This dissertation will critically analyse a gilded bronze Osiris statuette from the Middle Kingdom Period. An attempt is made to verify its authenticity, provenance and probable date of origin, while also gathering information which will help in placing the artefact and others like it in their proper cultural context. Furthermore the value of several investigative techniques employed during the course of this research is also explored. / Old Testament and Ancient Near Eastern Studies / M.A. (Ancient Near Eastern Studies)

Thesis (MA)--Stellenbosch University, 1999. / ENGLISH ABSTRACT: In this thesis an exploration is made into whether or not hieroglyphs reflect ideas of the ancient Egyptians themselves. By examining "living creature" hieroglyphs one may contemplate why the ancient Egyptian chose a particular manner of depiction. The manner of depiction can then be examined insofar as what ideas they may reflect. In this way study into other groups of signs such as those of the environment may be used to further illuminate the lives and our understanding of the ancient Egyptian(s). This thesis begins with an examination of both the problem inherent in such a task and an overview of some of the "processes" involved. By understanding that a reconstructed reality, that of the hieroglyph, reflects both real and perceived characteristics represented in glyphic form, one may seek out the mental impressions considered relevant to the people themselves. Next the role literacy played and still plays is discussed. This discussion includes a brief historical overview of both the history of decipherment and the "language" of the ancient Egyptians. The importance of "writing", artistic in nature in Egypt in regards to hieroglyphs, is then discussed as it relates to its use as symbol. Hieroglyphs are then discussed in their role as art, communication, and language emphasizing the multitudinous role(s) which they served. The importance is thus reiterated that hieroglyphs served as a communication of ideas to both the literate and the "illiterate" in at least a menial manner. After providing a "background" context of both the world and time of hieroglyphs and their subsequent "understanding" and interpretation, there is an analysis of the hieroglyphs for living creatures including the following Gardiner groupings: (1) mammals, (2) birds, (3) amphibians and reptiles, (4) fish, (5) invertebrates and lesser animals. The signs are examined in regards to their function and variations followed by some observations and comments related to the "structure" and perspective of the sign itself. Summary observations and comments are then made about each group. The thesis is then brought full circle by examining the implications of what hieroglyphs can tell us about the ancient Egyptians, via the perceptive and communicative role which they played. By understanding hieroglyphs as "fingerprints" of/from the mind of the people and subsequently their culture, this framework may provide a new mechanism into understanding the Egyptian via their own visualization and perceptive nature. A case is then proposed that this new "mechanism", if it is indeed considered feasible, can be applied to not only the physical world consisting of nature such as the environment, but also to groups which depict manmade objects. / AFRIKAANSE OPSOMMING: In hierdie tesis is die moontlikheid ondersoek dat hierogliewe iets van die ideewereld van die antieke Egiptenare reflekteer. In die bestudering van "lewende wese" hierogliewe kom vrae op soos waarom die antieke Egiptenare juis 'n spesifieke vorm van voorsteIIing verkies het. Die vorm van voorsteIIing kan dan bestudeer word vir die idees wat dit moontlik mag reflekteer. Ander groepe/velde van tekens, soos die van die breër omgewing, kan gebruik word om verdere lig te werp op die lewe van die antieke Egiptenaar(e) en ons verstaan daarvan. Die tesis begin met 'n bestudering van die inherente probleme in die aanpak van so 'n taak en 'n oorsig oor sommige van die "prosesse" daarby betrokke. By die verstaan van die hieroglief as 'n gekonstrueerde realiteit, wat weklike sowel as afgeleide eienskappe reflekteer, ontdek die ondersoeker daarvan iets van die persoonlike/kulturele indrukke wat deur hierdie groep mense as relevant ervaar is. In die volgende afdeling kom die rol van geletterdheid aan die beurt. Hierdie bespreking sluit 'n bondige historiese oorsig oor die geskiedenis van ontsyfering asook die taal van die Egiptenare in. Die belang van die "skryfkuns" en veral die kunsaard daarvan in die Egiptiese hierogliewe word vervolgens bespreek. Dit is veraI waar soos dit in verhouding staan met die gebruik daarvan as simbool. Die veelsydige rol(le) en belang van hierogliewe in die kuns, kommunikasie en taal word dan ondersoek en bespreek. Die klem word daarop gelê dat hierogliewe as die kommunikasie van idees aan beide die geletterde en "ongeletterde" dien. Nadat 'n agtergrondkonteks van die wereld en tyd van die hierogliewe en die daaruitvloeiende "verstaan" en interpretasie daarvan gegee is, word 'n analise van die "lewende wese" hierogliewe gedoen. Dit sluit die volgende groeperinge van Gardiner in: (1) soogdiere, (2) voels, (3) amfibiee en reptiele, (4) visse, (5) invertebrata en kleiner diere. Hierdie hierogliewe word ondersoek in terme van hulle funksie en variasies, gevolg deur waarnemings en opmerkings aangaande die "struktuur" en die perspektief van die teken. Opsommende observasies en enkele opmerkings oor elke groep volg daarna. Die tesis word afgerond met 'n ondersoek na die implikasies van wat ons kan wys word uit die hierogliewe aangaande die antieke Egiptenare, via die perspektiwiese en kommunikatiewe rol wat dit vervuI. Deur hierogliewe te verstaan as die "vingerafdrukke" van die begrip van hierdie mense kan hierdie raamwerk 'n nuwe meganisme in die verstaan van die Egiptenaar via die visualisasie en waarneembare aard daarvan, vorm. 'n Voorstel word gemaak dat hierdie nuwe "meganisme", indien dit uitvoerbaar is, toegepas kan word, nie net op die hierogliewe van die fisiese wereld bestaande uit die natuur en die omgewing nie, maar ook op hierogliewe wat mensgemaakte voorwerpe voorstel.

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Etude des représentations du cosmos dans l'Egypte ancienne :représentations du Noun (non-cosmos), représentations des frontières entre le Noun et le cosmos et représentations des éléments constitutifs du cosmos (ciel, terre et éléments soutenant le ciel). Etude de l'apport de ces représentations sur la connaissance que nous avons de la conception du monde des anciens Egyptiens. / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

L’objet de cette thèse est la représentation en ronde-bosse des souverains et particuliers du Moyen Empire tardif et de la Deuxième Période Intermédiaire (mi-XIIe à fin-XVIIe dynastie, 1850-1550 av. J.-C). Ces trois siècles forment un ensemble cohérent du point de vue du système politique, très bureaucratique, du point de vue de la culture matérielle (pratiques funéraires, production de stèles et de statues) et de celui des sources textuelles. L’intérêt du choix de cette période réside dans l’abondance du répertoire conservé, qui permet de mener des analyses approfondies et de procéder à des comparaisons précises entre l’image du roi et celle des particuliers de différents niveaux sociaux. Cette période est également suffisamment longue pour permettre d’établir une évolution des tendances observées. La particularité de cette thèse est de considérer la statuaire royale et privée comme un ensemble. L’objectif consiste à renouveler la grille d’analyse d’une des productions majeures de la société égyptienne. <p>1480 pièces figurent au catalogue, dont beaucoup sont inédites :330 statues royales et 1150 statues privées. Ce répertoire a été constitué sur base des publications (catalogues de musées, d’expositions, de vente, rapports de fouilles) et à partir de l’examen personnel des pièces conservées dans 65 musées à travers l’Europe, les États-Unis, l’Égypte et le Soudan, dans des collections privées, ainsi que sur les sites archéologiques. Ce vaste catalogue permet de dresser un panorama aussi complet que possible de la statuaire de l’époque envisagée. <p>La statuaire est un moyen pour l’Égyptien de l’Antiquité, grâce à la nature performative de l’art, de matérialiser sa présence dans les sanctuaires, de se trouver face aux divinités, de leur faire don d’offrandes en échange de leurs bienfaits, de rendre hommage à des prédécesseurs. C’est aussi une façon d’exprimer un message par le choix du matériau, du type statuaire, d’une physionomie et d’un emplacement dans un temple, une chapelle ou une tombe. C’est ce discours que pouvaient lire les contemporains du titulaire de la statue et qu’il appartient au chercheur de démêler. Je me suis employé à définir qui étaient les destinataires des statues, quelle était la clientèle concernée, à quel endroit on plaçait ces statues (régions, contextes architecturaux, programmes iconographiques), quel était le sens et la fonction que pouvaient avoir la forme d’une statue, ses dimensions, la position et la gestuelle du personnage représenté. J’ai examiné les différents matériaux utilisés, les raisons de leur choix, leurs significations particulières, les ateliers auxquels ils étaient associés. J’ai établi le rapport entre la physionomie du souverain et celle des particuliers, ainsi que le développement stylistique de la statuaire au cours des trois siècles envisagés, et tenté d’interpréter les différents critères de cette évolution. En bref, j’ai cherché à définir le rôle et l’usage d’une statue, le but de son acquisition et de son installation, le message qu’elle véhiculait.<p>Les statues du souverain traduisent une volonté d’être présent partout, dans les divers temples et sanctuaires, de regarder et d’être vu, de rester présent au-delà de la mort, à la fois dans le monde des dieux, et sur terre, parmi les hommes. Elles servent aussi de réceptacle au culte du souverain dès son vivant et remplissent le rôle d’intercesseurs entre les hommes et les dieux. Enfin, elles commémorent le passage d’expéditions sur les sites éloignés et sacrés. <p>Le message inhérent à la statuaire privée est différent. Les particuliers ne sont pas quant à eux d’essence divine et n’incarnent pas la maîtrise du monde dans la personne d’un être surhumain. Les dignitaires sont des individus et représentés comme tels, à la différence le roi, qui est roi avant d’être un homme. La statuaire privée exprime, par le pouvoir de l’image, du costume, de la nature de la pierre, le rang privilégié d’un humain parmi ses semblables, le désir d’afficher un haut statut et une proximité avec le souverain. Le personnage représenté par une statue acquiert le moyen d’être intégré dans le temple, de jouir du culte et des offrandes. Par le moyen des titres étalés dans les inscriptions de la statue, par le choix de matériaux prestigieux et par le recours aux ateliers royaux, qui leur fournissent des statues dont la physionomie est en tout point similaire à celle du souverain, les hauts dignitaires manifestent leur allégeance au pouvoir et leur proximité avec le souverain. <p>Quant aux membres des niveaux plus modestes de l’élite, ils cherchent à exprimer un rang élevé par mimétisme vis-à-vis de ces hauts dignitaires, en adoptant les mêmes types statuaires, costumes et perruques, et, quand ils n’ont pas les moyens d’acquérir une statue dans un matériau prestigieux, en employant des roches qui peuvent en gagner l’aspect. Ces images ne reflètent pas la fonction précise des individus qu’elles représentent ;elles ont en revanche le pouvoir d’exprimer un statut, réel ou non, et accordent dans l’au-delà un rang privilégié à leurs titulaires, en servant d’intermédiaires entre les mondes humain et divin. <p>Ce travail permet d’apporter plusieurs voies de réflexion, à la fois sur l’époque envisagée et sur le domaine de la production sculpturale égyptienne en général. Cette étude ne cherche pas seulement à exploiter un large corpus de statues, mais à formuler un ensemble de questions pour obtenir une meilleure et plus vaste compréhension de tous les facteurs impliqués dans la production et l’usage de la statuaire, ainsi que des implications sociales qui y sont attachées. / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Kheperkarê Sésostris Ier est le deuxième souverain de la 12ème dynastie (vers 1958 – 1913 avant notre ère). Son règne, globalement bien documenté, a vu la (re)construction de plusieurs des principaux sanctuaires divins d’Égypte, dont ceux d’Amon-Rê à Karnak et d’Atoum à Héliopolis, et est à l’origine d’œuvres littéraires de première importance – certaines étant par ailleurs analysées en tant que pièces de propagande en faveur du roi après l’assassinat de son père, le pharaon Amenemhat Ier. Enfin, cette période est marquée par de nombreuses expéditions, militaires ou non, à destination de la Nubie ou des gisements de pierre et de minerais.<p>Si la bibliographie relative à Sésostris Ier est loin d’être négligeable, tant en qualité qu’en quantité, force est de constater que certains aspects de son règne ont été négligés dans les études précédentes, non sans influencer notre perception de celui-ci et tout particulièrement notre connaissance de la chronologie et des différentes réalisations statuaires du souverain.<p><p>La première partie de la présente thèse de doctorat ambitionne donc de préciser l’historique du règne de Sésostris Ier dans une perspective diachronique, et met en œuvre des ressources documentaires appartenant tant à la sphère royale qu’à celle des particuliers. Elle vise à établir le continuum temporel des diverses entreprises royales, et leur synchronisme éventuel, qu’il s’agisse du parachèvement de la conquête de la Nubie dans la deuxième décennie de son règne, de la construction de son complexe funéraire à Licht Sud dans la première moitié de celui-ci ou des multiples (re)fondations de sanctuaire, voir des expéditions vers les carrières du désert oriental durant les 45 années passées par Sésostris Ier sur le trône du Double Pays. C’est enfin l’occasion de définir une trame chronologique – malheureusement partielle – pour les œuvres statuaires du pharaon.<p>La deuxième partie de cette étude est en effet consacrée à la statuaire royale de Sésostris Ier, et constitue un catalogue raisonné et critique inédit de quelques 87 pièces, complètes ou fragmentaires. Le catalogue tâche de sérier les statues suivant que leur appartenance au règne de Sésostris Ier me semble certifiée (C), que je les attribue personnellement à celui-ci (A), que leur datation de ce règne soit problématique (P), ou que les pièces se réduisent à des fragments iconographiquement peu signifiants (Fr). une étude typologique des regalia et des attitudes du souverain prolonge le catalogue, de même qu’une évocation de la polychromie des œuvres.<p>La troisième et dernière partie est consacrée à l’étude critique des réalisations architecturales de Sésostris Ier et à l’insertion des œuvres statuaires dans ces espaces construits. Elle distingue les contextes proprement égyptiens, répartis entre Éléphantine et Bubastis, et les sites extérieurs à l’Égypte stricto sensu, à savoir la Basse Nubie et le Sinaï. Bien que reposant le plus souvent sur les seules sources publiées, qu’elles soient le résultat de fouilles archéologiques ou de documents contemporains du règne, l’interprétation de ces vestiges permet néanmoins d’apporter un éclairage nouveau sur plusieurs sanctuaires ou parties d’édifices, voire de proposer des solutions alternatives quant aux restitutions des bâtiments, en ce compris la localisation des statues du roi.<p><p>Cette étude de la statuaire de Sésostris Ier et de ses contextes historiques et architecturaux offre un regard neuf sur une documentation régulièrement utilisée mais peu étudiée et peu analysée. Les principaux apports inédits concernent le canevas événementiel diachronique du règne et la réalisation d’un corpus statuaire critique du deuxième souverain de la 12ème dynastie. / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Les études sur la nécropole thébaine durant le Nouvel Empire se sont surtout concentrées sur le début de la 18ème dynastie et l’époque ramesside (19-20èmes dynasties) et ont permis de définir les caractéristiques propres aux tombes de ces époques. Ces deux périodes sont séparées par une période mouvementée dans le domaine religieux :l’épisode amarnien (règne d’Akhenaton) qui se caractérise par la focalisation du culte sur le dieu solaire Aton.<p>Bien que les idées de l’époque amarnienne aient été longtemps considérées comme innovantes et révolutionnaires, des études récentes ont montré que les règnes précédents (Thoutmosis IV et Amenhotep III) ont davantage servi comme terreau de ces nouvelles conceptions. Or, malgré l’importance de ces deux règnes, les tombes privées de cette époque n’ont reçu que peu d’attention.<p>Notre recherche portera donc sur les tombes datant des règnes de Thoutmosis IV et Amenhotep III et sera réalisée dans une optique d’anthropologie religieuse afin d’analyser les croyances et les pratiques religieuses transparaissant dans le programme iconographique et textuel ainsi que dans l’agencement architectural. Nous souhaitons ainsi montrer comment ces divers moyens d’expression sont combinés pour produire une signification.<p>Notre étude permettrait donc de mettre en évidence les éléments distinctifs des tombes de l’époque Thoutmosis IV-Amenhotep III (qui forment la transition entre les tombes du début de la 18ème dynastie et celles de l’époque ramesside) et d'expliquer, grâce à l'étude des pratiques du mythe mises en oeuvre dans ces monuments, l’évolution des conceptions religieuses sous ces deux règnes, en faisant sortir l’étude des mythes du cadre strictement narratif qui lui est généralement donné en égyptologie. C’est donc en tant que discours complexe sur une réalité complexe, selon les termes de L. Couloubaritsis, que nous approcherons ces tombes en mettant en dialectique l’espace, l’écrit et l’image. / Doctorat en Langues et lettres / info:eu-repo/semantics/nonPublished

L’étude des productions céramiques thébaines des 25e et 26e dynasties (c. 750-525 avant notre ère) a longtemps été négligée en raison d’un manque incontestable de contextes archéologiques stratifiés. Cette thèse a pour objectif l’étude de cette industrie par un examen rigoureux du matériel céramique de la chapelle d’Osiris Ounnefer Neb-Djefaou à Karnak (IFAO – sous la direction de L. Coulon) et du secteur du temple de Ptah à Karnak (CFEETK – sous la direction de Chr. Thiers). A cela s’ajoutent les données extraites des fouilles récentes des tombes TT 29 et TT C3 à Cheikh Abd el-Gourna (ULB / MANT – sous la direction de L. Bavay et D. Laboury). <p><p>En plus d’une définition précise de cette industrie par de l’établissement d’une analyse typologique fine, ce travail vise à associer les changements politiques de la ville de Thèbes avec les développements des productions céramiques locales. <p>Vers le milieu du 8e siècle avant notre ère, des évolutions techniques et morphologiques majeures se produisent dans l’industrie céramique thébaine, donnant naissance à un nouveau répertoire spécifique de cette région, se distinguant clairement des productions de la Basse-Egypte. Cette différenciation semble être le reflet des tensions politiques entre le nord et le sud du pays. Cette industrie va se développer au cours de la Basse Epoque avec des formes devenant plus sinueuses, complexes et carénées. Un nouveau traitement de surface se développe grâce au tour rapide :les stries plates, éléments caractéristiques des productions thébaines de la Basse Epoque. <p>Sous la dynastie nubienne, les produits vraisemblablement originaires de la région thébaine sont diffusés en Egypte et en Nubie. Cette diffusion a pour conséquence quelques phénomènes d’interactions en Egypte, mais surtout en Nubie où se développe un nouveau répertoire formel inspiré des productions céramiques thébaines, en parallèle aux productions locales.<p><p>Ce travail s’articule en trois parties. La première reprend une présentation des différents sites et contextes archéologiques exploités dans cette analyse. La deuxième correspond à une étude typologique des productions céramiques thébaines alors que la troisième partie se penche sur une synthèse reprenant une définition complète de la production thébaine. <p>Cette thèse a pour objectif d’utiliser l’objet céramique comme un élément datant et le témoin d’un savoir-faire, mais également comme un marqueur de changements politiques et économiques./<p><p><p>The study of the Theban ceramic production from the 25th to the 26th Dynasty (c. 750-525 BC) has been neglected for a long time because of a lack of stratified archaeological context. The aim of the thesis is to analyse the ceramic material coming from the chapel of Osiris Wennefer Ned-Djefau at Karnak (IFAO – Dir. L. Coulon) and from the temple of Ptah at Karnak (CFEETK – Dir. Chr. Thiers). The study of the pottery from the tombs TT 29 and TT C3 at Cheikh abd el-Gourna broadens our knowlegde on this production (ULB-ULg – MANT – Dir. L. Bavay et D. Laboury). <p><p>In addition to the formulation of a precise definition of this industry by the establishment of a new ceramic typology, this work aims to associate the political changes occurring in Thebes at that period with the evolution of the local ceramic production. <p>In the mid-8th century BC, technical and morphological changes are observed in the Theban ceramic industry, defining a specific industry in the region, a pottery repertoire which is easily distinctive from the ceramic production from the North of Egypt. This distinction is the reflection of political tensions between the North and the South at this time. The above-mentioned industry developed during the Late Period with more complex, marked and carinated shapes; a new surface treatment appeared thanks to the use of the kick-wheel: ribbed surface, which is a specific element of the Theban production in the Late Period. <p>Under the Nubian Dynasty, pottery from the Theban area is spread through Egypt and Nubia. This distribution caused some interaction phenomenas in Egypt, but also in Nubia where a new ceramic repertoire developed alongside the local ceramic industry. <p><p>This work has been divided in 3 parts. The first part corresponds to a presentation of archaeological sites and contexts used for the study. The second part presents a typological analysis of the Theban production. The last part is a synthetic analysis of the Theban pottery production. <p>The thesis tends to prove that the ceramic object is certainly a dating data and the testimony of a savoir-faire, but also the testimony of political and economical changes.<p> / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

La domination romaine est une période « mal-aimée » de l’Egypte ancienne. Elle est néanmoins très intéressante et mériterait davantage d’études. <p>Réaliser une analyse du matériel de cette époque n’est donc pas chose aisée. Il faut comprendre, dès le départ, que la recherche sera confrontée à des préjugés, des problèmes de documentation et une certaine négligence de la part des scientifiques. Il convient de poser les buts de recherche, de se conformer à une méthodologie rigoureuse et de dégrossir une série de conclusions. <p>Il semble opportun d’étudier l’art d’époque Julio-Claudienne en Egypte. Cette thématique s’impose pour de multiples raisons.<p><p>Nous nous trouvons face à deux civilisations sortant d’un conflit récent (les guerres civiles romaines qui ont conduit à l’affrontement d’Octave-Auguste avec Antoine et Cléopâtre VII, dernière reine de la dynastie Lagide) où l’une a triomphé de l’autre. Ces tensions vont-elles être tangibles dans l’art ?Pour des raisons matérielles, il faut délimiter le sujet à aborder. L’étude de cet article sera donc consacrée majoritairement aux images de temple et aux stèles. <p><p>Ce ciblage s’explique non seulement pour des raisons matérielles mais aussi pour l’intérêt scientifique que ce sujet représente. Pendant longtemps, les reliefs égyptiens d’époque romaine ont été considérés comme un art altéré sans aucune autre fonction que de préserver une tradition vouée à son inéluctable disparition. Plusieurs questions se sont posées d’emblée :qui commanditait les monuments, qui les finançait, qui les réalisait, y-avait-il un suivi de la part du pouvoir central romain et qui en étaient les relais ?<p>L’image royale des temples d’époque romaine en Egypte est fortement tributaire des types iconographiques des époques pharaonique et ptolémaïque. Néanmoins, certains détails révèlent qu’il ne s’agît pas d’une copie servile. Les innovations d’époque romaine sont visibles dans le rendu du détail, des suggestions de volume ou l’utilisation d’un mode représentatif. L’étude de ces images permet de mieux comprendre les techniques de dessin en Egypte romaine et l’organisation du travail des artistes :isoler des « mains », supputer l’existence de « cahiers de modèles » et d’écoles de style ( parfois, plusieurs au sein d’un même temple ). Certaines scènes sont plus récurrentes dans certains endroits géographiques: leur analyse permet de comprendre les enjeux géographiques, politiques et religieux que la propagande voulait faire passer à travers elles.<p>Enfin, d'autres recherches (prosopographie.) pourraient permettre de mieux comprendre le microcosme où se sont élaborées ces images. / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished