Né en 1935 à Estérençuby (Pyrénées Atlantiques), Eñaut Etxamendi est écrivain, poète et chanteur en langue basque. Dans son œuvre narrative, il décrit la société agraire du Pays Basque Nord – concrètement, la province de la Basse-Navarre – et son processus de désagrégation sociale et culturelle à partir des années 60. Quelle place accorder dans la littérature basque moderne à cette œuvre, qui sublime l'idylle détruite ? Quelle est sa place et son originalité au vu des productions des auteurs basques contemporains? Quelle part de l’œuvre d’Etxamendi se situe sous l’influence de la pensée nationaliste et quel peut bien être son degré de participation à la construction de mythes identitaires? Nous utilisons les concepts du formalisme russe pour décrire la structure, le matériau littéraire et le dynamisme de l'œuvre etxamendienne. Puis, nous interrogeons ces résultats par l'apport du post-formalisme et des propositions bakhtiniennes et tâchons de situer l'œuvre littéraire d'Eñaut Etxamendi dans son rapport à l'idylle détruite et au Cкaз. Finalement, nous faisons intervenir l'ethnocritique de la littérature et le post-colonialisme, afin d'inscrire l'œuvre littéraire d'Eñaut Etxamendi dans « la mémoire longue d’une communauté discursive » et dans le contexte particulier des années 1960-1990 qui alliait la vitalité politique à la vitalité culturelle. L’objectif de ce questionnement est d’approfondir dans la connaissance de l’œuvre d’un auteur mais aussi d’une région littéraire du Pays Basque encore trop peu étudiées. / Eñaut Etxamendi was born in Esterençuby (Pyrénées Atlantiques, France), in 1935. He is a writer, poet an singer in basque language. In his literary work, Eñaut Etxamendi describes the agrarian society who was disappearing by the 60's in the North Basque Country – concretely in the province of Basse-Navarre – and the process of social and cultural disbanding that occured then.Where can be placed Eñaut Etxamendi's literary writing – sprung up in geographical and linguistic periphery – and its sublimated « idyllic chronotope » in basque modern literature ? Which is his originality comparing to other contemporary basque writer's works ? What is Etxamendi's part of work under nationalist theories's influence and up to which point has his literature pertained to the discourse of identity ? Our search is an attempt to improve knowledge of a few known author and few known literary area of Basque Country.

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2017-03-27T11:54:06Z No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 5677167 bytes, checksum: 190ac8e16c2faee3a07e84c6c097ac3e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-27T11:54:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 5677167 bytes, checksum: 190ac8e16c2faee3a07e84c6c097ac3e (MD5) Previous issue date: 2016-02-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Au cours des dernières décennies, il a été de plus en plus tenté de rapprocher les différents domaines de la connaissance, offrant un dialogue large et fructueuse entre différents savoirs et entre les différentes cultures, parmi lesquells, dans le cas des Études du Langage, se distingue, entre autres, le dialogue avec les études religieuses, dans notre cas, en particulier avec la Théologie. En ce sens, il essaie de mettre en relation dialogique deux domaines de la connaissance: la Théorie de l'Énonciation - du point de vue des études de Bakhtine et le Cercle - et la Théologie, en particulier, l'herméneutique et l'exégèse biblique du Nouveau Testament (Désormais NT). Dans ce sens-là, un problème s’établit: comment la Théorie de l'Énonciation de Bakhtine et le Cercle pourrait contribuer avec les principes théoriques et analytiques pour la construction de l'Exégèse biblique du NT? Dans d’autres mots: quel appui la Théorie de l'Énonciation de Bakhtine et du Cercle peut offrir aux exegètes pour approfondir les exégèses bibliques du NT ? Ainsi, le but de cette recherche est vérifier quels éléments théoriques et analytiques de la Théorie mentionnée peuvent auxilier la compréhension des énonciations bibliques du NT dans le domaine (genre) dircoursif «exégèse ». Il développe, en rapport avec l'objet d'étude, une recherche qualitative, de nature interprétative, à travers la recherche bibliographique et documentaire, dont le corpus se compose de deux exégèses bibliques du NT élaborées par des étudiants de post-graduation du cours de théologie. Pour soutenir la recherche, il se réfère à la Théorie de l'Énonciation de Bakhtine et à la production théorique de son cercle, Bakhtine / Voloshinov (1988 [1929]) et Bakhtine (2010 [1935], 2011 [1975]), et à la contribution des travaux développés par des chercheurs brésiliens, comme Fiorin (2012, 2014), Francelino (2007), Sobral (2006, 2009), Faraco (2005, 2009), parmi beaucoup d'autres qui travaillent avec des recherches visant aux études énonciatives du langage. Et aussi l'Herméneutique fondée sur des présuppositions de Grondin (1999, 2012), Zabatiero (2006, 2009, 2011), Vanhoozer (2005), Lopes (2007), Sousa (2014, 2015). En ce qui concerne les résultats, il se rend compte qu'il y a trois aspects qui mettent en évidence les contributions des présuppositions bakhtiniennes pour la construction de l'exégèse biblique du NT: 1) la conception de la nature essentiellement dialogique du langage, 2) l’heterodiscurso comme phénomène stylistique-énonciative et 3) les études des genres discursives peuvent guider les pratiques de lecture et de compréhension du texte biblique, puisqu’ils sont des formes d'interactions sociales de toutes nos activités de langage et permettent ainsi la relation bien nécessaire qui (re) articule les enjeux et les moyens de comprendre les textes et les visions du monde / de la vie, des pratiques symboliques. / In the last decades, it has been attempted to approach the diverse areas of knowledge and to favor ample and efficient dialogues among the diverse knowledges among the different cultures which, in the case of the study of the language, it has been protruded, among others, the dialogue with religious researchers, especially in our case, with Theology. In this sense, it has been attempted to lay in dialogical relation two fields of knowledge: Enunciation Theory – on the Bakhtin Circle’s studies – and Theology, notably, New Testament (henceforth NT) Hermeneutics and Biblical Exegesis. In this regard, it has been established the following problematic: how the Bakhtin Circle’s Enunciation Theory might contribute on theoretical-analytical principles in the construction of the New Testament Hermeneutics and Biblical Exegesis? In other words, how the elements of Bakhtin Circle’s Enunciation Theory may lead the exegetes to deeper biblical exegesis and analysis on New Testament. Thus, we intend, in this research, to find out those theoretical-analytic principles and their contribution for readers/exegetes in the interpretation and comprehension of biblical utterances on a discursive-enunciative perspective. As the object of study, it was developed a qualitative research with interpretative focus through bibliographical and documental research. The corpus is constituted by two New Testament Biblical Exegesis that were elaborated by Theology Course post-graduate students. To support the research, it was resorted the Bakhtin Circle’s Enunciation Theory, principally what was studied by Bakhtin/Voloshinov (1988 [1929]) and Bakhtin (2010 [1935], 2011 [1975]), besides the contribution of works developed by Brazilian researchers such as Fiorin (2012, 2014), Francelino (2007), Sobral (2006, 2009), Faraco (2005, 2009), among others that work with researches on enunciative study of the language. Besides these theoretical support, it was used the Hermeneutic based on the assumptions of Grondin (1999, 2012), Zabatiero (2006, 2009, 2011), Vanhoozer (2005), Lopes (2007) and Sousa (2014, 2015). As a result, it was established three aspects that evidenced Bakhtin Circle’s presuppose to the construction of New Testament Biblical Exegesis: (1) the conception of the dialogic language nature, (2) the heterodiscourse as a stylistic-enunciative phenomenon, and (3) the studies of discourse genre might orient the reading practices and the biblical text interpretation, once they are the own manners of interaction of every human language activities and, thus, permit the necessary relation that (re)articulate the questions and the manner of comprehending the texts and the world/life views of symbolic practices. / Nas últimas décadas, tem-se cada vez mais tentado aproximar as diversas áreas do conhecimento, propiciando amplos e profícuos diálogos entre os diversos saberes e entre as diferentes culturas, dentre os quais, no caso dos Estudos da Linguagem, destaca-se, entre outros, o diálogo com os estudos religiosos, no nosso caso, em especial, com a Teologia. Nesse sentido, tenta-se pôr em relação dialógica dois campos do conhecimento: Teoria da Enunciação - sob a perspectiva dos estudos de Bakhtin e o Círculo - e a Teologia, notadamente, a Hermenêutica e a Exegese bíblica do Novo Testamento (Doravante NT). Nesse sentido, a problemática que ora se estabeleceu foi: em que medida a Teoria da Enunciação de Bakhtin e o Círculo contribuiria para o processo que engloba a tarefa exegética de interpretação de enunciados bíblicos do NT? Em outras palavras, de que maneira os princípios e os pressupostos da Teoria Enunciativa de Linguagem de Bakhtin e o Círculo podem aprofundar as análises das exegeses bíblicas do NT produzidas por exegetas? Assim, pretende-se, nessa pesquisa, verificar como a Teoria da Enunciação de Bakhtin e o Círculo pode contribuir com princípios teórico-analíticos para compreensão de enunciados bíblicos do NT no gênero discursivo exegese. Desenvolve-se, quanto ao objeto de estudo, uma pesquisa qualitativa de enfoque interpretativista, através de pesquisa bibliográfica e documental, cujo corpus é constituído por duas exegeses bíblicas do NT elaboradas por pós-graduandos do Curso de Teologia. Para subsidiar a pesquisa, recorre-se à Teoria de Enunciação de Bakhtin e à produção teórica de seu Círculo, Bakhtin/Voloshinov (1988 [1929]) e Bakhtin (2010 [1935], 2011 [1975]), além da contribuição dos trabalhos desenvolvidos por pesquisadores brasileiros, como Fiorin (2012, 2014), Francelino (2007), Sobral (2006, 2009), Faraco (2005, 2009), entre tantos outros que trabalham com pesquisas voltadas aos estudos enunciativos da linguagem. E, também, a Hermenêutica baseada nas pressuposições de Grondin (1999, 2012), Zabatiero (2006, 2009, 2011), Vanhoozer (2005), Lopes (2007), Sousa (2014, 2015). No que diz respeito aos resultados da pesquisa, constatam-se três aspectos que salientam as contribuições dos pressupostos bakhtinianos as análises de exegeses bíblicas do NT realizadas por exegetas: 1) a concepção da natureza essencialmente dialógica da linguagem, 2) o heterodiscurso como fenômeno estilístico-enunciativo e 3) os estudos dos gêneros discursivos como orientadores das práticas de leitura e compreensão do texto bíblico, uma vez que são as próprias formas de interação social de todas as nossas atividades de linguagem e, assim, permitem a tão necessária relação que rearticula as questões e os modos de compreender os textos e as visões do mundo/da vida, das práticas simbólicas.

L'Amérique est une nation masculine, et ce depuis ses origines. Partie intégrante de l'identité américaine, le mythe du self-made man se trouve toutefois en contradiction avec une réalité plus contrastée, ce qui provoque une certain sentiment de malaise chez l'homo americanus. Dans la littérature et le cinéma américains, ce malaise masculin s'exprime en partie par le biais de l'esthétique grotesque. Entre 1969 et 1980, l'industrie du cinéma américain connaît de profonds changements. À la même époque, le pays vit une série de bouleversements politiques et sociaux, liés à la lutte pour les droits civiques des Noirs, des femmes et des homosexuels et aux scandales qui ébranlent les institutions américaines à cette période. La production et la réception d'un certain nombre de films controversés à l'époque reflètent l'instabilité de l'hégémonie masculine blanche et hétérosexuelle. Celle-ci est mise en question à travers une série de tropes liés au grotesque : le corps difforme et pénétrable, sexualité et violence, religion et folie. A travers les prismes multiples de la civilisation américaine et des études culturelles, des études de genre (gender), la littérature et le cinéma, la présente étude tente d'explorer l'articulation entre cinéma d'adaptation, malaise masculin et grotesque aux États-Unis dans les années soixante-dix à travers six adaptations filmiques. / From its very beginnings, America has been a masculine nation, built on the myth of the "Self-Made Man. "This hegemonic position is often in contradiction with a far more nuanced reality, resulting in feelings of malaise among white heterosexual American males. Throughout the history of American literature and film, this malaise has been expressed in part via the aesthetics of the grotesque. During the period between 1969and 1980, changes in the film industry, coupled with the social and political upheaval of the sixties and seventies, led to the production of a series of controversial films which reflected the instability of hegemonic masculinity at the time. The choices involved in the production of these films and the way they were received by the American public reflect an intense feeling of masculine malaise, linked to the undermining of an American "masculine mystique." In the films studied, hegemonic masculinity is called into question via a number of tropes, including the grotesque and penetrable body, sexuality, violence, madness and religion. Through the multiple prisms of culture studies, gender, literature and film, this study attempts to examine the links between a generalized feeling of masculine malaise in the seventies and the aesthetics of the grotesque in six film adaptations produced between 1969 and 1980.

Ce mémoire porte sur le terrorisme dans l’œuvre de Dostoïevski. Au travers d’une analyse s’appuyant sur la théorie mimétique de René Girard ainsi que sur ses contributions sur Dostoïevski, l’auteur dégage de l’œuvre du romancier russe certains des motifs et éléments de représentation pouvant constituer l’ébauche d’une analytique dostoïevskienne du terrorisme. Cette analytique dostoïevskienne réfute le paradigme de la violence religieuse et conteste la notion de violence découlant de la radicalisation (idéologique ou religieuse) pour rendre compte du terrorisme. Elle montre comment la religion ou l’idéologie sont superficielles et comment doivent plutôt nous intéresser un ensemble de déterminants et médiations psychologiques – les désirs, pulsions, émotions et fantasmes au fondement de la violence – pour rendre compte de la violence. L’analyse des trois figures dostoïevskiennes de Chatov (Les Démons), Raskolnikov (Crime et Châtiment) et Stavroguine (Les Démons) mettent chacune en lumière trois explications causales simplifiées des ressorts et motivations de la violence terroriste. L’étude de Chatov met de l’avant le désir mimétique frustré que sous-tend la violence ainsi que la blessure narcissique, la posture réactionnelle d’opposition et le désir de revanche qu’il produit. Celle de Raskolnikov expose les rêves prométhéens et les désirs d’élévation aux fondements de la violence, mais aussi le récit héroïque auto-mystificateur qu’elle sous-tend. Enfin, l’étude de Stavroguine démontre la centralité de la dimension sexuelle pour rendre compte de la violence terroriste. / This memoir focuses on terrorism in Dostoyevsky's work. Through an analysis based on René Girard's mimetic theory as well as his contributions to Dostoevsky, the author draws from the work of the Russian novelist some of the motifs and elements of representation that constitute the outline of a Dostoevskian analytics of terrorism. This Dostoevskian analytics refutes the paradigm of religious violence and challenges the notion of violence stemming from radicalization (ideological or religious) to account for terrorism. It shows how religion or ideology is superficial and how we should instead be interested in a set of psychological determinants and mediations – desires, impulses, emotions and fantasies at the root of violence - to account for violence. The analysis of the three Dostoevskian figures of Chatov (The Demons), Raskolnikov (Crime and Punishment) and Stavrogin (The Demons) each bring to light three simplified causal explanations of the motives and dynamics of terrorist violence. Chatov's study puts forward the frustrated mimetic desire behind violence as well as the narcissistic wound, the reactionary posture of opposition and the desire for revenge it produces. Raskolnikov's analysis exposes Promethean dreams and desires of elevation to the foundations of violence, but also the heroic self-mystifying narrative that it underlies. Finally, Stavrogin's study demonstrates the centrality of the sexual dimension in accounting for terrorist violence.

L'Amérique est une nation masculine, et ce depuis ses origines. Partie intégrante de l'identité américaine, le mythe du self-made man se trouve toutefois en contradiction avec une réalité plus contrastée, ce qui provoque une certain sentiment de malaise chez l'homo americanus. Dans la littérature et le cinéma américains, ce malaise masculin s'exprime en partie par le biais de l'esthétique grotesque. Entre 1969 et 1980, l'industrie du cinéma américain connaît de profonds changements. À la même époque, le pays vit une série de bouleversements politiques et sociaux, liés à la lutte pour les droits civiques des Noirs, des femmes et des homosexuels et aux scandales qui ébranlent les institutions américaines à cette période. La production et la réception d'un certain nombre de films controversés à l'époque reflètent l'instabilité de l'hégémonie masculine blanche et hétérosexuelle. Celle-ci est mise en question à travers une série de tropes liés au grotesque : le corps difforme et pénétrable, sexualité et violence, religion et folie. A travers les prismes multiples de la civilisation américaine et des études culturelles, des études de genre (gender), la littérature et le cinéma, la présente étude tente d'explorer l'articulation entre cinéma d'adaptation, malaise masculin et grotesque aux États-Unis dans les années soixante-dix à travers six adaptations filmiques.

Cette thèse porte sur la Trilogie du Futur du Théâtre du Futur, compagnie basée à Montréal. Ces trois pièces imaginent un futur où le Québec serait devenu indépendant et examinent, du même coup, les problèmes sociétaux qui resteraient à régler à la suite de la réussite d’un tel projet politique. Cette thèse pose que les problèmes sociétaux explorés dans la Trilogie du Futur sont liés à des réminiscences de l’ancienne survivance canadienne-française, dont les principales caractéristiques, telle que définies par Éric Bédard dans Survivance : histoire et mémoire du XIXe siècle canadien-français (2017), sont le récit sur soi, le messianisme compensatoire et l’évitement de la question du régime. Le récit sur soi désignerait la nécessité ressentie par un peuple perdant de l’Histoire de se créer un récit national où il se présenterait plutôt comme gagnant de l’Histoire. Le messianisme compensatoire, pour sa part, est ici compris comme la nécessité d’un peuple conquis à se trouver des guides (c.-à-d des figures messianiques), ceci afin de sauver la nation de la disparition. L’évitement de la question du régime, enfin, recouvre le fait d’empêcher d’envisager un état politique autre que le statu quo et d’ainsi éviter la question, toujours problématique, de la place de la francophonie dans une Amérique majoritairement anglophone. Pour mener à bien cette analyse, la thèse emprunte sa structure comme une partie de son cadre théorique à la triple mimèsis développée par Paul Ricœur dans le tome un du monumental Temps et récit (1991). Dans cet ouvrage, Ricœur examine la mise en intrigue du bagage culturel préalable nécessaire à la compréhension d’un récit ainsi que sa réception par le lecteur. Au terme de cette analyse, la thèse arrive à la conclusion que la trilogie chercherait à transcender ces réminiscences de la survivance canadienne-française par une série de renversements, souvent carnavalesques, des lieux de mémoire passés (hérités du Canada français) ainsi que des topoï québécois contemporains, souvent issus de la politique ou de la culture populaire, et qui sont disséminés à même ces récits du Théâtre du Futur.

This thesis analyzes the major theme of ‘postcolonial genealogy’ in portraying the African bending under the weight of colonial history in Le vieux nègre et la médaille, Une vie de boy of Ferdinand Oyono and Le Chercheur d’Afriques of Henri Lopes. Being a product of a colonial Genesis, the African character runs behind the colonizer’s mirror through his Civilizing Mission. René Girard’s ‘double bind’ theory explains how this cultural assimilation is, in Le vieux nègre et la médaille and Une vie de boy, a dead end because the colonizer needs a subordinate and not an equal. The cohabitation of a black housewife with the French Commander in Le Chercheur d’Afriques should be seen as simply an allegory of postcolonial Africa’s dependency on the West. The consequences of the feminization of the African continent are enormous in the post-colonial imaginary. While the colonizer had conquered Africa with his Herculean body, in Oyono’s novels, his Fall is obtained through the aesthetics of Bakhtinian ‘rabaissement’ which degrades his ‘grotesque body’ to that of the colonized. The colonizer and the colonized are neutralized and leveled in their perishable bodies, thus, making futile the Civilizing Mission that operated by ranking races. Power is never total. It is always imperfect, and can never destroy a subjectivity that resists it. In Oyono’s novels, the Fall of the colonial Father is also obtained through the inquisitive gaze that the colonized return back to the colonizer, and through their ‘subversive mimicry’ that parodies his codes. In Une vie de boy and Le Chercheur d’Afriques, the ‘son-Father’ relationship between the hero and the colonial Father, is also symbolic of the ‘Africa-West’ rapports. Living under the specter of the Father, the son has to negotiate his survival between weaning and parricide. The biological miscegenation in Le Chercheur d’Afriques is a metaphor of the ‘rhizome identity’ of the postcolonial African who renounces both the Fathers of Negritude and those of the Civilizing Mission. / Thesis (Ph.D, French) -- Queen's University, 2011-06-24 12:43:30.006