Spelling suggestions: "subject:"crítica"" "subject:"efrítica""
461 |
Os logros da autobiografia : um estudo dos traços autobiográficos em Jacques Derrida /Guidio, Milena Cláudia Magalhães Santos. January 2008 (has links)
Orientador: Marcos Antonio Siscar / Banca: Evando Batista Nascimento / Banca: Alcides Cardoso dos Santos / Banca: Arnaldo Franco Júnior / Banca: Orlando Nunes Amorim / Resumo: O corpus de Jacques Derrida é atravessado pelo que aqui chamamos de traços autobiográficos, que ganham forma em lances espalhados de maneiras diversas um pouco por toda parte. Esses lances produzem uma perturbação no gênero autobiográfico, tal como ele foi referendado pelos estudiosos que o instituíram. Denominamos essa perturbação de logro em dois sentidos: para especificar as diferenças da experiência derridiana no uso do autobiográfico que, por meio de hesitações e de ressalvas, aponta os enganos desse discurso e para enfatizar o que ele alcança ao inscrever-se a partir da enunciação do eu. A hipótese - sempre mais de uma - é a de que o seu discurso não prescinde do que ele nomeou de trabalho "na língua com a língua", que retira em partes a exigência de uma busca de identidade que seria o próprio deste discurso. O corpo-a-corpo não é com as especificidades da vida e da obra, pois estas são colocadas de imediato como indissociáveis. O corpo que interfere no corpus expõe na cena o que normalmente é colocado fora-de-cena; isso explica as muitas passagens em que uma questão entra na outra que, por sua vez, reverbera outra e assim por diante. Sem requerer de maneira "exemplar" a abolição do discurso objetivo, a recusa é em falar a respeito de assuntos em um tom impessoal e de modo genérico. A noção de subjetividade é trespassada pela de acontecimento, sendo este relacionado à maneira como os textos se configuram como o que irrompe de maneira imprevista. Uma poética do segredo é cortejada, resultando em uma elaboração distinta do conceito de verdade engendrado pelo discurso filosófico. Seguindo de muito perto a "letra" de Derrida, tratamos desses pontos analisando alguns dos livros em que os lances autobiográficos surgem, ora de modo mais evidente, ora menos; especificamente, nos dois últimos capítulos tratamos de livros... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Résumé: Le corpus de Jacques Derrida est parcouru par ce que nous appelons ici « traits autobiographiques » qui prennent la forme de jetées éparpillées de diverses manières un peu partout. Ces jetées perturbent le genre autobiographique tel qu'il a été référencé par ses fondateurs. Nous caractérisons cette pertubation de leurre dans deux sens : pour préciser les différences de l'expérience derridienne dans l'usage autobiographique qui, par le biais d'hésitations et de restrictions, montre les pièges de ce discours et pour accentuer ce qu'il atteint en s'inscrivant à partir de l'énonciation du je. L'hypothèse - toujours plusieurs - est que le discours autobiographique ne peut se passer de ce que Derrida a appelé le travail « dans la langue avec la langue », qui retire en partie l'exigence de la recherche d'une identité à soi qui serait propre à ce discours. Le corps à corps n'est pas entre les spécificités de la vie et de l'oeuvre, car celles-ci sont aussitôt considérées comme étant indissociables. Le corps qui intervient dans le corpus révèle dans la scène ce qui est normalement placé hors scène ; ce qui explique les nombreux passages où une question s'incruste dans une autre qui, à son tour, en reflète une autre et ainsi de suite. Sans exiger pour autant de manière "exemplaire" l'abolition du discours objectif, parler-au-sujet-de, d'un ton impersonnel, générique, est rejeté. La notion de subjectivité est percée par celle de l'événement, celui-ci étant lié à la manière dont les textes arrivent de manière imprévue. L'on courtise alors une poétique du secret, ce qui résulte en une élaboration distincte du concept de vérité engendré par le discours philosophique. Tout en suivant de près la « lettre » de Derrida, nous évoquons ces points en analisant quelques livres dans lesquels... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor
|
462 |
O agenciamento das origens, a antigüidade e o anti-absolutismo no século XVIII /Martins, Adilton Luís. January 2007 (has links)
Orientador: Margarida Maria de Carvalho / Banca: Lélio Luiz de Oliveira / Banca: Pedro Paulo Abreu Funari / Resumo: Esta pesquisa versa sobre o agenciamento das origens e a cultura política na primeira metade do século XVIII. Neste estudo, pretende-se pensar o estatuto da Antigüidade frente às formas de experiências do político no Mundo Moderno. Trata-se, portanto, de uma dobra disciplinar, História Antiga e História Moderna em uma mesma interface. Os autores trabalhados foram Simon Pelloutier e Henri de Boulainvilliers, que escreveram livros de História preocupados em definir as origens da França. Tais livros inferiram críticas ao Absolutismo Monárquico / Abstracts: This research analyses the origins agency and the politic culture at the first half of the Eighteenth Century. In this study intends to think statute of Antiquity in front of the politics experiences ways during the Modern World. Therefore, it is a disciplinary fold between Classical Studies and Modern History on the same interface. The authors studied were Simon Pelloutier and Henri de Boulainvilliers, who wrote History books with the purpose to define the France origins. This works forged critics to the Monarchical Absolutism / Mestre
|
463 |
Notícias de arquitetura nos jornais de São Paulo, 2000 a 2002 / Architecture news in the São Paulo newspapers, 2000 to 2002Silveira, Eduardo Pio da 31 May 2007 (has links)
Pesquisa destinada a avaliar as notícias sobre arquitetura publicadas nos jornais da cidade de São Paulo: Folha de São Paulo, O Estado de São Paulo e Jornal da Tarde, foram separadas notícias, notas, artigos, resenhas, colunas, e entrevistas sobre arquitetura no período dos anos 2000, 2001 e 2002. Partindo-se do conceito de que pouca coisa é divulgada sobre o tema arquitetura e temas correlatos, tais como urbanismo e desenho industrial, foi feita essa pesquisa no sentido de verificar a procedência da hipótese, e possíveis causas e efeitos de uma eventual lacuna na informação dos jornais. Todos os artigos encontrados do período foram catalogados, cadastrados e analisados, e alguns foram comentados no desenvolvimento da dissertação. Procurando sempre o aspecto da crítica e análise da arquitetura, a maior parte das matérias foi selecionada dos cadernos culturais dos jornais; também se buscou compreender a capacidade que essas matérias têm em serem compreendidas pelo público leigo e informarem, de maneira a atrair o público leitor em geral para temas da arquitetura. Este foi o motivo por terem sido escolhidos veículos de comunicação de massa, e esta foi a principal idéia que motivou a pesquisa. / The objective of this research is to evaluate news published about architecture in the newspapers of the city of São Paulo: Folha de São Paulo, O Estado de São Paulo e Jornal da Tarde. News, articles, paragraphs, interviews etc about architecture were selected from the editions of these newspapers in the years 2000, 2001, and 2002. Based on the concept that very little is published on the subject of architecture and related themes, such as urbanism and industrial design, this research was undertaken in order to verify the accuracy of this hypothesis, and the possible causes and effects of this lack of information in these newspapers. All articles found during the period were catalogued, registered and analysed, and some were commented on during the development of the dissertation. Searching the critic and analyses aspects, most of the materials were taken from the cultural sections of the newspapers and the focus was on the way in which the theme of architecture is dealt with. The research also attempted to understand the capacity of these textual materials to be understood by the lay public (nonspecialised), and to inform, in such a way as to attract the lay reader to the theme of architecture in general. It was for this reason that mass communication vehicles were chosen, and this was the principal idea that motivated the research.
|
464 |
A plasticidade da voz crítica : os textos de Roberto Pompeu de Toledo na revista Veja /Alves, Juliana Tomé. January 2008 (has links)
Orientador: Renata Maria Facuri Coelho Marchezan / Banca: Valdemir Miotello / Banca: Maria do Rosário de Fátima Valencise Gregolin / Resumo: O trabalho apresentado tem por objetivo analisar os mecanismos de apresentação, apreensão e tratamento dado às vozes sociais nos artigos de opinião de Roberto Pompeu de Toledo publicados semanalmente na revista Veja. Para tanto, toma como fundamentação teórica a obra de Mikhail Bakhtin e seu Círculo; organizada com base no que, nem sempre, mas freqüentemente, se considera seu denominador comum: o conceito de dialogismo. Esse posicionamento teórico leva a estabelecer procedimentos de análise que privilegiam a identificação e caracterização das diferentes vozes por meio das quais os textos se constituem, o exame do processo de transmissão/representação do discurso do outro, nesse contexto em que se entende que as dinâmicas da inter-relação das vozes representa a inter-relação social dos sujeitos com a ideologia. Para isso, foram avaliados 25 textos de Toledo publicados entre julho e dezembro de 2005 na revista Veja. Esses textos caracterizam-se pela temporalidade atual das temáticas abordadas, tendo o cronótopo uma função organizadora dos textos e de seus sentidos, como também o uso de ironias e de discursos reportados, elementos de transmissão valorativa da voz do enunciador. Verificamos que as ironias e os discursos reportados se constroem por meio de uma relação de vozes, que contribuem para a amenização do modo de dizer a crítica do enunciador. Se há relativização de um lado; de outro, ao recorrer a outros dizeres e saberes, sustentando sua opinião neles, o enunciador tenta fazer do seu posicionamento um dizer irrefutável, dando-lhe um peso absoluto. Entretanto, vêse que se instaura no texto apenas um efeito de irrefutabilidade, uma vez que o sentido atribuído a ele é construído por um jogo entre o texto, o enunciador e o enunciatário, e este pode ou não concordar com o que é dito. / Abstract: This paper has for objective to analyze the mechanisms of presentation, apprehension and treatment given to the social voices in the opinion articles of Roberto Pompeu de Toledo weekly published in the magazine Veja. To do so, it takes as theoretical base Mikhail Bakhtin's work and his Circle; organized based in what, not always, but frequently, is considered his common denominator: the dialogism concept. This theoretical positioning makes us establish analysis procedures that privilege the identification and characterization of the different voices through which the texts are constituted, the examination of the transmission/representation process of the other's discourse, in this context in which it is understood that the interrelation dynamics of the voices represent the social interrelation of the subjects with the ideology. For that, 25 texts of Toledo, published between July and December of 2005 in the magazine Veja, were evaluated. These texts are characterized by the actuality of the themes approached, and the "cronótopo" has the function of organizing these texts and their meanings, as well as the use of ironies and reported discourses, elements of evaluative transmission of the enunciator's voice. We verified that the ironies and the reported speeches are composed through a voices relationship, that contributes to the softness of the criticism that is present in the enunciator's voice. If there is relativism on one side; in the other side, when he goes through the other sayings and knowledge, sustaining his opinion in them, the enunciator tries to turn his positioning into an irrefutable saying, giving it an absolute weight. But in the text is establish only an effect of an irrefutable voice, because the meaning given to the text is formed by a game between text, enunciator and enunciatary, and this one may agree or not with is said on the text. / Mestre
|
465 |
Tempo, memória e identidade em Os cus de Judas, de António Lobo Antunes /Fonseca, Carlos Henrique. January 2015 (has links)
Orientador: Maria Lúcia Outeiro Fernandes / Banca: Jorge Valentim / Banca: Gerson Luiz Roani / Resumo: O romance Os cus de Judas, publicado em 1979, integra o que o seu autor, António Lobo Antunes, chamou de ciclo de aprendizagem. Nesta fase inicial de sua vasta trajetória como romancista, em que se destaca a experiência vivida pelo autor em Angola, nos derradeiros anos da Guerra Colonial, já estão também presentes alguns elementos estéticos, temáticos e estruturais que serão desenvolvidos ao longo de sua produção romanesca, garantido assim sua singularidade no profícuo universo do romance português contemporâneo. Em sua construção ficcional, Lobo Antunes tem a memória como elemento primordial de seus romances e crônicas, configurando tempos e espaços específicos nos quais os mitos fundadores da identidade portuguesa são postos em cheque. Neste sentido, nosso objetivo é verificar como são articulados os conceitos de tempo, memória e identidade, a fim de compreender não só as estratégias narrativas e discursivas do autor, mas também sua relação com a contemporaneidade nos horizontes da pós-modernidade e do pós-modernismo na literatura portuguesa. Para tanto, adotamos como metodologia o estudo inicial da relação entre história, ficção e testemunho, seguido de uma reflexão sobre o tempo, a memória e a imaginação adotando como referência os estudos de Paul Ricoeur. Nossa pesquisa avança com a reflexão sobre identidade no contexto pós-colonial, compreendendo o romance como uma "narrativa de regresso". Por fim, nossa pesquisa alia-se aos estudos que mostram o quanto o universo literário de António Lobo Antunes é paradigmático de um discurso marcado por um "mal-estar" característico da pós-modernidade, pela morte, por impossibilidades e incertezas, resultantes da uma experiência traumática, simultaneamente individual e coletiva que foi a Guerra Colonial / Abstract: The novel Os cus de Judas, published in 1979, is part of what the author, António Lobo Antunes, called the learning cycle. At this early stage of his extensive career as a novelist, which highlights the experience by the author in Angola, in the latter years of the Colonial War, are already present some aesthetic, thematic and structural elements to be developed throughout his novelistic production, what ensures its uniqueness in the profitable world of contemporary Portuguese novel. In his fictional construction, Lobo Antunes has memory as a core component of his novels and essays, setting specific times and spaces in which the founding myths of Portuguese identity are put in check. In this sense, our goal is to see how are articulated the concepts of time, memory and identity in order to understand not only the narrative and discursive strategies of the author, but also its relationship to contemporary horizons in the post-modern and post- modernism in Portuguese literature. Therefore, we adopted as a methodology the initial study of the relationship between history, fiction and testimony, followed by a reflection on time, memory and imagination taking as the main reference the studies of Paul Ricoeur. Our research puts forward a reflection on identity in the postcolonial context, comprising the novel as a "return of narrative". Finally, our research combines up to studies that show how the literary universe of António Lobo Antunes is paradigmatic of a speech marked by a "malaise" characteristic of postmodernity, by death, by impossibilities and uncertainties resulting from a traumatic experience, both individual and collective that was the Colonial War / Mestre
|
466 |
Iris Murdoch e Simone de Beauvoir : uma leitura feminista de A fairly honourable defeat e La femme rompue /Ianuskiewtz, Ana Paula Dias. January 2015 (has links)
Orientador: Maria Clara Bonetti Paro / Banca: Cleide Antônia Rapucci / Banca: Guacira Marcondes Machado Leite / Banca: Maria Dolores Aybar Ramírez / Banca: Nadilza Martins de Barros Moreira / Resumo: Nesta pesquisa abordamos aspectos do feminismo pelo viés da crítica feminista anglo-americana em duas obras ficcionais publicadas no final dos anos sessenta e início da década de setenta: La Femme Rompue (1967), de Simone de Beauvoir (1908-1986), e A Fairly Honourable Defeat (1970), da escritora irlandesa Iris Murdoch (1919-1999). Primeiramente, estabelecemos um diálogo entre o pensamento filosófico de Beauvoir e o de Murdoch. Posteriormente, estabelecemos uma relação entre a crítica literária feminista e o pensamento beauvoiriano e murdochiano no que tange a questão do papel da mulher como leitora e escritora de textos literários. Dessa forma, examinamos o papel do leitor(a) como instância fundamental no processo de desconstrução do caráter discriminatório das ideologias de gênero e demonstramos que, assim como Virginia Woolf, Beauvoir e Murdoch defendem o conceito de androginia na literatura. Finalmente, analisamos os diferentes recursos estéticos que Beauvoir e Murdoch utilizam na caracterização de suas personagens femininas, uma vez que La Femme Rompue apresenta as características de um romance moderno, enquanto A Fairly Honourable Defeat possui traços de um romance realista / Abstract: The aim of this research is to address some aspects of feminism from a feminist Anglo-American critical stance in two fictional works that have been published in the late sixties and early seventies: La Femme Rompue (1967) by Simone de Beauvoir (1908-1986) and A Fairly Honourable Defeat (1970) by the Irish writer Iris Murdoch (1919-1999). First, we establish a dialogue between the philosophical thought of Beauvoir and Murdoch. Then, we firm a relationship between feminist literary criticism and Beauvoir's and Murdoch's thoughts regarding the issue of women's role as a reader and as a writer of literary texts. Thus, we explore the role of the reader as a key instance in the process of deconstruction of the discriminatory nature of gender ideologies and we demonstrate that, just as Virginia Woolf, Beauvoir and Murdoch defended the concept of androgyny in literature. Finally, we analyze the different aesthetic features that Beauvoir and Murdoch use in the characterization of female characters, since La Femme Rompue presents the characteristics of a modern novel while A Fairly Honourable Defeat has some traces of a realist novel / Doutor
|
467 |
O duelo dos pastores : um estudo sobre a figuratividade nas Bucólicas de Virgílio /Arantes, Caroline Talge. January 2015 (has links)
Orientador: Márcio Thamos / Banca: Raimundo N. B. de Carvalho / Banca: Brunno V. G. Vieira / Resumo: Os expedientes expressivos adotados por Virgílio (70 - 19 a.C.), célebre poeta da época do Imperador Augusto, na composição de sua obra intitulada Bucólicas são, sem dúvida, fatores que contribuem para a consagração do autor na história da Literatura Latina. Reconhecer tais expedientes, ou seja, analisar os mecanismos textuais de constituição do sentido e saber como eles podem ser mobilizados na produção discursiva constitui o objetivo da pesquisa que, ao aplicar preceitos de Semiótica Literária e de Poética, investiga a seleção e combinação dos elementos figurativos presentes nos poemas III, V e VII que compõem a obra virgiliana. O encadeamento desses elementos é responsável por criar o universo concreto, representativo de uma significação temática da obra, ligada ao mundo idealizado dos pastores e sua relação com a natureza, a música e a poesia. Ressaltando os elementos que permitem classificar o texto como poético de gênero bucólico, se procura, a partir da análise dos efeitos de sentido suscitados pela leitura, investigar a figuratividade no texto clássico latino. Dessa forma, com o arcabouço teórico baseado primordialmente na teoria semiótica da significação proposta por A. J. Greimas, o trabalho investiga em que medida as figuras instaladas em um discurso são combinadas e revestidas de expressividade / Abstract: The expressive resources adopted by Virgil (70 - 19 a.C.), the celebrated poet from the time of Emperor Augustus, in his composition entitled Bucólicas are undoubtedly factors that contribute to the recognition of the author in the history of Latin Literature. The objective of this research is to identify such arrangements and analyze the textual mechanisms that constitute meaning and how they can be mobilized in the discursive production. When applying the principles of Literary Semiotics and Poetic, it is possible to investigate the selection and combination of the figurative elements present in the poems III, V and VII of Virgil's work, which are responsible for creating the concrete universe, representative of his specific thematic significance (the idealized world of shepherds and their relationship with nature, music and poetry). By highlighting the elements that classify the text as poetic of bucolic gender, this study intends to investigate the figurativity in classical latin texts based on the analysis of the effects of meaning. Therefore, with the theoretical framework based primarily on semiotic theory of meaning, proposed by A. J. Greimas, the research works on investigating how the figures installed in speech are combined and coated with expressiveness / Mestre
|
468 |
A construção do corpo de Evita no romance Santa Evita, de Tomás Eloy Martínez /González Urrego, Alejandro. January 2015 (has links)
Orientador: María Dolores Aybar Ramírez / Banca: Joyce Rodrigues Ferraz Infante / Banca: Márcia Valéria Zamboni Gobbi / Banca: Silvia Beatriz Adoue / Banca: Antonio Roberto Esteves / Resumo: Esta pesquisa propõe a análise da construção do corpo de Evita no romance Santa Evita, de Tomás Eloy Martínez, tendo como foco a decisiva atuação narrativa baseada nas experiências recuperadas tanto do corpo vivo quanto do corpo embalsamado de Evita, presentes nesse romance. O escritor argentino reconstrói, com a ajuda dos diferentes elementos narrativos, um corpo vivo em que a vida adquire poder, mas, também, um corpo morto com um poder ainda maior. Assim, a incidência do corpo na História argentina, apresentada no romance, demarca as rotas sociais na imagem corporal de Evita para filtrá-la, através da literatura, pelas lembranças das testemunhas que a conheceram em diferentes momentos. A construção do corpo é concebida, no romance, pelas diferentes estratégias narrativas que o autor usa para lograr seu propósito. Assim, o objetivo desta dissertação é pesquisar as diversas construções literárias que o autor faz: primeiro explorando a construção de um corpo vivo para chegar à construção de um corpo embalsamado depois de muito tempo. Será analisada, portanto, a maneira pela qual o autor constrói os diferentes tipos de corpos de Evita, usando para isso, o estudo das diversas estratégias narrativas / Abstract: This research proposes the analysis of Evita's body building in Tomás Eloy Martínez's novel, Santa Evita, focusing on the narrative decisive action based on the experiences retrieved from both, the alive and the embalmed Evita's body, present in this novel. The Argentine writer reconstructs it helped by different narrative elements, an alive body full of power, but also a dead body with an even greater power. Thus, the incidence of the body in Argentine history presented in the novel marks the social routes in body image of Evita to filter it through literature, the memories of witnesses who knew her at different times. The body construction is designed, in the novel, by the different narratives strategies that the author uses to achieve his purpose, therefore, the aim of this work is to research the different literary constructions made by the author, first exploring the construction of an alive body to get the construction of an embalmed body after a long time. It is analyzed the way in which the author constructs the different types of bodies by using multiple narrative strategies / Doutor
|
469 |
A "mão pronta" e a divina : manifestações da justiça em contos rosianos /Ribeiro, Gustavo de Mello Sá Carvalho. January 2016 (has links)
Orientador: Maria Célia de Moraes Leonel / Banca: Júlio César Franceschet / Banca: Antônio Donizeti Pires / Resumo: O tema da pesquisa é a construção do conceito de justiça em contos de Sagarana e de Primeiras estórias de Guimarães Rosa. O objetivo principal é levantar e analisar os modos como, nas narrativas selecionadas, o escritor apresenta a questão da justiça. Interessa verificar também se o tratamento dessa matéria coaduna-se com o ambiente sócio-histórico representado nas composições. Para tanto, a dissertação ocupa-se com a análise de elementos narrativos, como a história, o narrador, as personagens e o espaço social. O corpus do trabalho é constituído pelas seguintes narrativas: "O burrinho pedrês", "Duelo", "São Marcos", "Corpo fechado", "Conversa de bois" e "A hora e vez de Augusto Matraga", de Sagarana, e "Os irmãos Dagobé" e "Fatalidade" de Primeiras estórias. Percebemos que a justiça construída nos contos tem, geralmente, duas formas de manifestação: a justiça humana, realizada pelas próprias mãos das personagens, tendo em vista que o Estado não está presente no sertão; e a justiça divina, chamada de providência de Deus, que rege muitos dos acontecimentos das histórias. O embasamento teórico da pesquisa é agrupado em três linhas: primeiramente, crítica sobre a produção rosiana em geral, como "De Sagarana a Grande sertão: veredas" de Benedito Nunes, em que o autor apresenta um panorama dos três primeiros livros de Guimarães Rosa, de certa maneira introduzindo-nos na compreensão do geral, e mais particularmente, a crítica sobre nosso corpus como, por exemplo, Fórmula e fábula de Willi Bolle, em que o crítico aponta como características das narrativas de Sagarana, o moralismo e o conservadorismo, de maneira que, sempre que um fato de valor considerado moralmente negativo ocorre na história, uma sanção é estabelecida (seja ela de justiça divina ou de mão própria); em segundo lugar, textos que tratam do tema da justiça abordado nos contos, como Estudos de... / Résumé: Le sujet de la recherche est la construction de la notion de justice dans les contes de Sagarana et Primeiras estórias de Guimarães Rosa. L'objectif principal est vérifier et analyser la façon dont, dans les récits sélectionnés, l'écrivain présente la question de la justice. Il est également important de vérifier que le traitement de cette question est compatible avec l'espace socio-historique représenté dans les compositions. Par conséquent, la thèse porte sur l'analyse des éléments narratifs, comme l'histoire, le narrateur, les personnages et l'espace social. Le corpus comprend les récits suivants: "O burrinho pedrês", "Duelo", "São Marcos", "Corpo fechado", "Conversa de bois" et "A hora e vez de Augusto Matraga" de Sagarana, et "Os irmãos Dagobé" et "Fatalidade" de Primeiras estórias. Nous nous rendons compte que la justice construite dans les histoires ont généralement deux formes de manifestation: la justice humaine, tenue par les mains des personnages, parce que l'État n'est pas présent dans le sertão; et de la justice divine, appelée de providence de Dieu, qui gouverne la plupart des événements des histoires. La base théorique de la recherche é regroupée en trois lignes: d'abord, critiques à propos de la production de Rosa en général, tels que "De Sagarana a Grande sertão: veredas" de Benedito Nunes, dans lequel l'auteur présente un aperçu des trois premiers livres de Guimarães Rosa, comme une compréhension du général et, plus particulièrement, la critique de notre corpus, par exemple, Fórmula e fábula de Willi Bolle, où l'écrivain expose que les caractéristiques des récits de Sagarana sont le moralisme et le conservatisme, de sorte que, chaque fois qu'un fait moralement négative est considéré dans l'histoire, une pénalité est établie (si la justice divine ou la humaine); deuxièmement, les textes traitant de la question de la justice abordées dans des histoires, telles que... / Mestre
|
470 |
A sátira limabarretiana em Numa e a Ninfa /Santos, Jonatan de Souza. January 2016 (has links)
Orientador: Juliana Santini / Banca: Sylvia Helena Telarolli de Almeida Leite / Banca: Leonardo Francisco Soares / Resumo: No presente trabalho buscamos compreender como a sátira se constrói no romance Numa e a Ninfa, publicado pela primeira vez no jornal A Noite, no ano de 1915, por Lima Barreto. Na análise da construção do narrador irônico que movimenta a perspectiva satírica no romance, problematiza-se a representação da realidade política brasileira do início do século XX na obra do autor, ressaltando o tratamento dado aos temas da reforma arquitetônica ocorrida no Rio de Janeiro, do preconceito que permaneceu mesmo após a Lei Áurea, da ascensão do capitalismo nos anos iniciais da República, da imprensa que se tornou vítima da influência capitalista, da maneira como o autor de Triste Fim de Policarpo Quaresma viu a sociedade carioca de seu tempo sem deixar de anunciar seu pensamento sobre a comunhão proposta à humanidade. Nesse sentido, consideramos como a sátira se realizou no Pré-Modernismo, antes de tudo retomando suas definições, lembrando textos publicados em revistas como O Pirralho, Revista Fon! Fon!, especialmente o artigo "Urupês", de Monteiro Lobato. Ao reconhecer esses aspectos, realizamos a análise do romance, ressaltando os personagens caricaturizados, a ironia do narrador, a desmistificação dos personagens que representam líderes políticos e as perspectivas utópicas do autor que são antevistas na norma satírica, que desconstrói o status quo em favor de uma nova ordem / Resumen: En el presente trabajo buscamos comprender como la sátira se construye en la novela Numa e a Ninfa, publicado por primera vez en el periodico A Noite, el año 1915, por Lima Barreto. En el análisis de la construcción del narrador irónico que mueve la perspectiva satírica en la novela, se problematiza la representación de la realidad política brasileña del principio del siglo XX en la obra del autor, resaltando el tratamiento dado a los temas de la reforma arquitectónica que se ocurrió en Río de Janeiro, del prejuicio que se ha permanecido mismo tras la Ley Áurea, del ascenso del capitalismo en los años iniciales de la República, de la prensa que se torna víctima de las influencias capitalistas, de la manera como el autor de Triste fim de Policarpo Quaresma miró la sociedad carioca de su tiempo jamás olvidándose de expresar su pensamiento acerca de la comunión propuesta a la humanidad. Por lo tanto, consideramos como la sátira se realizó en el Pré-Modernismo, al comprender sus definiciones por medio de los textos publicados en periódicos como O Pirralho, Revista Fon! Fon!, y de manera especial el artículo "Urupês", de Monteiro Lobato. Al reconocer esos aspectos, realizamos el análisis de la novela, destacando los personajes caricaturizados, la ironía del narrador, la desmitificación de los personajes que representan líderes políticos y las perspectivas utópicas del autor que son antevistas en la norma satírica, que desconstruye el status quo em favor de un nuevo orden / Mestre
|
Page generated in 0.0394 seconds