Les archéologues québécois ne se sont penchés qu'au cours des dernières décennies sur l'utilisation des méthodes scientifiques pour caractériser l'origine des terres cuites grossières ou communes (TCC) que nous retrouvons en Nouvelle-France. Alors que l'archéologie européenne incluait largement les outils que sont, par exemple, l'examen en lames minces, la spectrométrie et le traitement statistique des données, c'est au début de la décennie 1980, avec les travaux d'André Proulx et de Lueger et Olivier que des techniques d'analyse quantitatives ou archéométriques furent appliquées à la céramologie québécoise. Ce projet de recherche a eu recours à l'analyse pétrographique, à la tomodensitométrie (CT-SCAN) et à différents outils informatiques et statistiques pour éclairer la provenance et les caractéristiques de tessons de terres cuites grossières par l’étude de leur pâte. Ces tessons sont issus de quatre sites de la région de Québec et associés à des contextes du XVIIe siècle: la maison des Jésuites (CeEt-27), l'îlot des Palais (CeEt-30), le Parc des Braves (CeEt-677) et le domaine Maizerets (CfEu-1). Le but était de prouver de façon satisfaisante que ce qu'on qualifiait de fabrication locale portait bien son nom. Par ricochet nous avons pu nous pencher sur la qualité de la fabrication de la céramique étudiée et tenter de reconnaître la signature de différents potiers, sans être pour autant capables de les identifier. Parallèlement, en recoupant certaines informations, on a cherché à établir un référentiel, reliant la couleur de la pâte et celle de la glaçure, applicable aux terres cuites grossières. L'utilisation de la tomodensitométrie, en plus de l'analyse pétrographique, a amené un questionnement sur les avantages et inconvénients respectifs de ces deux méthodes d’analyse. / Quebec archaeologists have been interested in applying scientific methods to the study of earthenware found in New France since the last few decades. European archaeologists used tools such as thin section layer analysis, spectrometry and statistics far before. In the 1980s André Proulx and Lueger and Oliver applied quantitative analysis to the study of Quebec ceramics. This project combines petrographic analysis, tomodensitometry (CT-SCAN) and statistical tools to examine the problem of ceramic provenance via the study of their pastes. Sherds were selected from 4 sites in Quebec City dating to the XVIIth century : la maison des Jésuites (CeEt-27), l'îlot des Palais (CeEt-30), le Parc des Braves (CeEt-677) and le domaine Maizerets (CfEu-1). The main purpose was to prove to our satisfaction that what we call local earthenware was indeed locally made. With the use of a CT-SCAN we were able to examine the quality of the manufacturing process and we tried to identify the work of different potters, ideally associating a particular manufacture to a specific potter. The use of the CT-SCAN together with petrographic analysis allows us to question both the advantages and disadvantages related to these methods.

Le déclin de la conflictualité du personnage avec la société est vu comme l’une des caractéristiques fondamentales de la littérature contemporaine. Les personnages de Baril Guérard, confiants, talentueux et au diapason avec la société actuelle, adhèrent à cette impression en s’engageant dans des quêtes dénuées d’adversité. Ils se découvrent cependant comme leur plus grand obstacle à l’accomplissement personnel qu’ils désirent. Le conflit central des romans les oppose ainsi à eux-mêmes, aux limites qu’ils se posent, et qui les force à changer. Quelles formes cette lutte contre soi prend-elle ? Dans quelle mesure la vacuité des quêtes annoncées contribue-t-elle à leur conflit intérieur ? Il sera question, dans ce mémoire, du déplacement du conflit en soi, le seul « lieu » où il peut encore se dérouler à l’époque actuelle. Il portera sur les trois premiers romans de Jean Philippe Baril Guérard, Sports et divertissements (2014), Royal (2016) et Manuel de la vie sauvage (2018). Dans la société actuelle où seul semble importer l’accomplissement personnel, la dépression et le manque de confiance en soi deviennent des obstacles majeurs. Une interprétation normative (Hamon) des jugements des protagonistes de Baril Guérard permettra de mieux saisir le milieu social d’où ils proviennent, en plus de rendre compte du sentiment de supériorité qui les définit. Incapables de maintenir celui-ci, le soi (Ricœur) et son idéal (Lasch Ehrenberg) engendrent plutôt l’effondrement intérieur des personnages. Le principal changement qu’ils s’imposent pour y remédier, passant par une réification (Lukacs) d’eux-mêmes, signale cependant moins une continuation du soi que sa perdition. / The decline of the conflict between character and society is seen as one of the fundamental characteristics of contemporary literature. Baril Guérard's characters, confident, talented and in tune with today's society, adhere to this impression by engaging in quests devoid of adversity. They discover themselves, however, as their own greatest obstacle to the personal fulfillment they desire. The central conflict of the novels thus opposes them to themselves, to the limits they set for themselves, and forces them to change. What forms does this struggle against oneself take? To what extent does the hollowness of the announced quests contribute to their inner conflict? This dissertation will focus on the displacement of the conflict within the self, the only "place" where it can still happen in today’s society. It will focus on the first three novels of Jean Philippe Baril Guérard, Sports et divertissements, (2014), Royal (2016) and Manuel de la vie sauvage (2018). In today's society where only personal achievement seems to matter, depression and lack of self-confidence become major obstacles. A normative interpretation (Hamon) of the judgments of Baril Guérard's protagonists will allow for a better understanding of the social background they belong to, in addition to accounting for the feeling of superiority that defines them. Unable to maintain this feeling of superiority, the self (Ricœur) and its ideal (Lasch Ehrenberg) by which the protagonists define themselves causes the inner collapse of the characters. However, the changes they submit themselves to remedy it, passing by a reification (Lukacs) of themselves, don’t mean a continuation of the self as much as its perdition.

La critique des littératures francophones du Canada s'est longtemps nourrie de paradoxes. Se fondant d'abord sur les concepts de « littérature mineure » (Gilles Deleuze et Félix Guattari, Kafka. Pour une littérature mineure, 1975) et, dans une plus large mesure, de « littératures de l'exiguïté » (François Paré, Les littératures de l'exiguïté, 1992), elle s'est employée, à partir de la fin des années 1980 et du début des années 1990, à fonder un discours qui structurera essentiellement le champ des littératures francophones minoritaires autour de la notion d'identité. Cette littérature tournée vers sa spécificité vient toutefois occulter une partie importante de la production littéraire issue des francophonies du Canada qui est davantage orientée vers l'universalité. Cette thèse s'intéresse à l'interstice, à l'espace qui rend possible la conjugaison entre les réalités binaires qui caractérisent souvent les littératures francophones du Canada, à savoir leur appartenance à une exiguïté socioculturelle constitutive, d'une part, et leur aspiration à l'universalité érigée par la pratique de l'écriture, d'autre part. Pour rendre compte de l'articulation entre la conscience et l'oubli, entre le particularisme et l'universalisme à l'œuvre dans ces littératures, nous introduisons ici la notion de concomitance, qui apparaît comme une voie de lecture qui ambitionne de concilier les différences plutôt qu'une approche théorique à proprement parler. La concomitance se manifeste de différentes façons dans la production littéraire francophone du Canada, mais sa présence est particulièrement éloquente dans l'œuvre de certains auteurs, dont J. R. Léveillé (littératures francophones de l'Ouest canadien), Andrée Christensen (littérature franco-ontarienne), Serge Patrice Thibodeau (littérature acadienne) et Suzanne Jacob (littérature québécoise). C'est notamment à travers l'étude des stratégies discursives, des procédés et des mécanismes déployés dans la poésie de ces auteurs -poésie qui constitue « le langage même des marginalités », selon une expression de François Paré - que se révéleront les différentes expressions de la concomitance dans les littératures francophones du Canada.

De récentes études sur l'histoire des peuples métis des États-Unis démontrent que le déclin de la traite des fourrures et l'émigration américaine ont plongé dans l'oubli les communautés franco-indiennes. Afin d'approfondir ces affirmations et en m'appuyant sur une méthode non-traditionnelle, j'ai choisi d'étudier le mode existence d'une communauté franco-indienne de l'Orégon, dans laquelle une transition s'est progressivement effectuée entre la traite des fourrures, l'agriculture et la vie urbaine. Ma recherche porte ainsi sur l'étude des ancêtres franco-indiens de ma famille paternelle, de 1827 à 1931. Cette méthode d'investigation particulière suppose l'observation de comportements individuels soumis aux pressions sociales et l'analyse des changements de comportements entre chacune des générations de ma famille. L'esquisse d'un portrait des relations unissant de modestes gens à un contexte historique plus large, de même que les modifications survenus dans ces relations, constituent l'aboutissement de mes recherches. / Recent studies in the history of métis peoples in the United States have found that French-Indian communities which developed during the fur trade era quickly passed into oblivion following the demise of the trade and the arrival of American emigrants. This paper retraces the experience of a French-Indian community in Oregon. In my attempt to determine how the transition from fur trade to farming to city dwelling played out in the lives of individuals, I have employed a non-traditional approach. I examine the French-Indians generations of my ancestral paternal family over a period of one hundred years, from 1827 to 1931. This study entails an examination of individual behavior in the face of social pressures, as well as an analysis of how that behavior changed from one generation to the next. The result is a modest portrait of the interplay between ordinary lives and larger historical changes. / Québec Université Laval, Bibliothèque 2013

Cette étude s'intéresse à la perception de l'avènement de la télévision (1952-1962) du point de vue des intellectuels canadiens-français. À cette époque, la province du Québec est dirigée par le gouvernement conservateur de l'Union nationale de Maurice Duplessis qui semble indélogeable pendant les années 1950. En même temps, l'Église catholique maintient son contrôle sur la société canadienne-française, plus particulièrement ses idéologies. Dans ce climat, la discordance intellectuelle avec ces deux pouvoirs mène souvent à la marginalité. Pour diverses raisons, la télévision, et plus particulièrement la Société Radio-Canada (SRC), ne sont pas soumises à ces contraintes. Nouveau média, tout doit être crée pour « alimenter le monstre », comme il a été déjà dit. Si l'équivalent anglophone de la SRC peut acheter des émissions sur le marché international, la télévision francophone mondiale est embryonnaire. L'antenne montréalaise de la SRC se retrouve en situation autarcique et doit s'appuyer sur les ressources du Canada français pour créer ses émissions d'actualités et de divertissements. Un déf de taille attend les premiers artisans de la télévision. Dans ce contexte, comment les intellectuels canadiens-français ont-ils perçu l'avènement de la télévision? Cette étude tente d'apporter quelques éléments de réponse en prenant en compte l'idéologie des intellectuels. / This analysis examines the perception of the arrival of television (1952-1962) from the perspective of French-canadian intellectuals. At this moment in history, the Québec province's political party was the well-established Union nationale of Maurice Duplessis who seems unreplacable in the 1950s. Meanwhile, the Catholic church maintains control over the French-canadian society. Especially its ideologies. In this climate, intellectual discordance with these two powers often leads to marginalization. For various reasons, the television, espacially the Société Radio-Canada (SRC), are not subject to these constraints. A new media, everything must be created for "alimenter le monstre", as has already been said. If the English equivalent of the CBC can buy programs in the international market, the French television world is embryonic. The SRC Montreal antenna fnds itself in autarkic situation and must rely on the ressources of French Canada to create its news and entertainment programs . A challenge awaits the frsts artisans of french-canadian television. In this context, how did the French-Canadian intellectuals perceive the coming of television? This study attempts to provide some answers while taking into consideration the ideology of the intellectuals.

Cette étude s'intéresse à la perception de l'avènement de la télévision (1952-1962) du point de vue des intellectuels canadiens-français. À cette époque, la province du Québec est dirigée par le gouvernement conservateur de l'Union nationale de Maurice Duplessis qui semble indélogeable pendant les années 1950. En même temps, l'Église catholique maintient son contrôle sur la société canadienne-française, plus particulièrement ses idéologies. Dans ce climat, la discordance intellectuelle avec ces deux pouvoirs mène souvent à la marginalité. Pour diverses raisons, la télévision, et plus particulièrement la Société Radio-Canada (SRC), ne sont pas soumises à ces contraintes. Nouveau média, tout doit être crée pour « alimenter le monstre », comme il a été déjà dit. Si l'équivalent anglophone de la SRC peut acheter des émissions sur le marché international, la télévision francophone mondiale est embryonnaire. L'antenne montréalaise de la SRC se retrouve en situation autarcique et doit s'appuyer sur les ressources du Canada français pour créer ses émissions d'actualités et de divertissements. Un déf de taille attend les premiers artisans de la télévision. Dans ce contexte, comment les intellectuels canadiens-français ont-ils perçu l'avènement de la télévision? Cette étude tente d'apporter quelques éléments de réponse en prenant en compte l'idéologie des intellectuels. / This analysis examines the perception of the arrival of television (1952-1962) from the perspective of French-canadian intellectuals. At this moment in history, the Québec province's political party was the well-established Union nationale of Maurice Duplessis who seems unreplacable in the 1950s. Meanwhile, the Catholic church maintains control over the French-canadian society. Especially its ideologies. In this climate, intellectual discordance with these two powers often leads to marginalization. For various reasons, the television, espacially the Société Radio-Canada (SRC), are not subject to these constraints. A new media, everything must be created for "alimenter le monstre", as has already been said. If the English equivalent of the CBC can buy programs in the international market, the French television world is embryonic. The SRC Montreal antenna fnds itself in autarkic situation and must rely on the ressources of French Canada to create its news and entertainment programs . A challenge awaits the frsts artisans of french-canadian television. In this context, how did the French-Canadian intellectuals perceive the coming of television? This study attempts to provide some answers while taking into consideration the ideology of the intellectuals.

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Cette thèse s’attache à explorer le métadiscours littéraire du Québec entre 1960 et 1969 en se concentrant plus particulièrement sur les questions de genres littéraires. Une représentation de la littérature et des mécanismes de la critique est également mise en relief dans l’analyse du corpus, composé de textes de réception d’un grand nombre d’œuvres littéraires publiées durant la décennie, ainsi que de quelques monographies et manuels d’histoire parus à l’époque. La thèse repose sur l’hypothèse selon laquelle la critique, malgré le climat d’effervescence qu’on associe souvent aux années soixante au Québec, pense la littérature et les genres littéraires selon un schéma résolument essentialiste ainsi qu’un horizon d’attente conservateur tout en réactivant différents lieux communs liés à la poésie et au roman qui marquent l’histoire littéraire depuis plusieurs siècles. S’affrontent la figure d’une poésie intransitive et noble ainsi que celle du grand roman réaliste cérébral et sérieux. Dans le premier chapitre de la thèse, les définitions explicites de la poésie et du roman proposées par les auteurs et autrices du corpus sont relevées, puis des figures génériques plus précises (la poésie engagée, la chanson, le poème en prose et le roman en vers) qui émergent dans le discours critique de l’époque sont étudiées. À travers ces dernières, il est possible de voir se profiler une définition ainsi que des valeurs liées aux genres littéraires. Dans le chapitre suivant, c’est le rapport dit contemporain de la critique avec le système générique qui est analysé. Nous mettons en lumière certains mécanismes qui laissent entrevoir les pouvoirs de la critique, et sa fonction résolument axiologique, notamment en créant de nouvelles étiquettes génériques, en classifiant la littérature des femmes sous l’égide du féminin ou en prédisant la venue du prochain grand romancier québécois. Enfin, nous nous arrêterons aux occurrences du Nouveau roman français dans les différents textes de notre corpus qui abordent le roman contemporain québécois. Le Nouveau roman est à la fois un moyen d’esquisser le climat de création romanesque québécois, une façon d’offrir une certaine légitimité à un ensemble de textes et une figure repoussoir pour la critique qui tente de définir et de cerner les spécificités de la littérature québécoise. Partie intégrante d’une littérature nationale, l’étude de la critique littéraire et de ses principaux mécanismes éclaire le contexte particulier dans lequel œuvre la littérature québécoise durant une de ses décennies les plus fastes. / This thesis tends to analyze Quebec’s critic discourse between 1960 and 1969 regarding literary genres. The study of the corpus, composed of reception texts about literary works, history books and monographies published in Quebec in the 1960s. The hypothesis of the thesis is that despite the fact that 1960s in Quebec are years of effervescence, critics tend to conceptualize literature and literary genres in an essentialist way and a rather conservative horizon of expectation. In the minds of critics, poetry and novel are two strictly separate forms followed with exclusive themes and values: the poetry is an intransitive and noble genre; the novel is a cerebral and serious type of artwork that has to embody Balzacian realism. In the first analytic chapter of the thesis, we study the explicit definitions of poetry and novel and some and then some generic figures such as political poetry, songs, prose poem and versified novel. The discourse on these genres relays the elements of the horizon of expectation on poetry and novel. In the next chapter, we analyze the contemporary relation between critic and generic system, which also reveal critics axiological and power mechanisms. In the last chapter, we observe the occurrences of French Nouveau roman in the texts of our corpus about Quebec’s contemporary novels. The Nouveau roman is a way for the critic to portrait the context of novel creation during the decade, but also a way to give legitimacy to emerging novels and a figure of opposition for the critics, who attempt to define Quebec literature’s specificities. Research on critic, which is an essential part of any literature, enlightens the whole context in which the Quebec’s writers of the 1960s were crafting their art.

Ce projet de maîtrise portera sur le Journal intime (1984) de Nicole Brossard, une œuvre singulière et peu connue de cette autrice majeure de la littérature féministe québécoise. Dans Journal intime, deux mécanismes animent le texte : la construction d'un sujet féminin écrivant et l'édification d'une communauté d'écrivaines sororales autour de la diariste. En brossant un portrait historique et esthétique de « l'écriture au féminin » (Boisclair, 1984 ; Lamy, 1984 ; Smart, 1988), j'examinerai la façon dont Journal intime s'inscrit dans l'œuvre de Brossard et, plus largement, dans le paysage littéraire et féministe québécois. En m'appuyant sur des notions de la poétique des genres (Auger, 2017 ; Hébert, 1983) et sur l'histoire des pratiques du journal intime au féminin (Didier, 1976 ; Roey- Roux, 1983), j'étudierai la façon dont Brossard utilise ou détourne les codes génériques et les pratiques conventionnelles du genre diaristique pour se construire une identité de sujet féminin écrivant, afin de transmettre son expérience sensible du monde. Je m'intéresserai également, à partir des notions de liminarité (Biron, 2000) et de sororité (Delaume, 2019 ; Ledoux-Beaugrand, 2013) à la manière dont se constitue dans le Journal intime une communauté de créatrices, basée sur la solidarité littéraire, artistique et politique. Dans une visée féministe, Brossard inscrit sa pratique d'écriture dans ce que Lori Saint- Martin appelle le « métaféminisme », mouvement des années 1980 au Québec, particulièrement en littérature, qui se propose de « réécrire les métarécits patriarcaux » (Saint-Martin, 1992). J'avance l'hypothèse qu'en construisant une communauté de femmes et une filiation intellectuelle horizontale (Biron, 2000) plutôt que verticale, Brossard participe à la réécriture des métarécits patriarcaux de la société québécoise en y inscrivant un récit collectif féminin, voire féministe, à la fois individuel et collectif, ancré dans cette communauté intellectuelle féminine. Il s'agira de montrer comment, dans le journal de Brossard, l'individuel peut s'allier à la communauté, comment l'intime peut servir de tremplin vers le collectif et le social, afin de comprendre ce que cette ouverture implique pour le « féminin » et les « femmes » dans la société québécoise. / This master's thesis will focus on Nicole Brossard's Journal Intime (1984), a singular and little-known work by this major author of Quebec feminist literature. In Journal Intime, two mechanisms animate the text: the construction of a female subject and the building of a community of sororal writers around the diarist. By painting a historical and aesthetic portrait of “feminine writing” (Boisclair, 1984; Lamy, 1984; Smart, 1988), I will examine how Journal Intime fits into the work of Brossard and, more broadly, into the literary and feminist landscape of Quebec. Based on notions of genre poetics (Auger, 2017; Hébert, 1983) and on the history of feminine diary practices (Didier, 1976; Roey-Roux, 1983), I will study the way Brossard uses or diverts the generic codes and conventional practices of the diaristic genre to build an identity as a female subject writing, in order to transmit her sensitive experience of the world. I will also be interested, based on the notions of liminarity (Biron, 2000) and sisterhood (Delaume, 2019; Ledoux-Beaugrand, 2013), in the way in which a community of creators is constituted in the Journal Intime, based on literary, artistic and political solidarity. In a feminist perspective, Brossard inscribes her writing practice in what Lori Saint- Martin calls “metafeminism”, a movement of the 1980s in Quebec, particularly in literature, which proposes to “rewrite patriarchal meta-narratives” (Saint-Martin, 1992). I put forward the hypothesis that by building a community of women and a horizontal (Biron, 2000) rather than vertical intellectual filiation, Brossard participates in the rewriting of the patriarchal meta-narratives of Quebec society by inscribing a collective feminine, even a feminist narrative, both individual and collective, rooted in this female intellectual community. The aim will be to show how, in Brossard's Journal intime, how the individual can unite with the community, how the intimate can serve as a springboard towards the collective and the social, in order to understand what this openness implies for the “feminine” and “women” in Quebec society.