Este trabalho se propõe a fazer, sob a perspectiva analítica da pedagogia instrumental, um estudo sobre o primeiro volume da coleção pianístico-pedagógica intitulada Játékok, de György Kurtág. O recorte de aspectos pianísticos e musicais que encontramos no Játékok - obra que se caracteriza pelo seu enraizamento nas linguagens contemporâneas e pela sua inspiração no universo infantil e no jogo - não são habitualmente tratados em obras com fins pedagógicos. Portanto, pretendemos investigar os conteúdos que se revelam valiosos e prioritários para Kurtág no campo da pedagogia instrumental, bem como analisar o modo como o compositor desenvolve esses conteúdos ao longo da coleção e suas implicações no desenvolvimento técnico e interpretativo do aluno ao piano. Para uma adequada consecução de tais objetivos, o trabalho se estrutura em quatro capítulos, sendo que os três primeiros contextualizam compositor, obra e referencial teórico para a análise. Assim, o primeiro capítulo, \"György Kurtág e o Játékok\", percorre a trajetória biográfica do compositor, destacando aqueles eventos que afetaram a particular conformação da obra; o segundo, \"Horizontes pedagógicos em Játékok\", trata de desvelar as aspirações pedagógicas do compositor através do estudo do prefácio da obra; o terceiro, \"Referencial teórico para a análise do Játékok\", apresenta os textos principais em que baseamos a análise pedagógica do Játékok, cada um deles representando um dos ângulos necessários para abordar as particularidades do nosso objeto de pesquisa, que são: a pedagogia e interpretação pianística e a pedagogia aplicada à literatura pianística do século XX; o quarto e último, \"Análise de conteúdos pianístico-pedagógicos presentes no primeiro volume do Játékok\", categoriza os conteúdos: a) Gesto; b) Concisão significativa/expressiva; c) Liberdade métrica e rítmica; d) Ouvido interno, condução melódica e sensibilidade física; e) Expressão dramática e desenvoltura performática; e explora cada um deles por meio da fundamentação teórica e da análise de algumas das peças do volume, a modo de exemplo. Por fim, \"Considerações finais\" contempla o processo da pesquisa, destaca os aspectos mais significativos do pensamento pedagógico de Kurtág e trata de sondar as possíveis questões pedagógicas levantadas pela obra. O trabalho justifica-se por contribuir para a bibliografia sobre Kurtág e o Játékok em língua portuguesa, praticamente inexistente, bem como por constituir uma pesquisa sobre pedagogia instrumental que amplia o espectro de possibilidades de ensino. / This work aims to study the pianistic content present in the first volume of György Kurtág\'s Játékok under the analytical perspective of the instrumental pedagogy. The pianistic and musical aspects we can find in Játékok - work that is characterized by its contemporary roots and for its inspiration both in children\'s universe as in the game - are not usually treated in works for teaching purposes. Therefore, we intend to investigate valuable and crucial contents for Kurtág in the field of instrumental pedagogy, furthermore examine how the composer develops these contents along his collection and which are the implications for the student development of technical and interpretive piano skills. In order to achieve these objectives, this work is divided into four chapters, taking into consideration that the first three contextualize composer work and theoretical framework for the analysis. Thus, the first chapter, \"György Kurtág and Játékok\" describes the biographic trajectory of the composer, highlighting those events that affected the particular conception of the piece; the second one, \"Pedagogical Horizons in Játékok\", comes to unveil the pedagogical aspirations of the composer through the study of the prefaces\' work; the third, \"Theoretical framework for analyzing Játékok\" introduce the main texts on which we base the pedagogical analysis of Játékok, each of which represents one of the needed perspectives to be able to approach the particularities of our research goals: the pianistic pedagogy, the piano performance and the pedagogy applied to the pianistic literature of the twentieth century; the fourth one, \"Analysis of pianistic and pedagogical contents in the first volume of Játékok\", categorizes the contents: a) Gesture, b) Significant/expressive conciseness; c) Metric and rhythmic freedom; d) Internal hearing, melodic conduction and physical sensitivity; e) Dramatic expression and ease performance. And explores each one through the theoretical grounding and the analysis of some of the pieces in the volume, as examples. Finally, the \"Final considerations\" include the research process, highlighting the most significant aspects of the pedagogical thinking of Kurtág, and also tries to probe the pedagogical issues raised on the Játékok. The work is justified because of its contribution to the literature on Kurtág and Játékok in Portuguese language, practically nonexistent, as well as constitutes a research on instrumental pedagogy that broadens the spectrum of possibilities for education.

Este trabalho se propõe a fazer, sob a perspectiva analítica da pedagogia instrumental, um estudo sobre o primeiro volume da coleção pianístico-pedagógica intitulada Játékok, de György Kurtág. O recorte de aspectos pianísticos e musicais que encontramos no Játékok - obra que se caracteriza pelo seu enraizamento nas linguagens contemporâneas e pela sua inspiração no universo infantil e no jogo - não são habitualmente tratados em obras com fins pedagógicos. Portanto, pretendemos investigar os conteúdos que se revelam valiosos e prioritários para Kurtág no campo da pedagogia instrumental, bem como analisar o modo como o compositor desenvolve esses conteúdos ao longo da coleção e suas implicações no desenvolvimento técnico e interpretativo do aluno ao piano. Para uma adequada consecução de tais objetivos, o trabalho se estrutura em quatro capítulos, sendo que os três primeiros contextualizam compositor, obra e referencial teórico para a análise. Assim, o primeiro capítulo, \"György Kurtág e o Játékok\", percorre a trajetória biográfica do compositor, destacando aqueles eventos que afetaram a particular conformação da obra; o segundo, \"Horizontes pedagógicos em Játékok\", trata de desvelar as aspirações pedagógicas do compositor através do estudo do prefácio da obra; o terceiro, \"Referencial teórico para a análise do Játékok\", apresenta os textos principais em que baseamos a análise pedagógica do Játékok, cada um deles representando um dos ângulos necessários para abordar as particularidades do nosso objeto de pesquisa, que são: a pedagogia e interpretação pianística e a pedagogia aplicada à literatura pianística do século XX; o quarto e último, \"Análise de conteúdos pianístico-pedagógicos presentes no primeiro volume do Játékok\", categoriza os conteúdos: a) Gesto; b) Concisão significativa/expressiva; c) Liberdade métrica e rítmica; d) Ouvido interno, condução melódica e sensibilidade física; e) Expressão dramática e desenvoltura performática; e explora cada um deles por meio da fundamentação teórica e da análise de algumas das peças do volume, a modo de exemplo. Por fim, \"Considerações finais\" contempla o processo da pesquisa, destaca os aspectos mais significativos do pensamento pedagógico de Kurtág e trata de sondar as possíveis questões pedagógicas levantadas pela obra. O trabalho justifica-se por contribuir para a bibliografia sobre Kurtág e o Játékok em língua portuguesa, praticamente inexistente, bem como por constituir uma pesquisa sobre pedagogia instrumental que amplia o espectro de possibilidades de ensino. / This work aims to study the pianistic content present in the first volume of György Kurtág\'s Játékok under the analytical perspective of the instrumental pedagogy. The pianistic and musical aspects we can find in Játékok - work that is characterized by its contemporary roots and for its inspiration both in children\'s universe as in the game - are not usually treated in works for teaching purposes. Therefore, we intend to investigate valuable and crucial contents for Kurtág in the field of instrumental pedagogy, furthermore examine how the composer develops these contents along his collection and which are the implications for the student development of technical and interpretive piano skills. In order to achieve these objectives, this work is divided into four chapters, taking into consideration that the first three contextualize composer work and theoretical framework for the analysis. Thus, the first chapter, \"György Kurtág and Játékok\" describes the biographic trajectory of the composer, highlighting those events that affected the particular conception of the piece; the second one, \"Pedagogical Horizons in Játékok\", comes to unveil the pedagogical aspirations of the composer through the study of the prefaces\' work; the third, \"Theoretical framework for analyzing Játékok\" introduce the main texts on which we base the pedagogical analysis of Játékok, each of which represents one of the needed perspectives to be able to approach the particularities of our research goals: the pianistic pedagogy, the piano performance and the pedagogy applied to the pianistic literature of the twentieth century; the fourth one, \"Analysis of pianistic and pedagogical contents in the first volume of Játékok\", categorizes the contents: a) Gesture, b) Significant/expressive conciseness; c) Metric and rhythmic freedom; d) Internal hearing, melodic conduction and physical sensitivity; e) Dramatic expression and ease performance. And explores each one through the theoretical grounding and the analysis of some of the pieces in the volume, as examples. Finally, the \"Final considerations\" include the research process, highlighting the most significant aspects of the pedagogical thinking of Kurtág, and also tries to probe the pedagogical issues raised on the Játékok. The work is justified because of its contribution to the literature on Kurtág and Játékok in Portuguese language, practically nonexistent, as well as constitutes a research on instrumental pedagogy that broadens the spectrum of possibilities for education.

[pt] A escrita de Carlos de Oliveira é profundamente marcada por mecanismos que particularizam o seu posicionamento como artista e intelectual comprometido com a cena política da sociedade portuguesa na segunda metade do século XX, articulando um engajamento na reflexão sobre o processo de criação literária com a sua atuação política e cultural. Dessa forma, a presente dissertação propõe identificar, com base nas questões programáticas definidas pelo movimento neorealista, o projeto de ficção do escritor Carlos de Oliveira no romance Casa na Duna e o seu propósito de estabelecer um critério de interpretação da realidade social, política e econômica da sociedade portuguesa nas primeiras décadas do século XX, estimulando uma transformação radical do homem pela transformação radical da sua vida. / [en] Carlos de Oliveira’s way of writing is profoundly composed by mechanisms which characterize his position as an artist and intellectual committed with the Portuguese society political scene of the middle twentieth century, articulating a reflective political engagement concerning the process of literary production regarding cultural and political actions. In this way, the following thesis aims to identify, according to the issues enhanced in the Neo- Realism movement, the fictional issue raised by the Portuguese writer Carlos de Oliveira in Casa na Duna as well as his purpose of establishing some comprehension criteria in order to understand the social, the political and the economic reality of the Portuguese society in the first decades of the twentieth century, stimulating a complete transformation in men through a radical transformation in their lives.

Made available in DSpace on 2016-12-23T13:46:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Iris Maria Negrini Ferreira.pdf: 3614523 bytes, checksum: e13584ed49c204d3d0134fcf8b7f1a66 (MD5) Previous issue date: 2012-10-01 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This Master s degree dissertation had as its object on the work ok carlo Vergara, with a focus on work done in 1960s: Happening G4, Berço Esplêndido, Brinquedo (Ojetos-módulos), Empilhamentos, in addition to works of the 1990s and 2000s, such Capela do Morumbi, Farmácia Baldia and Feira de Adivinhações. From these works, was discussed how the artist turned his production beyond the pictorial medium at different times in his career, who presided over the thrust axis of its operations in the Brazilian avant-garde, from the pure visual experience by the public, or even constituted by his participation. There was thus a reflection on the character expanded in the artist s work since the beginning of his career, in the 1960s to the present of his creative process. It was intended, therefore, to reflect on the changes that triggered the expansion of boundaries / Esta dissertação de mestrado teve como objeto de investigação a obra de Carlos Vergara, com enfoque em trabalhos realizados na década de 1960: Happening G4, Berço Esplêndido, Brinquedo (Objetos-Módulos), Empilhamentos; além de trabalhos dos anos 1990 e 2000, tais como Capela do Morumbi, Farmácia Baldia e Feira de Adivinhações. A partir dessas obras, foi discutido como o artista direcionou sua produção para além do meio pictórico em diferentes momentos da sua trajetória, sobre o impulso que presidiu suas operações no eixo do vanguardismo brasileiro, passando da experiência visual pura ao experimental e às proposições comportamentais que engendraram uma arte com o intuito de ser vivenciada pelo público, ou mesmo constituída pela participação dele. Fez-se, assim, a reflexão sobre o caráter expandido na obra do artista desde o início da sua trajetória, na década de 1960 à atualidade de seu processo criativo. Pretendeu-se, assim, refletir sobre as transformações que desencadeava a ampliação de limites

O objetivo desta pesquisa é apresentar um estudo, sob o ponto de vista histórico, sobre as ideias do botânico e taxonomista americano Henry Allan Gleason (1882-1975) referentes ao conceito individualístico de associação de plantas. Nas décadas iniciais do século XX, as ideias do ecólogo americano Frederic Edward Clements (1874-1945) sobre a dinâmica da vegetação e sobre sucessão ecológica eram prevalecentes. Porém, a discordância dessas ideias parece ter levado Gleason a propor inicialmente o conceito individualístico da ecologia e, posteriormente, o conceito individualístico de associação de plantas. O desenvolvimento do conceito individualístico proposto por Gleason pode ser analisado, principalmente, por meio de suas obras dos anos de 1917, 1926 e 1939. Além dessas, nas quais Gleason refere-se especificamente ao conceito individualístico, outras obras estão sendo consideradas, como seu artigo publicado no ano de 1909, no qual discutiu sobre algumas questões fitogeográficas e ecológicas que influenciariam a distribuição de pradarias e florestas; seu artigo publicado em 1910, no qual apresentou o primeiro indício da sua visão individualística, e seu artigo publicado em 1927, no qual ele discorreu sobre os processos de sucessão em diferentes locais. A partir da análise de obras originais de Gleason e Clements, bem como mediante os relatos das fontes secundárias considerando o contexto da época, procurar-se-á evidências que mostrem o entendimento de Gleason sobre os estudos ecológicos e suas contribuições ao arcabouço teórico da Ecologia. / The objective of this research was to study, from a historical perspective on the ideas of botanist and taxonomist American Henry Allan Gleason (1882-1975) for the individualistic concept of plant association. In the early decades of the twentieth century, the American ecologist ideas Frederic Clements (1874-1945) on the dynamics of vegetation and on ecological succession were prevalent. However, the disagreement of those ideas seems to have taken Gleason initially proposing the individualistic concept of ecology and subsequently the individualistic concept of plant association. The development of the individualistic concept proposed by Gleason can be analyzed primarily through his works of the years 1917, 1926 and 1939. In addition to these, in which Gleason refers specifically to the individualistic concept, other projects are being considered, as its Article published in 1909, which discussed some phytogeographic and ecological issues that influence the distribution of grasslands and forests; Article published in 1910, which presented the first evidence of its individualistic vision, and his article published in 1927 in which he talked about the succession processes in different locations. From the analysis of original works of Gleason and Clements, as well as by reports of secondary sources considering the context of the time, it will be sought evidence to show understanding of Gleason on the ecological studies and their contributions to the theoretical framework of Ecology.

Orientador: Vilma Sant'Anna Areas / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-13T06:29:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dantas_GregorioFoganholi_D.pdf: 1002303 bytes, checksum: ce0bc577a7fff0948472c75e25d58bfb (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: A presente tese pretende realizar uma leitura dos romances do escritor português Helder Macedo - Partes de África, Pedro e Paula, Vícios e virtudes e Sem nome - considerando três pontos principais de análise: a elaboração de um narrador caprichoso que se filia a uma determinada tradição literária; a apropriação de referências intertextuais e o discurso metaficcional; a estrutura narrativa construída a partir de oposições ou antinomias, presentes em todos os níveis de seus romances. Para tanto, faremos uso de um corpus de ensaios de autoria de Helder Macedo e que tratam da tradição literária evocada em seus romances. Deste modo, pretendemos interpretar seus livros a partir dos critérios adotados pelo próprio autor para interpretar as obras ficcionais de sua eleição. / Abstract: The present thesis intends to undertake a reading of the novels by the Portuguese author Helder Macedo -- Partes de África, Pedro e Paula, Vícios e virtudes and Sem nome -taking into account three major points of analysis: the elaboration of a capricious narrator who affiliates himself to a certain literary tradition; the appropriation of intertextual references and the metafictional discourse; the narrative structure built up from oppositions or antinomies, present in all levels of his novels. In order to do so, we'll make use a corpus of essays by Helder Macedo concerning the literary tradition evoked in his novels. Thus, we intend to interpret his books from the criteria adopted by the very author to interpret the fictional works of his election. / Doutorado / Literatura Portuguesa / Doutor em Teoria e História Literária

[pt] A fim de promover mais amplamente e sem qualquer prejuízo para a definição de uma fisionomia do projeto neorrealista para a produção literária e cultural do século XX, esta tese tem como proposta investigar, teórica e criticamente, a produção literária do escritor Manuel da Fonseca. Através da obra Aldeia Nova (1942), poder-se-á verificar como a realidade é apreendida e reconsiderada na ficção de Manuel da Fonseca, assim como a utilização da palavra reflete o modo como o autor interpreta a realidade. Nesta perspectiva, destacaremos, também, como o ideal neorrealista é reproduzido nos espaços e nas ações dos personagens de Manuel da Fonseca. Como consequência dessa investigação e à medida em que se desate o nó que poderia aliar o projeto neorrealista a uma proposta compromissada do literário com um aparente desinvestimento em estratégias de escrita em prol de resultados pedagógicos mais eficientes, este estudo buscará, por fim, legitimar a produção literária e intelectual do escritor Manuel da Fonseca como um projeto marcado por uma nova prática de escrita e pelo compromisso político. / [en] In order to propose the definition of a physiognomy of the neorealist project for the literary and cultural production of the 20th century in a broader way and without any undermining, this thesis aims to investigate the writer Manuel da Fonseca through a theoretical and critical approach. Throughout Aldeia Nova (1942) it is possible to verify how reality is apprehended and reconsidered in Manuel da Fonseca s fictional work, as well as the use of the word as a reflection of the way the author interprets reality. In this perspective, we will also highlight how the neorealist ideal is reproduced in the spaces and actions of Manuel da Fonseca s characters. As a consequence of this investigation and as we untie the knot which could link the neorealist project to a committed proposal by the literary with an apparent disinvestment in writing strategies in favour of more efficient pedagogical results, this study will ultimately seek to legitimize the literary and intellectual production of the writer Manuel da Fonseca as an enterprise marked by a new writing method and political commitment.

[pt] No presente trabalho pretendo analisar a presença da imageria enquanto uma união entre imagens, sons e percepções presentes na leitura das obras de Virginia Woolf, produzidas entre 1911 e 1941. Percebendo as mudanças que o fim do reinado da Rainha Victória (1837 – 1901) e a entrada do Rei Edward VII (1901-1910) e George V (1910 – 1936), o trabalho busca demonstrar como as metáforas utilizadas por Virginia Woolf comunicam sobre como se constituiu a ficção e a ficcionalidade nos primeiros quarenta anos do século XX. Para isso, mobilizo a teoria da metaforologia de Hans Blumenberg e, a partir dela, desenvolvo a noção de imageria, como uma correlação entre símbolo, ritmo e metáfora, em um processo pós-estético na construção de mimesis em Luiz Costa Lima. É através dessa chave que analiso as obras de Virginia Woolf, localizando as metáforas que ela utiliza em Jacobs Room (1922), Mrs Dalloway (1925), To the Lighthouse (1927), Orlando: a biography (1928), The Waves (1931) e The Years (1937), além de seus ensaios literários publicados em revistas literárias. Meu objetivo é demonstrar como os escritos woolfianos se preocupam com o uso metafórico como forma de expressão narrativa e sensorial, abrindo ao leitor um espaço para ação. A noção de imageria seria um caminho para pensar como essas formas se constituem e propõem um caminho interpretativo para as obras que não simplificam ou tornam as obras análogas ao biográfico. / [en] In the present work I intend to analyze the presence of imagery as a union between images, sounds and perceptions present in the reading of the works of Virginia Woolf, produced between 1911 and 1941. Realizing the changes that the end of the Victorian period (1837 - 1901) and the entrance in the Edwardian (1901-1910) and Georgian (1910 - 1936) period, the work seeks to demonstrate how the metaphors used by Virginia Woolf communicate about how fiction and fictionality were constituted in the first forty years of the 20th century. For this, I mobilize Hans Blumenberg s theory of metaphorology and, from it, I develop the notion of imagery, as a correlation between symbol, rhythm and metaphor, in a post-aesthetic process in the construction of mimesis in Luiz Costa Lima. It is through this key that I analyze the works of Virginia Woolf, locating the metaphors she uses in Jacobs Room (1922), Mrs Dalloway (1925), To the Lighthouse (1927), Orlando: a biography (1928), The Waves (1931) and The Years (1937), in addition to his literary essays published in literary magazines. My goal is to demonstrate how Woolfian writings are concerned with metaphorical use as a form of narrative and sensory expression, opening up a space for action for the reader. The notion of imagery would be a way to think about how these forms are constituted and propose an interpretative path for works that do not simplify or make works analogous to the biographical.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:33:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nelci Vieira de Lima.pdf: 470632 bytes, checksum: c7a4825deb9b3e7083f390bfa303005e (MD5) Previous issue date: 2011-05-10 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / This dissertation is inserted into the Portuguese Language Post Graduate Studies Programme from the Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC SP) in the History and Description of Portuguese language research thread , delimited to Linguistic Historiography, discipline in which the methods, established by their precursors Koerner (1996) and Swiggers (2009), allowed us to outline our object of study, namely, the sixteenthcentury and nineteenth-century thoughts about the use of foreign words in Portuguese. Thus, we aim to analyze and compare the first two grammars of Portuguese Language in the century. XVI, namely: João de Barros Grammar and Fernão de Oliveira one, as well as the law project 1676/1999, written by Congressman Aldo Rebelo approved in 2008. Thus, we intend to demonstrate in a comparative chart, the authors concern with borrowed words, relating their views to their contextual aspects. Besides that, Schilienben-Langue (1993, p.138) perspective, to whom what matters, is to portray the history of argumentative communities, in which it is discussed questions related to languages, endorses our course of study into such historiography thread. Taking into account the results obtained, we can say that, although our corpus of documents is composed of different genres, they are both from argumentative communities that face the same issue. Such documents represent an open room for language institutionalization, therefore being classified as linguistic policies, since they bring up human participation into the language. We can further affirm that, to both the grammarians of the sixteenth century, and to Congressman Aldo Rebelo, the twentieth century shows the same concern with borrowed words from the English language into Portuguese, both being against their use, seen t as unnecessary foreign words, as well expressing a strong nationalist feeling. This upholding in dealing with such issues sets our work within a historiography of continuity (SCHILIEBEN-LANGE, 1993, p.137). Finally, we detected that the contact between different peoples has always been a great reason for cultural exchange, including linguistic one. We also observed that, before the human kind bravely crossed the seas to establish such contacts, today, just by a simple connection with worldwide computer network, such contacts are easily established / Esta dissertação se insere no Programa de Estudos Pós-Graduados em Língua Portuguesa, da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, na linha de pesquisa História e Descrição da Língua Portuguesa, delimitando-se à Historiografia Linguística, disciplina cujos métodos, instituídos por seus precursores Koerner (1996) e Swiggers (2009), permitiram-nos delinear nosso objeto de estudo, qual seja: o pensamento seiscentista e novecentista sobre o uso de estrangeirismos na língua portuguesa. Dessa forma, visamos analisar e comparar as duas primeiras Gramáticas da Língua Portuguesa, do séc. XVI, a saber: a de João de Barros e a de Fernão de Oliveira e o Projeto de Lei 1676/1999, de autoria do deputado federal Aldo Rebelo, aprovado no ano de 2008. Pretendemos, assim, construir um quadro comparativo da preocupação dos autores com os empréstimos linguísticos, relacionando seus pontos de vistas a seus aspectos contextuais. Corrobora com justificativa para a realização de nosso percurso historiográfico a perspectiva de Schilieben-Langue (1993, p.138), para quem importa fazer a descrição da história das comunidades argumentativas, nas quais se discutem questões que dizem respeito às línguas. Levando em consideração os resultados obtidos, podemos afirmar que, embora seja o nosso corpus composto por documentos de gêneros diferentes, são ambos oriundos de comunidades argumentativas que se colocaram diante da mesma problemática. Tais documentos se fazem, sobretudo, como um espaço de institucionalização da língua, podendo ser, então, classificados como políticas linguísticas, uma vez que encerram ações humanas sobre a língua. Afirmamos ainda que, tanto os gramáticos do século XVI, quanto o deputado federal Aldo Rebelo, do século XX, denotam a mesma preocupação com os empréstimos linguísticos na língua portuguesa, se posicionando contra o uso, tido como desnecessário, de palavras estrangeiras e manifestando um forte sentimento nacionalista. Essa continuidade no tratamento de tal problemática situa nosso trabalho no âmbito de uma historiografia da continuidade (SCHILIEBEN-LANGUE, 1993, p.137). Por fim, observamos que o contato entre diferentes povos sempre foi motivo de trocas culturais, inclusive linguísticas, e que se antes os homens enfrentaram os mares para o estabelecimento desses contatos, hoje por meio de uma simples conexão com a rede mundial de computadores, tais contatos são estabelecidos

Utilizando como fuente los libros de defunción del registro civil de Cartagena, se ha extraido una muestra aleatoria de 4040 registros (el 2'5% de todas las defunciones del período). De cada caso se han registrado los datos sociodemográficos (sexo, domicilio, edad, profesión...) que han sido puestos en relación con la causa de defunción. Para alcanzar este objetivo ha sido necesario elaborar un tesauro que permitiera una correcta ordenación y comprensión de las expresiones diagnósticas que informan sobre la causa de muerte. La tasa de mortalidad media fue del 27'5 por mil, con un alto peso de la mortalidad infantil (el 43% de las defunciones se dan en menores de 8 años), infecciosa (33'7%) y respiratoria (22'4%), si bien a lo largo del período se comprueba un desplazamiento hacia edades avanzadas y causas relacionadas con "senilidad" y accidentes vasculares; entre las causas específicas sobresale la tuberculosis (10% de las defunciones), y por su importancia relativa, el paludismo. Con el método de Louis Henry se comprueba una estacionalidad de máximos invernales y mínimos estivales. El método de Dupaquier ha permitido identificar 10 crisis de mortalidad, algunas ya documentadas con anterioridad, como la causada en 1918 y 1919 por la gripe, y en 1885 por el cólera. Esta última se prolonga con dos nuevas crisis en 1887 y 1888 Y viene precedida por una anterior en 1877; otras han sido identificadas y estudiadas en 1897, 1906, 1910 y 1928. / A random sample of 4,040 records (2.5% of all deaths in the period) was obtained from the Death Record at the Register Office in Cartagena (Murcia, Spain). Social and demographic data (sex, address, age, profession, etc) were obtained from each case and related to death cause. In order to reach this objective it was necessary to elaborate a thesaurus that allowed a correct arrangement and understanding of diagnosis terms informing on death cause. Rate of mortality was 27.5 by thousands, with a high percentage of children mortality (43% of deaths occurred below 8 years of age), infectious causes (33.7%) and respiratory diseases (22.4%). A displacement of mortality to middle aged and elderly and to causes related to senility and vascular illnesses was verified throughout the period. Tuberculosis (10% of deaths) and malaria excelled among specific causes of death. Louis Henry's method verifies the maximum rate of mortality in winter and the minimum in summer. The method of Dupaquier allowed us to identify 10 mortality crises, some previously documented -like those in 1918 and 119 by influenza and also in 1885 by cholera. The latter emerged with two new crises in 1887 and 1888, which was preceded by another in 1877. Finally, others have been identified and studied in 1897, 1906, 1910 and 1928.