Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The society we live in faces several conflicting situations. While the technology and innovation develop every day new products that promote significant progress in the conditions of human existence on the planet, frighteningly grows the gap between its availability and the possibilities of access to most humans inhabit it. In this context arises the movement of social inclusion through classical music provided by youth orchestra projects. The research problem that guided this research is: What are the organizational characteristics and the management ways of youth orchestras that promote their sustainability? Its general purpose is: To analyze the organizational characteristics and the management way of youth orchestras Projects that promote their sustainability, in the light of social entrepreneurship and the creative economy. The references focus on creative economy and social entrepreneurship. The object of investigation was the youth orchestra Projects and it was held an exploratory qualitative research. The studied projects were: Baccarelli Institute (Sao Paulo); Neojibá Program (Bahia); Youth Orchestra of Rio Grande do Sul (Porto Alegre); Orchestra Villa Lobos (Porto Alegre); Orchestrarium Program (Santa Maria). The research was structured in three stages (i) documentary; (ii) observation; and (iii) interviews. Data analysis was performed by text analysis, protocols and records analysis, content analysis and triangulation. The main evidence in relation to the projects is its central mission of social transformation in the context of the community where they are inserted. / A sociedade em que vivemos enfrenta diversas situações contraditórias. Ao mesmo tempo em que a tecnologia e a inovação desenvolvem a cada dia novos produtos que promovem avanços expressivos na melhoria das condições de existência humana no Planeta, cresce assustadoramente o vácuo entre a sua disponibilidade e as possibilidades de acesso à maior parte dos seres humanos que nele habitam. Nesse contexto surge o movimento de inclusão social por meio da música clássica proporcionado pelos Projetos de orquestras infantojuvenis. O problema de pesquisa que norteou esta investigação é: Quais as características organizacionais e a forma de gestão das orquestras infantojuvenis que promovem a sua sustentabilidade? Seu objetivo geral é: Analisar as características organizacionais e a forma de gestão dos Projetos de Orquestras Infantojuvenis que promovem a sua sustentabilidade, à luz do empreendedorismo social e da economia criativa. O referencial concentra-se na economia criativa e no empreendedorismo social. O objeto de investigação foram os Projetos de orquestra infantojuvenil e realizou-se uma pesquisa exploratória com abordagem qualitativa. Os projetos pesquisados foram: Instituto Baccarelli (São Paulo); Programa NEOJIBA (Bahia); Orquestra Jovem do Rio Grande do Sul (Porto Alegre); Orquestra Villa Lobos (Porto Alegre); Programa Orchestrarium (Santa Maria). A pesquisa foi estruturada em três etapas (i) documental; (ii) observação; e (iii) entrevistas. A análise dos dados foi realizada por meio de análise textual, análise de protocolos e registro, análise de conteúdo e triangulação de dados. A principal evidência em relação aos projetos é a sua missão central de transformação social no contexto da comunidade em que estão inseridos.

A Economia Criativa tem sido diversamente caracterizada em estudos especializados, numa variabilidade quase tão grande quanto as formações socioculturais em que tem sido constatada. Neste estudo, essa economia consiste em ações socioeconômicas que combinam aspectos de colaboração e competitividade no processo de singularização de produtos (bens e/ou serviços) que são transacionados em mercados. Para tentar contribuir nessa discussao, a problemática de pesquisa sustenta-se em categorias da contribuição clássica weberiana sobre ação social e poder de disposição. A indagação que motiva o estudo é como as empresas de segmentos da Economia Criativa (games, app’s e plataformas virtuais de colaboração) têm reagido às recentes dinâmicas de seu segmento de mercado? Ou ainda: como as empresas do segmento criativo reagem diante da ascensão de um potencial (e novo) contingente de trabalhadores e consumidores de bens/serviços tecnológicos? Os dados da pesquisa foram produzidos mediante a adoção do estudo de caso múltiplo, sendo selecionadas três empresas do segmento tecnológico ocupadas na produção de bens/serviços tecnológicos (hardwares e softwares) e produtos culturais/simbólicos (games e serviços criativos), situadas em Porto Alegre e arredores. Os resultados se revelam na identificação de: a) padrões estáveis de ação socioeconômica imprimidas em modalidades distintas de redes sociais (virtuais, formais, informais); b) estratégias de desenvolvimento econômico pautadas pela valorização do trabalho criativo (incluindo o mercado de bens culturais, pesquisa científica e tecnologia aplicada); e, c) tipos distintos de proteção/promoção da criatividade como insumo básico; as indústrias criativas também são caracterizadas por empresas de base tecnológica fundadas em modelos organizacionais dirigidos à realização de negócios eletrônicos, o que tem promovido implicações socioeconômicas e transformações na sociabilidade. Portanto, a economia criativa parece assentar-se em novidades na orientação da ação e no exercício do poder, suscitando mudanças na postura dos agentes e nas estratégias das empresas, cujo objetivo comum seria, no contexto estudado, atender um universo novo de expectativas e demandas surgidas pela ascensão de segmentos de consumidores de baixa renda. / Creative Economy has been characterized in various ways in a number of specialized studies, in a range almost as large as the sociocultural formations in which it has been seen. In this study, this economy is understood as socioeconomic actions that combine aspects of collaboration and competitivity in the process of product singling (goods and/or services) which are then traded in markets. Aiming at contributing to this debate, the present research problem is supported by classic contribution of the Weberian categories on social action and power of disposal. The question which fuels this study is how have companies of the Creative Economy segment (games, apps and collaborative virtual platforms) been reacting to the recent dynamics on the market field ? Furthermore : how do companies of the creative segment react when facing the rise of a potential (and new) pool of workers and consumers of technological goods/services? Research data has been produced under the adoption multiple case study, having three companies of the technological segment which are focused on the production of technological goods/services (hardwares and softwares) and cultural/symbolic products (games and creative services) located in Porto Alegre (Brazil) and its outskirts been selected. The results show a) stable patterns of socioeconomic action are present in different kinds of social networks (virtual, formal, informal) ; b) the presence of economic development strategies guided by the appreciation of creative work (including the market of cultural goods, scientific research and applied technology) ; and c) different types of protection/promotion of creativity as a basic input. Creative industries are also characterized by technology-based companies founded on organizational models directed to the fruition of electronic business, which has been promoting socioeconomic implications and transformations in sociability. Therefore, Creative Economy seems to settle on novelties when it comes to guiding actions and exercising power, evoking changes in the behavior of agents and in the strategies of companies. Whose common goal would be, in this context, to serve a new universe of expectations and demands born out of the ascension of low-income consumer segments.

Submitted by Rafael Santana (rafael.silvasantana@ufpe.br) on 2017-04-18T18:22:06Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação Luciana Correia Final.pdf: 2350041 bytes, checksum: 01d8771623dd07d963686cf6165fb941 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-18T18:22:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação Luciana Correia Final.pdf: 2350041 bytes, checksum: 01d8771623dd07d963686cf6165fb941 (MD5) Previous issue date: 2016-05-31 / Este estudo tem como objetivo compreender como acontece o processo social de aprendizagem organizacional nas empresas da economia criativa, a partir da atuação dos gestores. Para tanto, possui como objetivos específicos a identificação dos elementos que influenciam o processo social de aprendizagem organizacional no contexto criativo, a análise da gestão criativa a partir do processo social de aprendizagem organizacional, e a análise de como os gestores das empresas da economia criativa influenciam o processo social de aprendizagem organizacional. Para atender aos objetivos propostos, o estudo se caracteriza como descritivo e exploratório, utilizando como estratégia de pesquisa o estudo de caso múltiplo e como inspiração para a realização da pesquisa o modelo de aprendizagem dinâmico proposto por Crossan; Lane; White (1999), que também serviu de referência para a construção do questionário para as entrevistas semiestruturadas, que foram realizadas com dez gestores de empresas do segmento da moda da economia criativa, atendidos pelo Sebrae em 2014, enquanto que a apreciação dos dados ocorreu à luz da análise de conteúdo, conforme apresentada por Bardin (1977). A partir desta análise, surgiram quatro categorias analíticas que configuram os achados de pesquisa, sendo elas: a economia criativa como fonte de criatividade e ideais inovadoras, a gestão criativa como uma gestão flexível entre o criativo e o tradicional, a aprendizagem organizacional como prática social e dinâmica e o Sebrae como fomentador da aprendizagem tradicional nas organizações. Além disso, os dados revelaram também os elementos que estimulam e/ou inibem a criatividade nas empresas da economia criativa, os elementos que influenciam o processo de aprendizagem organizacional nestas empresas e como os gestores influenciam o processo de aprendizagem organizacional. / This study aims to understand how the social process of organizational learning does in the companies of the creative economy, from the performance of the managers. To this end, has the specific purpose identifying the elements that influence the social process of organizational learning in the creative context, the analysis of creative management from the social process of organizational learning, and the analysis of how managers of companies in the creative economy influence the social process of organizational learning. To meet the proposed objectives, the study is characterized as descriptive and exploratory, using as research strategy the study of multiple case and as inspiration for the research realization the dynamic learning model proposed by Crossan; Lane; White (1999), which also served as a reference for the questionnaire construction for semi-structured interviews, which were conducted with ten managers of companies in the fashion segment of the creative economy, attended by Sebrae in 2014, while the assessment of the data took place at light of the content analysis, as presented by Bardin (1977). From this analysis, there were four analytical categories that make up the research findings, which are: the creative economy as a source of creativity and innovative ideas, creative management as flexible management between the creative and the traditional, organizational learning as a social and dynamic practice and Sebrae as developers of traditional learning in organizations. In addition, the data also revealed the elements that stimulate and/or inhibit creativity in the creative economy companies, the elements that influence the organizational learning process in these companies and how managers influence the organizational learning process.

Submitted by Priscilla Araujo (priscilla@ibict.br) on 2016-10-06T19:05:09Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTAÇAO_Rodolpho Rangel_Versao_Final_(Pos revisao).pdf: 3206472 bytes, checksum: 39d999bdb5ee493baf2839fe5dcfff34 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-06T19:05:09Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTAÇAO_Rodolpho Rangel_Versao_Final_(Pos revisao).pdf: 3206472 bytes, checksum: 39d999bdb5ee493baf2839fe5dcfff34 (MD5) Previous issue date: 2016-03-29 / Este estudo parte da premissa que a inovação é um processo social e interativo que apresenta em sua essência a informação, o conhecimento e a criatividade. Ao considerar o histórico e as abordagens sobre as políticas públicas de economia criativa, faz uma análise sobre sua origem e os conceitos acerca do tema. Discute os aspectos políticos e implicações deste conceito que é destacado como estratégia de desenvolvimento para o Brasil, através do Ministério da Cultura, principalmente com a criação de uma rede de incubadoras públicas e apoio a empreendimentos da economia criativa. A investigação através de um estudo de caso da incubadora “Rio Criativo” tem como objetivo principal identificar os atores, os fluxos de informação e as interações que ocorrem nos processos de inovação dos empreendimentos desta incubadora. Para tanto, a metodologia é organizada a partir de levantamento bibliográfico, discussão do referencial teórico, e de uma pesquisa de campo, exploratória e majoritariamente qualitativa. As inovações encontradas são categorizadas como incrementais. A análise da dinâmica informacional identifica a relevância das interações informais, via redes de contatos entre os empreendedores, bem como com os atores externos à incubadora. As interações com os clientes (usuários), universidades, e o aprendizado organizacional são consideradas importantes para os fluxos informacionais que favorecem o surgimento de inovação, e o e-mail é um canal de comunicação de destaque. A burocracia e os atrasos das ações da incubadora demonstram a existência de barreiras aos fluxos de informação e revelam um descompasso entre gestão privada (empreendimentos) e gestão pública (incubadora). A pesquisa abre caminhos para análises e discussões que podem aprofundar a compreensão sobre os processos de inovação nos empreendimentos da economia criativa, sem a pretensão de realizar generalizações. Indica pistas de um debate que se amplia sobre as formas de apropriação do atual processo de reestruturação do sistema capitalista sob o campo da cultura. Por fim, sugere às políticas públicas de economia criativa um trabalho que se afaste de modelos advindos das indústrias criativas e ofereça melhores condições de fortalecimento da cultura local e desenvolvimento para a sociedade. / This study starts from a premise that innovation is a social and interactive process that has in essence the information, knowledge and creativity. Considering the history and approaches to creative economy public policies, makes an analysis of the origin and concepts on the subject. Discusses the political aspects and implications of this concept highlighted like a strategy of development for Brazil, through the Ministry of Culture, mainly with a public incubators network and enterprises support. Research through a case study at "Rio Criativo" incubator aims to identify the actors, information flows and interactions that become in innovation processes of incubator’ enterprises. Therefore, the methodology is organized from literature, theoretical discussion, and a field research, exploratory and qualitative. Innovations that found are categorized as incremental. The information dynamics analysis identifies the relevance of informal interactions through entrepreneurs’ networking, as well as with the actors outside the incubator. Interactions with customers (users), universities, and organizational learning are considered important for the information flows that foment the emergence of innovation, and the e-mail is an relevant communication channel. Bureaucracy and delays of the incubator's actions demonstrate the existence barriers to information flows and reveal a mismatch between private management (enterprises) and public management (incubator). The research open the way for analysis and discussions that may deepen understanding innovation processes in creative economy enterprises, with no claim to realize generalizations. It indicates tracks for a debate that expands on the appropriation of the current restructuring of the capitalist system in the cultural field. Finally, it suggests to the creative economy public polices works away of models arising from the creative industries and offers better conditions for local culture and development to society.

Desenvolvimento é um conceito que vem sendo reconstruído em um dos maiores embates do mundo contemporâneo: como minimizar os impactos do homem sobre o planeta e maximizar a qualidade de vida da sua população, considerando ainda as futuras gerações? Economia Criativa é um conceito recente que tem na criatividade sua principal geradora de atividade econômica. Relaciona-se com o universo cultural do homem e utiliza-se de tecnologias da informação para estabelecer redes produtivas. O objetivo principal deste trabalho foi aproximar esses conceitos. Utilizou-se uma bibliografia organizada por meio de levantamento bibliométrico. O objeto de estudo foi o município de Taubaté, situado no Vale do Paraíba Paulista, região que participou ativamente dos mais importantes fluxos de expansão econômica do país. A metodologia buscou abordar atividades relacionadas aos segmentos das linguagens artísticas sendo, artes visuais, música, literatura e teatro, e as linguagens que com elas se relacionam constituindo redes, além de aspectos que tangem a paisagem urbana. Foram coletados dados oficiais da Secretaria Municipal de Cultura, do Sistema Firjan e informações coletadas pela Internet. Como resultados foram apresentados tabelas e gráficos contendo informações sobre emprego e renda, infraestrutura existente e um levantamento de estabelecimento operando dentro dos segmentos definidos pela Economia Criativa. Com isso, foi possível evidenciar a infraestrutura e o capital humano existentes na cadeia produtiva dessas economias na cidade. Espera-se que a pesquisa contribua para a melhor compreensão dessa realidade, levantando alternativas para a potencialização dessas modalidades econômicas na promoção de desenvolvimento. / Development is a concept that has been being built to become one of the biggest disputes in the contemporary world: how to minimize the impacts caused by mankind on the planet and maximize peoples quality of life considering future generations? Creative Economy is a concept recently proposed that considers creativity to be the main generator of economic activity. It relates to peoples cultural universe and establishes productive networks through information technologies. The main objective of this work is to approximate these two concepts, presenting a bibliography organized bibliometrically. The object of study is the city of Taubaté, located in the Paraíba Valley in the state of São Paulo, a region that has actively participated in the major flows of economic expansion in the country. The methodology focuses on activities related artistic segments, such as visual arts, music, literature, and theater; on other related segments, establishing networks; and on aspects concerning the urban landscape. Official data were collected from Municipal Department of Culture, FIRJAN (Federation of Industries of the State of Rio de Janeiro) Sistem, and the Internet. As a result, this study presents tables and graphics with data about employment and income, existing infrastructure, and commercial facilities operating within the segments defined by Creative Economy. Thus, it was possible to show the infrastructure and the human capital of the production chain of these economies in the city. The aim is to contribute to a better understanding of this reality, raising alternatives that enhance these economic arrangements to promote development.

This thesis investigates the phenomenon of creative hubs in former industrial sites based upon the case study of Hub Criativo do Beato and its process of implementation in Lisbon, Portugal. The hub is explored in relation to political-cultural power embedded in the practice of globalism and public-private partnership. The empirical study represents a common case of creative hubs, but also indicates of a unique aspect of implementation as the decision-making process is shown to bypass the municipal planning department. Conflicting narratives between the rhetoric of the intermediary actor StartUp Lisboa and local concerned are analysed by given value-and-power questions of Flyvbjerg (2002) in relation to globalisation, the creative economy and neo-liberalisation. Data is collected through interviews with actors representing different perspectives and interest to the eastern riverside. Findings shows that globalisation is in the eye of the intermediary manager of the project as an opportunity to accumulate investments and knowledge for the city. The local economic practitioners portray an already ongoing entrepreneurial and global processes in the eastern riverside, and present opposed wishes for governmental involvement within the entrepreneurial and creative practice. The conclusion draws attention to the principal concern of the creative discourse taken for granted in practise. In this case, narratives show that Hub Criativo do Beato is carried out mainly for the city to compete on the global arena, without greater concern for the local context, which resulted in missing great opportunities to deal with challenges and local participation in the planning approach to the eastern riverside of Lisbon.

The commodification of culture, space, and resources is incentivized by neoliberal urbanism. In response, we have seen an attempt to develop collectively organized, oppositional spaces within urban places. The tensions that arise when considering the production of commons in the development of the neoliberal city are the central focus of this paper. As I will observe, these spaces are subjected to commodification as they become increasingly de-politicized through neoliberal ideologies. In order to theorize about these contradictory elements, I observe a makerspace in Richmond, Virginia called HackRVA. Specifically, I consider HackRVA as an urban commons. Through in-depth interviews and participant observation, I consider how HackRVA engages with the neoliberal city of Richmond and how the organization and maintenance of their space and their community reflects commoning as social reproduction. I find that HackRVA’s relationship to the city is complicated as the community within the space both contests and assimilates to the creative economy.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:09:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Caio Bianchi.pdf: 7660512 bytes, checksum: 8cab725dccdc2f0a3d01681ecda0594a (MD5) Previous issue date: 2015-03-25 / The research aim is to analyze how fostering instruments, particularly the Built by Brazil project promoted by APEX can improve the effectiveness of architecture companies internationalization within Brazil s creative economy. In order to achieve such objective, Entry Mode, Creative Economy and Institutional Environment theories are approached through a qualitative research with multiple cases study, triangulation of data collection and content analysis of in-depth interviews. It is possible to highlight three main research findings: the incidence of companies contractual entry mode in foreign markets; the insufficiency of APEX actions in order to foster the companies internationalization; and the proposition of nine actions scientifically grounded and convergent with the companies needs to internationalization. / O objetivo da pesquisa é analisar de que forma os instrumentos de fomento, em particular o projeto Built by Brazil, provido pela APEX, podem aumentar a eficácia do processo de internacionalização das empresas de arquitetura do setor da economia criativa no Brasil. A fim de alcançar tal objetivo, as teorias de Modos de Entrada, Economia Criativa e Ambiente Institucional são abordadas através de uma pesquisa qualitativa com estudo de caso múltiplo, triangulação de coleta de dados e análise de conteúdo das entrevistas em profundidade realizadas. É possível destacar três principais conclusões da pesquisa: a incidência do modo contratual no modo de entrada dos escritórios em mercados externos, a insuficiência das ações da APEX para fomentar a internacionalização dos escritórios e a proposição de nove ações embasadas cientificamente e convergentes com a necessidade dos escritórios ao se internacionalizarem.

Made available in DSpace on 2016-08-10T10:49:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ANA CAROLINE DA SILVA RODRIGUES.pdf: 4737957 bytes, checksum: 27d53fae511e17405eacbf9c368758d2 (MD5) Previous issue date: 2014-05-20 / This dissertation aims to analyze the social impacts caused by the paradigms of urban intervention in modern societies, especially in the last two decades of globalization with a contribution about some urban interference held in Goiânia, GO. The central issue is to distinguish between paradigms of urban intervention founded on a social-historical criticism and which tend to combat the effects of gentrification and social exclusion of other paradigms based on the interest of minorities and that generate social and urban problems. The main objective is to determine the factors that must be analyzed in these processes of urban transformation to be socially valid, resulting in greater degree of inclusion and social participation. The research methodology was a bibliographical and documental description review spanning many fields of science as urbanism, sociology, history, political economy and the urban and social change movements. The research found that the old paradigms interventionists such as urban renewal and others, produced social impacts of gentrification and exclusion, and that in what today is called the creative economy can be surging a new paradigm which tends to inclusion and democratization of public urban spaces through a strong connection with the cultural production and social movements, which tend to resolve by themselves the urgent problems posed by large urban areas. / Esta dissertação tem por finalidade analisar os impactos sociais causados pelos paradigmas de intervenção urbana nas sociedades modernas, especialmente nas duas últimas décadas da globalização, com um aporte sobre algumas interferências urbanas realizadas em Goiânia, GO. A questão central consiste em distinguir entre paradigmas de intervenção urbana fundados em uma crítica histórico-social, e que tendem a combater os efeitos de gentrificação e exclusão social, de outros paradigmas fundados sobre o interesse de minorias e que geram sérios problemas sociais e urbanos. O objetivo principal é determinar os fatores que devem ser analisados nesses processos de transformação do urbano para que a intervenção seja socialmente válida, resultando em maior grau de inclusão e participação social. A metodologia da pesquisa foi a de revisão bibliográfica e pesquisa documental, abrangendo diversos campos da ciência como o urbanismo, a sociologia, a história, a economia-política e os movimentos de mudança urbana e social. A pesquisa constata que os antigos paradigmas intervencionistas, como o da renovação urbana e outros, produziram impactos sociais de exclusão e gentrificação, e que naquilo que hoje se denomina a economia criativa pode estar surgindo um novo paradigma que tende à inclusão e à democratização dos espaços urbanos públicos por meio de uma ligação forte com a produção cultural e movimentos sociais, como formas de buscar soluções aos problemas urgentes colocados pelos grandes meios urbanos.

Med globaliseringen har världen snabbt förändrats och designerns roll är inte längre lika självklar. Vi har tittat på hur man kan expandera begreppet design och utnyttja designerns kvalitéer inom nya områden. Magisterexamensarbetet "Design Thinking in Business Innovation" syftar till att undersöka hur man kan utnyttja designyrkets kreativa och innovativa processer inom affärsutveckling. I vårt exjobb har vi jobbat med ett av Storbritanniens ledande vitvaruföretag, GDHA, och har tillsammans med marknadsföringsstudenter från Stockholms Universitet tagit fram affärsstrategier för hur de kan agera på en framtida marknad. Kombinationen av kreativt tänkande och traditionell affärsutveckling genererade nya innovativa koncept med syfte att utifrån företagets förutsättningar stärka dess konkurrenskraft och skapa nya affärsmöjligheter. "Design Thinking in Business Innovation" resulterade i en ny arbetsmetod samt tre koncept som visualiserar resultatet av en kreativ affärsutvecklingsprocess. Dessa koncept sträckte sig från konventionell produktutveckling för differentiering till utveckling av nya försäljningskanaler samt en helt ny affärsidé som bygger vidare på GDHAs kärnverksamhet. Koncepten konkretiserades i form av en modell av ett kylskåpskoncept, samt tre stycken animerade kortfilmer.Som ett resultat av vårt exjobb har vi startat Remotel, ett design kontor som fokuserar på affärsutveckling genom användarorienterad research, kreativa processer och visuell kommunikation (mer info på www.remotel.se). / The world is undergoing change and the disintegration of the old economy is becoming evident. Production is moving to low cost countries and competition is growing fierce. In order to stay competitive, companies around the world recognises the need to become more innovative. In order to achieve this it is imperative to balance and compliment the linear business thinking that still rule the managerial body. Leading research in this area suggest that the key to innovation in business development lies within the creative thinking of the design field. This paper describes a joint master degree project that seeks to test these theories and develop methods and protocols to put them into practice. So the question is, what happens when one use industrial  design as a tool to innovate business in the Creative Economy? The research group consists of four industrial designers from Konstfack, University of Arts, Crafts and Design in Stockholm and four marketing students from School of Business, Stockholm University. During the project we applied action research and introspection in a case study where new business strategies where formulated for a live company as our empirical base. The process proved more difficult but also more rewarding than initially anticipated and resulted in several new potential strategies for the company while providing valuable insight and experience in interdisciplinary team work in this field. This paper presents suggestions to how design thinking and business thinking can be combined in the process of developing business strategies and accentuates some of the skills and qualities that inherently drive this process. The collaboration investigates the synergy between designers and business managers and illustrates the potential in combining these competences to find new ways to create, re-define and develop businesses in the creative economy.