Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-05-19T19:22:20Z No. of bitstreams: 1 francinepereirafontainhadecarvalho.pdf: 1754302 bytes, checksum: 6f38e84e8c1ab1f3c1d3478524d5ce67 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-05-22T17:24:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 francinepereirafontainhadecarvalho.pdf: 1754302 bytes, checksum: 6f38e84e8c1ab1f3c1d3478524d5ce67 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-05-22T17:30:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 francinepereirafontainhadecarvalho.pdf: 1754302 bytes, checksum: 6f38e84e8c1ab1f3c1d3478524d5ce67 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-22T17:30:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 francinepereirafontainhadecarvalho.pdf: 1754302 bytes, checksum: 6f38e84e8c1ab1f3c1d3478524d5ce67 (MD5) Previous issue date: 2007-09-28 / O mundo do melancólico e suas misérias constituem nosso objeto de estudo. Os sonetos e composições da poeta portuguesa Florbel a Espanca, mormente os presentes no Livro de Mágoas, bem como os quadros e cartas da pintora mexicana Frida Kahlo, nos fornecem material de investigação da dor, da melancolia e do eu presente em suas vidas, com suas semelhanças e singularidades. O eu da poeta portuguesa e da pintora mexicana nos interessa na medida em que possam ser explorados biográfica e psicologicamente a partir do corpo do texto e das figurações da tela, enquanto expressão do “mundo dolorido” dos melancólicos. Demonstra-mos os desdobram entos da psiché melancolia, na obra e na vida de ambas, sem olvidar as interseções biográficas possíveis. Partimos sempre das obras a fim de trabalhar os temas propostos, uma vez que as mesmas nos fornecem elementos de investigação da vida pessoal de ambas. O adentrar da dor e os sentimentos análogos a ela desdobram-se em suas obras através das lembranças dos eventos passados rememorados no futuro: a lembrança da mãe – ora apresentada como morte, ora como Marte – a presença constante da dor e a certeza do interdito, envolto em um grande sentimento de impotência e o desejo pulsante da morte, são, outrossim, analisados. / Le monde du mélancolique et ces misères constituent notre objet d’étude. Les sonnets et compositions de la poétesse portugaise Florbela Espanca, surtout ceux -là présents dans le Livro de Mágoas, aussi bien que les tableaux et les lettres de l’artiste mexicaine Frida Kahlo, nos donnent matériau d’investigation de la douleur, de la melancolie et du soi présent en leurs vies, avec les ressemblances et singularités. Le soi de la poétesse portugaise et du peintre mexicain nous intéresse à mesure qu’ils peuvent être exploités biographique et psycologiquement dès les corps du texte et de les figura tions de la surface tandis que l’expression du “monde doulourex” des mélancoliques. Nous avons demo ntré les dedoublements de la psiché melancolie, dans l’oeuvre et dans la vie de tous les deux, sans oublier les intersections biografiques possibles. Nous avons parti toujours des oeuvres afin de travailler les sujets proposés, vu que les mêmes nous offrent les éléments d’investigation de leurs vies. L’envahissement de la douleur et les sentiments analogiques par rapport à elle, se redoublent dans leurs compositions par le souvenir de la mère – soit presente comme morte, soit comme Marte – la présence fréquent de la douleur et la certitude du non-dit, entouré d’un grand sentiment d’impotence et le désir puissant de la morte, sont aussi analisés.

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:30:42Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo3538_1.pdf: 645232 bytes, checksum: 6909d1d2e69a79a21ec6f6dd3688fb29 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2008 / O presente estudo consiste na análise dos artigos e ensaios de crítica literária e cultural publicados em livros ou na imprensa pelo peruano Mario Vargas Llosa. Para ampliar o entendimento da visão de mundo de um autor que, no Brasil, é muito mais conhecido pelas obras ficcionais, esta dissertação investiga de que forma suas concepções políticas, econômicas e culturais se enquadram numa visão total de realidade. Defendo aqui que, em sua crítica de literatura, o fundamental são as vinculações que consegue estabelecer entre diferentes áreas do conhecimento. Para Vargas Llosa, nenhum fenômeno cultural pode ser considerado isoladamente, sem suas conexões com outros dados da realidade. E é neste ponto que relaciono sua crítica às antigas aspirações humanistas de uma literatura ligada a um projeto de sociedade, de civilização e, principalmente, de indivíduo

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:32:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo3836_1.pdf: 645232 bytes, checksum: 6909d1d2e69a79a21ec6f6dd3688fb29 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2008 / O presente estudo consiste na análise dos artigos e ensaios de crítica literária e cultural publicados em livros ou na imprensa pelo peruano Mario Vargas Llosa. Para ampliar o entendimento da visão de mundo de um autor que, no Brasil, é muito mais conhecido pelas obras ficcionais, esta dissertação investiga de que forma suas concepções políticas, econômicas e culturais se enquadram numa visão total de realidade. Defendo aqui que, em sua crítica de literatura, o fundamental são as vinculações que consegue estabelecer entre diferentes áreas do conhecimento. Para Vargas Llosa, nenhum fenômeno cultural pode ser considerado isoladamente, sem suas conexões com outros dados da realidade. E é neste ponto que relaciono sua crítica às antigas aspirações humanistas de uma literatura ligada a um projeto de sociedade, de civilização e, principalmente, de indivíduo

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-04-25T14:48:57Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Jovana - versão final 1.pdf: 1411843 bytes, checksum: 61bc2ff194fb748ef657b14c62c552a9 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-04-25T14:54:58Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Jovana - versão final 1.pdf: 1411843 bytes, checksum: 61bc2ff194fb748ef657b14c62c552a9 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-25T14:54:58Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Jovana - versão final 1.pdf: 1411843 bytes, checksum: 61bc2ff194fb748ef657b14c62c552a9 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho tem como objetivo observar os padrões de uso das construções correlatas alternativas à luz da Linguística Funcional Centrada no Uso, reunindo tanto pressupostos funcionalistas quanto construcionistas. Essa teoria parte do princípio de que a língua emerge a partir de seu uso e vai sendo moldada por meio de sua própria instabilidade. A partir dessa premissa, nossa pesquisa observa os usos e os contextos em que estão inseridas as construções correlatas alternativas. Pretendemos analisar o comportamento semântico e sintático que envolve esse tipo de construção dentro do quadro da correlação. Pretendemos, ainda, observar os valores sintáticos e semânticos de cada type correlativo encontrado. Com base na constatação de Fillenbaum (1986) de que algumas orações disjuntivas podem assumir um valor condicional, observamos se há sobreposição de valores semânticos nas construções correlatas alternativas analisadas e quais os fatores motivadores para esse fenômeno. O objeto em análise é tratado como construção, por aderirmos à proposta atual da Gramática de Construções nos modelos de Croft (2007), Goldberg e Jackendoff (2004) e Trousdale (2008). Nessa perspectiva, a gramática é vista de forma holística, ou seja, nenhum nível é central. Ademais, forma e significado são pareados como iguais e passam a funcionar, nesta teoria, como unidades básicas e centrais da língua, operando em diferentes níveis da gramática. O corpus utilizado é composto por textos retirados de versões eletrônicas da Revista Veja (http://www.veja.abril.com.br) / This study aims to observe the usage patterns of the alternatives related buildings in the light of Linguistics Centered Functional in use, bringing together both functionalist assumptions as constructionist. This theory assumes that language emerges from its use and is being shaped by its instability. From this premise, our research will observe the uses and contexts in which they operate alternative constructions. We intend to analyze the semantic and syntactic behavior involving this type of construction within the correlation table. It is intended to also observe the syntactic and semantic value of each correlative type found. Based on the finding Fillenbaum (1986) that some disjunctive prayers can take a conditional value, we will see if there is overlap of semantic values in the alternatives considered related buildings and what the motivating factors for this phenomenon. The object in question will be treated as construction, by adhering to the current proposal of construction of grammar in Croft models (2007), Goldberg and Jackendoff (2004) and Trousdale (2008). From this perspective, the grammar is viewed holistically, that is, no level is central. Moreover, form and meaning are paired as equals and will function in this theory, as basic units and language centers, operating at different levels of grammar. The corpus used is composed of texts taken from electronic versions of the magazine Veja (http://www.veja.abril.com.br)

From the second half of the twentieth century, the West starts to record significant changes in the social, political, economic, ideological and cultural sphere. For many scholars/researchers, one of the central consequences of these changes is the consolidation of a globalized world, borders and national identities weakened or dissolved and lacking in grand narratives of utopian nature and homogenizing. Such globalized reality seems to resonate in the instance of cultural production and thus literary. One of the signs of this impact tends to be the appearance of certain narratives, to distance themselves from the most expressive modalities expressed by romance throughout modernity, requesting literary criticism defining new parameters for analysis and interpretation. Two examples, among others, of reports that seem to show a large gap in relation to expressions of romance in modernity are La vida en las Ventanas, the Spanish-Argentine writer Andrés Neuman and Berkeley in Bellagio, the author João Gilberto Noll. Assuming that these narratives present ties to the social, existential and spiritual atmosphere that is drawn in the West, from the second half of the last century, this work seeks to clarify, from the analysis of both narratives, that the understanding of the cultural and aesthetic sense of these reports depends on the definition of parameters differentiated analysis and interpretation of which were developed throughout modernity to the romance genre. In this sense, the work is structured from the review of relevant placements of literary criticism in Spain and Brazil today; recovery of the novel theories elaborated by authors such as Lukacs, Feher, Bakhtin, among others, and the review and discussion the thought of authors who try to explain the peculiarities of Western historical phase following the second world war, as Vattimo, Jameson, Anderson, Habermas, Lasch, etc.. It is concluded from the analysis of the works that the motives that drive the contemporary novelistic creation differ from that motivated formalization throughout modernity, the romance factor that leads to formal register modifications and requiring other analytical and interpretive devices. / A partir da segunda metade do século XX, o Ocidente passa a registrar mudanças significativas na esfera social, política, econômica, ideológica e cultural. Para muitos estudiosos, uma das consequências centrais dessas mudanças é a consolidação de um mundo globalizado, de fronteiras e identidades nacionais enfraquecidas, ou dissolvidas, e carente de grandes narrativas de cunho utópico e homogeneizante. Tal realidade globalizada parece repercutir na instância da produção cultural e, portanto, literária. Um dos sinais dessa repercussão tende a ser o aparecimento de certas narrativas que, ao se distanciarem das modalidades mais expressivas manifestadas pelo romance ao longo da modernidade, solicitam da crítica literária a definição de novos parâmetros de análise e interpretação. Dois exemplos, entre outros, de relatos que parecem exibir um distanciamento em relação às grandes expressões do romance na modernidade são La vida en las ventanas, do escritor hispano-argentino Andrés Neuman e Berkeley em Bellagio, do autor João Gilberto Noll. Partindo do pressuposto de que estas narrativas apresentam vínculos com a atmosfera social, existencial e espiritual que se desenha, no Ocidente, a partir da segunda metade do século passado, este trabalho busca explicitar, a partir da análise de ambas as narrativas, que o entendimento do sentido estético e cultural desses relatos depende da delimitação de parâmetros de análise e interpretação diferenciados dos que foram elaborados ao longo da modernidade para o gênero romance. Nesse sentido, o trabalho estrutura-se a partir da revisão de posicionamentos relevantes da crítica literária da Espanha e do Brasil na atualidade; da recuperação das teorias do romance elaboradas por autores como Lukács, Féher, Bakhtin, entre outros, e da revisão e discussão do pensamento de autores que tratam de explicar as particularidades da fase histórica ocidental posterior à Segunda Guerra Mundial, como Vattimo, Jameson, Anderson, Habermas, Lasch, etc. Conclui-se, a partir da análise das obras, que os motivos que impulsionam a criação romanesca na contemporaneidade diferem dos que motivaram sua formalização ao longo da modernidade, fator que leva o romance a registrar modificações formais e a requerer outros dispositivos analíticos e interpretativos.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-01-27T16:22:45Z No. of bitstreams: 1 edmonnetodeoliveira.pdf: 956499 bytes, checksum: 8cae40f024f9cb953dc5f6388467bd6e (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-01-28T10:47:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 edmonnetodeoliveira.pdf: 956499 bytes, checksum: 8cae40f024f9cb953dc5f6388467bd6e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-28T10:47:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 edmonnetodeoliveira.pdf: 956499 bytes, checksum: 8cae40f024f9cb953dc5f6388467bd6e (MD5) Previous issue date: 2014-03-21 / FAPEMIG - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Minas Gerais / A presente pesquisa faz uma leitura da obra de Alberto Pucheu, trazendo à luz a discussão sobre o fazer poético, crítico e filosófico, vistos como uma atitude criadora. Para o autor, existe uma indistinção entre poesia e filosofia, assim como entre poesia e crítica, que são saberes que se encontram em um “desguarnecimento de fronteiras”, cujo encontro se dá no interior da própria criação. Nessa perspectiva híbrida, buscar-se-á compreender a maneira pela qual ocorre a fusão entre esses campos, privilegiando o pensamento de pós-estruturalistas, como Roland Barthes, Gilles Deleuze e Giorgio Agamben, pensando, por conseguinte, na relação estabelecida entre homem e cidade, imagem e conceito, assim como na aproximação entre corpo e máquina, real e linguagem. / This research takes a reading of the work of Alberto Pucheu, bringing to light the discussion on the poetic, critical and philosophical work, seen as a creative attitude. For the author, there is a lack of distinction between poetry and philosophy, and between poetry and criticism which are knowledges that are in a "dissolving boundaries", whose encounter takes place within the creation itself. In this hybrid approach, will seek to understand the way in which the merger occurs between these fields, focusing on the post-structuralist thought, as Roland Barthes, Gilles Deleuze and Giorgio Agamben, thinking, therefore, the relationship between man and city, image and concept, as well as the rapprochement between body and machine, real and language.

Este trabalho está inserido no rol de estudos que procuraram analisar as relações entre a obra de Sérgio Buarque de Holanda e as literaturas estrangeiras. O objetivo é apresentar uma reflexão sobre a presença francesa nos seus textos de crítica literária publicados de 1920 a 1930, período em que o crítico estabelece intenso diálogo com elementos culturais, literários e críticos franceses. As conclusões apontam para o retrato de um intelectual inserido no grupo radical do Modernismo em sua fase heroica, que compartilhava as inquietudes de sua geração a respeito da nacionalidade e da cultura de seu país e, ao mesmo tempo, aberto ao diálogo entre diversas literaturas e a França desempenha papel de relevo em suas considerações. / This thesis is part of the scholarly literature that aims at analyzing the relationship between Sergio Buarque de Holandas oeuvre and foreign literatures. The goal is to present a discussion on the presence of French literature in his texts on literary criticism published between 1920 and 1930, a period in which the author established an intense dialogue with French cultural, literary and scholarly elements. The conclusion presents a portrait of the scholar as part of the radical Modernist group in its so-called heroic stage, immersed in the disquietude typical of his generation toward his own nationality and national culture but, at the same time, open to dialogue with the various literatures of the world, among which the French one plays an important role in his considerations.

Esta tese de doutorado tem por objetivo principal analisar o conjunto da produção ensaística de Manuel Antônio Álvares de Azevedo (1831-1852), composta por Literatura e civilização em Portugal; Lucano; Alfredo de Musset: Jacques Rolla e George Sand: Aldo o rimador. A pesquisa elenca as principais questões levantadas pelo autor enquanto crítico literário e delineia as polêmicas em que cada um desses quatro ensaios se insere. Simultaneamente, a análise identifica as características formais e estilísticas desses textos, nos quais pode se perceber um elemento recorrente que os unifica: a prática da citação. O levantamento daquilo que é citado por Álvares de Azevedo em seus ensaios permite relacioná-los a um importante conjunto de textos, na maior parte das vezes de origem internacional, composto por jornais, revistas, livros e manuais de literatura que se encontravam em circulação no Brasil do século XIX. A investigação sistemática do vasto material compulsado por Álvares de Azevedo evidencia o papel de destaque conferido à Revue des deux mondes, indubitavelmente uma de suas principais fontes bibliográficas, nas páginas da qual ele teve contato com um aparato crítico-teórico proveniente dos estudos de literaturas estrangeiras, em voga na França a partir de 1830. A visada cosmopolita que norteia os artigos de escritores como Jean-Jacques Ampère, Xavier Marmier e Edgar Quinet, ajudou o poeta brasileiro a moldar seu ponto de vista crítico. Embasados na pesquisa filológica, os trabalhos produzidos por esses estudiosos franceses de literaturas estrangeiras sugerem inúmeras ramificações entre as culturas partícipes do tronco indo-europeu e parecem ter fornecido um instrumento teórico importante para que Álvares de Azevedo equacionasse sua posição particular frente ao problema nuclear da crítica romântica do seu tempo: refutando a tese hegemônica, que defendia a autonomia da literatura brasileira frente à portuguesa, o autor da Lira dos vinte anos, de uma perspectiva internacionalista, defendia a unidade das duas literaturas e a relação da produção poética local com o rico patrimônio legado pela tradição ocidental. O diálogo com o periodismo do século XIX, sobretudo com os artigos de literaturas estrangeiras, precursores dos estudos de literatura comparada, permite colocar o debate proposto por Álvares de Azevedo no panorama mais amplo das discussões que se desenrolavam internacionalmente e ajudam a compreender o seu anseio de que as letras locais também participassem de um movimento de circulação cultural entrevisto por ele nas obras das literaturas matriciais analisadas em seus ensaios. Esta tese de doutorado dá continuidade a uma investigação iniciada no mestrado, dedicado ao estudo dos prefácios e cartas em que Álvares de Azevedo refletiu sobre sua produção poética e ficcional. / This doctoral thesis aims to analyse the essay production set of Manuel Antônio Álvares de Azevedo (1831-1852), made up of Literatura e civilização em Portugal; Lucano; Alfredo de Musset: Jacques Rolla and George Sand: Aldo o rimador. The study compiles the main questions raised by the author as a literary reviewer and delineates the polemics in which each one of those four essays gets engaged. Simultaneously, the analysis identifies the formal and stylistic characteristics of those texts, in which it can be noticed a recurrent element that unifies them: the quotation practice. The gathering of the quotations done by Álvares de Azevedo on his essays allows us to relate them to another set of texts, mostly of international origin, comprised of newspapers, magazines, books and literature manuals that were circulating in the XIX century Brazil. The systematic investigation of the extensive material consulted by Álvares de Azevedo brings to light the important role of Revue des deux mondes, undoubtedly one of his main bibliographic sources, in which he had contact with the theoretical and critical apparatus of foreign literature, in vogue in France since 1830. The cosmopolitan view that guides the articles of the writers such as Jean-Jacques Ampère, Xavier Marmier e Edgar Quinet, helped the Brazilian poet to shape his critical viewpoint. Based on philological research, the works done by those French experts of foreign literature suggest innumerous ramifications among the participant cultures of the indo-european root and seem to have provided an important theoretical tool so that Álvares de Azevedo could equationate his own position related to the nuclear problem of the contemporaneous romantic review: refuting the hegemonic thesis, that defended the autonomy of the Brazilian literature from the Portuguese literature, the author of the Lira dos vinte anos, from an internationalist perspective, stood up for the union of both literatures and for the relation of the local poetic production to the rich heritage of the western tradition. The dialogue with the journalism of the XIX century, mainly with the foreign literature articles, ancestors of the comparative literature, allows to place the debate proposed by Álvares de Azevedo on the wider panorama of the international discussions and helps to understand his yearning for the participation of the local literature on the cultural circulation movement glimpsed by him on the works of matric literature analysed on his essays. This doctoral thesis continues an investigation initiated in the Master´s degree, dedicated to the study of the prefaces and the letters in which Álvares de Azevedo reflected on his poetic and fictional production.

Esta dissertação tem por objetivo abordar dois recortes da obra de Mário Faustino. O primeiro deles abrange os anos 1956-1959, conhecidos como sua fase experimental. Esse período tem por vetor uma tensão centralizada no principal instrumento da poesia, o verso. O segundo recorte se volta para a análise da crítica literária realizada durante esses anos, concentrada nas páginas de Poesia-Experiência, publicadas no Suplemento Dominical do Jornal do Brasil. Os poemas anteriores a 1956, a partir dos quais se esboça uma crise entre o objeto e sua representação, são o assunto do primeiro capítulo. Em seguida, nos capítulos 2 e 3, veremos como o verso, posto em xeque, sustenta para utilizarmos termos do jornalismo o texto e a arte de Poesia-Experiência. Por fim, retornamos aos poemas de Mário, mais especificamente aos escritos entre 1956 e 1959, retomando a discussão sobre o poema e sua representação simbólica, a fim de buscar algumas características fundamentais da crítica e da poesia de Mário Faustino nessa fase de saturação do verso e aproximações com o concretismo. / This dissertation aims at discussing two selections of Mário Faustinos work. The first of them comprehends the years from 1956-1959, regarded as his experimental phase. This period has as vector a tension centralized in the main instrument of poetry, the verse. The second is devoted to the analysis of the literary criticism produced during these years, concentrated in the pages of Poesia-Experiência, published in the Suplemento Dominical do Jornal do Brasil. The poems before 1956, from which a crisis between the object and its representation is outlined, are the subject of the first chapter. After that, in chapters 2 and 3, we will see as the verse, put in check, sustains to use a jargon of journalism the text and the art of Poesia- Experiência. In the end, we come back to Mários poems, more specifically to those written from 1956-1959, returning to the discussion about the poem and its symbolic representation, in order to seek some fundamental characteristics of Mário Faustinos poetry and criticism in this phase of verse saturation and approximations with concretism.

Esta dissertação de mestrado tem como objeto a edição de texto fiel e anotado de O empalhador de passarinho vigésimo volume das obras completas de Mário de Andrade (1893-1945), publicado pela Livraria Martins Editora em 1946, após sua morte. Apresentando o cotejo entre a edição princeps e as primeiras versões dos artigos em periódicos, esta Edição de texto fiel e anotado dO empalhador de passarinho de Mário de Andrade, inscrita no Programa de Pós-Graduação em Literatura Brasileira da FFLCH-USP, é resultado do projeto temático FAPESP/ IEB e FFLCH-USP, Estudo do processo de criação de Mário de Andrade nos manuscritos de seu arquivo, em sua correspondência, em sua marginália em suas leituras, coordenado, entre 2006-2011, pela Profa. Dra. Telê Ancona Lopez. A partir do confronto documental, realizou-se a confecção de notas que buscam compreender o arte-fazer, operado por Mário de Andrade, das críticas realizadas entre 1938 e 1944 em periódicos do Rio de Janeiro e de São Paulo e reunidas por ele n O empalhador de passarinho. / This dissertation focuses the faithful and annotated edition of The taxidermist finch, twentieth volume of the complete works by Mário de Andrade (1893-1945), published by Editora Martins Bookstore in 1946, after his death. Introducing the collation of work with texts in newspapers and magazines, this edition is enrolled in the Graduate Program in Brazilian Literature at FFLCH-USP, it is a result of the thematic project FAPESP/ IEB/FFLCH-USP Mário de Andrades creative process study: in the manuscripts of his file, his correspondence, in his marginalia in his readings, coordinated between 2006-2011, by professor Telê Ancona Lopez. By analyzing documentation, we sought to understand Mário de Andrades creative process of the critics made by him, from 1938 until 1944 in newspapers and magazines from Rio de Janeiro and São Paulo.