Este trabalho se fundamenta na constatação da importância que os aspectos artísticos desempenham na produção e na apreciação da arquitetura, qualificando-a ao mesmo tempo em que problematizam seu ensino e sua avaliação. Considerando essa ambivalência como um traço distintivo que resiste há muito tempo à tentativa de objetivar a disciplina, o processo da subjetividade na arquitetura é aqui abordado a partir de um personagem do Renascimento, época em que efetivamente se estabelece e se consolida a crítica arquitetônica. Leon Battista Alberti, na condição de autor do primeiro tratado de arquitetura do período e de obras que contribuíram para as transformações estéticas de seu tempo, nos mostra, através da teoria e da prática profissional, a atualidade de uma postura que assume as incertezas que caracterizam a disciplina. / This work relies on the assumption that artistic aspects play a fundamental role in the production and appreciation of architecture, both qualifying and questioning its teaching and evaluation. Considering this ambivalence as a distinctive feature that for a long time has resisted the efforts in making the discipline an objective field, the subjective character in architecture is here approached having a Renaissance thinker as a reference, in a period when architectural criticism was established and consolidated. Leon Battista Alberti, as the writer of the first architectural treatise and the author of projects that express the aesthetic changes of his time, displays an attitude that remains pertinent today, embracing in theory and practice the uncertainties that are distinctive of the discipline.

Este trabalho propõe nova abordagem no campo da preservação do legado da Arquitetura Moderna: o projeto como patrimônio. A tese dedica-se ao estudo de novas arquiteturas frutos de antigos projetos, mais particularmente, aquelas realizadas ou concluídas após o desaparecimento de seus autores. Tradicionalmente, o edifício tem sido o principal documento de toda a intervenção que vise à conservação patrimonial. O que esta tese aventa é a possibilidade deste protagonismo ser dividido com ou até mesmo substituído pelo projeto. Para tanto são estudados casos de completamentos e reconstruções de edificações exemplares, projetadas por mestres do Movimento Moderno, analisando não apenas o objeto construído, mas todo o processo e as circunstâncias que nele redundaram. A tese não almeja chegar a critérios conclusivos que definam categoricamente como proceder em relação a este tipo de operação, mas sim, debater sobre suas implicações teóricas, como as questões relativas à originalidade, autenticidade e pertinência. / This thesis proposes a new approach in the field of Modern Architecture legacy preservation: the design as heritage. The text focuses on studying new architectures originated from old designs, particularly those built or finished after their authors passed away. Traditionally, the building has been the main document for any intervention that aims to conserve heritage. This thesis suggests that this main role could be shared or even replaced by the project. For this reason, completion and reconstruction cases of remarkable buildings designed by masters of the Modern Movement were studied, analyzing not only the built object, but also the whole process and the circumstances that leaded to its final result. The aim of the thesis is not achieving conclusive criteria for an ultimate definition about the referred operations; instead, the intention is debating on its theoretical implications, relatively to originality, authenticity and pertinency.

O trabalho trata das modificações sofridas pelo corpo desde que a ele se somaram próteses — aparatos tecnológicos —, especialmente a partir do advento da Revolução Industrial, mudanças essas que reverberaram na produção de espaço da arquitetura. Tem-se como hipótese que tais transformações do corpo, ao interferirem no modo como o mundo é percebido e experimentado pelo homem, trazem questões a serem refletidas no âmbito da arquitetura, uma vez que o cenário atual em que ela se produz aponta para novas vivências do espaço urbano. Analisa-se que arquitetura é possível diante de um meio ciborgue, em que as contaminações do corpo pela máquina mobilizam novas formas de aproximação entre usuário e obra. / The research deals with the transformations suffered by the body since they added prothesis — technological instruments —, especially from the advent of Industrial Revolution, changes that reverberated in architecture’s space. The hypothesis is that such transformations, when intervening with the way men perceive the world, bring questions to be reflected by the discipline, once the current scene where architecture is produced leads to new experiences of urban space. It is analyzed what architectural production is made possible in a cyborg ambience, where the contaminations of body by machine mobilize new forms of approach between habitants and buildings.

Submitted by Rodrigo Baeta (rodrigobaeta@yahoo.com.br) on 2016-12-21T15:01:26Z No. of bitstreams: 1 06. Trabalho Final. Maria Emília.pdf: 55153678 bytes, checksum: 7e0140a42d1bddb38b06d16dfaadd917 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-21T15:01:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 06. Trabalho Final. Maria Emília.pdf: 55153678 bytes, checksum: 7e0140a42d1bddb38b06d16dfaadd917 (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia - FAPESB / Este trabalho final de conclusão do Curso do Mestrado Profissional em Conservação e Restauração de Monumentos e Núcleos Históricos tem como objetivo principal desenvolver uma reflexão teórico-prática para o preenchimento de uma lacuna existente no frontispício da Cidade de Salvador, com base em uma proposta metodológica de intervenção arquitetônica referenciada em teorias do restauro. Para alcançarmos tal objetivo, desenvolvemos uma proposta de projeto de reabilitação arquitetônica para o conjunto que está gerando a lacuna supracitada, o conjunto histórico da Conceição da Praia. Propomos o projeto de um Centro Cerimonial; um Centro Comunitário; e espaços expositivos com café-escola. Afirmamos que é necessário recompor o frontispício com valores artísticos da atualidade, com uma arquitetura contemporânea que afirme o período atual da intervenção sem falsos históricos. Dessa forma, procuramos contribuir com um olhar contemporâneo sobre as obras de restauro evitando destruir o legado dos homens do passado e preservando-o para as gerações futuras. A importância deste estudo está no fato de que ao reabilitarmos o que hoje se constitui uma lacuna em área tombada de proteção rigorosa, criamos um ambiente propício para discutirmos a memória, o patrimônio, a cidade contemporânea e o futuro de centros históricos.

Submitted by Rodrigo Baeta (rodrigobaeta@yahoo.com.br) on 2016-12-26T16:41:12Z No. of bitstreams: 1 06. Trabalho Final Tânia Namiko.pdf: 14931679 bytes, checksum: 853e984baf8fe90523239194e9fe12bb (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-26T16:41:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 06. Trabalho Final Tânia Namiko.pdf: 14931679 bytes, checksum: 853e984baf8fe90523239194e9fe12bb (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia - FAPESB / O trabalho se fundamentou na elaboração do projeto de restauração da antiga Casa dos Nogueira, em Valença / RJ. Para isso, foi efetivada uma pesquisa rigorosa sobre a história do casarão, da construção e das alterações do edifício, bem como um cadastro de sua situação atual - cotejando com seu projeto original -, diagnóstico tecnológico e finalmente o projeto de intervenção.

Submitted by Rodrigo Baeta (rodrigobaeta@yahoo.com.br) on 2016-12-26T23:22:13Z No. of bitstreams: 1 02. Trabalho Final Fernanda Vierno.pdf: 76470415 bytes, checksum: f0474c324baba86a227dc35418d9021c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-26T23:22:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 02. Trabalho Final Fernanda Vierno.pdf: 76470415 bytes, checksum: f0474c324baba86a227dc35418d9021c (MD5) / São Luiz do Paraitinga é uma cidade paulista, de ricas tradições culturais, cujo centro histórico é tombado pelo IPHAN. Atravessou um longo período de isolamento ocasionado pela estagnação do quadro econômico do município, o que permitiu ao centro histórico da cidade ainda hoje se apresentar como um retrato autêntico de nosso passado imperial. A cidade possui um conjunto significativo de sobrados e casas térreas de porte, erguidos em sua maioria entre os anos de 1850 e 1880 em taipa de pilão e de mão, que surpreende seus visitantes pela unidade visual, pela homogeneidade do conjunto e pela regularidade e simetria das suas edificações. Este rico patrimônio arquitetônico, no entanto, se encontra implantado numa região de grande vulnerabilidade ambiental, onde ocasionalmente ocorre o transbordamento do rio que corta a cidade de norte a sul. Em janeiro de 2010 houve uma grande destruição no centro histórico, causada por uma enchente de proporções jamais vistas anteriormente. As águas do rio Paraitinga chegaram a subir 16m além do seu leito normal, causando sérios danos à cidade, abalando a integridade de muitos edifícios e ocasionando o arruinamento de outros tantos. A principal praça da cidade, que é uma área de convívio da população e lugar de passagem obrigatória dos transeuntes do centro histórico, encontra-se hoje com grandes lacunas urbanas. Mais da metade de seus edifícios sofreram danos parciais ou foram totalmente arruinados. O desafio atual é entender como se deve intervir nesse rico ambiente histórico, visando a recomposição do que se perdeu, sem falsear o aspecto estético do conjunto e nem propor uma nova arquitetura que imponha sua presença sobre a anterior. Um bom começo é perceber que o vazio que se formou com as perdas totais é menor do que o tecido remanescente, o que permite que a leitura parcial do conjunto urbano ainda seja possível de ser feita. A situação contrária o condenaria à sua descaracterização. Por isso, é necessário eliminar a tensão visual existente hoje, recuperando a percepção deste ambiente por inteiro. Estes vazios urbanos podem ser preenchidos com novas edificações que atendam a novas necessidades e suas formas podem seguir critérios diversos: ser a reconstrução idêntica dos edifícios perdidos; ser uma reconstrução simplificada baseada na releitura das formas dos antigos volumes; ser uma nova arquitetura de formas contrastantes; ou ser edifícios novos de linhas contemporâneas que levam em consideração os valores espaciais da inteira praça de hoje. Entende-se que o conjunto pré-existente jamais voltará a existir, mas a intervenção proposta deverá dialogar em harmonia com o ambiente histórico desta praça, já tão cheia de caráter.

Submitted by Francisco Costa (xcosta@ufba.br) on 2013-07-04T16:09:30Z No. of bitstreams: 1 Groetelaars, Natalie- Fotogrametria Digital.pdf: 12092238 bytes, checksum: a829b2b652c6d3d798c9c0d64b901dad (MD5) / Approved for entry into archive by NELIJANE MENEZES(rubi2276@gmail.com) on 2013-07-08T17:01:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Groetelaars, Natalie- Fotogrametria Digital.pdf: 12092238 bytes, checksum: a829b2b652c6d3d798c9c0d64b901dad (MD5) / Made available in DSpace on 2013-07-08T17:01:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Groetelaars, Natalie- Fotogrametria Digital.pdf: 12092238 bytes, checksum: a829b2b652c6d3d798c9c0d64b901dad (MD5) / FAPESB / Esta pesquisa apresenta as potencialidades e aplicações das técnicas fotogramétricas digitais para o levantamento de formas arquitetônicas e urbanas. O trabalho foi desenvolvido a partir de procedimentos teóricos e experimentais, e embasado no estudo e discussão das técnicas de levantamento existentes, nos fundamentos da Fotogrametria, nas técnicas de restituição, nos sistemas de aquisição de imagens fotográficas e nas ferramentas para Fotogrametria Arquitetônica digital existentes. A parte prática apresenta estudos de caso que visaram apreender e testar um programa para Fotogrametria Digital, desenvolver metodologias de trabalho, analisar limites e potencialidades da tecnologia e avaliar a qualidade e a precisão dos resultados. Os experimentos foram realizados com o software PhotoModeler e outros programas, e permitiram a restituição de diversos tipos de objetos, a obtenção de uma série de produtos por meio de diferentes técnicas e procedimentos, e a comprovação do potencial da Fotogrametria Digital para documentação de formas arquitetônicas. A Fotogrametria Digital prova ser uma poderosa tecnologia para o levantamento de objetos, tanto para a obtenção de medidas e desenhos, como para a criação de modelos geométricos tridimensionais fotorrealísticos. Pode-se comprovar que as técnicas digitais simplificaram o processo de restituição, reduziram os custos e ampliaram o leque de aplicações, graças à maior flexibilidade das técnicas e dos equipamentos necessários. Espera-se que a Fotogrametria seja utilizada de modo crescente por profissionais da área de projeto e de preservação de sítios e monumentos históricos, devido à necessidade de se documentar os objetos de forma rápida, precisa, com a utilização de recursos acessíveis e de baixo custo. Entretanto, mesmo admitindo as vantagens oferecidas pela Fotogrametria, ela não resolve todos os problemas de um cadastro. Desse modo, destaca-se a importância de se conhecer as diversas técnicas de levantamento existentes, de forma a permitir a escolha da ou das técnicas mais adequadas para cada situação. / Salvador/PPGAU - UFBA

Many transformations took place in Maceió in the last 30 years. The decade of 1980 was marked by the growth of the city and by the construction of vertical buildings. Besides this, the tourism was stimulated in Maceió (called by the marketing of Paradise of the Waters ). This period was a very productive and representative time of a generation of active architects in the State of Alagoas. Nevertheless, the Alagoas`s architecture and of his capital - Maceió - was not sufficiently analysed, when a shortage of publications is noted, being opportune and when a reflection necessary on the architecture produced during these years. How to understand the contemporary architecture produced in Maceio?. This dissertation of master's degree aims to analyze critically the contemporary architecture in Maceió during the years 1980 to 2008. The methodology is divided in three stages: (i) literature review (ii) collects of local data - the lifting of local data was obtained through newspapers, specialized magazines, exhibitions of architecture of the Architects' Institute of Brazil Department Alagoas and of the conversations and round tables of two Seminars of Contemporary Architecture in Alagoas and (iii) analysis of data from the perspective of architectural critics. As a result of reflection shows that it is possible to find local examples that go beyond modernism, related to phenomenology and structuralism, and the almost nonexistent post-structuralism. This research contributes to a better account of the teaching and practice, and address the lack of material on the subject. / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de Alagoas / Muitas transformações ocorreram em Maceió nos últimos 30 anos. A década de 1980 foi marcada pelo crescimento da cidade e pela verticalização. Além disto, estimulou-se o turismo em Maceió (denominada pelo marketing de Paraíso das Águas ). Este período foi uma época muito produtiva e representativa de uma geração de arquitetos atuantes no Estado de Alagoas. Apesar disso, a arquitetura de Alagoas e de sua capital - Maceió - não foram suficientemente analisadas, constatando-se uma escassez de publicações, sendo oportuna e necessária uma reflexão sobre a arquitetura produzida durante esses anos. Como compreender a arquitetura contemporânea produzida em Maceió?. A presente dissertação de mestrado tem como objetivo analisar criticamente a arquitetura contemporânea em Maceió durante os anos de 1980 a 2008. A metodologia divide-se em três etapas: (i) revisão de literatura (ii) coleta de dados locais - o levantamento de dados locais foi obtido através de jornais, revistas especializadas, mostras de arquitetura do Instituto de Arquitetos do Brasil Departamento Alagoas e das palestras e mesas redondas de dois Seminários de Arquitetura Contemporânea em Alagoas e (iii) análise dos dados sob o enfoque da crítica arquitetônica. Como resultado desta reflexão verifica-se que é possível encontrar exemplares locais que vão além do modernismo, relacionados à Fenomenologia e ao Estruturalismo, sendo quase inexistente o Pós-estruturalismo. Esta pesquisa contribui para uma melhor ponderação sobre o ensino e exercício da profissão, além de suprir a falta de material sobre o assunto.

De placa e grelha: transformações dominoicas em terra brasileira discute as transformações nos anos 1950 e 1960 dos elementos do esquema de estrutura independente tipo Dom-ino, o esqueleto ou ossatura constituído por conjunto de placas paralelas em balanço suportada por grelha de apoios pontuais que é fundamento explícito da arquitetura moderna brasileira de base carioca entre 1936 e 1945. O presente trabalho complementa e refina a revisão histórica e crítica da arquitetura moderna brasileira empreendida por pesquisa dentro do PROPAR-UFRGS com participação entre outros, do próprio autor com sua dissertação de mestrado, Edifício moderno brasileiro: a urbanização dos cinco pontos de Le Corbusier 1936-57 (2003). Considerando que uma estrutura não atende apenas cargas verticais, o trabalho deixa evidente a dificuldade de reduzir a função das paredes da arquitetura moderna à pura vedação. Ao mesmo tempo, mostra a progressiva mutação do sistema triarticulado que informa o pensamento de Lucio Costa. A inclusão de estruturas especiais e estruturas de paredes portantes para alternativas eventuais à estrutura tipo Domino, entendida como estrutura normal da arquitetura moderna, evidencia que o sistema tem um viés hierárquico. O trabalho mostra que esse viés se abala quando a arquitetura moderna triunfa no pós-guerra, com a parede portante assumindo importância equivalente ao apoio pontual. Desta forma, contribui para aprofundar o entendimento das continuidades e descontinuidades entre a arquitetura feita nos anos 1950 por Oscar Niemeyer e Affonso Eduardo Reidy, baseados no Rio de Janeiro, e a arquitetura de Vilanova Artigas e Paulo Mendes da Rocha, operando em São Paulo nos anos 1960. No primeiro capítulo, a tese examina os textos mais importantes de Rowe e Eisenman em torno do entendimento do esquema Dom-ino e das suas conexões com os 5 pontos e as 4 composições corbusianas. O segundo capítulo percorre a apreciação de Comas sobre o aporte teórico de Costa nos ensaios e memórias que inclui o exame da atribuição de paradigma ao esquema de placa e grelha e da definição de arquitetura com viés corbusiano como proposição inclusiva que leva à noção da arquitetura moderna como sistema triarticulado e que acolhe combinações híbridas. O terceiro capítulo é centrado no problema de expressão dos esforços horizontais suprimida na formulação estrutural dominoica e os problemas de estabilidade e rigidez desse esquema, acrescido de um inventário de pressões de natureza espacial e funcional que põem em crise o estatuto de paradigma da estrutura tipo Dom-ino tanto no período entreguerras quanto no pósguerra. Os dois capítulos seguintes abordam as transformações formais, em bases cariocas, que registraa ampliação da configuração dos apoios isolados e, em terra paulista, caracterizadas pelas empenas de concreto aparente que afetam o princípio de independência entre estrutura e vedação, desautorizam a associação categórica do apoio isolado a elemento estrutural, e da parede a elemento sustentado, de vedação. O sexto capítulo é estudo empírico comparativo que visa a verificar mais detalhadamente os processos formais e construtivos expostos de maneira ampla nos dois capítulos anteriores. Nas mutações sistêmicas do epílogo se reitera a crescente interdependência no pós-guerra entre o esqueleto independente tipo Dom-ino e planos de parede estrutural, atualizando as relações da cella-pronaos nos tempos grecoromanos em termos modernos de shear core-skeleton. A importância da parede estrutural se acentua considerando o predomínio de soluções híbridas na arquitetura moderna brasileira. / Plate and grid: Dom-ino type structure changes in Brazilian territory discuss the changes in the 1950s and 1960s of the elements of the independent structure diagram type Domino. The skeleton or the frame consists of a set of parallel cantilevered plates supported by a grid of supports that is the explicit foundation of modern Brazilian architecture based in Rio de Janeiro between 1936 and 1945. This study compliments and refines the historical and critical review of modern Brazilian architecture undertaken through research within the PROPAR-UFRGS involving the participation among others, of the author himself with his Masters dissertation, The modern brazilian building: the urbanization of the five points of Le Corbusier 1936-57 (2003). Considering that a structure not only receives vertical loads, the study makes evident the difficulty of reducing the function of walls in modern architecture to only partitioning. At the same time, it shows the gradual changing of the triarticulated system in Lucio Costa’s thoughts. The inclusion of special structures and wall bearing structures for possible alternatives to the Dom-ino type structure, is understood as the normal modern architecture structure that indicates the system has a hierarchical bias. The research shows that this bias is undeterred when modern architecture triumphs in the postwar period, with the supporting wall taking on the equivalent importance of pointed support. In this way it contributes to deepening the understanding of the continuities and discontinuities between architecture of the 1950s by Oscar Niemeyer and Affonso Eduardo Reidy, based in Rio de Janeiro, and architecture by Vilanova Artigas and Paulo Mendes da Rocha, operating in São Paulo in the 1960s. In the first chapter, the thesis examines the most important texts of Rowe and Eisenman about the understanding of the Dom-ino type structure scheme and its connections with 5 points and the four corbusian compositions. The second chapter covers the assessment of Comas on the theoretical support of Costa in the essays and memoirs that include consideration of the assignment of a paradigm to the scheme of plate and grid and the definition of architecture with a corbusian bias as an inclusive proposition that leads to the notion of modern architecture as a tri-articulated system that welcomes hybrid combinations. The third chapter is focused on the expression of the problem of horizontal forces suppressed by the dominoic structural formulation and the problems of stability and rigidity of this scheme, increased by a list of spatial and functional pressures which leads to a crisis in the paradigm Dom-ino type structure both in the interwar period and after the war. The next two chapters cover the formal transformations based in Rio, which registers the expansion of the configuration of the pointed support, and, in Sao Paulo, is characterized by exposed concrete walls affecting the principle of independence between structure and partition, disallowing the categorical association pointed support as a structural element, and the wall as partition. The sixth chapter is a comparative empirical study which aims to verify in detail the formal and constructive processes exhibited broadly in the previous two chapters. In systemic changes in the epilogue, the growing interdependence in the post-war period between independent skeleton type Dom-ino and structural wall plans were reiterated, updating the relations of Cella-pronaos Greek and Roman times into modern terms of a shear core-skeleton. The importance of the structural wall is accentuated considering the predominance of hybrid solutions in modern Brazilian architecture.

A presente tese tem como finalidade interpretar, criticamente, a obra escrita publicada do arquiteto Lucio Costa e investigar, como foco principal, as razões da tradição em relação ao papel crucial que o precedente assume em sua concepção arquitetônica. Para complementar as constatações, fez-se necessário analisar alguns projetos de sua autoria que continham memoriais descritivos, objetivando reconhecer a indissociabilidade entre pensamento e prática projetual em Lucio Costa. Seu trabalho escrito publicado é reconhecido por vários autores como de grande importância no contexto da inserção da arquitetura moderna no Brasil. Dessa maneira, seus textos se tornaram um marco de fundamentação teórica para a prática projetual e influenciaram diversos arquitetos que atuaram no período compreendido, aproximadamente, entre as décadas de trinta e sessenta, no País. Lucio Costa teve um papel singular nesse contexto de grandes mudanças na sociedade advindas da revolução industrial e, como consequência da mesma, o desenvolvimento de novas tecnologias construtivas. A relevância de sua atuação está, precisamente, por fundamentar suas obras (escritas e projetuais) em precedentes, já que a tendência internacional foi romper com o passado e criar obras inéditas. A tese, portanto, analisa criticamente a complexidade de seu pensamento, influenciado por fontes diversas, estruturadas em pólos opostos, através de conceitos designados por Costa entre “verdades” e “falsidades”, em relação às suas razões da tradição e o fundamental papel que o precedente adquire em sua concepção arquitetônica. A pergunta da tese é a seguinte: Quais as razões da tradição no fundamental papel que o precedente assume na concepção arquitetônica de Lucio Costa? Desse modo, este trabalho tornou-se um desafio no sentido de tentar elucidar os vários questionamentos que esse assunto provoca. Assim, a resposta para a pergunta de tese está calcada na hipótese, também, estruturada em pólos opostos, quais sejam: Entre “evolução x revolução”, entre um pensamento que se estrutura em um momento de crise e ruptura, mas que, em Costa, percebem-se indícios de razões fundamentadas na busca de conciliações, em que o precedente parece assumir esse papel, através de uma atitude de criar elos, manter permanências, naquilo que Costa considera verdadeiro, com essência, longe da superficialidade de algumas tendências mais radicais no momento de sua atuação em que prevaleceram atitudes de rompimento com o passado, Costa apresenta um pensamento enraizado em um processo de aceitação da inexorável evolução e não de revolução, ruptura com tudo que precedeu; Entre “verdade construtiva x intenção plástica”, há evidências sobre as possíveis razões que Costa tentará apresentar sobre a interdependência entre construção e forma plástica resultante, ao distinguir o “verdadeiro estilo” do “falso estilo”, cuja função do “verdadeiro estilo”, além de conciliar o momento de crise, seria fundamentar a criação arquitetônica na busca de uma arquitetura de excelência (verdadeira arquitetura), baseada no estudo de precedentes (verdadeiros estilos) que, imprescindivelmente, possuam essa interdependência relacionada à “verdade construtiva”. Nesse ponto, observam-se argumentos baseados na razão e na emoção de Costa, quando o autor acrescenta a esses precedentes outros atributos que, para serem considerados verdadeiros, também devem possuir uma “intenção plástica” em sua essência compositiva e a indagação gerada por essa constatação está precisamente no fato que como se determina a qualidade dessa intenção para poder validar suas verdades?; Entre “razão x emoção”, que são os indícios que levam a verificar certos equívocos em suas argumentações teóricas, pois quando Costa apresenta os seus argumentos sobre a “verdade construtiva”, tais argumentos são passíveis de serem comprovados racionalmente, portanto, estariam ligados à razão. Porém, quando o mesmo tenta explicar a expressão “intenção plástica”, abre oportunidades para questionamentos, pois seus argumentos começam a se estruturar na seara da irracionalidade, que dependem da emoção de quem interpretará a obra de arte. Nessa última constatação, verifica-se que entre razão e emoção, sob pólos opostos, que estruturaram o pensamento de Costa sobre o papel do precedente na sua concepção arquitetônica, seriam possivelmente as razões da tradição. / This thesis aims to elaborate a critical interpretation of the written work published by architect Lucio Costa. The main focus of this study is to investigate the reasons of the tradition regarding the crucial role that the precedent assumes in his architectural conception. To complement the observations, it was necessary to analyze some projects of his own, which contained descriptive memorials, aiming to recognize the indissolubility between thinking and projectual practice in Lucio Costa. His published written work is recognized by several authors as of great importance in the context of insertion of the modern architecture in Brazil. Thus, his texts have become a reference in theoretical foundation for projectual practice, and they influenced several architects who worked in the country during the period corresponding approximately between the thirties and the sixties. Lucio Costa had a relevant and remarkable role in this context of great changes in society brought by the industrial revolution, and as a result of it, promoting the development of new constructive technologies, for precisely basing his works (written and projectual), in precedents, since the international tendency was to break up with the past and create original works. Therefore, the thesis critically analyzes the complexity of his thinking, which was influenced by varied sources, structured in opposite poles, through concepts and pre-concepts classified by Costa as “truths” and “untruths”, respectively, concerning his reasons of the traditions and the fundamental role that the precedent acquires in his architectural conception. The thesis question is the following: What are the reasons of the tradition in the fundamental role that the precedent assumes in Lucio Costa’s architectural conception? Thereby, this work has become a challenge in the sense of attempting to elucidate the several questions this issue raises. Thus, the answer to the thesis question is based on the hypothesis, also structured in opposite poles, which are as follows: Between “evolution x revolution”, between a thinking that is structured in a moment of crisis and rupture, but that in Costa, indications of reasons are perceived which are based on the search for conciliations in which the precedent seems to assume this role through an attitude of creating links, maintaining permanences, in what Costa considers true, in essence, and away from the superficiality of some tendencies which were more radical in the period of his working when revolutionary attitudes prevailed, Costa presents a thinking rooted in a process of acceptance of the relentless evolution, and not of revolution, rupture with everything that preceded; Between “constructive truth x plastic intention”, there is evidence about the possible reasons that Costa will attempt to present about the interdependence between construction and resulting plastic form, by distinguishing the “true style” from the “false style”, whose function of the “true style”, besides conciliating the moment of crisis, would be to underlie the architectural creation searching for an architecture of excellence (true architecture), based on the study of precedents (true styles), which essentially possess this interdependence related to the “constructive truth”, where at this point, arguments based on the reason and on the emotion of Costa are observed, when the author adds to these precedents other attributes, which to be considered true, should also possess a “plastic intention” in their composition essence, and the inquiry generated by this observation is precisely in the fact that how the quality of this intention is determined so as to validate their truths?; Between “reason x emotion”, which are the indications that lead to verifying certain misunderstandings in his theoretical argumentations, because when Costa presents his arguments about the “constructive truth”, such arguments are doable of being proved rationally, therefore, they would be linked to reason. However, when he attempts to explain the expression “plastic intention”, he opens opportunities for questionings, since his arguments start to structure themselves in the field of irrationality, which depend on the emotion of whom will interpret the work of art. Regarding this latter observation, it is verified that between reason and emotion, in opposite poles, which structure Costa’s thinking about the role of the precedent in his architectural conception, they would possibly be the reasons of the reasons of the tradition.