Este trabalho tem por objetivo investigar produções argumentativopersuasivas e efeitos de sentido depreensíveis de textos impressos veiculados nas revistas do mundo dos negócios EXAME, Época NEGÓCIOS e ISTOÉ Dinheiro. Em especial, interessa-nos o pensamento de Mestre Aristóteles: é pelo discurso que persuadimos, sempre que demonstramos a verdade ou o que parece ser a verdade. Considera-se a tríade aristotélica éthos, páthos, lógos. Modernamente, esses componentes retóricos são representados no ato comunicativo pela relação entre as três instâncias: o orador (enunciador), o auditório (enunciatário) e o discurso. A argumentação é ferramenta imprescindível da Retórica e mantém presença, em escalas distintas, em todos os textos/discursos. O processo argumentativo não é fundado no vazio: há sempre um propósito e o envolvimento de mais de um indivíduo. Argumenta-se para alcançar consenso sobre divergências em determinado ponto de vista; para confirmar e reforçar crenças e valores radicados em um indivíduo ou em um grupo específico; para, enfim, por meio de discurso dado como eficaz, obter a adesão do auditório: convencer ou persuadir o outro. A constatação de produções argumentativo-persuasivas recorrentes nos textos das revistas remete a certa imagem que o orador (enunciador) faz do seu auditório/enunciatário-leitor: o páthos, reconhecido como imagem da disposição, estado de espírito da instância de recepção, concretizada em sujeito discursivo do universo de sentido da esfera social de negócios empresariais. Com os conceitos da Nova Retórica, firma-se fortemente o prestígio do auditório particular no processo argumentativo-persuasivo. Ao considerar as produções discursivas voltadas a esse auditório específico, a pesquisa adentra os estudos das paixões que modalizam sujeitos sociais, inseridos nessa esfera de sentido delimitada: a corporativoempresarial. / This work aims at showing argumentative-persuasive techniques observed in texts of the printed versions of EXAME, Época NEGÓCIOS and ISTOÉ Dinheiro, magazines from the corporate business discursive sphere. In special, we are interested in the thought of Aristotle: it is through discourse that we persuade, when we show the truth or what appears to be the truth. The Aristotelian triad éthos, páthos, lógos, which in modern times is represented by the relation of the instances of the orator (enunciator), the audience (enunciatee-reader), and the discourse is examined at length. Argumentation, an indispensable tool of Rhetoric, can be found in different levels in all texts/discourses. The argumentative process is not grounded in the void: there is always a purpose and involvement of more than one individual. The argumentation process intends to reach a consensus about some divergent points of view; to confirm and strengthen beliefs and values deeply rooted in an individual or a group; to hold, in short, the audience´s adherence through a discourse considered effective: convincing or persuading other people. The findings of recurrent argumentative-persuasive productions in the texts of magazines result in an apprehension by the orator/enunciator of certain audience/enunciatee-reader´s image: the páthos, recognized as the image of disposition, the inclination of the instance reception, materialized in the subject of discourse of the social sphere of corporate business. With the New Rhetoric concepts, the prestige of a particular audience takes deep roots in the argumentative-persuasive process. When considering the discursive productions directed to a specific audience, this work engages the study of the passions that modalize social subjects belonging to this restricted meaning sphere of meaning: corporate business.

O museu de arte moderna e contemporânea é uma instituição que possui relações complexas com a arte, com o mercado da arte e, com os públicos. Suas origens remontam ao museu tradicional e, em linhas gerais, mantém suas atribuições básicas e pouco muda ao longo do tempo, mas passa a agregar novas e diferentes funções. Parte-se da hipótese de que, em face às novas manifestações culturais, às práticas das artes, aos hábitos culturais e às novas formas de organização - que se situam num outro registro, em coletivos, trabalhos colaborativos ou agrupamentos assemelhados - o museu necessita rever sua atuação se desejar participar ativamente do processo cultural contemporâneo. Para examinar o problema, partimos da análise do museu desde suas origens, verificando que ele surge na confluência de práticas tradicionais das coleções e gabinetes de curiosidades, e das ideias do Renascimento, que se adensam com o iluminismo buscando autonomia e o exercício da função pedagógica. Em seguida, analisamos o impacto que sofreu com as Exposições Universais e com o modernismo nas artes. Nesse longo percurso, buscamos identificar os diferentes tipos de ações de mediação que o museu realizou com os públicos, desde os catálogos e a expografia, até os seminários, debates e ações educativas. As novas funções que adquire no início do século XX e o processo de revitalização no final desse mesmo século transformam o museu numa das grandes atrações turísticas de nossos tempos. Na contemporaneidade, paralelamente ao museu, e fora dele, surgem propostas em rede de pedagogias coletivas que ampliam e atualizam este campo por meio da construção coletiva de experiências artísticas, de mediação, debates, plataformas de discussão e de documentação, que retiram tais atividades de um certo \'anonimato\' e dispersão, para se tornarem públicas. Sem abandonar tudo o que tem feito e sem, necessariamente, abraçar exclusivamente as práticas mais radicais, o museu pode participar das novas redes que estão se formando e estabelecer relações ricas e produtivas, funcionando simultaneamente como um ponto de emissão e de recepção na qual interagem artistas, instituições e públicos, onde todos são ativos. Dissolve-se, assim, o papel pedagógico nos moldes iluministas que possui o museu. / The museum of modern and contemporary art is an institution that has complex relationships with the art market, the public and the art itself. Its origins date back to the traditional museum and while keeping its basic characteristics with very little change over time it added some new and different functions. The hypothesis is: taking into consideration the contemporary form of cultural manifestations, art practices, cultural habits and organizations such as collectives and collective work, the museum needs to rethink itself if it wants to participate actively in the contemporary cultural process. To examine this problem we analyze the museum history, observing it has originated from the confluence of collections and curiosity cabinets traditional practices and the Renaissance ideas, further emphasized by the Enlightenment concepts, seeking autonomy and the exercise of a pedagogical function. Then we analyze the impact exerted on it by Universal Exhibitions and Modernism in arts. Through this long journey, we try to identify the different types of mediation actions the museum has developed with its audience, from catalogs and expography to seminars, debates and educational actions. The new functions it has acquired in the beginning of the twentieth century and the revitalization process experienced in the late twentieth century transformed the museum into one of the main tourist attractions of our times. In contemporary times, new interrelated, networked pedagogical propositions arise which amplify and update this field through the collective construction of artistic experiences, mediation, debates, discussion platforms and documentation that bring publicity and cohesion to these otherwise unrelated and \'anonymous\' activities. Without necessarily abandoning its legacy and embracing exclusively the more radical alternatives, the museum can participate in the new networks that are forming and establish richer, more productive relationships, acting simultaneously as an emission and reception point where artists, institution and public actively participate, therefore dissolving the Enlightenement-based pedagogical role the museum still holds.

Theme of this diploma work are news related to selected socialist and communist countries in the Czech press. Characteristic works are the specifics of media countries with the socialist (or communist) government in the Czech press. Theoretical work is beyond theory Frankfurt and Birmingham schools. The basis of the analysis work will stereotypes concerning the socialist and communist countries, the Czech news media contents. The findings will then be the basis for in-depth interviews with the news media workers and the staff representative bodies of the countries. The goal is to reveal the motives and the construction of stereotypes at the production of media content.

A tese aborda a soberania municipal de Quito em suas diferentes conformações, entre 1808 e 1830, que estão relacionadas às maneiras com que os cabildos coloniais, ayuntamientos constitucionales e, depois, os municípios republicanos construíram a representação política de suas povoações durante a crise do Estado monárquico bourbônico, passando pelas reformas da Constituição de Cádiz, a dissolução do Estado imperial na região norte andino e que resultou na configuração do republicanismo colombiano. Em primeiro lugar, foram analisadas as mudanças normativas e políticas do cabildo colonial de Quito e a constituição do ayuntamiento constitucional como parte das reformas gaditanas. Em segundo lugar, foram examinadas as dimensões políticas implicadas na incorporação do espaço quiteño à Colômbia, por meio da Lei Fundamental (1819), a Constituição de Cúcuta (1821) e o estabelecimento do regime de Intendências. Em terceiro lugar, analisou-se os impactos do republicanismo colombiano nas expectativas jurisdicionais e territoriais do governo local, no marco da Lei de Divisão Territorial (1824) e da guerra civil no Distrito do Sul. Finalmente, em quarto lugar, investigou-se sobre os papéis desempenhados pela municipalidade da cidade de Quito, tanto na associação como na separação da Colômbia, por meio do vocabulário político presente nos pronunciamentos. / This thesis analyses the forms taken by the municipal sovereignty of Quito between 1808 and 1830. These forms are related to the ways in which cabildos, ayuntamientos constitucionales and, later, Republican municipalities, carried out the political representation of their populations during de crisis of the State Bourbon monarchist, de Cadiz reforms and the subsequent dissolution of the imperial space in the North Andean region, and the configuration of the first Colombian republicanism. First, the thesis examines the regulatory and political landslides of the colonial cabildo of Quito to the form of the ayuntamientos constitucionales, as part of the Cadiz reforms. Second, explores the political dimensions which was the incorporation of the Quito area, by means of The Ley Fundamental (1819), the Constitution of Cúcuta (1821) and the stablishment of the sistema de intendencias. Thirdly, looks at the impacts of the Colombian republicanism in the territorial and jurisdictional expectations of the local government of Quito, in the framework of the Ley de División Territorial (1824) and the State of civil war in the Southern District. Finally, fourth, the thesis analyses the roles played by the Quito municipality, both in the association with Colombia as in their separation, by means of a scrutiny of the political vocabulary of his pronouncements.

O museu de arte moderna e contemporânea é uma instituição que possui relações complexas com a arte, com o mercado da arte e, com os públicos. Suas origens remontam ao museu tradicional e, em linhas gerais, mantém suas atribuições básicas e pouco muda ao longo do tempo, mas passa a agregar novas e diferentes funções. Parte-se da hipótese de que, em face às novas manifestações culturais, às práticas das artes, aos hábitos culturais e às novas formas de organização - que se situam num outro registro, em coletivos, trabalhos colaborativos ou agrupamentos assemelhados - o museu necessita rever sua atuação se desejar participar ativamente do processo cultural contemporâneo. Para examinar o problema, partimos da análise do museu desde suas origens, verificando que ele surge na confluência de práticas tradicionais das coleções e gabinetes de curiosidades, e das ideias do Renascimento, que se adensam com o iluminismo buscando autonomia e o exercício da função pedagógica. Em seguida, analisamos o impacto que sofreu com as Exposições Universais e com o modernismo nas artes. Nesse longo percurso, buscamos identificar os diferentes tipos de ações de mediação que o museu realizou com os públicos, desde os catálogos e a expografia, até os seminários, debates e ações educativas. As novas funções que adquire no início do século XX e o processo de revitalização no final desse mesmo século transformam o museu numa das grandes atrações turísticas de nossos tempos. Na contemporaneidade, paralelamente ao museu, e fora dele, surgem propostas em rede de pedagogias coletivas que ampliam e atualizam este campo por meio da construção coletiva de experiências artísticas, de mediação, debates, plataformas de discussão e de documentação, que retiram tais atividades de um certo \'anonimato\' e dispersão, para se tornarem públicas. Sem abandonar tudo o que tem feito e sem, necessariamente, abraçar exclusivamente as práticas mais radicais, o museu pode participar das novas redes que estão se formando e estabelecer relações ricas e produtivas, funcionando simultaneamente como um ponto de emissão e de recepção na qual interagem artistas, instituições e públicos, onde todos são ativos. Dissolve-se, assim, o papel pedagógico nos moldes iluministas que possui o museu. / The museum of modern and contemporary art is an institution that has complex relationships with the art market, the public and the art itself. Its origins date back to the traditional museum and while keeping its basic characteristics with very little change over time it added some new and different functions. The hypothesis is: taking into consideration the contemporary form of cultural manifestations, art practices, cultural habits and organizations such as collectives and collective work, the museum needs to rethink itself if it wants to participate actively in the contemporary cultural process. To examine this problem we analyze the museum history, observing it has originated from the confluence of collections and curiosity cabinets traditional practices and the Renaissance ideas, further emphasized by the Enlightenment concepts, seeking autonomy and the exercise of a pedagogical function. Then we analyze the impact exerted on it by Universal Exhibitions and Modernism in arts. Through this long journey, we try to identify the different types of mediation actions the museum has developed with its audience, from catalogs and expography to seminars, debates and educational actions. The new functions it has acquired in the beginning of the twentieth century and the revitalization process experienced in the late twentieth century transformed the museum into one of the main tourist attractions of our times. In contemporary times, new interrelated, networked pedagogical propositions arise which amplify and update this field through the collective construction of artistic experiences, mediation, debates, discussion platforms and documentation that bring publicity and cohesion to these otherwise unrelated and \'anonymous\' activities. Without necessarily abandoning its legacy and embracing exclusively the more radical alternatives, the museum can participate in the new networks that are forming and establish richer, more productive relationships, acting simultaneously as an emission and reception point where artists, institution and public actively participate, therefore dissolving the Enlightenement-based pedagogical role the museum still holds.

Esta pesquisa debruça-se no meu processo de criação atoral no espetáculo Os filhos da Dita, do Núcleo Arlequins da Cooperativa Paulista de Teatro, tendo como base teórico/prática principal o treinamento psicofísico proposto pelo encenador-pedagogo Vsévolod Meyerhold, buscando sublinhar as demandas e possibilidades de uma postura política consequente em cena. A partir das relações estabelecidas desde a escolha do tema, o desenvolvimento da dramaturgia e posterior criação cênica propriamente dita, busco descrever os estímulos e motivações que me conduziram na criação cênica em diálogo com a estética desenvolvida pela companhia há 25 anos, e o posterior contato estabelecido com o espectador. / This research lies on my acting creative process in the play called Os filhos da Dita, of Arlequins (Theatre group that belongs to the Cooperativa Paulista de Teatro), having as main theoretical/practical basis the psycho physical training proposed by pedagogue-director Vsévolod Meyerhold, aiming at underling the demands and possibilities of a consequent political posture on stage. Based on the relationships established with various artists involved in a creative process from choosing the play theme, dramaturgy development and following scenic creation, I describe the stimulus and motives that led me in the scenic creation. The procedures are developed in open dialogue with the esthetics held by the group in the last 25 years, and subsequent contact established with the audience.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-08-05 / Judicialization in Brazil is a recent phenomenon and can be summarized as a way to achieve the health care needs through judicial decisions. Due to the large number of lawsuits involving public institutions with budget and administrative repercussions of broad scope, the Federal Supreme Court, in 2009, convened the 4th Public Audience on Health to discuss the phenomenon of judicialization of health, particularly in access to drugs, its causes and consequences, and also as legitimacy for its decisions. The greater political participation of the judiciary in the protection of fundamental rights is a product of the Brazilian constitutional model, and it is inevitable. Although, judicialization could be understand as confrontation with the executive and legislative branch. This confrontation is perfectly harmonized with democratic and republican principles, and contributes to its improvement. The dialogue and the integration should be the link between the State towards fulfillment of social rights, especi lly the right to he lth. After the Public Au ie ce of He lth, there w s t a change in the p tter of ecisio s of the Superior ourts, s it s evi e t th t the effect of ju ici liz tio can reflect mismanagement in access to drugs and public underfunding of national health policy, secondary to government disarticulation. An inclusive institutionalization of Brazilian society is the way to face old and new challenges with efficiency and lower public spending for achieved the social right in health. / Este estudo é resultado da investigação do fenômeno da judicialização no Brasil, especialmente quanto ao acesso aos medicamentos. A motivação para a pesquisa decorre do grande número de ações envolvendo as instituições públicas com repercussões orçamentárias e administrativa de amplo alcance. O Supremo Tribunal Federal, em 2009, convocou a 4ª Audiência Pública da Saúde (AP n°.4) para discutir o fenômeno da judicialização da saúde, especialmente, quanto ao acesso aos medicamentos, suas causas e consequências e, também, como meio para dar maior legitimidade às suas decisões. A maior participação política do Judiciário na defesa dos direitos fundamentais é decorrente do modelo constitucional brasileiro de 1988 sendo inevitável, como disse Luís Roberto Barroso durante a AP n°. 4. Embora a judicialização não deixe de ser um confronto com o Poder Executivo e, também, com o Poder Legislativo; ele é perfeitamente compatível com os princípios democráticos e republicanos, e contribui para aperfeiçoá-los. O diálogo e harmonização devem ser o caminho seguido pela sociedade para efetivação dos direitos sociais, especialmente o direito à saúde. Após a AP n°.4, não houve uma mudança no padrão de decisões dos Tribunais Superiores, uma vez que ficou evidenciado que a judicialização é efeito, entre outros motivos, da má gestão no acesso aos medicamentos e do subfinanciamento da política pública de saúde nacional. Para a concretização do direito social à saúde, é mister uma institucionalização inclusiva da sociedade brasileira no enfrentamento de velhos e novos desafios com eficiência e menor gasto público.

Au coeur des problématiques culturelles récentes, les institutions muséales portent un projet de démocratisation culturelle visant la mise en accessibilité de l’art et de l’environnement muséal à une diversité de publics. Appuyée par la loi française de 2002 relative aux musées, ce projet est d'autant plus accentué à destination des enfants et des adolescents avec la mise en place d'une médiation culturelle et d'une diversité d'offres muséales spécifiques. Considéré comme le visiteur de demain, ce jeune public cristallise un ensemble d'attentes et de questionnements auprès des institutions culturelles en termes de connaissance du public, et de leviers pour la fréquentation, la fidélisation de ces espaces et l’accessibilité à l’art. Ces lieux de médiation culturelle représentent une opportunité pour suivre le parcours des visiteurs et comprendre les diverses dynamiques subjectives à l'oeuvre à travers diverses configurations tout en mobilisant le prisme de l'ergonomie : des rencontres avec les oeuvres en situation de visite d'une part, et des activités de création plastiques et narratives en situation d'atelier d'autre part. L'analyse de l'activité dans ces situations constituera une portée d'entrée privilégiée pour explorer et alimenter notre compréhension des traces des activités constructives et du développement afin de les conceptualiser. Ces contributions empiriques et épistémiques permettront de concevoir un ensemble de ressources et d'offres de médiation culturelle adaptées aux activités du jeune public et aux professionnels de la médiation. / At the heart of recent cultural issues, museum institutions implement a cultural democratization project promoting art and museum spaces accessibility to a diversity of audiences. Based on France’s law on museums from 2002, this project is focusing on children and teenagers thanks to the creation of cultural mediation and specific museum offers. Regarded as the visitor of tomorrow, this young audience generates to museums a set of expectations and questionings regarding visitor knowledge, tools for increasing attendance, loyalty and art accessibility. These cultural mediation spaces become an opportunity for tracking visitors' journey and understanding intrinsic points of views. We will study various situations throughout the prism of Ergonomics by highlighting encounters with works of art during a guided tour on one hand, plastic and narratives creation during workshops on the other hand. Activity analysis will be an effective way for exploring and improving our understanding of traces of constructive activities and development in order to conceptualize them. These empirical and theoretical contributions will help developing appropriate resources of cultural mediation offers to young audiences and mediation professionals.

A tese aborda a soberania municipal de Quito em suas diferentes conformações, entre 1808 e 1830, que estão relacionadas às maneiras com que os cabildos coloniais, ayuntamientos constitucionales e, depois, os municípios republicanos construíram a representação política de suas povoações durante a crise do Estado monárquico bourbônico, passando pelas reformas da Constituição de Cádiz, a dissolução do Estado imperial na região norte andino e que resultou na configuração do republicanismo colombiano. Em primeiro lugar, foram analisadas as mudanças normativas e políticas do cabildo colonial de Quito e a constituição do ayuntamiento constitucional como parte das reformas gaditanas. Em segundo lugar, foram examinadas as dimensões políticas implicadas na incorporação do espaço quiteño à Colômbia, por meio da Lei Fundamental (1819), a Constituição de Cúcuta (1821) e o estabelecimento do regime de Intendências. Em terceiro lugar, analisou-se os impactos do republicanismo colombiano nas expectativas jurisdicionais e territoriais do governo local, no marco da Lei de Divisão Territorial (1824) e da guerra civil no Distrito do Sul. Finalmente, em quarto lugar, investigou-se sobre os papéis desempenhados pela municipalidade da cidade de Quito, tanto na associação como na separação da Colômbia, por meio do vocabulário político presente nos pronunciamentos. / This thesis analyses the forms taken by the municipal sovereignty of Quito between 1808 and 1830. These forms are related to the ways in which cabildos, ayuntamientos constitucionales and, later, Republican municipalities, carried out the political representation of their populations during de crisis of the State Bourbon monarchist, de Cadiz reforms and the subsequent dissolution of the imperial space in the North Andean region, and the configuration of the first Colombian republicanism. First, the thesis examines the regulatory and political landslides of the colonial cabildo of Quito to the form of the ayuntamientos constitucionales, as part of the Cadiz reforms. Second, explores the political dimensions which was the incorporation of the Quito area, by means of The Ley Fundamental (1819), the Constitution of Cúcuta (1821) and the stablishment of the sistema de intendencias. Thirdly, looks at the impacts of the Colombian republicanism in the territorial and jurisdictional expectations of the local government of Quito, in the framework of the Ley de División Territorial (1824) and the State of civil war in the Southern District. Finally, fourth, the thesis analyses the roles played by the Quito municipality, both in the association with Colombia as in their separation, by means of a scrutiny of the political vocabulary of his pronouncements.

When deciding on topics for academic research papers, many students face difficulties that vary from choosing themes whose scope is too extensive to be satisfactorily analyzed in the given task, to selecting topics that are too limited, to not being able to make a decision on a topic at all. Such struggles seem to manifest themselves in both native and non-native speakers of English. Despite extensive research on the writing process and its strategies, be it for academic writing or other genres, and even research focused on writers’ difficulties, previous research has found little about the troubles students must overcome when deciding on a research topic, and how to overcome them. This study employed a qualitative case study design with two graduate students in a master’s program in Teaching English to Speakers of Other Languages, who were enrolled in two sections of a course on research, to investigate these students’ writing processes as they defined a topic for their literature review research paper. Through an in-depth analysis of samples of their writing in combination with their verbal reports, collected during individual semi-structured interviews, this case study examined how two graduate students successfully calibrated their topics, which strategies they employed to that end, and how their instructors’ actions helped them in the process. Consequently, the findings shed light on instructional practices, and their implications for teachers’ training programs.