Made available in DSpace on 2016-06-02T19:35:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 5465.pdf: 1566387 bytes, checksum: 21de5ffca750b1f10796ca7c90b4c81e (MD5) Previous issue date: 2013-08-30 / Financiadora de Estudos e Projetos / The environmental crisis experienced today shows, evidently, that the relationship model historically built between humans and nature became destructive and unsustainable. This relationship model is highly influenced by the development of modern science, which since its beginnings, touts the mastery of nature in order to know it. In this process, we highlight the contributions of scientists such as Francis Bacon, Galileo Galilei, René Descartes and Isaac Newton, whom effectively altered the way the humans would relate to the external world. However, the modern era showed the horror of Nazism and World Wars, maximum symbols that the technical rationality and thunderous progress of the science and technology were not used only for the good of humanity. Apart from these findings and from the contribution of the thinkers of the Critical Theory, this study seeks to understand the role played by education in the process of emancipation of individuals against the dictates of the culture industry and the consumer society, which by means of "ecologically correct" speeches aims to retain a consumer market for their products, manufactured in the same logic of the capitalist commodity production, but with appeals for the environmental protection. In this sense, we observe the growth and dissemination of children's films that address environmental issues since the nineties, invading areas of society, including the school. Considering this problem, this study aims to examine how children's movies - that address environmental issues - are used by teachers in the first years of primary education, as well as understand the reasons behind such use. The research was developed from questionnaires and interviews with primary teachers, pedagogues, a city in Minas Gerais. The data collected show that most of the participating teachers use these media resources in their classes for the following reasons: great accessibility to such movies and internet video rentals, preference and acceptability of students in relation to movies; aid of another party to diversify lectures in which only the teacher talks about it, and the search for make lessons about the environment more attractive and interesting to students. In conclusion, through this research, that most teachers do not perform a detailed analysis of these films, which indicates the need for a more critical training teachers on the use of media resources in educational activities. However, it is worth mentioning the participation of a teacher. He demonstrated in his reports the importance of teaching and commitment to the training of students, towards a more reflexive understanding of environmental issues. Therefore, from the positioning of this teacher and according to our studies, it could be said that education can be considered a possibility to exert a questioning the logic of the consumer society, the products of the culture industry and the process of erudition, which together represent an obstacle in building a new relationship between humans and nature. / A crise ambiental vivenciada na atualidade demonstra, de forma evidente, que o modelo de relação historicamente edificado entre seres humanos e natureza tornou-se destrutivo e insustentável. Tal modelo de relação é altamente influenciado pelo desenvolvimento da ciência moderna, que desde os seus primórdios, apregoa o domínio da natureza com o objetivo de conhecê-la. Nesse processo, destacam-se as contribuições de cientistas como Francis Bacon, Galileu Galilei, René Descartes e Isaac Newton que, de modo efetivo, alteraram a forma como, desde então, o ser humano se relacionaria com o mundo externo. Entretanto, a era moderna evidenciou o horror das Guerras Mundiais e o Nazismo, símbolos máximos de que a racionalidade técnica e o progresso estrondoso da ciência e da tecnologia não foram utilizados somente para o bem da humanidade. Para além de tais constatações e a partir da contribuição dos pensadores da Teoria Crítica, o presente estudo busca compreender o papel desempenhado pela educação no processo de emancipação dos indivíduos frente aos ditames da indústria cultural e da sociedade de consumo, que por meio de discursos ecologicamente corretos visa fidelizar um mercado consumidor para seus produtos, fabricados na mesma lógica da produção capitalista de mercadorias, mas com apelos à proteção ambiental. Nesse sentido, observa-se o crescimento e difusão de filmes infantis que abordam a temática ambiental que, desde a década de noventa, vem invadindo espaços da sociedade, dentre eles a escola. Considerando essa problemática, a pesquisa tem por objetivo analisar de que forma os filmes infantis - que abordam a temática ambiental - são utilizados pelos professores dos primeiros anos do ensino básico, bem como compreender as razões que motivam tal utilização. A investigação foi desenvolvida a partir de questionários e entrevistas realizadas com professores do ensino básico, pedagogos, de uma cidade mineira. Os dados demonstram que a maioria dos professores participantes utiliza esses recursos midiáticos em suas aulas pelos seguintes motivos: grande acessibilidade a tais filmes em videolocadoras e internet; preferência e aceitabilidade dos alunos em relação aos filmes; auxílio de mais um interlocutor para diversificar aulas expositivas nas quais apenas o professor fala sobre o assunto; e a busca por tornar as aulas sobre meio ambiente mais atraentes e interessantes aos alunos. Concluímos, por meio desta investigação, que a maioria dos professores não realiza uma análise criteriosa de tais filmes, o que indica a necessidade de uma formação mais crítica dos professores em relação à utilização de recursos midiáticos em atividades pedagógicas. No entanto, vale destacar a participação de um dos professores. Ele demonstrou em seus relatos a importância e o compromisso do trabalho docente com a formação dos alunos, tendo em vista uma compreensão mais reflexiva da problemática ambiental. Portanto, a partir do posicionamento desse professor e de acordo com nossos estudos, seria possível dizer que a educação pode ser considerada uma possibilidade de exercermos um questionamento à lógica da sociedade de consumo, aos produtos da indústria cultural e ao processo de semiformação, que juntos representam um entrave na construção de uma nova relação entre seres humanos e natureza.

Submitted by SCHNEIDER PEREIRA CAIXETA null (spcaixeta@gmail.com) on 2016-05-25T14:14:06Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Schneider Final.pdf: 2611663 bytes, checksum: 9df23211d5e2fa5a8079bcc3c63e3ecf (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-05-31T12:55:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 caixeta_sp_me_arafc.pdf: 2611663 bytes, checksum: 9df23211d5e2fa5a8079bcc3c63e3ecf (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-31T12:55:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 caixeta_sp_me_arafc.pdf: 2611663 bytes, checksum: 9df23211d5e2fa5a8079bcc3c63e3ecf (MD5) Previous issue date: 2016-04-07 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Este trabalho analisa o discurso das canções do sertanejo universitário no que tange à temática da autoestima masculina e feminina como constituição e expressão de identidades sertanejas contemporâneas. Enquanto no sertanejo de raiz as letras abordam temas como os prazeres e as dificuldades da vida no campo, no sertanejo romântico, os temas centrais são o amor não correspondido e a traição. Já os “universitários do sertão” cantam sobre prosperidade, baladas e poligamia, com um evidente enaltecimento à autoestima. Tendo consciência de que nas letras de canções encontramos “concepções de enorme importância para os ouvintes como meio de transmissão de novos ou tradicionais valores em curso” (MEDINA, 1973, p. 22 apud ROCHA; FERNANDES, 2009, p. 1224), é possível afirmar que, ao analisar as canções, podemos entrar em contato com os valores sociais vigentes. E mais: em se tratando de cultura de massa, como é o caso do sertanejo universitário, essa exposição da realidade se dá de forma muito mais ampla. Tendo a Análise Dialógica do Discurso como embasamento teórico, adentra-se o universo do discurso e entende-se o enunciado, o signo ideológico, a cultura e o(s) sujeito(s) expressos nas canções que constituem o corpus de pesquisa, formado por três canções (interpretadas por sujeitos masculinos) e quatro respostas a estas canções (interpretadas por sujeitos femininos), publicadas no site de vídeos youtube. / This thesis analyzes the discourse of the songs from “sertanejo universitário” music genre, which has an abundance of songs in which the theme self-esteem is massively present and represents the contemporary identities of their producers/consumers. While the first phase of this genre, known as “sertanejo de raiz”, normally covers topics such as the pleasures and difficulties of life in the countryside, in its second phase, “sertanejo romântico”, the main topics are unrequited love and betrayal. The new phase of this genre talks about prosperity, parties and polygamy, with an enhancement of self-esteem. Being aware that in lyrics it’s possible to find "extremely important concepts for listeners as a means of transmission of traditional or new values" (MEDINA, 1973, 22 apud ROCHA and FERNANDES, 2009, p 1224), it can be said that, by analyzing the songs, it’s possible to verify current social values. When it comes to mass culture, such as “sertanejo universitário”, this exposure of reality occurs in a much broader way. Having Dialogic Discourse Analysis as a theoretical basis, we enter the universe of discourse and discuss the culture and subjects expressed in the songs that are the corpus of this research: three songs (performed by male singers) and four replies to these songs (sung by female singers), uploaded on the youtube website. / CNPq: 130558/2014-1

Submitted by Vasti Diniz (vastijpa@hotmail.com) on 2017-12-27T11:54:41Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1980329 bytes, checksum: a8e7c1d6708e67f164b513d345c81074 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-27T11:54:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1980329 bytes, checksum: a8e7c1d6708e67f164b513d345c81074 (MD5) Previous issue date: 2014-03-20 / This study aims to give an overview of the current scenario of the Brazilian rap. From the beginning of the XXI century a significant change in the Brazilian “ rap world”. Increased visibility in the entertainment industry as well as the incorporation of rap to a market logic sets new boundaries in this musical style generally associated with ghettos of large cities.This work aims to reflect two fundamental aspects of the world of Brazilian rap. Seeks to analyze the look that rappers dropped on the city and investigate how the sound emanating from the streets falls in the entertainment industry.The trajectory and the songs of rappers Criolo, Shawlin, Emicida and Marechal will be analyzed. His works help to thematize important changes in the rap music scene. The study of music was developed to understand the meanings attributed to the urban experience and the major dilemmas faced by artists in the current Brazilian cultural scene.The relationship of rap with the media presents as a space of constant negotiation. The national rap presents itself as a space laden with contradictions, especially from the moment they begin to share and reproduce the structures of the cultural industry. When the street culture of commodification shall be subject she enters in the dominant ideology circuits. With that contributes a universe of representations based on pictures fame, power and money. However, we must remember that rap is allowed to bring out elements of a discourse that is somewhat different from the standards established by the society of spectacle. On one hand, the entry in the cultural industry tends to give the rap traces of the goods produced in series, subordinating the language of standardized patterns targeting only the profit, on the other hand one can not forget in this worldview resistance that emerges the songs of rappers. / O presente trabalho traça um panorama do cenário atual do rap brasileiro. A partir do início do século XXI ocorre uma mudança significativa no “mundo do rap” brasileiro. A maior visibilidade na indústria de entretenimento, assim como a incorporação do rapa uma lógica de mercado configura novos contornos a este estilo musical geralmente associado aos guetos das grandes metrópoles. Este trabalho pretende refletir dois aspectos fundamentais do mundo do rap brasileiro. Busca-se analisar o olhar que os rappers lançam sobre a cidade e investigar o modo como o som que emana das ruas se insere na indústria de entretenimento. Serão analisadas a trajetória e as canções dos rappers Criolo, Shawlin, Emicida e Marechal. Suas obras ajudam a tematizar mudanças importantes no cenário musical do rap na contemporaneidade.O estudo das músicas foi desenvolvido no intuito de compreender os sentidos atribuídos à experiência urbana e os principais dilemas enfrentados pelos artistas no atual cenário cultural brasileiro. O relacionamento do rap com a mídia se apresenta como um espaço de negociação constante. O rap nacional se apresenta como um espaço carregado de contradições, principalmente a partir do momento em que começa a fazer parte e reproduzir as estruturas da indústria cultural. Quando a cultura de rua passa a ser objeto de mercantilização ela entra nos circuitos da ideologia dominante. Com isso, contribui com um universo de representações baseados em imagens de fama, poder e dinheiro. No entanto, devemos lembrar que o rap tem permitido trazer à tona elementos de um discurso que representa diferenças em relação aos padrões estabelecidos pela sociedade do espetáculo. Se por um lado, a entrada na indústria cultural tende a conferir ao rap os traços da mercadoria produzida em série, subordinando a linguagem a padrões uniformizados visando apenas o lucro, por outro lado não se pode esquecer a resistência presente na visão de mundo que emerge das canções dos rappers.

Esta pesquisa tem por objetivo refletir sobre jovens e teatro na sociedade contemporânea. A partir de questionamentos como "quem são os jovens?" e "o que os leva a fazer ou assistir teatro?", a presente dissertação caminha na tentativa de desvelar e compreender as relações entre os jovens (atores, alunos ou espectadores) com o teatro. Para tanto, fiz uso dos mais diversos referenciais teóricos (em destaque: PAIS e BOAL), sustentados por uma metodologia e análise respaldada por autores filiados a Escola de Frankfurt (ADORNO e HORKHEIMER). Estes, por sua vez, permitiram uma perspectiva crítica sobre a indústria cultural e possibilidades apontadas pela formação de emancipação e autonomia. Para este estudo foram realizadas entrevistas e observações participantes com jovens inseridos no meio teatral. As análises foram feitas com base no material empírico registrado à luz do quadro teórico descrito anteriormente. Esta dissertação, mais do que respostas, visa suscitar questionamentos a partir das falas significativas dos jovens acerca do teatro, levando em consideração a sociedade em que estamos inseridos. / This research aims to think about the youths in the contemporary society. From questions such as "who are the youths?" and "what brings them to theatre, as actors or spectators?", the present dissertation makes the effort and tries to uncover and comprehend the relations between the youths (actors, students or spectators) and theatre. Therefore I employed the most diverse theoretical references (specially: PAIS and BOAL) supported by a methodology and analysis based in authors proceeded from the Frankfurt School (ADORNO and HORKHEIMER). They, in turn, allowed a critical viewpoint about the cultural industry and the possibility indicated by the constitution of emancipation and autonomy. In such case, observations and interviews have been done with the youths who are inserted in the theatrical surroundings. The analysis have been done, thus, based in the registered empirical material through the theoretical roll earlier described. More than answers, this work angles to evoke questions from the significant discourse of the youths concerning theatre, considering the society in which we are inserted.

Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-05-24T13:54:12Z No. of bitstreams: 1 Dissert. Fabio Freire da Costa.pdf: 2299847 bytes, checksum: 841d843dbdd4d45e6adf4722c931d650 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-24T13:54:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissert. Fabio Freire da Costa.pdf: 2299847 bytes, checksum: 841d843dbdd4d45e6adf4722c931d650 (MD5) Previous issue date: 2007 / A presente dissertação objetiva discorrer sobre as funções que a música pop exerce na narrativa de um filme. Afinal, ela opera uma série de papéis no universo cinematográfico, seja na produção de sentido de uma obra ao endereçá-lo a um público específico e que a usa como demarcadora cultural, seja como elemento fundamental para a própria narrativa fílmica, desempenhando ações, caracterizando personagens ou compondo climas. A meta é procurar apontar diferenças entre o uso da música pop e da música incidental de uso mais convencional, destacando questões que são peculiares apenas a primeira (usos culturais, intervenção das letras na narrativa, gêneros musicais etc.). O trabalho apresenta uma discussão do entorno midiático e dos aspectos plásticos que envolvem o uso da música pop no cinema, bem como sobre as funções que ela exerce na narrativa fílmica, levando-se em consideração as propostas estéticas e questões econômicas e técnicas do tipo de filme que serve como recorte para a pesquisa, os chamados “filmes pop”. Ou seja, produções que retratam um cenário contemporâneo, urbano e com temáticas jovens, trazendo narrativas fragmentadas e que primam pelo excesso de elementos, além de articularem a música pop com elementos da cultura pop. A partir da prática recorrente do lançamento de álbuns de trilha sonora e da forma como a música pop é empregada como elemento narrativo e demarcador cultural, a pesquisa propõe uma análise midiática da trilha sonora dos filmes Pulp fiction, Trainspotting, Donnie Darko e 9 canções levando em consideração as funções exercidas, os gêneros musicais e os cenários que essas músicas agregam a essas produções. / Salvador

[pt] A presente tese estuda os cantos que se tornaram tradicionais para o universo da capoeira. Analisa suas relações com as transformações sociais do Brasil, ocorridas nos início do século XX e seu processo de registro por parte da etnografia e da indústria fonográfica. Apresenta o processo de aceitação e adaptação da capoeira diante dos poderes políticos e ideológicos da sociedade brasileira em construção e sua relação com as diferentes esferas da sociedade. Propõe a análise das cantigas como elemento de um discurso da capoeira para si, para as comunidades onde ela floresce e para a sociedade em geral, diante de processos históricos globais e específicos. / [en] The present thesis studies the songs that became traditional in the capoeira universe. It analyses their relations to social transformations in Brazil, occurring in the beginning of the 20th century, and their recording process by ethnography and the recording industry. It presents the process of acceptance and adaptation of capoeira in the face of the construction of political and ideological powers of Brazilian society and their relation to the different societal spheres. It proposes an analyses of the songs as an element of a discourse of capoeira for itself, for the communities where it flourishes, and for society in general, in the face of historical, global and specific processes.

Submitted by GETULIO DE SOUZA LIMA null (getuliolima_prof@hotmail.com) on 2016-04-02T03:12:34Z No. of bitstreams: 1 VERSÃO FINAL DA DISSERTAÇÃO (pdf).pdf: 1212154 bytes, checksum: 2a43e37d0aeef6dc096c362187896534 (MD5) / Approved for entry into archive by Felipe Augusto Arakaki (arakaki@reitoria.unesp.br) on 2016-04-05T14:34:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 lima_gs_me_arafcl.pdf: 1212154 bytes, checksum: 2a43e37d0aeef6dc096c362187896534 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-05T14:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 lima_gs_me_arafcl.pdf: 1212154 bytes, checksum: 2a43e37d0aeef6dc096c362187896534 (MD5) Previous issue date: 2016-02-05 / Outra / O presente trabalho de pesquisa se desenvolveu com base na relação entre o conceito de tecnologia presente nos Parâmetros Curriculares Nacionais para o Ensino Médio – PCNEM e a educação escolar orientada para as demandas de uma sociedade midiática. Diante do quadro de readequação das relações humanas face ao processo de alienação disseminado pela indústria cultural, pensou-se em discutir a prevalência tecnológica do sistema produtivo e suas implicações para a educação escolar hodierna. Assim, na análise conceitual da tecnologia nos PCNEM, considerou-se também que a educação escolar contemporânea atua em um campo delineado pelas políticas de reformas educacionais em curso no Brasil desde as décadas de 1980/90, via Lei (9394/96) das Diretrizes e Bases da Educação Nacional – LDB, e normatizadas pelos Parâmetros Curriculares Nacionais para o Ensino Médio - PCNEM. Como aporte teórico, buscaram-se, prioritariamente, as análises elaboradas – acerca do contexto midiático, e da sensação imagética contemporânea – pelo neofrankfurtiano Cristoph Türcke (2010). Buscou-se, também, apoio no conceito de Indústria Cultural em Adorno e Horkheimer (1985). Essas duas abordagens, embora estejam situadas em dois momentos históricos diferentes, estão inseridas em um mesmo contexto de crítica social. Propôs-se, portanto, analisar as ideias sobre tecnologia encontradas nos PCNEM e suas implicações no cenário educacional contemporâneo, uma vez que eles apresentam o referencial tecnológico como eixo norteador de cada área do conhecimento. Dessa forma, o trabalho procura investigar a relação entre tecnologia e sua incidência nos PCNEM no atual contexto escolar. / The present work of search grew based affair between the concept from alive technology on National Curricular Parameters for High School - PCNEM and the schooling directed for demands from one mediatical society. Front of the readaptation's frame from human relations face to alienation process scattered by cultural producer , though up to discuss technological prevalence from producer system and its implications for the today's schooling. So on conceptual analysis from Technology on PCNEM, we considered also that contemporary schooling act in an outlined field by politics of educational reforms ongoing in Brazil since (1980/90), decades by the Law (9394/96) of Guidelines and Bases of National Education - LDB, and legislated by National Curricular Parameters for the High School - PCNEM. Like theorical support we sought to priority elaborated analysis about the mediatical context , and their contemporary imagery feeling - by the Neo Frankfurtian Christoph Turcke (2010). It also support on concept of Cultural Industry by Adorno and Horkheimer (1985). These two approaches , although they are located on two different historical moments they are inserted in a same critical context . It proposed up therefore to analyse the ideas about found technologies on PCNEM and their implications on contemporary educational scenery once they present technological reference like the guiding principle, the work searches investigate the relation between technology and its incidence on PCNEM, on the current school concept.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-03-05Bitstream added on 2014-06-13T19:25:52Z : No. of bitstreams: 1 correajunior_fd_dr_assis.pdf: 1280807 bytes, checksum: 1f6f4709aab2611bc68135fe8dfadadc (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Esse trabalho pretendeu reconstruir os debates da Federação Internacional de Arquivos de Filmes (Fiaf) no período entre os anos de 1948 e 1960. A Tese é que no período em foco nessa pesquisa estava em pauta no âmbito da Fiaf uma série de projetos que em seu conjunto formavam uma unidade coerente – sistematizada na ideia da constituição de um Instituto Internacional de História, Arte e Ciência Cinematográfica da Fiaf -, e que ajudaria a proteger a federação, dando-lhe um mínimo de autonomia frente ao novo mercado que ela mesma ajudou a engendrar: o mercado do patrimônio cinematográfico. A Tese postula também que a crise da Fiaf (1959/60) – uma crise da autonomia da federação frente ao mercado – é a origem do malentendido na Fiaf entre o conceito de difusão de cultura cinematográfica – ações guiadas por conceitos, concepções e posicionamentos políticos/ pedagógicos em torno do cinema e da sociedade – e a ideia de acesso ao patrimônio, que não possui os pressupostos da difusão arrolados acima / This Thesis aims to reestablish the debates of the International Federation of Films Archives (Fiaf) between 1948 and 1960. The thesis sustains that in this period there was a group of projects in Fiaf organized around the idea of an International Institute of History, Arts and Science Research. The goal of this Institute was to protect the Federation, giving it some autonomy to face the new market that the Federation itself had also helped to create: the market of cinematography heritage. This Thesis also proposes that the crisis of Fiaf (1959/60) was the origin of the misunderstanding between the concept of diffusion – actions guided by concepts, conceptions and political/ pedagogical positionings about cinema and society – and the idea of access to heritage, which has not the same assumptions of the concept of diffusion described above

Esta pesquisa tem por objetivo refletir sobre jovens e teatro na sociedade contemporânea. A partir de questionamentos como "quem são os jovens?" e "o que os leva a fazer ou assistir teatro?", a presente dissertação caminha na tentativa de desvelar e compreender as relações entre os jovens (atores, alunos ou espectadores) com o teatro. Para tanto, fiz uso dos mais diversos referenciais teóricos (em destaque: PAIS e BOAL), sustentados por uma metodologia e análise respaldada por autores filiados a Escola de Frankfurt (ADORNO e HORKHEIMER). Estes, por sua vez, permitiram uma perspectiva crítica sobre a indústria cultural e possibilidades apontadas pela formação de emancipação e autonomia. Para este estudo foram realizadas entrevistas e observações participantes com jovens inseridos no meio teatral. As análises foram feitas com base no material empírico registrado à luz do quadro teórico descrito anteriormente. Esta dissertação, mais do que respostas, visa suscitar questionamentos a partir das falas significativas dos jovens acerca do teatro, levando em consideração a sociedade em que estamos inseridos. / This research aims to think about the youths in the contemporary society. From questions such as "who are the youths?" and "what brings them to theatre, as actors or spectators?", the present dissertation makes the effort and tries to uncover and comprehend the relations between the youths (actors, students or spectators) and theatre. Therefore I employed the most diverse theoretical references (specially: PAIS and BOAL) supported by a methodology and analysis based in authors proceeded from the Frankfurt School (ADORNO and HORKHEIMER). They, in turn, allowed a critical viewpoint about the cultural industry and the possibility indicated by the constitution of emancipation and autonomy. In such case, observations and interviews have been done with the youths who are inserted in the theatrical surroundings. The analysis have been done, thus, based in the registered empirical material through the theoretical roll earlier described. More than answers, this work angles to evoke questions from the significant discourse of the youths concerning theatre, considering the society in which we are inserted.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:35Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-09-15Bitstream added on 2014-06-13T18:20:46Z : No. of bitstreams: 1 amorim_if_me_arafcl.pdf: 914305 bytes, checksum: 31f4e504796cb58546aecc2c038f8785 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho é uma reflexão sobre a inserção de sistemas apostilados de ensino em escolas públicas municipais. Como o livro didático é o precursor deste tipo de material, este estudo faz um breve histórico das edições didáticas no Brasil, evidenciando convergências e divergências entre livros didáticos e apostilas, para definirmos se essas últimas podem ser consideradas uma inovação didática. A adoção de apostilas em escolas municipais é um fato intimamente ligado às políticas de descentralização do gerenciamento educacional. Fazemos, então, uma análise do processo de municipalização de ensino, focando nossa atenção no Estado de São Paulo, demonstrando como a municipalização iniciou-se no governo Montoro e finalmente efetivou-se no governo Covas, ressaltando a influência de instituições financeiras internacionais, assim como as bases legais que possibilitaram a delegação de responsabilidades aos governos municipais. Em seguida discorremos sobre o NAME, instituição vinculada ao Sistema COC de ensino e que tem atuação abrangente no noroeste paulista, fornecendo apostilas a um número significativo de municípios. Por fim, amparado pelos filósofos frankfurtianos signatários da Teoria Crítica este trabalho vale-se de categorias como Indústria Cultural e Semiformação para elucidação do objeto de estudo. / This work is a reflection about stud aid system of teaching’s insertion in public municipal school. Because the didactic book is the pioneer this tipe of material, this study makes a short description about didactic editions in Brazil, make evidenting convergences and divergences between didactic books and study aid, for we define if this are a didactic innovation. The study aid’s introduction in municipal schools is a fact connected with the politics of decentralization of educational management. We make, then, ananalise of process of muncipalition of teaching, directing our attention in Estate of São Paulo, showing the municipalition’s beginning in Montoro’s government and finally the permanention in Cova’s government, standing out the financial international institutions’ influence, as well as the legal bases what enabled the delegation of responsibility for the municipal government. Then, wrote about NAME, institutions linked with COC system of teaching and what includes the paulista northwest, furnishing study aid for a important number of municipal districts. Finally, supported by frankfurtianos philosophers, signatories of Criticism Theory this work use of category how Cultural Industry and Semiformation for to elucidate the study object.