L’œuvre d’Annie Ernaux, bien que l’écriture soit « plate », est un bel exemple de l’écriture polyphonique où différentes voix interviennent. Afin de mettre à jour ces différentes voix qui s’opèrent dans son œuvre, nous avons mené notre analyse en deux parties. Dans un premier temps, nous avons fait une analyse énonciative des instances énonciatrices en essayant de distinguer les différents actants de l’énonciation selon diverses analyses qui ont été développées jusqu’à présent : les instances émettrices d’une part (l’énonciateur, le locuteur et le narrateur) et les instances réceptrices d’autre part (le lecteur, l’interlocuteur et le narrataire). Dans un second temps, nous avons tenté de mettre au jour les différentes voix qui s’y font entendre à travers les diverses formes de la représentation de la parole d’autrui dans le discours telles que les formes monologales / monologiques, dialogales / dialogiques et polyphoniques, ainsi que les diverses formes de discours rapportés, de modalisation et d’utilisation des marques typographiques dans le but de retrouver les voix socio-culturelles dans son œuvre. / Despite her “flat” writing, the work of Annie Ernaux is an appropriate example of polyphonic writing in which different voices intervene. In order to reveal these different voices operating in her work we have undertaken a two-step analysis. First, we have analysed the enunciative instances in an attempt to make a distinction between the different actants of enunciation: senders (the enunciator, the locutor and the narrator) on the one hand and the receptors (the reader, the interlocutor and the narratee) on the other. Second, we have tried to put forth the different voices which can be heard by means of various forms of representation of the other’s parole in discourse in order to find the socio-cultural voices in her work. Such forms include the monological, dialogical and polyphonic forms, as well as various forms of reported speech, modalisation and the use of typographical icons.

L’écriture de soi se voit envahie d’une présence de plus en plus affirmée du photographique depuis les années 1980. L’influence de la photographie en tant qu’image, acte et médium s’étend au-delà de la redéfinition du champ perceptif humain pour remettre en cause les confins de la représentation littéraire du sujet. Avec la présente étude, nous proposons d’examiner les différents processus d’appropriation du photographique – entendu dans son sens large qui comprend l’ensemble des représentations à caractère photographique, qu’elles soient réelles ou imaginaires – dans l’écriture autobiographique, exemplifiés par les œuvres d’Annie Ernaux (écrivain-amateur de photo) et d’Hervé Guibert (écrivain-photographe). Ces processus sont révélateurs des rapports complexes – de la complémentarité sans faille au conflit virulent – qu’entretient l’écriture de soi avec la photographie. Intégrée respectivement comme paratexte et pendant visuels de l’œuvre littéraire, la photographie est un objet extrêmement malléable, qui « articule de manière complexe ancrage dans le réel et ouverture à l’imaginaire ». Considérée comme agent de mutation littéraire, elle permet de déconstruire les modèles canonisés d’expression autobiographique pour étendre la représentation humaine au-delà de la zone de prédication. / The Self-writing has been invaded by an increasingly assertive presence of photography since the 1980s. The influence of photography as an image, act and medium extends beyond the redefinition of the human perception to challenge the confines of the literary representation of the Subject. With the present study, we propose to examine the various processes of appropriation of the photographic - understood in its broad sense which includes all the representations, real and imaginary, with photographic characters - in the autobiographical writing, exemplified by the works of Annie Ernaux and Hervé Guibert. These processes reveal the complex relationships – from seamless complementarity to virulent conflict – between Self-Writing and photography. Integrated respectively as visual paratext and counterpart of their literary work, photography is an extremely malleable object, which "articulates in a complex way anchoring in the real and opening to the imaginary". Considered as a literary mutation agent, it allows deconstructing the canonized models of autobiographical expression so as to extend the human representation beyond the predicate area.

Magistro darbe aptariama vienatvės įtaka žmogaus gyvenimui, priimamiems sprendimams ir pasaulio bei savęs vertinimui, atskleidžiamos vienatvės atsiradimo priežastys bei pasekmės. Darbe didžiausias dėmesys skiriamas vienatvės poveikio analizei nagrinėjamuose kūriniuose bei pačios būsenos daugiareikšmiam aptarimui. Taip pat parodomi įvairūs būdai, kaip vienatvė dera su kitais jausmais, iškeliamos skirtingos vienatvės formos bei įtakos sferos, vienišumo reikšmė žmogaus charakteriui ir elgesiui. Darbo pabaigoje prieinama prie svarbiausių išvadų; jos pagrindžia mūsų nuomonę, kad vienatvė gali būti dalijama į skirtingas rūšis priklausomai nuo pobūdžio: fizinė ar dvasinė, savanoriška ar nuo aplinkybių priklausanti. Taip pat išryškėja, jog vienatvė geba skirtingai veikti moters ir vyro gyvenimą, ji neabejotinai turi įtakos žmogaus dvasinei būčiai. / This thesis is about influence of loneliness in peoples daily life, their world vision and self pictionary. Also about forms of loneliness in chosen literature examples.

Thesis (M.A.)--Memorial University of Newfoundland, 2004. / Bibliography: leaves 132-133.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-04-12T18:34:39Z No. of bitstreams: 1 isadoradearaujopontes.pdf: 1165097 bytes, checksum: 4d311c36e4e4be8b22f5e941ab587fa8 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-04-18T13:16:07Z (GMT) No. of bitstreams: 1 isadoradearaujopontes.pdf: 1165097 bytes, checksum: 4d311c36e4e4be8b22f5e941ab587fa8 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-04-18T13:16:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 isadoradearaujopontes.pdf: 1165097 bytes, checksum: 4d311c36e4e4be8b22f5e941ab587fa8 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-18T13:16:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 isadoradearaujopontes.pdf: 1165097 bytes, checksum: 4d311c36e4e4be8b22f5e941ab587fa8 (MD5) Previous issue date: 2017-03-10 / Este trabalho é resultado de uma leitura crítica da obra L’événement (2000), narrativa autobiográfica sobre um aborto clandestino, da escritora francesa Annie Ernaux (1940). Nosso objetivo é mostrar como a escrita da obra pode ser considerada uma escrita dos limites que busca transmitir algo da ordem do indizível, por meio de diferentes estratégias narrativas: sua posição genérica que se encontra na fronteira entre a autobiografia e o ensaio; a transgressão dos limites morais, psicológicos e jurídicos que representam tanto a experiência do aborto, quanto sua reconstituição na narrativa; a mobilidade entre as classes sociais vivida pela autora que pode ser considerada uma “trânsfuga de classe”. Nossa abordagem se guiou pelo caráter político mobilizado pela temática, pois a narrativa levanta questões sociais e de gênero (gender). Concluímos que se trata não só da narrativa de um aborto, mas, igualmente, do processo de se narrar um aborto através de uma escrita transgressora que coloca em evidência como os dispositivos de dominação agem na vida das mulheres, sobretudo quando são oriundas das classes dominadas, operando um encontro da memória pessoal e coletiva. / Ce travail est le résultat d'une lecture critique de l'œuvre L'événement (2000), récit autobiographque d’un avortement clandestin de l’écrivaine française, Annie Ernaux (1940). Notre but est de montrer comment l'écriture de cette œuvre peut être considérée comme une écriture des limites qui cherche à transmettre quelque chose de l'ordre de l’indicible, à travers plusieurs stratégies narratives: sa position générique à la frontière de l'autobiographie et de l'essai; la transgression des limites morales, psychologiques et juridiques que représentent aussi bien l'expérience de l’avortement que sa reconstitution dans le récit; la mobilité entre les classes sociales vécue par Ernaux qui peut être considerée comme une « transfuge de classe ». Notre approche a été guidée par le caractère politique mobilisé par le thème, étant donné que le récit soulève des questions sociales et de genre (gender). Nous avons conclu qu´il ne s´agit pas seulement du récit d'un avortement, mais aussi du processus de mise-en-récit d´un avortement par une écriture transgressive qui met en évidence l’action des dipositfs de domination dans la vie des femmes, en particulier de celles issues des classes dominées, et qui opère ainsi une conjonction entre la mémoire personnelle et la mémoire collective.

Ce travail de recherche s’inscrit dans le cadre d’une étude de genre, celui de la photobiographie, qui englobe tous types de livres autobiographiques dans lesquels la photo (mentionnée, décrite ou effectivement reproduite) joue un rôle central. Il s’appuie sur les œuvres de trois auteurs emblématiques, Roland Barthes, Denis Roche et Annie Ernaux, qui se rejoignent autour de leur commun désir de capter une trace de leur existence en s’en tenant au plus près de la réalité concrète du vécu, conformément au modèle d’enregistrement photographique. Dans cette perspective, leurs démarches respectives sont traversées par une même problématique de l’écriture de notation de la vie qui bouleverse considérablement les enjeux du genre autobiographique traditionnel. Dans le travail de Barthes, la photo offre non seulement le modèle d’une écriture notationnelle du présent, mais elle pourvoie également des « biographèmes » studium et punctum construisant un sujet fragmenté. Roche se pose pour sa part comme un praticien accumulant inlassablement des dépôts graphiques de vie, et les incluant occasionnellement dans divers dispositifs faisant valoir les caractéristiques essentielles de la photographie (instantanéité, mécanicité, exposabilité, sérialité). Quant à Ernaux, elle inscrit davantage son entreprise « auto-socio-biographique » dans l’optique d’un témoignage sociologique et historique, et se sert de la photo pour révéler la part d’altérité et la dimension collective dans le « moi ». Les trois oeuvres formant ce corpus appartiennent en définitive à un paradigme argentique ancré dans la fin du XXème siècle, et sur le point de disparaître à l’aube du XXIème, celui de la technologie numérique. / This thesis examines the literary genre of photobiography, which encompasses autobiographical works in which photographs play an essential role, be they reproduced or merely described within the text. It focuses more specifically on the works of three contemporary photobiographers, Roland Barthes, Denis Roche and Annie Ernaux. These authors share a desire to capture material traces of their own existence and to grasp the concrete reality of their lives. In doing so, they follow the model of photographic recording and produce a notational form of life writing that significantly challenges traditional autobiography. In Barthes’s photobiographical project, the photograph is not only viewed as an exemplary form of the notation of the present, but also provides a number of studium and punctum ‘biographemes’ that eventually construct a fragmented autobiographical subject. Roche’s photobiographical activity is that of a practitioner (he is both a photographer and a writer) and consists in ceaselessly accumulating graphic ‘deposits’ of life and in incorporating them within intermedial devices that exploit the principal characteristics of photography (instantaneity, mechanicity, exposability, seriality). Finally, Ernaux’s ‘auto-socio-biographical’ work provides a sociological and historical testimony that makes use of the photograph to reveal the collective dimension and alterity of the ‘self’. This body of work belongs to the paradigm of analogue photography, which is anchored in the twentieth century and is on the verge of disappearing at the dawn of the twenty-first.

Le présent mémoire en recherche-création s’intéresse à l’évolution d’un individu influencé par une ou plusieurs figures extérieures ainsi qu’à son passage d’un état confus à une affirmation progressive de soi. La partie réflexive de ce travail se consacre à la thématique de l’identité trouble telle qu’elle se déploie dans les deux récits autobiographiques d’Annie Ernaux, Mémoire de fille (2016) et L’autre fille (2011). Le premier chapitre tâche de définir le sentiment d’inachèvement qu’éprouve la narratrice-personnage, qui l’incite à se définir comme un être relatif, le sens de son existence dépendant d’autrui ; le deuxième chapitre évalue l’ascendant de l’Autre sur sa construction identitaire et le dernier chapitre se penche sur l’acte d’écriture, la forme que prennent les deux textes à l’étude ainsi que sur la façon dont le « je » parvient à une meilleure connaissance de lui-même au terme d’une réflexion orientée vers l’Autre. Le projet littéraire, un roman fragmentaire intitulé Jours de plomb, met en scène un protagoniste appelé à reconsidérer sa valeur en tant qu’individu singulier après la mort prématurée de son jumeau. En de courts chapitres, le héros, Pierre-Olivier, se confronte à l’opinion de quatre proches, développe un discours intérieur et progresse dans cette difficile quête identitaire fondée sur l’absence et le deuil. / This master’s thesis in research and creation looks into the evolution of an individual, as influenced by one or many external figures, as well as his progression from confusion to self-awareness. The reflexive part of this dissertation explores the theme of wavering identity as it unfolds in two autobiographical stories of Annie Ernaux, Mémoire de fille (2016) and L’autre fille (2011). The first chapter attempts to define the narrator-character’s feeling of incompleteness, which leaves her with a lack of self-definition, her sense of self revolving around that of others ; the second appraises this Other’s ascendancy on her identity’s constructive process, while the latter reflects upon the act of writing, each of this study’s works’ form and the way the “I” reaches a better selfacknowledgement through reflecting on the Other. The literary portion of this dissertation, a fragmented novel entitled Jours de plomb, depicts a character’s reassessment of his value as an individual in the aftermath of his twin’s untimely death. Throughout short chapters, the protagonist, Pierre-Olivier, confronts himself to the opinion of four close ones, develops an internal discourse and progresses through the difficult mourning and absence fueled search for identity.

Dans les livres d'Emaux la quete de la liberte joue un role important et en suivant l'histoire, on decouvre une tragedie dans la vie des personnages. Cette these va examiner les rapports familiaux et le langage d 'Annie Emaux. Par I' autobiographie les romans revelent I' angoisse dans le present de la narratrice qui existe dans le texte par le courant de conscience et coincide avec l'histoire. Les experiences et le vecu sont retransmis par I' ecriture qui recree la realite du temps de sa jeunesse. On pourra demontrer que Annie Emaux a reussit a relier les images au vivant, tout au long de sa carriere. Dans le premier chapitre, on verra comment quelques faits historiques ont influences la societe fran~ise en transition des annees 1914 a 1980 et sont refletes dans la vie des personnages sur trois generations. Nous examinerons le passage de la narratrice a travers l'histoire et le monde intellectuel. Puis, nous verrons qu' elle a ete la seule de toute sa famille a reussir. Dans le deuxieme chapitre une etude psychologique de la famille de la narratrice sera fatte. Dans son enfance le renversement de role des parents et leur limitation sociale a pousse la narratrice vers un detachement familial durant son adolescence et a change son attitude avec les autres. Puis, une alienation s'est developpee en elle durant sa passion avec un inconnu. Dans le troisieme chapitre on etudiera I' evolution intellectuelle de la narratrice a tr avers ce qu' elle apprend et a tr avers les institutions de l 'ecole et l'universite. Dans le quatrieme chapitre, l 'abandon familial et la difference sociale montreront le detachement de la narratrice et son alienation. Puis, elle trouvera un refuge dans l 'ecriture. Dans le cinquieme chapitre le langage oral et ecrit seront analyses. Le style plat transmet par l 'amalgame des mots et des liens linguistiques un nouveau sens linguistique au langage d 'Annie Emaux. Les metaphores, par exemple, le jardin du pere ou les aliments dans I' epicerie sensualisent les mots par une correspondance entre les matieres et les sens.

Héritière d'un mode de vie désormais considéré comme folklorique et marquée d'une profonde cicatrice symbolique laissée par son passage du monde ouvrier au monde bourgeois, la narratrice des récits d'Annie Emaux témoigne d'événements personnels, sociaux et historiques qui auront bouleversé sa vie. Récit de soi, autofiction ou document sociologique, les critiques ne s'entendent pas sur l'espace que devrait occuper l'oeuvre d'Annie Ernaux au sein de la littérature contemporaine. Délaissant le champ de l'analyse de contenu pour s'intéresser à la forme des récits, la présente étude se propose d'établir une syntaxe du texte permettant d'aborder l'œuvre sous le jour de ses composantes structurelles les plus signifiantes. Notre corpus sera composé de La place, Une femme, Passion simple, Journal du dehors, « Je ne suis pas sortie de ma nuit », La honte et L'événement. Cet ensemble présente, au plan de la forme, une continuité qui permet de retracer les correspondances entre écriture et récit, signifiant signifié, parole et histoire. Pour ce faire, plusieurs théories littéraires seront mises à contribution : la narratologie et la théorie de l'énonciation permettront d'abord de saisir la densité présente dans chacun des deux espaces textuels que nous définirons au premier chapitre; une fois le texte ainsi schématisé, il nous sera possible d'y poser un regard plus englobant en définissant certains effets de lecture entraînés par les particularités narratives étudiées. Nous replacerons finalement l'œuvre dans son contexte historique à l'aide du concept de vision du monde de Goldmann.

The purpose of this study is to explore and analyze the usage of photography in Annie Ernaux’s The Years. We explain the relationship between photography and memory and history through theories proposed by Liz Wells, Roland Barthes and Susan Sontag and explain the importance of photography as a narrative tool, as used by Ernaux. We discover how the collective memory of France is embedded in the memories of the narrator, and how the ekphrasis of photos helps uncover these memories and historical changes in order to express Ernaux’ explicit goals with the text – to “express the lived dimension of History”.