Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The goal of this research is the creation of virtual acoustic environments, in this context, was constructed a computational tool, aiming to the acoustic modeling of reverberation environment. In this way, it was necessary to elaborate a numerical system able to simulate the wave sound propagation and, mainly its interactions with the surfaces encountered in the analyses. These interactions represent the basic wave phenomena, as reflection, transmission and absorption of sound waves by the obstacles. To obtain these objectives with this numerical model, it is necessary to separate into three important elements: the sound source, the room acoustic, and the listener, in this case, the receiver. Room acoustic modeling techniques can be divided into, for example, geometry-base and wave-based. In this work, a specific wave-base method has been adopted, the digital waveguide mesh. This methodology is a numerical system based on the known d Alembert solution for the General Wave Equation. The advantage of this method is that it can be easily describe the one-dimensional sound wave propagations between any two points in the space. The meshes created are, actually, digital waveguide interconnected, defining different geometries of mesh, as square, triangular, and others, for the 2D and for example cubic, for the 3D case. The information is captured in some points of interconnection of the waveguides, called scattering junctions. The whole formulation is based on the impedance properties of the environment. At particular, the waveguide technique is efficiency, by simplicity of algorithm, and by good results obtained for simulated Multifrequencial sources. To obtain a friendly interface, the code was written with a Language Object Oriented. / O objetivo dessa pesquisa consiste na criação de ambientes acústicos virtuais, nesse contexto, foi elaborada uma ferramenta computacional, direcionada a modelagem de ambientes reverberantes. Nesse sentido, foi necessário trabalhar num sistema numérico que fosse capaz de simular a propagação de ondas acústica e principalmente, suas interações com as superfícies inseridas na análise. Tais interações representam os fenômenos básicos da onda, como reflexão, transmissão e absorção pelos obstáculos. Para que as modelagens numéricas tenham sucesso, é necessário separar três importantes elementos: a fonte sonora, a sala acústica e o ouvinte, no caso, receptor. As técnicas de modelagem de salas acústica podem ser divididas, por exemplo, em modelos baseados na geometria e modelos baseados no comportamento da onda acústica. Na investigação deste trabalho, um modelo específico baseado no comportamento de ondas foi adotado, que são as Guias Digitais de Onda. Diferentemente de outros métodos, que fazem a discretização da equação da onda, esse sistema numérico é baseado na solução unidimensional de d Alembert para a Equação Unidimensional da Onda. As juntas de dispersão são obtidas pela interconexão de guias digitais de ondas e são responsáveis pela leitura da pressão sonora. Através delas são geradas as malhas de guias digitais de ondas e é possível definir diferentes geometrias de malhas, como: quadrada, triangular, entre outras, para o caso 2D e, por exemplo, cúbica para o caso 3D. Toda a formulação se embasa nas propriedades de impedância do ambiente. A vantagem dessa metodologia consiste na facilidade em descrever o movimento unidimensional de propagação de ondas entre dois pontos quaisquer do espaço. Em particular, a técnica de guias digitais de ondas se mostra eficiente, seja pela simplicidade do algoritmo assim como pelos resultados obtidos na simulação de fontes multifrequências. Para uma interface mais amigável, todo o código foi escrito em Linguagem Orientada a Objeto. / Mestre em Engenharia Mecânica

De placa e grelha: transformações dominoicas em terra brasileira discute as transformações nos anos 1950 e 1960 dos elementos do esquema de estrutura independente tipo Dom-ino, o esqueleto ou ossatura constituído por conjunto de placas paralelas em balanço suportada por grelha de apoios pontuais que é fundamento explícito da arquitetura moderna brasileira de base carioca entre 1936 e 1945. O presente trabalho complementa e refina a revisão histórica e crítica da arquitetura moderna brasileira empreendida por pesquisa dentro do PROPAR-UFRGS com participação entre outros, do próprio autor com sua dissertação de mestrado, Edifício moderno brasileiro: a urbanização dos cinco pontos de Le Corbusier 1936-57 (2003). Considerando que uma estrutura não atende apenas cargas verticais, o trabalho deixa evidente a dificuldade de reduzir a função das paredes da arquitetura moderna à pura vedação. Ao mesmo tempo, mostra a progressiva mutação do sistema triarticulado que informa o pensamento de Lucio Costa. A inclusão de estruturas especiais e estruturas de paredes portantes para alternativas eventuais à estrutura tipo Domino, entendida como estrutura normal da arquitetura moderna, evidencia que o sistema tem um viés hierárquico. O trabalho mostra que esse viés se abala quando a arquitetura moderna triunfa no pós-guerra, com a parede portante assumindo importância equivalente ao apoio pontual. Desta forma, contribui para aprofundar o entendimento das continuidades e descontinuidades entre a arquitetura feita nos anos 1950 por Oscar Niemeyer e Affonso Eduardo Reidy, baseados no Rio de Janeiro, e a arquitetura de Vilanova Artigas e Paulo Mendes da Rocha, operando em São Paulo nos anos 1960. No primeiro capítulo, a tese examina os textos mais importantes de Rowe e Eisenman em torno do entendimento do esquema Dom-ino e das suas conexões com os 5 pontos e as 4 composições corbusianas. O segundo capítulo percorre a apreciação de Comas sobre o aporte teórico de Costa nos ensaios e memórias que inclui o exame da atribuição de paradigma ao esquema de placa e grelha e da definição de arquitetura com viés corbusiano como proposição inclusiva que leva à noção da arquitetura moderna como sistema triarticulado e que acolhe combinações híbridas. O terceiro capítulo é centrado no problema de expressão dos esforços horizontais suprimida na formulação estrutural dominoica e os problemas de estabilidade e rigidez desse esquema, acrescido de um inventário de pressões de natureza espacial e funcional que põem em crise o estatuto de paradigma da estrutura tipo Dom-ino tanto no período entreguerras quanto no pósguerra. Os dois capítulos seguintes abordam as transformações formais, em bases cariocas, que registraa ampliação da configuração dos apoios isolados e, em terra paulista, caracterizadas pelas empenas de concreto aparente que afetam o princípio de independência entre estrutura e vedação, desautorizam a associação categórica do apoio isolado a elemento estrutural, e da parede a elemento sustentado, de vedação. O sexto capítulo é estudo empírico comparativo que visa a verificar mais detalhadamente os processos formais e construtivos expostos de maneira ampla nos dois capítulos anteriores. Nas mutações sistêmicas do epílogo se reitera a crescente interdependência no pós-guerra entre o esqueleto independente tipo Dom-ino e planos de parede estrutural, atualizando as relações da cella-pronaos nos tempos grecoromanos em termos modernos de shear core-skeleton. A importância da parede estrutural se acentua considerando o predomínio de soluções híbridas na arquitetura moderna brasileira. / Plate and grid: Dom-ino type structure changes in Brazilian territory discuss the changes in the 1950s and 1960s of the elements of the independent structure diagram type Domino. The skeleton or the frame consists of a set of parallel cantilevered plates supported by a grid of supports that is the explicit foundation of modern Brazilian architecture based in Rio de Janeiro between 1936 and 1945. This study compliments and refines the historical and critical review of modern Brazilian architecture undertaken through research within the PROPAR-UFRGS involving the participation among others, of the author himself with his Masters dissertation, The modern brazilian building: the urbanization of the five points of Le Corbusier 1936-57 (2003). Considering that a structure not only receives vertical loads, the study makes evident the difficulty of reducing the function of walls in modern architecture to only partitioning. At the same time, it shows the gradual changing of the triarticulated system in Lucio Costa’s thoughts. The inclusion of special structures and wall bearing structures for possible alternatives to the Dom-ino type structure, is understood as the normal modern architecture structure that indicates the system has a hierarchical bias. The research shows that this bias is undeterred when modern architecture triumphs in the postwar period, with the supporting wall taking on the equivalent importance of pointed support. In this way it contributes to deepening the understanding of the continuities and discontinuities between architecture of the 1950s by Oscar Niemeyer and Affonso Eduardo Reidy, based in Rio de Janeiro, and architecture by Vilanova Artigas and Paulo Mendes da Rocha, operating in São Paulo in the 1960s. In the first chapter, the thesis examines the most important texts of Rowe and Eisenman about the understanding of the Dom-ino type structure scheme and its connections with 5 points and the four corbusian compositions. The second chapter covers the assessment of Comas on the theoretical support of Costa in the essays and memoirs that include consideration of the assignment of a paradigm to the scheme of plate and grid and the definition of architecture with a corbusian bias as an inclusive proposition that leads to the notion of modern architecture as a tri-articulated system that welcomes hybrid combinations. The third chapter is focused on the expression of the problem of horizontal forces suppressed by the dominoic structural formulation and the problems of stability and rigidity of this scheme, increased by a list of spatial and functional pressures which leads to a crisis in the paradigm Dom-ino type structure both in the interwar period and after the war. The next two chapters cover the formal transformations based in Rio, which registers the expansion of the configuration of the pointed support, and, in Sao Paulo, is characterized by exposed concrete walls affecting the principle of independence between structure and partition, disallowing the categorical association pointed support as a structural element, and the wall as partition. The sixth chapter is a comparative empirical study which aims to verify in detail the formal and constructive processes exhibited broadly in the previous two chapters. In systemic changes in the epilogue, the growing interdependence in the post-war period between independent skeleton type Dom-ino and structural wall plans were reiterated, updating the relations of Cella-pronaos Greek and Roman times into modern terms of a shear core-skeleton. The importance of the structural wall is accentuated considering the predominance of hybrid solutions in modern Brazilian architecture.

A presente tese tem como finalidade interpretar, criticamente, a obra escrita publicada do arquiteto Lucio Costa e investigar, como foco principal, as razões da tradição em relação ao papel crucial que o precedente assume em sua concepção arquitetônica. Para complementar as constatações, fez-se necessário analisar alguns projetos de sua autoria que continham memoriais descritivos, objetivando reconhecer a indissociabilidade entre pensamento e prática projetual em Lucio Costa. Seu trabalho escrito publicado é reconhecido por vários autores como de grande importância no contexto da inserção da arquitetura moderna no Brasil. Dessa maneira, seus textos se tornaram um marco de fundamentação teórica para a prática projetual e influenciaram diversos arquitetos que atuaram no período compreendido, aproximadamente, entre as décadas de trinta e sessenta, no País. Lucio Costa teve um papel singular nesse contexto de grandes mudanças na sociedade advindas da revolução industrial e, como consequência da mesma, o desenvolvimento de novas tecnologias construtivas. A relevância de sua atuação está, precisamente, por fundamentar suas obras (escritas e projetuais) em precedentes, já que a tendência internacional foi romper com o passado e criar obras inéditas. A tese, portanto, analisa criticamente a complexidade de seu pensamento, influenciado por fontes diversas, estruturadas em pólos opostos, através de conceitos designados por Costa entre “verdades” e “falsidades”, em relação às suas razões da tradição e o fundamental papel que o precedente adquire em sua concepção arquitetônica. A pergunta da tese é a seguinte: Quais as razões da tradição no fundamental papel que o precedente assume na concepção arquitetônica de Lucio Costa? Desse modo, este trabalho tornou-se um desafio no sentido de tentar elucidar os vários questionamentos que esse assunto provoca. Assim, a resposta para a pergunta de tese está calcada na hipótese, também, estruturada em pólos opostos, quais sejam: Entre “evolução x revolução”, entre um pensamento que se estrutura em um momento de crise e ruptura, mas que, em Costa, percebem-se indícios de razões fundamentadas na busca de conciliações, em que o precedente parece assumir esse papel, através de uma atitude de criar elos, manter permanências, naquilo que Costa considera verdadeiro, com essência, longe da superficialidade de algumas tendências mais radicais no momento de sua atuação em que prevaleceram atitudes de rompimento com o passado, Costa apresenta um pensamento enraizado em um processo de aceitação da inexorável evolução e não de revolução, ruptura com tudo que precedeu; Entre “verdade construtiva x intenção plástica”, há evidências sobre as possíveis razões que Costa tentará apresentar sobre a interdependência entre construção e forma plástica resultante, ao distinguir o “verdadeiro estilo” do “falso estilo”, cuja função do “verdadeiro estilo”, além de conciliar o momento de crise, seria fundamentar a criação arquitetônica na busca de uma arquitetura de excelência (verdadeira arquitetura), baseada no estudo de precedentes (verdadeiros estilos) que, imprescindivelmente, possuam essa interdependência relacionada à “verdade construtiva”. Nesse ponto, observam-se argumentos baseados na razão e na emoção de Costa, quando o autor acrescenta a esses precedentes outros atributos que, para serem considerados verdadeiros, também devem possuir uma “intenção plástica” em sua essência compositiva e a indagação gerada por essa constatação está precisamente no fato que como se determina a qualidade dessa intenção para poder validar suas verdades?; Entre “razão x emoção”, que são os indícios que levam a verificar certos equívocos em suas argumentações teóricas, pois quando Costa apresenta os seus argumentos sobre a “verdade construtiva”, tais argumentos são passíveis de serem comprovados racionalmente, portanto, estariam ligados à razão. Porém, quando o mesmo tenta explicar a expressão “intenção plástica”, abre oportunidades para questionamentos, pois seus argumentos começam a se estruturar na seara da irracionalidade, que dependem da emoção de quem interpretará a obra de arte. Nessa última constatação, verifica-se que entre razão e emoção, sob pólos opostos, que estruturaram o pensamento de Costa sobre o papel do precedente na sua concepção arquitetônica, seriam possivelmente as razões da tradição. / This thesis aims to elaborate a critical interpretation of the written work published by architect Lucio Costa. The main focus of this study is to investigate the reasons of the tradition regarding the crucial role that the precedent assumes in his architectural conception. To complement the observations, it was necessary to analyze some projects of his own, which contained descriptive memorials, aiming to recognize the indissolubility between thinking and projectual practice in Lucio Costa. His published written work is recognized by several authors as of great importance in the context of insertion of the modern architecture in Brazil. Thus, his texts have become a reference in theoretical foundation for projectual practice, and they influenced several architects who worked in the country during the period corresponding approximately between the thirties and the sixties. Lucio Costa had a relevant and remarkable role in this context of great changes in society brought by the industrial revolution, and as a result of it, promoting the development of new constructive technologies, for precisely basing his works (written and projectual), in precedents, since the international tendency was to break up with the past and create original works. Therefore, the thesis critically analyzes the complexity of his thinking, which was influenced by varied sources, structured in opposite poles, through concepts and pre-concepts classified by Costa as “truths” and “untruths”, respectively, concerning his reasons of the traditions and the fundamental role that the precedent acquires in his architectural conception. The thesis question is the following: What are the reasons of the tradition in the fundamental role that the precedent assumes in Lucio Costa’s architectural conception? Thereby, this work has become a challenge in the sense of attempting to elucidate the several questions this issue raises. Thus, the answer to the thesis question is based on the hypothesis, also structured in opposite poles, which are as follows: Between “evolution x revolution”, between a thinking that is structured in a moment of crisis and rupture, but that in Costa, indications of reasons are perceived which are based on the search for conciliations in which the precedent seems to assume this role through an attitude of creating links, maintaining permanences, in what Costa considers true, in essence, and away from the superficiality of some tendencies which were more radical in the period of his working when revolutionary attitudes prevailed, Costa presents a thinking rooted in a process of acceptance of the relentless evolution, and not of revolution, rupture with everything that preceded; Between “constructive truth x plastic intention”, there is evidence about the possible reasons that Costa will attempt to present about the interdependence between construction and resulting plastic form, by distinguishing the “true style” from the “false style”, whose function of the “true style”, besides conciliating the moment of crisis, would be to underlie the architectural creation searching for an architecture of excellence (true architecture), based on the study of precedents (true styles), which essentially possess this interdependence related to the “constructive truth”, where at this point, arguments based on the reason and on the emotion of Costa are observed, when the author adds to these precedents other attributes, which to be considered true, should also possess a “plastic intention” in their composition essence, and the inquiry generated by this observation is precisely in the fact that how the quality of this intention is determined so as to validate their truths?; Between “reason x emotion”, which are the indications that lead to verifying certain misunderstandings in his theoretical argumentations, because when Costa presents his arguments about the “constructive truth”, such arguments are doable of being proved rationally, therefore, they would be linked to reason. However, when he attempts to explain the expression “plastic intention”, he opens opportunities for questionings, since his arguments start to structure themselves in the field of irrationality, which depend on the emotion of whom will interpret the work of art. Regarding this latter observation, it is verified that between reason and emotion, in opposite poles, which structure Costa’s thinking about the role of the precedent in his architectural conception, they would possibly be the reasons of the reasons of the tradition.

A pesquisa investiga o complexo processo de informatização disciplinar da arquitetura, direcionando-se especificamente à abordagem das relações entre a concepção arquitetônica e o uso de modelos digitais. Nessa relação específica entre tecnologia informático-digital e criação toma-se como recorte privilegiado de estudo a produção das arquiteturas suportadas por técnicas digitais nas últimas duas décadas (1990-2010). Com esse intento, estipulam-se duas aproximações. A primeira evoca a compreensão da própria criação arquitetônica como prática disciplinada, por meio de uma revisão da teoria de projeto. Estabelece uma leitura do papel do homem e dos seus instrumentos no projeto arquitetônico, definindo-se critérios para o ensaio sobre as interferências da tecnologia digital. A segunda aproximação, retoma a filosofia do design proposta de Vilém Flusser. Nesse caso, a pesquisa situa os instrumentos tecnológicos como recurso de superação das limitações humanas, que, afetando as estruturas de pensamento e criação vigentes, delimitam novas relações entre homem, conhecimento, criatividade e realidade. Em especial são estabelecidas incursões teóricas a partir de conceitos propostos pelo filósofo: \"gesto de fazer\", \"aparelho\", \"imagem-técnica\", \"gesto do cálculo e da computação\" e, por fim, \"o programa\". Essas incursões propõem diálogos com outros teóricos do campo do conhecimento e estudos de caso que endossam a argumentação. Por fim, estabelecem-se considerações críticas sobre as interferências da tecnologia informático-digital na arquitetura, propondo-se perspectivas para a criação pautada nos modelos digitais. / This is a research about the complex computerization of Architecture discipline. It focuses on the relationship between architectural design and use of digital models. In this specific context between digital technology and human creation, the study of the production of Architecture supported by digital techniques in the last two decades (1990-2010) is a privileged study object. Considering this, the study stipulates two approaches. The first refers to the understanding of the architectural conception as a disciplined practice through a review of Design Theory. It establishes a lecture on the role of man and its tools in architectural design, defining criteria for the discussion on the influence of digital technology. The second approach uses the design philosophy proposed by Vilém Flusser. In this case, the research comprehends the technological tools as a means of overcoming human limitation. It affects the structures of thinking and creating, marking new relations between man, knowledge, creativity and reality. In particular, incursions are established from theoretical concepts proposed by the philosopher: \"gesture of making\", \"apparatus\", \"technical image\", \"gesture of calculation and computation\", and \"the program\". These approaches raids propose dialogues with other theorists of the field of knowledge and case studies that endorse the argument. Finally, they settle critical considerations about the influence of digital technology in Architecture offering up prospects for the creation based on digital models.

Esta tese procura demonstrar uma combinação de procedimentos concatenados para a realização de um projeto de arquitetura, adotando como suporte um conjunto residencial para idosos, que compreende particularidades comportamentais do usuário escolhido, caminhos da concepção arquitetônica e sua inserção na cidade. Esse conjunto de procedimentos é constituído da produção de conhecimento a partir de análises de dados secundários relativos às atividades, à ergonomia, à saúde, ao comportamento e à psicologia de idosos, com o objetivo de definir sistemas de melhores ambientes para uma situação específica de pessoas, recursos e lugar/infraestrutura, mobilizados pela arte de construir. Resultado do trabalho como professora na área de projeto arquitetônico, esta tese apresenta o produto das considerações sobre o processo que envolve desde o conhecimento das premissas e restrições inerentes a um projeto específico, assim como seu desenvolvimento e conclusão preliminar. Não pretende apresentar um resultado final detalhado, já que o foco é o caminho nessa busca. O idoso como público alvo foi escolhido não como questão central, mas pelo interesse acadêmico em desenvolver projeto especializado demonstrado através do método do varal, instrumento facilitador na busca de resultados aplicáveis especialmente a temas complexos e novos, como esse. Seu interesse reside na demonstração do método e sua aplicação no ensino de projeto, pois sem o rigor da construção, não há forma que se defenda. / This thesis try to demonstrate a combination of procedures joined to realize an architecture project, adopting like support a residential assemblage to elderly people, including behavior specificities of the chosen user, ways of the architectonic conception and its insertion in the city. This group of procedures is formed by the knowledge production from analysis on the secondary basis relatives to the activities, ergonomics, health, behavior and elderly people psychology, with the propose of to determine systems of better environment to a specific situation of persons, recourses and local/substructure, mobilized by the art of construct. Result of the teachers work in the architectonic project area, this thesis presents the product of the considerations about the process that involve from the knowledge of the premises and restrictions inherent to a specific project, as its development and preliminary conclusion. It dont intends to present a detailed final result, since the focus is the way against this inquiry. The elderly people like target was chosen none like a central question, but because the academic profit to develop specialized project demonstrated throughout the clothes line method, instrument that make easy this investigation of applicable results specially to complex and new themes, like this. Its benefit stay at the demonstration of the method and its application in the project teaching, because without the strictness of the construction, there isnt form that has defense.

Este trabalho propõe nova abordagem no campo da preservação do legado da Arquitetura Moderna: o projeto como patrimônio. A tese dedica-se ao estudo de novas arquiteturas frutos de antigos projetos, mais particularmente, aquelas realizadas ou concluídas após o desaparecimento de seus autores. Tradicionalmente, o edifício tem sido o principal documento de toda a intervenção que vise à conservação patrimonial. O que esta tese aventa é a possibilidade deste protagonismo ser dividido com ou até mesmo substituído pelo projeto. Para tanto são estudados casos de completamentos e reconstruções de edificações exemplares, projetadas por mestres do Movimento Moderno, analisando não apenas o objeto construído, mas todo o processo e as circunstâncias que nele redundaram. A tese não almeja chegar a critérios conclusivos que definam categoricamente como proceder em relação a este tipo de operação, mas sim, debater sobre suas implicações teóricas, como as questões relativas à originalidade, autenticidade e pertinência. / This thesis proposes a new approach in the field of Modern Architecture legacy preservation: the design as heritage. The text focuses on studying new architectures originated from old designs, particularly those built or finished after their authors passed away. Traditionally, the building has been the main document for any intervention that aims to conserve heritage. This thesis suggests that this main role could be shared or even replaced by the project. For this reason, completion and reconstruction cases of remarkable buildings designed by masters of the Modern Movement were studied, analyzing not only the built object, but also the whole process and the circumstances that leaded to its final result. The aim of the thesis is not achieving conclusive criteria for an ultimate definition about the referred operations; instead, the intention is debating on its theoretical implications, relatively to originality, authenticity and pertinency.

A presente tese tem como finalidade interpretar, criticamente, a obra escrita publicada do arquiteto Lucio Costa e investigar, como foco principal, as razões da tradição em relação ao papel crucial que o precedente assume em sua concepção arquitetônica. Para complementar as constatações, fez-se necessário analisar alguns projetos de sua autoria que continham memoriais descritivos, objetivando reconhecer a indissociabilidade entre pensamento e prática projetual em Lucio Costa. Seu trabalho escrito publicado é reconhecido por vários autores como de grande importância no contexto da inserção da arquitetura moderna no Brasil. Dessa maneira, seus textos se tornaram um marco de fundamentação teórica para a prática projetual e influenciaram diversos arquitetos que atuaram no período compreendido, aproximadamente, entre as décadas de trinta e sessenta, no País. Lucio Costa teve um papel singular nesse contexto de grandes mudanças na sociedade advindas da revolução industrial e, como consequência da mesma, o desenvolvimento de novas tecnologias construtivas. A relevância de sua atuação está, precisamente, por fundamentar suas obras (escritas e projetuais) em precedentes, já que a tendência internacional foi romper com o passado e criar obras inéditas. A tese, portanto, analisa criticamente a complexidade de seu pensamento, influenciado por fontes diversas, estruturadas em pólos opostos, através de conceitos designados por Costa entre “verdades” e “falsidades”, em relação às suas razões da tradição e o fundamental papel que o precedente adquire em sua concepção arquitetônica. A pergunta da tese é a seguinte: Quais as razões da tradição no fundamental papel que o precedente assume na concepção arquitetônica de Lucio Costa? Desse modo, este trabalho tornou-se um desafio no sentido de tentar elucidar os vários questionamentos que esse assunto provoca. Assim, a resposta para a pergunta de tese está calcada na hipótese, também, estruturada em pólos opostos, quais sejam: Entre “evolução x revolução”, entre um pensamento que se estrutura em um momento de crise e ruptura, mas que, em Costa, percebem-se indícios de razões fundamentadas na busca de conciliações, em que o precedente parece assumir esse papel, através de uma atitude de criar elos, manter permanências, naquilo que Costa considera verdadeiro, com essência, longe da superficialidade de algumas tendências mais radicais no momento de sua atuação em que prevaleceram atitudes de rompimento com o passado, Costa apresenta um pensamento enraizado em um processo de aceitação da inexorável evolução e não de revolução, ruptura com tudo que precedeu; Entre “verdade construtiva x intenção plástica”, há evidências sobre as possíveis razões que Costa tentará apresentar sobre a interdependência entre construção e forma plástica resultante, ao distinguir o “verdadeiro estilo” do “falso estilo”, cuja função do “verdadeiro estilo”, além de conciliar o momento de crise, seria fundamentar a criação arquitetônica na busca de uma arquitetura de excelência (verdadeira arquitetura), baseada no estudo de precedentes (verdadeiros estilos) que, imprescindivelmente, possuam essa interdependência relacionada à “verdade construtiva”. Nesse ponto, observam-se argumentos baseados na razão e na emoção de Costa, quando o autor acrescenta a esses precedentes outros atributos que, para serem considerados verdadeiros, também devem possuir uma “intenção plástica” em sua essência compositiva e a indagação gerada por essa constatação está precisamente no fato que como se determina a qualidade dessa intenção para poder validar suas verdades?; Entre “razão x emoção”, que são os indícios que levam a verificar certos equívocos em suas argumentações teóricas, pois quando Costa apresenta os seus argumentos sobre a “verdade construtiva”, tais argumentos são passíveis de serem comprovados racionalmente, portanto, estariam ligados à razão. Porém, quando o mesmo tenta explicar a expressão “intenção plástica”, abre oportunidades para questionamentos, pois seus argumentos começam a se estruturar na seara da irracionalidade, que dependem da emoção de quem interpretará a obra de arte. Nessa última constatação, verifica-se que entre razão e emoção, sob pólos opostos, que estruturaram o pensamento de Costa sobre o papel do precedente na sua concepção arquitetônica, seriam possivelmente as razões da tradição. / This thesis aims to elaborate a critical interpretation of the written work published by architect Lucio Costa. The main focus of this study is to investigate the reasons of the tradition regarding the crucial role that the precedent assumes in his architectural conception. To complement the observations, it was necessary to analyze some projects of his own, which contained descriptive memorials, aiming to recognize the indissolubility between thinking and projectual practice in Lucio Costa. His published written work is recognized by several authors as of great importance in the context of insertion of the modern architecture in Brazil. Thus, his texts have become a reference in theoretical foundation for projectual practice, and they influenced several architects who worked in the country during the period corresponding approximately between the thirties and the sixties. Lucio Costa had a relevant and remarkable role in this context of great changes in society brought by the industrial revolution, and as a result of it, promoting the development of new constructive technologies, for precisely basing his works (written and projectual), in precedents, since the international tendency was to break up with the past and create original works. Therefore, the thesis critically analyzes the complexity of his thinking, which was influenced by varied sources, structured in opposite poles, through concepts and pre-concepts classified by Costa as “truths” and “untruths”, respectively, concerning his reasons of the traditions and the fundamental role that the precedent acquires in his architectural conception. The thesis question is the following: What are the reasons of the tradition in the fundamental role that the precedent assumes in Lucio Costa’s architectural conception? Thereby, this work has become a challenge in the sense of attempting to elucidate the several questions this issue raises. Thus, the answer to the thesis question is based on the hypothesis, also structured in opposite poles, which are as follows: Between “evolution x revolution”, between a thinking that is structured in a moment of crisis and rupture, but that in Costa, indications of reasons are perceived which are based on the search for conciliations in which the precedent seems to assume this role through an attitude of creating links, maintaining permanences, in what Costa considers true, in essence, and away from the superficiality of some tendencies which were more radical in the period of his working when revolutionary attitudes prevailed, Costa presents a thinking rooted in a process of acceptance of the relentless evolution, and not of revolution, rupture with everything that preceded; Between “constructive truth x plastic intention”, there is evidence about the possible reasons that Costa will attempt to present about the interdependence between construction and resulting plastic form, by distinguishing the “true style” from the “false style”, whose function of the “true style”, besides conciliating the moment of crisis, would be to underlie the architectural creation searching for an architecture of excellence (true architecture), based on the study of precedents (true styles), which essentially possess this interdependence related to the “constructive truth”, where at this point, arguments based on the reason and on the emotion of Costa are observed, when the author adds to these precedents other attributes, which to be considered true, should also possess a “plastic intention” in their composition essence, and the inquiry generated by this observation is precisely in the fact that how the quality of this intention is determined so as to validate their truths?; Between “reason x emotion”, which are the indications that lead to verifying certain misunderstandings in his theoretical argumentations, because when Costa presents his arguments about the “constructive truth”, such arguments are doable of being proved rationally, therefore, they would be linked to reason. However, when he attempts to explain the expression “plastic intention”, he opens opportunities for questionings, since his arguments start to structure themselves in the field of irrationality, which depend on the emotion of whom will interpret the work of art. Regarding this latter observation, it is verified that between reason and emotion, in opposite poles, which structure Costa’s thinking about the role of the precedent in his architectural conception, they would possibly be the reasons of the reasons of the tradition.

O trabalho que se desenvolve a seguir procura evidenciar, no contexto atual, algumas considerações teóricas e exemplos sobre a memória e contemporaneidade no processo de consolidação e caracterização das cidades, aplicando esses conceitos na analise dessas relações em Porto Alegre. O texto aborda a reconstrução da memória (sob formas construídas) na vida contemporânea, como ligação entre os tempos passado, presente e futuro. Expressa a permanência dos fatos urbanos a partir de uma arquitetura e de uma visão contemporâneas que resgatam formas e relações formais históricas para seus usos no presente, absorvendo novos acontecimentos. São as transformações da cidade que se encontram na sobreposição das camadas de tempo. Através deste estudo serão respondidas as seguintes questões de pesquisa: Como a relação entre memória e contemporaneidade, na arquitetura, se desenvolveu até o contexto atual? Quais os conceitos e como se constrói essas teorias e exemplos atuais sobre memória e contemporaneidade na arquitetura? Como Porto Alegre se relaciona com esse cenário? Para estruturar esta pesquisa e organizar os capítulos relacionados são utilizados argumentos que se referem à história e às teorias. Assim, o “capítulo I” realiza uma revisão bibliográfica dos referenciais teóricos a respeito de termos relevantes como memória, patrimônio, permanência, monumento, monumento histórico, re–arquitetura e outros. O objetivo é tecer uma rede de conceitos e considerações atuais sobre memória e contemporaneidade, fornecendo os subsídios para responder as questões de pesquisa. Serão citados autores da arquitetura e de outras áreas, como da psicologia, demonstrando que esses conceitos estão relacionados ao panorama geral das teorias contemporâneas. O “capítulo II“ relata a passagem do Movimento Moderno e a descontinuidade histórica dentro do desenvolvimento da cidade, representada pelo funcionalismo e pelas doutrinas de preservação da Carta de Atenas. O capítulo seguinte, por sua vez, faz um relato histórico da arquitetura italiana após a II Guerra Mundial, quando valores Modernos e tradicionais do país se fundiram de forma antagônica, gerando exemplos de obras arquitetônicas e bibliográficas significativas, como a “Arquitetura da Cidade”, de Aldo Rossi, além de acontecimentos paralelos que influenciaram os rumos da teoria e prática arquitetônica contemporâneas. No quarto e último capítulo, Porto Alegre é analisada através de suas intervenções arquitetônicas, desde a pequena escala até as relações do conjunto, inserida no contexto atual da relação entre memória e contemporaneidade, exemplificando, de forma concreta e atual, as transformações de uma cidade.

O Renascimento é um período de mudança no pensamento da civilização ocidental, principalmente no campo das artes e da ciência. A partir de Brunelleschi a arquitetura se estabelece como profissão tal como hoje é conhecida, dotada do status de ciência, isto é, passível de registro, sistematização, publicação e crítica. Para isto, o tratado de Vitrúvio serve de base de pesquisa para a fundamentação intelectual da arquitetura do Renascimento e na elaboração dos tratados deste período, elaborados por Alberti, Serlio e Palladio, entre outros. Palladio, através de seu tratado, I Quattro Libri di Architettura, nos deixa seu legado teórico e profissional, diferenciado dos demais na medida em que é exemplificado através de seus projetos. Neste legado, as villas palladianas constituem um referencial tipológico da arquitetura ocidental, que se difunde através dos séculos seguintes e que revela princípios e métodos de projeto que são independentes da questão estilística do Renascimento. O presente trabalho aborda as questões de entendimento da mudança do pensamento arquitetônico no Renascimento; suas referências na formação de Palladio; e a influência deste processo na elaboração e sistematização de projeto através das villas. Os projetos das villas palladianas são explorados através de sua reconstrução a partir da computação gráfica, apresentados no final deste trabalho. Sob esta ótica a dissertação estuda a presença destes modelos tipológicos e explora as operações de projeto elaboradas por Palladio no conjunto das villas representadas no tratado O manuseio destes projetos permitiu consolidar a análise do conjunto destas obras, permitindo o seu agrupamento segundo operações de projeto identificadas na análise e apresentados a seguir, interpretando as villas palladianas sob uma ótica contemporânea de representação e análise, extraindo seus valores como sistematização do conhecimento arquitetônico e referência de metodologia projetual.

Este trabalho se fundamenta na constatação da importância que os aspectos artísticos desempenham na produção e na apreciação da arquitetura, qualificando-a ao mesmo tempo em que problematizam seu ensino e sua avaliação. Considerando essa ambivalência como um traço distintivo que resiste há muito tempo à tentativa de objetivar a disciplina, o processo da subjetividade na arquitetura é aqui abordado a partir de um personagem do Renascimento, época em que efetivamente se estabelece e se consolida a crítica arquitetônica. Leon Battista Alberti, na condição de autor do primeiro tratado de arquitetura do período e de obras que contribuíram para as transformações estéticas de seu tempo, nos mostra, através da teoria e da prática profissional, a atualidade de uma postura que assume as incertezas que caracterizam a disciplina. / This work relies on the assumption that artistic aspects play a fundamental role in the production and appreciation of architecture, both qualifying and questioning its teaching and evaluation. Considering this ambivalence as a distinctive feature that for a long time has resisted the efforts in making the discipline an objective field, the subjective character in architecture is here approached having a Renaissance thinker as a reference, in a period when architectural criticism was established and consolidated. Leon Battista Alberti, as the writer of the first architectural treatise and the author of projects that express the aesthetic changes of his time, displays an attitude that remains pertinent today, embracing in theory and practice the uncertainties that are distinctive of the discipline.