchantillonnant 8<p>fois le transect (160 points d’échantillonnage au lieu de 20). Cet échantillonnage quasi exhaustif de 200m² a permis de comparer l’estimation du nombre d’espèces obtenue par le transect standardisé ALL avec sa valeur réelle et d’étudier la distribution des espèces à l’échelle du mètre. Les facteurs du microhabitat les plus susceptibles d’influencer la distribution des fourmis (quantité de litière et densité de broméliacées) ont été mesurés systématiquement le long des transects. Pour l’étude de la distribution des fourmis depuis le coeur d’un grand fragment jusque dans la savane, des transects de 500m ont été utilisés et ont permis de mesurer des effets de bords éventuels. Un total de 800 Winkler et 560 pièges à fosses ont été analysés lors de cette étude.<p>Résultats: Un transect standardisé A.L.L. permet d’obtenir, à partir de 20 échantillons et de méthodes analytiques adéquate, une estimation fiable de la richesse locale au sein de 200m² mais n’est pas toujours représentatif de la fréquence relative des espèces. Au total, 150 espèces de fourmis ont été récoltées dont 130 en forêt et 79 en savane (dont 59 espèces communes aux deux milieux). Au niveau du micro-habitat, on observe pour certaines espèces des pics périodiques d’abondance (maximum tous les 10m) correspondant vraisemblablement à l’emplacement des colonies qui s’espacent pour diminuer la compétition intraspécifique. Associé aux micrconvexités topographiques l’on observe également des pics de densité de broméliacées et de quantité de litière qui favorisent une grande densité d’espèces différentes de fourmis. À l’échelle de l’habitat, les îlots forestiers petits et isolés sont les moins riches, principalement en espèces typiquement forestières. Dans les larges fragments, les espèces typiquement forestières se distribuent indépendamment de la distance les séparant du bord. Quelques espèces typiques de savane pénètrent en bordure de forêt et provoquent une plus grande variabilité de la faune récoltée au sein des quadrats de litière situés à cet endroit. Cependant, aucun pic de diversité<p>correspondant à une zone de superposition d’espèces de bord et de centre n’a été observé au sein des fragments forestiers. Les feux de savane modifient la fréquence relative des espèces les plus communes mais n’affectent pas la richesse globale du milieu et ne pénètrent pas dans la forêt.<p>Conclusions: Le protocole standardisé ALL, utilisé couramment par de nombreuses équipes de<p>chercheurs à travers le monde, mais qui n’avait encore jamais été réellement calibré avant notre étude, apparaît comme une méthode minimale mais suffisante pour déterminer la richesse locale en fourmis d’une forêt du Chaco humide. Ce calibrage a permis, en outre, de mettre en évidence un taux important de renouvellement des espèces à l’échelle du mètre carré. Nos résultats soutiennent l’idée que la disponibilité en ressources favorables, plus que la compétition interspécifique, est un mécanisme majeur<p>structurant les assemblages de fourmis des litières. À l’échelle du micro-habitat, un grand nombre d’espèces de fourmis forestières coexistent dans les zones riches en matière organique associée à la présence de broméliacées qui apparaissent comme un facteur structurant majeur de la distribution des fourmis. Au niveau de la litière, les colonies de différentes espèces ont des aires de fourragement qui se<p>superposent tandis que les colonies de même espèce ont tendance à s’espacer limitant la compétition pour les mêmes ressources. Un effet de bord, lié à des modifications locales des conditions climatiques et de la structure de la végétation, ne se marque pas au niveau de la myrmécofaune dans ce type de milieu, ce qui explique que l’on n’observe pas le traditionnel pic de diversité au niveau de la zone de transition entre deux milieux. Du point de vue de la conservation des espèces, des fragments forestiers de 15ha, bien connectés, apparaissent comme des conditions minimum pour conserver l’ensemble des espèces de fourmis de l’assemblage. / Doctorat en Sciences / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Thèse numérisée par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Tango invites communication and creativity, it offers growth and community, and, in Philadelphia, it draws a unique cohort of dancers. What forces have driven growth of the Philadelphia tango community, who exactly are its members, and why do they dance tango? This qualitative and quantitative study recounts the community's history, reveals the people at its core, and explores what the dance means to them. It is a mixed-method, multi-layered integration of dance history, community profile, and individual narrative. Twenty-six instructors and event organizers provided data on the community's history. More than 100 dancers participated in a survey that gathered descriptive and demographic data, and nine dancers gave interviews on their lived experiences of tango. The community grew steadily from 1991 through 2006. Early local entrepreneurs modeled an ethos that placed a premium on tango's community-building capacity. This ethos remained a central force in the community's growth, drawing a unique cohort of dancers. Compared to Philadelphia census data, tango survey respondents were fifteen years older on average, more likely to be divorced or to have been born outside of the continental United States, better educated with higher incomes, and more likely to work in the arts. Ethnographic, quantitative, and mixed methods analysis reveals how tango may serve these unique cohorts and how many dancers perceive that tango enhances their physical, mental, emotional, spiritual, and social lives. Phenomenological inquiry explores dancers' concepts of spirituality and how some made spiritual meaning from tango experiences. Four central themes that emerged--tango music, tango dance, interactive experience, and internal experience--can be theorized to intertwine in a cycle wherein tango invites human interaction that leads to internal growth, which improves one's capacity to dance tango, thus creating a more satisfying interactive and internal experience. This research represents the first comprehensive study of tango in Philadelphia. It documents the creation of a popular social dance community in a major U.S. city and offers new data and theories on community building. It is also the first study to explore intersections between spirituality and tango and offers new insights into how tango improves adults' health and well being. / Dance

Ce mémoire de maîtrise a pour visée d’étudier la spécificité antiautoritaire du discours narratif de l’écrivaine argentine Luisa Valenzuela. Le corpus étudié comprend des nouvelles publiées dans les livres Cambio de armas (1982) et Simetrías (1993), écrites respectivement durant la dictature militaire (1976-1983) et dix ans après le retour à la démocratie. L’analyse des nouvelles dialogue avec l’essai de l’écrivaine, Peligrosas palabras (2001), et avec les différentes perspectives théoriques que nous adoptons dans chacun des chapitres (sociolinguistique, théorie féministe et critique culturelle). Cette recherche fera ressortir comment l’expression du désir dans les textes de Luisa Valenzuela critique les relations de domination présentes dans la dictature et dans la société patriarcale. Les textes étudiés 1) dénoncent les effets de la politique répressive sur le sujet en exposant la sexualité et en rejetant la séparation entre les sphères publique et privée; 2) ils soulignent la matérialité du corps, qui est marqué par les relations sociales et les rapports de pouvoir, à partir de laquelle il est possible de construire une objectivité féminine hors de l’opposition entre corps et esprit; 3) ils créent de nouvelles formes de représentation de la mémoire qui permettent de redéfinir la relation à l’histoire et à l’Autre. Dans le langage de Valenzuela, le désir se présente alors comme une revendication de relations sociales justes et d’une vision alternative du langage, de la subjectivité et de la mémoire. / This thesis studies the antiauthoritarian specificity of the short stories that Luisa Valenzuela published in the Cambio de armas (1982) and Simetrías (1993), written during the military dictatorship (1976-1983), and ten years after the return to dictatorship. The analysis of the stories establishes a dialogue with Valenzuela’s essay Peligrosas palabras (2001) and with different theoretical perspectives that we study in each chapter (socio-linguistic, feminist theory, and cultural criticism). This study emphasizes how the expression of desire, in Valenzuela’s work, criticizes the relations of domination that appear during the dictatorship and in the patriarchal society. The short stories 1) denounce the effects of repression on the subject trough open sexuality and a rejection of the public-private division: 2) underline the materiality of the body, marked by social and power relations, allowing for the creation of a feminine objectivity without separating the body from the mind; 3) create new ways of representing memory, allowing for a redefinition of the relations to history and to the other. In Valenzuela’s discourse, desire is presented as a demand for equality in social relationships, and for an alternative vision of language, subjectivity, and memory. / Esta memoria tiene como objetivo estudiar la especificidad antiautoritaria de la narrativa breve de la escritora argentina Luisa Valenzuela. El corpus estudiado consta de cuentos provenientes de los libros Cambio de armas (1982) y Simetrías (1993), escritos respectivamente durante la dictadura militar (1976-1983) y diez años después de la vuelta a la democracia. El análisis de los cuentos entra en diálogo con el ensayo de la autora, Peligrosas palabras (2001), y con las diferentes perspectivas teóricas que adoptamos en cada capítulo (socio-lingüística, teoría feminista y crítica cultural). Esta investigación destaca cómo la expresión del deseo en los textos de Valenzuela construye una crítica de las relaciones de dominación presentes tanto en la dictadura como en la sociedad patriarcal. Los cuentos 1) denuncian los efectos de la política represiva sobre el sujeto al exponer la sexualidad y al rechazar la separación de los ámbitos privados y públicos; 2) subrayan la materialidad del cuerpo marcado por las relaciones sociales y las fuerzas del poder, a partir de la cual se construye una objetividad femenina que no separa la mente del cuerpo; 3) crean nuevas formas de representar la memoria, permitiendo redefinir la relación con la historia y con el otro. El deseo se presenta, en la obra de Valenzuela, como una reivindicación de relaciones sociales equitativas y de una visión alternativa del lenguaje, la subjetividad y la memoria.

This thesis will examine the governmental settlement policies in two similar topographical areas, the North American prairie and the South American pampas. Specifically, three novels by Willa Cather, will be included: My Antonia, O Pioneers!, and A Lost Lady. They will be discussed in relation to the development of Nebraska as afforded by the Homestead Act of 1862 and compared to the very different land settlement policies of Argentina as conveyed through the Argentinian national epic poem El Gaucho Martin Fierro by Josâe Hernâandez. Particular attention will be made to the influence of the land and its creatures as a shaping influence on the characters created by the authors. There will be additional examination of the effect these works had on historical development within their respective countries, which will involve social and political analysis to place the literature within the historical perspectives of both countries. / by David Budinger. / Thesis (M.A.)--Florida Atlantic University, 2011. / Includes bibliography. / Electronic reproduction. Boca Raton, Fla., 2011. Mode of access: World Wide Web.