Submitted by ROGÉRIO CORRÊA DA SILVA null (rogercor54@gmail.com) on 2016-12-14T15:20:52Z No. of bitstreams: 1 Rogério Corrêa da Silva Mestrado versão final.pdf: 22222088 bytes, checksum: 579c0f0bf11b904702c593a12d8bcbc5 (MD5) / Approved for entry into archive by Felipe Augusto Arakaki (arakaki@reitoria.unesp.br) on 2016-12-20T15:10:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 silva_rc_me_ia.pdf: 22222088 bytes, checksum: 579c0f0bf11b904702c593a12d8bcbc5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-20T15:10:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 silva_rc_me_ia.pdf: 22222088 bytes, checksum: 579c0f0bf11b904702c593a12d8bcbc5 (MD5) Previous issue date: 2016-12-02 / O presente relatório teve como objetivo fazer uma reflexão sobre o meu trabalho de cineasta, tendo como referência as escolas cinematográficas que me inspiraram: Neo-realismo italiano e Cinema Novo brasileiro. Com uma carreira iniciada aos 15 anos de idade, na bitola Super 8, e desenvolvida profissionalmente a partir do curso de Cinema da Escola de Comunicações e Artes da USP, analisei os processos e procedimentos artísticos de meus filmes, como forma de dar um testemunho sobre quarenta e sete anos de atividade, com a finalidade de oferecer uma pequena contribuição ao estudo da história do cinema brasileiro. / This report aimed to reflect on my filmmaker's work, with reference to the film schools that inspired me: Italian Neo-Realism and Brazilian Cinema Novo. With a career started at the age of 15, the gauge Super 8, and developed professionally from the course Film School of Communications and Arts at USP, I analyzed the processes and artistic procedures of my films, as away to give testimony over forty-seven years of activity, in order to offer a small contribution to the study of the history of Brazilian cinema.

Orientador: Denise Bértoli Braga / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-21T12:30:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lima-Lopes_RodrigoEstevesde_D.pdf: 85681466 bytes, checksum: beef0148b637cb8828c23f252b4f7230 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Nesta tese tenho por objetivo propor uma metodologia de análise para comunicação multimodal em produções audiovisuais. Sua base teórica está na análise multimodal (KRESS, 1993, 2003, 2005, 2006, 2010; KRESS; VAN LEEUWEN, 1996, 2001, 2002; Lemke, 1998, 2002, 2004, 2006a, b, c) e parte do pressuposto que qualquer ato comunicacional ocorre graças a uma série de convenções de constituição atreladas à situação de comunicação. Essas convenções constituem os diversos modos de linguagem, os quais em interação permitem que os participantes de uma interação construam seu significado. Por conseguinte, acredito que todos os modos de linguagem presentes no corpus desta tese - o que incluiria, por exemplo, a linguagem visual, gestual ou qualquer outro modo de linguagem - têm seus significados expressos por meio de escolhas interrelacionadas e de importância equivalente. O corpus desta pesquisa é composto por 12 vídeos da campanha "Get a Mac" (Compre um Mac), exibida na televisão dos EUA e disponibilizada em sítios de internet. Tal campanha teve desdobramentos no Reino Unido e no Japão, locais onde foram produzidos alguns vídeos publicitários inéditos e com características próprias. Inicio essa tese com uma reflexão sobre os conceitos epistêmico-teóricos que dão origem à abordagem multimodal, para, posteriormente, discuti-la de forma crítica. Aqui pretendo estabelecer alguns pressupostos que estão na base de interpretação da discussão multimodal, e que serão constantemente retomados no processo de discussão teórica, análise e discussão dos dados. Segue-se então uma discussão sobre aplicação da Metafunção Organizacional (ou Textual) em peças audiovisuais, de forma a complementar a literatura já existente com discussões a respeito de como elementos próprios da linguagem vídeo-fílmica, além de modos de linguagem corporificados, como gestos e olhares, também poderiam ser considerados nessa equação. Passo então para uma discussão metodológica que busca não apenas apresentar o corpus de estudo deste trabalho, discutir quais foram os critérios de coleta, análise e transcrição de dados, trazer algumas considerações importantes sobre a linguagem vídeo-fílmica, bem como propor um modelo de análise para esses textos, objeto de estudo desta tese. Parto do princípio de instanciação como elemento norteador do trabalho do analista, procurando fazer um levantamento sistemático das escolhas em cada um dos modos de linguagem e discutindo como cada um deles contribui para o amálgama de signos que é o significado; observa-se, então, que a instanciação do significado faz com que as diferentes escolhas sejam condicionadas. Dessa forma, aplicarei esse modelo no corpus de pesquisa. Exploro como o conceito de constituição pode ser utilizado na análise de textos multimodais, desenvolvendo uma reflexão sobre a forma como os diferentes constituintes dos diversos modos de linguagem podem ser analisados em conjunto nos vídeos publicitários que compõem o corpus desta pesquisa. Utilizo os resultados desta parte inicial de forma a ampliar a discussão tendo em vista diversas perspectivas, o nível do conteúdo e o discurso, o design como encontro entre o conteúdo e a produção e suas escolhas nos diferentes contextos de produção. Por fim, estabeleço uma reflexão ligada à construção do processo de coesão e fluxo de informações em textos vídeo-fílmicos, com o objetivo de entender como se constrói um sistema de referências internas que permita conectar aquilo que já foi exibido com aquilo que está aparecendo naquele exato momento na tela / Abstract: In this thesis I aim at proposing a method of analysis for multimodal communication in audio- visual productions. The theoretical framework is based on multimodal analysis (KRESS, 1993, 2003, 2005, 2006, 2010; KRESS; VAN LEEUWEN, 1996, 2001, 2002; Lemke, 1998, 2002, 2004, 2006a, b, c), which assumes that any interaction takes place due to a series of conventions tied up to the context of communication. These conventions are the different modes of language, which allow participants of an interaction to build their meaning. Therefore, I consider that all modes of language present in the corpus analysed here - which could include, for example, the visual language, gestures or any other mode of language - have their meanings expressed through choices interrelated and of equal importance. The corpus of this research consists of 12 videos from the campaign "Get a Mac", shown in the US television and made available by Internet websites. As we shall see, this campaign was also launched in the UK and Japan, where some new videos were produced. In order to discuss my theoretical framework critically, this thesis begins with a discussion of the epistemic-theoretical concepts that give rise to a multimodal approach. Here I intend to establish some assumptions that will underlie my multimodal interpretation of the corpus, and these assumptions are going to be constantly put on back again in the theoretical discussion and data analysis. This will be followed by a discussion on realization of the Organizational (Textual) Metafunction in audio-visual pieces. This is meant to complement the existing literature with reflections on how specific elements of audio-visual language, as well as embodied modes of language such as gestures and looks could also be considered in this equation. Then, I begin a methodological discussion that seeks not only to present the corpus of the present study, my criteria for data collection, analysis and transcription, but also to propose a model to analyse these texts. I also explore some important concepts regarding audio-visual language. As a result, I assume the instantiation as a guide to the analysis and try to make a systematic survey of the choices in each of the modes of language in the videos. It was essential to understand how each mode of language contributes to the amalgamation of signs that results in meaning, which regulates the different choices. After this, I apply this model in the research corpus in order to explore how the concept of constitution can be used in the analysis of video-filmic texts and discuss how the different constituents of the modes of language can be analysed together. I use the results of this initial part to broaden the discussion on some perspectives, the level of content and discourse, the design as an encounter between content and expression and the choices in different contexts of production. Finally, I try to reflect upon cohesion and information flow in audio-visual texts. My goal in this moment was to understand how the instantiation of video texts creates a system of internal references that allows the viewer to connect what has already been shown with what is being shown at that very moment on the screen / Doutorado / Linguagem e Tecnologia / Doutor em Linguística Aplicada

Orientadores: Lúcia Eustachio Fonseca Ribeiro, Gilberto Alexandre Sobrinho / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-20T07:57:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pinto_PrisciladeMiranda_M.pdf: 5887117 bytes, checksum: b84ba795c562290b31a5802b68d5637f (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Nesta dissertação faço uma reflexão sobre os processos criativos de dois audiovisuais narrativos de minha autoria, SIdade* e MultipliSIdade**. Como linha de pensamento, adoto a questão da relação entre o fragmento e o todo, em relação à poética e às técnicas de construção das obras. A poética do trabalho refere-se ao desenvolvimento de um olhar perceptivo sobre o ambiente urbano contemporâneo, tanto em relação aos fragmentos significantes que remetem a uma identidade do todo urbano, quanto em relação aos indivíduos/fragmentos da cidade contemporânea e as modificações nas formas de ver, sentir e perceber do coletivo/todo. Tecnicamente, relaciono meus fragmentos - a origem da idéia e os desenhos, a outros - captados na Internet, e que funcionam juntos em um todo audiovisual, assim como identifico nas obras a utilização de procedimentos de campos da imagem em movimento tais como o cinema, o vídeo, a animação e as novas tecnologias. * SIdade Metaplasmo que explicita o caráter individual dentro do contexto urbano: cidade > ci dade > si (próprio) dade (sufixo formador de substantivo) > SIdade~ uma característica do indivíduo. ** MultipliSIdade Metaplasmo que acentua o caráter heterogêneo das individualidades que compõe o todo urbano / Abstract: In this dissertation, I reflect about the creative processes of two narrative audiovisuals of my own; SIdade* and MultipliSIdade**. As a line of thought, I approach the issue of the relationship between the fragment and whole in relation to the poetics and the construction techniques of the works. The work's poetics concerns the development of a perceptive eye on the contemporary urban environment, both in relation to significant fragments that refer to an identity of the urban whole, as to the individuals/fragments of the contemporary city and the changes in the forms of seeing, feeling and perceiving the collective/whole. Technically, I relate my fragments - the origin of the idea and the drawings - to others, captured on the Internet, and which work together in an audiovisual whole, the same way as I also identify, in the works, the use of procedures belonging to the fields of moving images such as cinema, video, animation and new technologies. * SIdade Portuguese metaplasm that explicits the individual character inside the urban context: cidade (city) > ci dade > si(own) dade (noum forming suffix equivalent to English -ity or -ness) > SIdade ~ ownness. ** MultipliSIdade Portuguese metaplasm (from multiplicity) that enhances the heterogenous character of the individualities comprising the urban whole / Mestrado / Artes Visuais / Mestre em Artes

Submitted by Programa de Pós-Graduação em Mídia e Cotidiano (ppgmc@vm.uff.br) on 2017-05-04T19:37:30Z No. of bitstreams: 1 UFF_Dissertacao de Mestrado_Iane Filgueiras.pdf: 2798545 bytes, checksum: 7fdbb2d7c038b15cb91797cb6f3d9f62 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-06-12T14:41:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 UFF_Dissertacao de Mestrado_Iane Filgueiras.pdf: 2798545 bytes, checksum: 7fdbb2d7c038b15cb91797cb6f3d9f62 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-12T14:41:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 UFF_Dissertacao de Mestrado_Iane Filgueiras.pdf: 2798545 bytes, checksum: 7fdbb2d7c038b15cb91797cb6f3d9f62 (MD5) / Este trabalho faz um levantamento extenso sobre o programa Canal Saúde na Estrada, e sua emissora Canal Saúde, da Fundação Oswaldo Cruz, tendo em vista a sua produção audiovisual positiva sobre o Sistema Único de Saúde. O objetivo é discutir a abordagem do tema saúde em audiovisuais, a partir deste estudo de caso. Através do levantamento e exposição dos dados da rotina de produção do programa e das mudanças deste audiovisual no decorrer de sua existência, pretende-se entender se o Canal Saúde na Estrada alcança os objetivos a que se propõe como mecanismo audiovisual de promoção da saúde e, consequentemente, também de popularização da ciência, no âmbito da divulgação científica, bem como fazer um registro histórico do programa e da emissora, sobre os quais há escassez de publicações acadêmicas. Como base teórica para o estudo, esta pesquisa utiliza, principalmente, os conceitos de cotidiano (HELLER, 2008) e de comunicação e saúde (ARAÚJO, 2007), além de autores da área do audiovisual, que sustentam a exposição dos dados das edições do Canal Saúde na Estada e de outros programas da grade da mesma emissora / This work is an extensive survey on the Canal Saúde na Estrada, and your station Canal Saúde, of Fundação Oswaldo Cruz, with a view to their positive audiovisual production on the Brazilian Health System. The aim is to discuss the theme health approach audiovisual, from this case study. Through the collection and display of program production routine data and the changes of this media in the course of its existence, it is intended to understand the Canal Saúde na Estrada achieves the goals it sets itself as audiovisual mechanism for health promotion and consequently, the popularization of science in the context of science communication and make a historical record of the program and the station, on which there is a shortage of academic publications. As a theoretical basis for the study, this research uses mainly the everyday concepts (HELLER, 2008) and communication and health (Araújo, 2007), as well as authors of the audiovisual area, which support the issues of data exposure Canal Saúde na Estrada and other grid programs in the same station

Orientador: Nuno Cesar Pereira de Abreu / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-26T23:27:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Miranda_FabiannaMariaWhonrath_D.pdf: 106462815 bytes, checksum: 451402fcb413b650b69fe0c23c38582e (MD5) Previous issue date: 2015 / Resumo: O presente trabalho é resultado das reflexões e análises advindas da experiência docente da pesquisadora com o ensino de produção de vídeo na 1a série do Ensino Médio por um período de quatro anos em uma escola da rede particular na cidade de Campinas ¿ SP. O objetivo foi o de avaliar aspectos da percepção dos alunos acerca do próprio aprendizado a partir da descrição dos procedimentos realizados em sala de aula e dos seus resultados. O curso de "Cinema e produção de vídeo", instituído na escola estudada como disciplina regular do currículo de Artes na 1a série do Ensino Médio em 2009, foi pensado para favorecer, nos estudantes, o desenvolvimento de habilidades e competências relacionadas às exigências de uma sociedade em que o audiovisual passou a ocupar um espaço de destaque nas relações interpessoais como ferramenta de comunicação. A escolha pelo método fenomenológico a partir do relato de experiências dos alunos pretende, portanto, tratar com certa precisão uma realidade imprecisa e dinâmica a qual demandará, cada vez mais, processos de aprendizagem variados e, também, em contínua evolução. A discussão acerca da importância da desconstrução de estratégicas pedagógicas antigas e, de certa maneira, desatualizadas em alguns aspectos, busca abordar de que modo o próprio contexto social pode influenciar novas práticas de ensino e estimular o aprimoramento de processos de aprendizagem da linguagem audiovisual . As etapas deste trabalho perpassam pela discussão bibliográfica de obras publicadas sobre produção de vídeo no espaço escolar; pela fundamentação do método fenomenológico; pelo relato das atividades pedagógicas; pela transcrição das entrevistas seguida da análise dos discursos dos alunos. Esta pesquisa pretende discutir as experiências com produção de vídeo do ponto de vista dos sujeitos envolvidos no processo de ensino-aprendizagem e, assim, poder ampliar perspectivas de trabalho com ensino de audiovisual na escola a partir da reflexão crítica sobre a prática pedagógica / Abstract: This work is the result of reflections and analysis arising from the teaching experience of the researcher in teaching video production to first-year high-school students for a period of four years at a private school network in the city of Campinas - SP. The objective was to evaluate aspects of the students' perception about their own learning from the description of the procedures performed in the classroom and their results. The course "Film and video production", studied as a regular discipline within the Arts curriculum in 2009, was set up in order to encourage in students the development of skills and competencies related to the demands of society in which the audiovisual has come to occupy a prominent space in interpersonal relations as a communication tool. The choice for the phenomenological method based on the student experience therefore aims to deal, with some precision, with an inaccurate and dynamic reality which requires increasingly varied and continuously evolving learning processes. The discussion about the importance of deconstructing pedagogical strategies that are old and, to an extent, out of date, seeks to investigate the extent to which social context can influence new teaching practices and encourage the improvement of learning processes of audiovisual language. The stages of this work include the literature discussion of works published on topics such video production; the grounds of the phenomenological method; the report of educational activities; and the transcription and analysis of student interviews. This research discusses the experience with video production from the point of view of those involved in the teaching-learning process and it could broaden the horizons of researchers seeking to work with audiovisual teaching in schools / Doutorado / Multimeios / Doutora em Multimeios

Orientador: Pelopidas Cypriano de Oliveira / Coorientador: Franco Speroni / Coorientador: Lino Strangis / Banca: Ana Cristina Paula Lima / Banca: Alexandre Suarez de Oliveira / Banca: João Jurandir Espinelli / Banca: Leticia Passos Affini / Resumo: A presente pesquisa é resultado de vários questionamentos em níveis distintos sobre as obras de arte da Avenida Paulista e a linha de pesquisa: Processos e Procedimentos Artísticos. É um registro dos processos iniciais da pesquisa, as manifestações sobre as obras de arte da Avenida em vídeos codificados e as indagações sobre Ragghianti e o relato do trabalho realizado na Itália com apoio da Capes. A importância deste trabalho está na possibilidade de fruição da obra de arte sem a aproximação física e no resgate da proposta de Ragghianti de se fazer crítica através da linguagem audiovisual. Evidentemente o vídeo não substitui a contemplação in loco, mas funciona como meio de difusão da obra, capaz não só de assumir um caráter de documento de arte, mas algo que afete o espectador no sentido de estimular a sua visita ao local de instalação da obra. / Abstract: This research results of many questions in different levels about Paulista Avenue artworks and the research line Artistic Processes and Procedures. It registers the initial study processes, as well as the reactions of the audience in the face of the pieces exposed in codified videos and the queries about Ragghianti. Moreover, it carries a report about the work held in Italy with the support of Capes [a Brazilian public research foundation]. The relevance of this research is to demonstrate the possibility of enjoying the art piece from a distance and bring back the Ragghianti's proposal, which consists of producing art critic through the audiovisual language. The video surely does not replace the on-site contemplation. However, audiovisual works as a way to disseminate the art piece. More than a document of art, it is also something able to motivate the spectator to go visit the original art piece location. / Doutor

Para alcançar diferentes círculos sociais aumentando a qualidade e os resultados na educação em saúde, é preciso identificar os arquétipos culturais para adequar as evidências científicas que comporão o núcleo central do conteúdo educacional. Essa pesquisa de doutorado desenvolveu um modelo e a produção de uma série audiovisual mesclando conteúdos científicos e estórias de ficção para produzir vídeos flexíveis que possibilitou entretenimento com educação formal, promoção de saúde e redução de riscos e agravos para adolescentes sobre Sexualidade, Doenças Sexualmente Transmissíveis, Saúde Oral e Saúde Nutricional. Os conteúdos científicos foram integrados a roteiros de ficção e dramaturgia baseados em situações reais (aprendizado vivencial), documentários interativos (debates com diferentes olhares), depoimentos de especialistas (consolidação do conhecimento), e unidades de conhecimento (computação gráfica 3D do corpo humano com narração). Os vídeos foram transmitidos por canal de televisão e utilizados integralmente em plataforma educacional para realização de curso de difusão à distância em nível nacional para promoção de saúde nas escolas com realização de 2 edições consecutivas / To reach different social circles keeping the raise of quality and results in health education, it is necessary to identify cultural archetypes to adequate the communication of scientific evidences, which will represent the central core of educational content. The present PhD research has developed a video based model, and produced a TV Show integrating scientific guidelines and fiction screenplays to produce flexible entertainment videos, resulting in entertainment with formal education, health promotion, and reduction of hazards and risks among teenagers about sexuality, sexual transmitted infections, oral health, and nutritional health. The scientific contents were integrated to fiction screenplays inspired in real life facts (experimental learning process), interactive documentaries (debates with different points of view), specialists\' statements (knowledge consolidation), and knowledge units (3D computer graphics of the human body). The video units were broadcast in national television, and fully applied in an educational platform as a distancelearning course with national range to promote education in health in schools for two consecutive years

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-10-06T12:50:13Z No. of bitstreams: 1 Eliane Vasconcelos Diógenes.pdf: 3108183 bytes, checksum: 799042cd1b7a2f61cc07232723b962e8 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-06T12:50:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eliane Vasconcelos Diógenes.pdf: 3108183 bytes, checksum: 799042cd1b7a2f61cc07232723b962e8 (MD5) Previous issue date: 2017-09-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research analyzes significance and singularity of the current communication phenomenon in which documentary filmmakers, under the influence either of death trauma or the absence of a person from their family group, aim to recover their stories and their memories through moviemaking. We scrutinize how such intimate, tragic and personal family narratives turn into attractive documentaries that are becoming increasingly prestigious in the audiovisual scene. The first stage of the research consisted in investigating designations and concepts of the documentary with autobiographical narrative. Then, we ascertained about some family stories in the history of documentary cinema, exploring traditions and changes and, subsequently, we examined (auto)biographical narratives in media culture. After that, we analyzed the searching experience for the other through documentary (the interlace between memory and fantasy, mourning preparation and the ethical question between public and private tensions), and at last we explored the aesthetic experiences (creation and reception) implied in this type of documentary. For the dissertation corpus, we selected only the Brazilian feature documentaries exhibited in film festivals that had an impact in specialized criticism. The documentaries are: Diário de uma busca (Flávia Castro, 2010), Elena (Petra Costa, 2012), Mataram meu irmão (Cristiano Burlan, 2013) and Os dias com ele (Maria Clara Escobar, 2013). This research is theoretically based in the interdisciplinary perspective originated from the interface between communication and psychoanalysis. From the studies of documentary film in the communication area, we highlight the following themes: the documentary concept, the history of documentary, the family film, the use of archive image, alterity, ethics and aesthetics. From the psychoanalitic theory, concerning Sigmund Freud and Jacques Lacan’s paradigm, we approach the following concepts: subject, memory, fantasy, family romance, mourning, ethics, sublimation and relation between the subject and the image. In terms of methodology, the research is characterized as bibliographic research and as film analysis, presenting an investigation about narration, image, connections between image and sound and montage. In these Brazilian (auto)biographical documentaries, we watch a performing mode to narrate the story of the other who had gone. The documentary filmmaker’s subjectivity interferes decisively in this narrative which memory and fantasy interlace, resulting in an engaging narrative that has its own hybrid language. Therefore, these stories are no longer intimate and particular, they also become public and universal in a public-private-shared-collective metamorphic state of flux. The complexity of life is contemplated, when the borders of documentary advance on the limits of art and its creative possibilities / Esta pesquisa analisa a significação e a singularidade do fenômeno comunicacional atual, no qual o documentarista, sob efeito do trauma da morte ou da ausência de uma pessoa do seu complexo familiar, busca recuperar suas histórias e suas memórias por meio da realização do filme. Examinamos como essas narrativas familiares tão íntimas, trágicas e particulares se transformam em documentários atraentes e cada vez mais prestigiados no cenário audiovisual. A primeira etapa da pesquisa consistiu em investigar nomeações e conceitos de documentário com narrativa autobiográfica. Em seguida, averiguamos histórias de família na história do cinema documental, explorando tradições e transformações e, posteriormente, examinamos narrativas (auto)biográficas na cultura midiática. Após isso, analisamos a experiência de busca do outro por meio do documentário (entrelaçamento entre memória e fantasia, elaboração do luto e questão da ética nas tensões entre o privado e o público) e, por fim, exploramos as experiências estéticas (criação e recepção) implicadas nesse tipo de documentário. Para o corpus deste trabalho, selecionamos apenas os documentários brasileiros de longa-metragem exibidos em festivais de cinema e que tiveram repercussão na crítica especializada. São eles: Diário de uma busca (Flávia Castro, 2010), Elena (Petra Costa, 2012), Mataram meu irmão (Cristiano Burlan, 2013) e Os dias com ele (Maria Clara Escobar, 2013). Esta pesquisa fundamenta-se teoricamente na perspectiva interdisciplinar a partir da interface entre comunicação e psicanálise. Dos estudos provenientes da área da comunicação sobre cinema documentário, destacamos os seguintes temas: conceito de documentário, história do documentário, filme de família, uso de imagem de arquivo, alteridade, ética e estética. A partir da teoria psicanalítica, por meio do paradigma de Sigmund Freud e de Jacques Lacan, abordamos os seguintes conceitos: sujeito, memória, fantasia, romance familiar, luto, ética, sublimação e relação entre sujeito e imagem. Quanto à metodologia, a pesquisa se caracteriza como pesquisa bibliográfica e como análise fílmica, apresentando a investigação sobre narração, imagem, relações entre imagem e som e montagem. Nos documentários (auto)biográficos brasileiros, assistimos ao modo performático de narrar a história do outro, que partiu. A subjetividade do documentarista interfere decisivamente nessa narrativa, em que memória e fantasia se entrelaçam, resultando numa narrativa envolvente, com linguagem própria e híbrida. Desse modo, essas histórias deixam de ser apenas íntimas e particulares, passando também a ser públicas e universais, no fluxo das metamorfoses público-privado-compartilhado-coletivo. A complexidade da vida está contemplada, quando as fronteiras do documentário avançam os limites da arte e suas possibilidades criativas

Para alcançar diferentes círculos sociais aumentando a qualidade e os resultados na educação em saúde, é preciso identificar os arquétipos culturais para adequar as evidências científicas que comporão o núcleo central do conteúdo educacional. Essa pesquisa de doutorado desenvolveu um modelo e a produção de uma série audiovisual mesclando conteúdos científicos e estórias de ficção para produzir vídeos flexíveis que possibilitou entretenimento com educação formal, promoção de saúde e redução de riscos e agravos para adolescentes sobre Sexualidade, Doenças Sexualmente Transmissíveis, Saúde Oral e Saúde Nutricional. Os conteúdos científicos foram integrados a roteiros de ficção e dramaturgia baseados em situações reais (aprendizado vivencial), documentários interativos (debates com diferentes olhares), depoimentos de especialistas (consolidação do conhecimento), e unidades de conhecimento (computação gráfica 3D do corpo humano com narração). Os vídeos foram transmitidos por canal de televisão e utilizados integralmente em plataforma educacional para realização de curso de difusão à distância em nível nacional para promoção de saúde nas escolas com realização de 2 edições consecutivas / To reach different social circles keeping the raise of quality and results in health education, it is necessary to identify cultural archetypes to adequate the communication of scientific evidences, which will represent the central core of educational content. The present PhD research has developed a video based model, and produced a TV Show integrating scientific guidelines and fiction screenplays to produce flexible entertainment videos, resulting in entertainment with formal education, health promotion, and reduction of hazards and risks among teenagers about sexuality, sexual transmitted infections, oral health, and nutritional health. The scientific contents were integrated to fiction screenplays inspired in real life facts (experimental learning process), interactive documentaries (debates with different points of view), specialists\' statements (knowledge consolidation), and knowledge units (3D computer graphics of the human body). The video units were broadcast in national television, and fully applied in an educational platform as a distancelearning course with national range to promote education in health in schools for two consecutive years

Submitted by Fernando Stival (fernando.stival@gvmail.br) on 2014-05-05T19:28:44Z No. of bitstreams: 1 Fernando Stival. Protocolo Final de Dissertação.pdf: 1193281 bytes, checksum: 53d76217c9adddb3e6e204d92eb4a233 (MD5) / Approved for entry into archive by Suzinei Teles Garcia Garcia (suzinei.garcia@fgv.br) on 2014-05-05T20:27:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Fernando Stival. Protocolo Final de Dissertação.pdf: 1193281 bytes, checksum: 53d76217c9adddb3e6e204d92eb4a233 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-05T20:27:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernando Stival. Protocolo Final de Dissertação.pdf: 1193281 bytes, checksum: 53d76217c9adddb3e6e204d92eb4a233 (MD5) Previous issue date: 2014-04-02 / The Law n.º 12.485 of 2011 was designed in order to reform the regulatory apparatus of the Brazilian subscription television market. In that context the increment in competition, the need for the promotion of diverse sources of information, the prevention of economic concentration and the promotion of national economic and social development are listed as some of the most important justifications for its enactment. Aiming to achieve these objectives, the Act creates multiple provisions destined to establish coordination mechanisms that will affect agents actions in the market, control mechanisms over the market's structure and also the imposition of obligations related to the broadcasting of independent national productions. On the other hand, these justifications by themselves are not enough to comprehend what are the main changes brought by the new legislation e what they represent to the regulated market. This is so because the debates about the introduction of a regulatory reform were characterized by a intense dispute among different antagonizing interest groups and who were inserted in a very peculiar political and economic scenario. Thus, the analysis of the reform of the audiovisual regulation must go beyond the mere comparison between legal drafts and investigate in a depth-wise manner a series of elements that have influenced the construction of the sector's new regulatory framework, as well as the real motifs to this reformulation of the legal rules. In order to do that, the purpose of this dissertation is to rebuild this process, assessing the background of the regulation, in which manner the national market was consolidated, who are its most important agents, the economic context at the time of the reforms, how did the legislative process elapsed until the approval of its final text, so, just then, point out the most relevant features of the new law and how it influences the sector. Furthermore, it also seeks to identify the eventual problems and challenges that may arise from this process as to the market development, as to the good functioning of regulation itself, outweighing the inherent risk linked to the adoption of different strategies, taking into account the diverse aspects presented previously. / A Lei 12.485 de 2011 surgiu com a finalidade de reformar o aparato regulatório nacional sobre o mercado de televisão por assinatura. Dentre as justificativas oficiais para sua criação são elencadas como as mais importantes a ampliação da concorrência no setor, a necessidade de promover a diversidade das fontes de informação, o combate à formação de concentrações econômicas no setor e a promoção do desenvolvimento econômico e social do país. Com vistas a atingir tais objetivos, a Lei cria uma série de provisões destinadas a estabelecer mecanismos coordenação da atuação dos agentes, de controle da estrutura e da imposição de obrigações relacionadas à veiculação de conteúdos nacionais independentes. Por outro lado, somente estas justificativas não são suficientes para que se possa compreender quais são as principais alterações trazidas pela nova legislação e o que representam para o mercado. Isso porque as discussões sobre a introdução desta reforma no mercado tiveram como pano de fundo uma disputa intensa entre grupos que na maioria das vezes tinham interesses conflitantes e estavam inseridos em um cenário econômico e político bastante particular. Dessa forma, a análise da reforma da regulação sobre a comunicação audiovisual deve ultrapassar a mera comparação entre a redação de diferentes textos legais e investigar de modo aprofundado uma série de elementos que influenciaram a construção do novo aparato regulatório do setor, assim como os reais motivos para que se empreendesse essa reformulação das regras jurídicas. Com isso em vista, o presente trabalho se propõe a reconstruir este processo, analisando o histórico da regulação, de que maneira o mercado nacional se consolidou, quais seus principais agentes, o contexto econômico posto à época das reformas, de que maneira transcorreu o processo legislativo até a aprovação do texto final, para, somente então, apontar quais as principais características da nova legislação e em que influencia o setor. Ao final, também busca identificar quais são os eventuais problemas e desafios que podem surgir desse processo, tanto para o desenvolvimento do mercado quanto para o funcionamento da regulação, sopesando os riscos inerentes à adoção de diferentes estratégias regulatórias tomando como base os diversos aspectos apresentados.