Submitted by Pós-Com Pós-Com (pos-com@ufba.br) on 2013-09-05T16:20:11Z No. of bitstreams: 1 Mirella Santos.rar: 12799214 bytes, checksum: c9fb9fd03df2eb932f8a94d5f5ba6f9c (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-09-09T17:49:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Mirella Santos.rar: 12799214 bytes, checksum: c9fb9fd03df2eb932f8a94d5f5ba6f9c (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-09T17:49:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mirella Santos.rar: 12799214 bytes, checksum: c9fb9fd03df2eb932f8a94d5f5ba6f9c (MD5) Previous issue date: 2009 / Esta dissertação investiga o modo como os programas jornalísticos de televisão veiculados no Estado da Bahia (Se Liga Bocão, Que Venha o Povo e Balanço Geral) se apropriam da noção do popular. O estudo é baseado no conceito de popular em sua articulação com os meios de comunicação empregado neste trabalho a partir do percurso investigativo dos estudos culturais que sugere a idéia de cooptação, resistência e superação. Um conceito que trafega num ambiente de constante negociação e disputa entre as polaridades ‘povo’ e ‘blocos de poder’. Para compreender o modo como estes programas lidam com o popular e se relacionam com sua audiência, este estudo adotou a metodologia de modos de endereçamento baseada na observação dos quatro operadores de análise propostos pelo Grupo de Pesquisa de Análise de Telejornalismo, coordenado pela professora Ph.D. Itania Maria Mota Gomes no Programa de Pós Graduação em Comunicação e Cultura Contemporâneas da UFBA. É da intersecção estabelecida entre o mediador, o contexto comunicativo, a temática e o pacto sobre o papel do jornalismo de cada programa que esta pesquisa consegue demonstrar que embora estes programas tenham maneiras diferentes de interpelar e se articular com a noção de popular, todos eles sustentam um lugar hierarquicamente desprivilegiado para o popular, mantendo preconceitos e alimentando, ainda mais, a discriminação social. / Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Cultura Contemporâneas

Desde a tenra idade, meninas aprendem o quanto é importante “estar na moda” em nossa sociedade. Cada vez mais, está em evidência a prática e a necessidade do embelezamento feminino. Mulheres ditas “comuns”, em busca de um lugar nas passarelas, frente aos novos “holofotes contemporâneos”, espetacularizam seus corpos, tentando imitar, seguir os segredos de beleza de uma diva famosa, modelo ou artista de cinema. Com o objetivo de encontrar a mais nova top model brasileira, através de um concurso de beleza, o reality show – Menina Fantástica – exibido no ano de 2012 pelo programa de televisão Fantástico – transmitido aos domingos pela TV Globo, mostrou como uma menina deve se fazer “fantástica” para realizar o seu grande sonho de tornar-se uma manequim de sucesso. Entre maquiagens e produtos de beleza, as meninas aprenderam a ser princesas e bonecas da moda. Para tornar o corpo um acessório de charme e muita graça, era mostrada uma beleza que se faz contemporânea e que pode estar ao alcance de qualquer mulher, ou seja, qualquer menina pode ter a chance de fazer-se “fantástica” e conquistar o brilho e o glamour do universo fashion. Mas para isso, ela precisava construir um estilo de viver a sua feminilidade, que deveria ser top. Essa busca pelo brilho, esse encantamento por ser uma manequim de luxo, inquietou-me. Essa cultura do “belo sexo” me fez pensar em corpos mutantes, corpos voláteis, que a qualquer preço desejam alcançar a fama e a felicidade de um corpo esbelto e perfeito. Foram esses questionamentos que me levaram a analisar as estratégias implicadas na produção dessas meninas, cujo maior sonho é ser fantástica, estampar a capa da revista Vogue e desfilar no Fashion Week. Vale tudo para ser uma top model? Como o sonho de ser uma modelo se constitui? A beleza se faz conquistada com muito trabalho e dedicação, qualquer jovem pode sonhar em ser uma Garota Verão ou uma Menina Fantástica ao cuidar da alimentação e praticar exercícios físicos. Esse jeito de ser feminina é promovido constantemente pelos cânones midiáticos contemporâneos. Uma estética de passagem para uma metamorfose, uma superprodução do feminino. O site das Meninas Fantásticas foi o material empírico de análise, visto que, ali, as candidatas a futuras manequins falam de si e narram seus sonhos, além de mostrarem sua trajetória neste concurso de beleza. Inspirada no aporte teórico dos Estudos Culturais em Educação e em suas perspectivas pós-estruturalistas, discuto essas novas feminilidades contemporâneas que recomendam esse cuidar de si, para embelezar-se e fotografar-se. Para compreender tal sonho, faço uma análise das narrativas das quatro finalistas do ano de 2012, que foram selecionadas entre tantas outras garotas para participar deste reality show. Confinadas numa mansão, as meninas eram preparadas para seguir a futura carreira de modelo/manequim. Especialistas da saúde, estilistas de moda e top models internacionais e consagradas na mídia, davam dicas às jovens meninas. Estas, por sua vez, aprenderam a modelar seus corpos, a ter equilíbrio e postura na passarela e a fazer de sua beleza uma vitrine de luxo. Camaleoas, fazem de seus corpos uma performatividade teatral, cujo corpo, visto como uma mercadoria, coloca-se em desfile, num verdadeiro show do feminino. / Since they were little girls, they have learnt how important is ‘being in fashion’ in our society. Female practice and urge to be beautiful is more and more in evidence. The so-called ‘ordinary’ women, in search of a space in the catwalk or under ‘contemporary spotlights’, spectacularise their bodies, trying to mimic or find out beauty secrets of a famous model or star. Aiming to find the Brazil’s latest top model in a beauty pageant, the reality show Menina Fantastica, presented in Fantastico on 2012 Globo Network on Sundays, showed what a girl should do to become fantastic for her big dream of becoming a luxurious model to come true. Between makeup and beauty products, girls learnt to be mode princesses. For the body to become a piece of charming and cute accoutrements, beauty is shown as modern and within the every woman’s grasp. In other words, any girl can become fantastic and win the glamour of the fashion universe. But for that, she must build her own way of living her femininity. This search for the gleam, this enchantment for being a luxurious model, has disturbed me. This culture of ‘fair sex’ makes me think about changing volatile bodies wishing fame and happiness for a thin perfect body at any cost. These issues led me to analyse strategies to shape these girls whose major dream is being fantastic, a centrefold in Vogue and model at Fashion Week. Is anything worth doing to be a top model in contemporary times? How does the dream to be a model come true? Beauty is won, and with hard work and dedication any girl may dream to be a Garota Verao or Menina Fantastica, by looking for healthy feeding and doing physical exercises. Contemporary media canons constantly promote this female way. It was an aesthetic that is on the way to metamorphosis, a female blockbuster. The empirical material for analysis was Meninas Fantásticas website, where candidates for future model careers talk about themselves, speak of their dreams and display their path in this beauty pageant. Drawn on the Cultural Studies in Education in their poststructuralist perspective, I discuss these new contemporary femininities, which recommend this self-care to embellish and to be shot. To understand this dream, I have analysed four contestants’ narratives in 2012, who were selected among so many girls to take part in this reality show. Confined in a large imposing house, girls were prepared to follow a future model career. Experts in health, wardrobe stylists and internationally famous top models gave tips for the young girls. These in turn learn to model their bodies, improve their posture and balance on the catwalk, and turn their beauty into luxurious display case. Chameleons make their bodies a drama performance, as the body is seen as a good in a pageant, a genuine female show.

Made available in DSpace on 2016-08-29T11:03:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_6484_FLÁVIA NASCIMENTO RIBEIRO.pdf: 26132120 bytes, checksum: 59b5a9562a97be5779ab222981344fd8 (MD5) Previous issue date: 2013-05-21 / A presente pesquisa Estudos Culturais em Educação Ambiental: os usos e consumos dos produtos culturais em espaços na/da biorregião do Caparaó Capixaba é resultado de estudos do Doutorado em Educação e foi realizada com os sujeitos praticantes das localidades de Patrimônio da Penha e Pedra Menina, localizadas no entorno direto do Parque Nacional do Caparaó no lado capixaba. Entendemos esses sujeitos praticantes como aqueles que procuram viver da melhor forma possível, com astúcias anônimas das artes de fazer, criando, inventando os cotidianos, escapando silenciosamente ao lugar que lhe é atribuído, conforme Michel de Certeau nos apresenta. Assim, compreender de que forma os produtos culturais em Educação Ambiental são traduzidos na produção de narrativas e formação de identidades a partir dos processos sociais, político e das relações de poder foi o objetivo geral desta investigação. Para trilhar essa pesquisa propomos ir às escolas e problematizar a leitura que é realizada dos produtos culturais em Educação Ambiental, aqui entendidos como repertórios interpretativos e textuais que chegam às escolas; compreender as possíveis estratégias dos encontros e eventos promovidos pelos educadores ambientais nos processos instituídos para a Educação Ambiental; interpretar como os saberes ambientais são recebidos e representados na construção de espaços intermediários de tradução na auto-eco-organização. Além disso, tivemos como intenção, identificar como as redes de saberesfazeres e poderes de formação autopoiética em Educação Ambiental são potencializadas a partir desses produtos culturais. A partir das narrativas e dos caminhos teóricos sobre cultura, estudos culturais e contextos formativos, foram realizadas entrevistas individuais e coletivas, bate-papos e videocabines baseadas na metodologia por imersão com perspectivas no biorregionalismo, na pesquisa narrativa, com enfoque na cartografia dos usos e na cartografia simbólica. Além disso, o pressuposto teórico-metodológico da emoção/ação permeou esta pesquisa com os sujeitos praticantes caparaoenses. Em toda trajetória percorrida, tivemos a presença dos professores e educadores ambientais da biorregião do Caparaó Capixaba, onde não mediram esforços para tecer redes de saberesfazeres e afetos. Logo, foram por esses caminhos que se teceu a tese de que os produtos culturais produzidos na biorregião do Caparaó Capixaba tecem redes e potencializam a Educação Ambiental.

Ancorada na perspectiva pós-estruturalista, mais especificamente nos Estudos de Gênero e nos Estudos Culturais, é que realizo essa dissertação que tem como temas: esporte, gênero e mídia. Entendendo a mídia como uma pedagogia cultural, escolho o Site Terra como artefato midiático privilegiado para essa pesquisa que tem como objetivo: analisar as representações de gênero para homens e mulheres atletas, nos textos e imagens midiáticos disponibilizados pelo Site, durante a realização dos Jogos Olímpicos de Pequim/2008. Baseada nos/as autores/as que operam com a terminologia gênero enquanto categoria de análise relacional, temos que as masculinidades e as feminilidades são produzidas e reproduzidas em diferentes espaços, culturas e tempos. O esporte como um campo generificado também apresenta homens e mulheres atletas de diferentes maneiras e com isso, produz e reproduz masculinidades e feminilidades possíveis de serem representadas. Analisei as fotos e reportagens do Site Terra utilizando a análise de discurso como ferramenta metodológica, pois a mesma dialoga com o aporte teórico proposto para esse trabalho. Ao longo dos dezessete dias do Jogos Olímpicos o Site Terra disponibilizou textos e imagens que exaltam as qualidades ditas próprias dos atletas de elite contemporâneos: superação, força, conquista e outros. Mas algumas representações escapavam a essa e nos davam indícios de como o Site Terra fazia diferenciações entre atletas homens e mulheres baseado em masculinidades e feminilidades hegemônicas. Maternidade/paternidade, os corpos visibilizados de maneiras diferentes, o choro dos/as atletas, a beleza dos musos e musas dos Jogos são pontos que serão analisados. Por fim, encerro o "jogo de gênero", proposto pelas representações divulgadas pelo Site Terra, apontando que dar visibilidade as inúmeras formas de se representar os/as atletas, sem atrelar suas características atléticas enquanto mais próprias a homens ou mulheres é ampliar as possibilidades de ser atleta na sociedade contemporânea. / Based on a "post-structuralism" perspective, more specific on Gender Studies and Cultural Studies, I fulfill this research that has as its subjects: sport, gender and media. Understanding media as a cultural pedagogy, I chose Terra's website as a privileged "mediatic" resource to this research. It has as purpose: analyze the gender representation to men athletes and women athletes, in texts and "mediatic" images available on the website, during the Beijing 2008 Olympic Games. Grounded on authors that use the term gender as a category of relational analysis, we notice that masculine and feminine characteristics are produced and reproduced on different spaces, cultures and times. Sport as a gendered area, represent men athletes and women athletes on different ways as well, therefore produce and reproduce masculine and feminine characteristics possible to be represented (symbolized). I analyzed pictures and articles from Terra's website using speech analysis as a methodical tool, since it self dialogue with theoretical basis suggested to this study. During the seventeen days of Olympic Games, Terra's website let web users to access texts and images praising abilities common related to modern elite athletes: overcoming, strength, conquest and others. But some representations use to escape from this and give us signs about how Terra's website make difference between men athletes and women athletes based on masteries masculine and feminine characteristics: maternity/paternity, bodies view from different ways, athletes crying and their beauty are points to be analyzed. At last, I finish the "gender game", proposed by the spread representations on Terra's website, pointing that giving more attention to countless ways to represent the athletes, non relating to their physical characteristics while more specific to men or women is extend the possibilities to be an athlete in present-day society.

Made available in DSpace on 2013-08-07T18:45:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000414773-Texto+Completo-0.pdf: 1068094 bytes, checksum: c2f8939a8006dcf48e9b5e9f1d2df4c8 (MD5) Previous issue date: 2009 / Based on the theoretical propositions of Francisco Rüdiger (2002, 2006, 2007, 2008) and Lucien Sfez (1994, 1996, 2002), and acknowledging authors such as Isaac Asimov (1984), Adam Roberts (2000), that analyze Science Fiction, Scott Bukatman (1998), André Lemos (2002), Sydney Eve Matrix (2006) and Erick Felinto (2005), that analyze the phenomena of cyberculture, we intend to guide an analyses of a specific cultural product: three selected episodes from the sucessful television show from the 1990’s and early 2000’s, X-Files (1993-2002). Those backgrounds speak of the transformations that contemporary society experiences in relation to the new technologies. From this point of view, the objective here is to identify the articulation of certain imaginaries related to the technological thinking and the utopic projection of the world as they reveal themselves in the narrative of this Science Fiction TV show. / Apoiados pelas proposições teóricas de Francisco Rüdiger (2002, 2006, 2007, 2008) e Lucien Sfez (1994, 1996, 2002), acrescidas de proposições de autores que versam sobre o gênero específico da Ficção Científica – como Isaac Asimov (1984) e Adam Roberts (2000) – e sobre o fenômeno da cibercultura – como André Lemos (2002), Sydney Eve Matrix (2006), Scott Bukatman (1998) e Erick Felinto (2005) – balizaremos a análise de um produto cultural em específico: três episódios da série de televisão norte-americana da rede Fox, Arquivo X (1993-2002). A partir destas recuperações teóricas, relacionadas com a mídia e as novas tecnologias, prosseguiremos a uma análise de um produto cultural específico – três episódios da série de televisão Arquivo X (1993-2002) – que nos levará à reflexão sobre como esse produto cultural de ficção articula ou não categorias e índices do pensamento tecnológico e das novas utopias tecnológicas. Trata-se de uma retomada, uma discussão dos problemas apresentados pela recuperação teórica através da perspectiva de um produto cultural, que se insere ao mesmo tempo em que se associa ao gênero da Ficção Científica.

Made available in DSpace on 2013-08-07T18:45:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000448006-Texto+Completo-0.pdf: 1519430 bytes, checksum: 0d5ec2d5056692231c46b4bc020205a7 (MD5) Previous issue date: 2013 / This thesis analyses the theoretical constructions of Mediation and Mediatization, aiming at its conceptual models and questioning in which measure its ideas are still valuable for the study of communication. It questions what is particular about such frames, to what degree are they similar or different and what are their contributions to the problems of communication. We make an exploratory analysis of these suppositions, placing them on its historical background, and propose their enclosing into three thematic axis of discussion – communications, culture and technology – and through a comparative approach, we analyze these constructions. This path shows us that what is most peculiar in these frames are the very way of approaching technology, culture and communication; and that they have even more connections as it may seem primarily. / O trabalho avalia os construtos teóricos das Mediações e da Midiatização, mira os seus modelos conceituais e questiona em que medida os seus postulados ainda têm validade para o estudo do comunicacional. Pergunta o que há de particular nessas armações, qual seu grau de similitude/disparidade e quais suas contribuições à problematização do comunicativo. Faz uma análise exploratória desses pressupostos, historiciza-os no entorno de três eixos temáticos – comunicação, cultura e tecnologia – e, através de uma aproximação comparativa, reaprecia esses postulados. Neste trajeto deixa evidente que é a própria forma de encarar tecnologia, cultura e comunicação o que há de mais peculiar nas armações; que elas re-centram o debate do comunicativo; e, que em seus construtos há mais conexões do que se pode presumir a priori.

Desde a tenra idade, meninas aprendem o quanto é importante “estar na moda” em nossa sociedade. Cada vez mais, está em evidência a prática e a necessidade do embelezamento feminino. Mulheres ditas “comuns”, em busca de um lugar nas passarelas, frente aos novos “holofotes contemporâneos”, espetacularizam seus corpos, tentando imitar, seguir os segredos de beleza de uma diva famosa, modelo ou artista de cinema. Com o objetivo de encontrar a mais nova top model brasileira, através de um concurso de beleza, o reality show – Menina Fantástica – exibido no ano de 2012 pelo programa de televisão Fantástico – transmitido aos domingos pela TV Globo, mostrou como uma menina deve se fazer “fantástica” para realizar o seu grande sonho de tornar-se uma manequim de sucesso. Entre maquiagens e produtos de beleza, as meninas aprenderam a ser princesas e bonecas da moda. Para tornar o corpo um acessório de charme e muita graça, era mostrada uma beleza que se faz contemporânea e que pode estar ao alcance de qualquer mulher, ou seja, qualquer menina pode ter a chance de fazer-se “fantástica” e conquistar o brilho e o glamour do universo fashion. Mas para isso, ela precisava construir um estilo de viver a sua feminilidade, que deveria ser top. Essa busca pelo brilho, esse encantamento por ser uma manequim de luxo, inquietou-me. Essa cultura do “belo sexo” me fez pensar em corpos mutantes, corpos voláteis, que a qualquer preço desejam alcançar a fama e a felicidade de um corpo esbelto e perfeito. Foram esses questionamentos que me levaram a analisar as estratégias implicadas na produção dessas meninas, cujo maior sonho é ser fantástica, estampar a capa da revista Vogue e desfilar no Fashion Week. Vale tudo para ser uma top model? Como o sonho de ser uma modelo se constitui? A beleza se faz conquistada com muito trabalho e dedicação, qualquer jovem pode sonhar em ser uma Garota Verão ou uma Menina Fantástica ao cuidar da alimentação e praticar exercícios físicos. Esse jeito de ser feminina é promovido constantemente pelos cânones midiáticos contemporâneos. Uma estética de passagem para uma metamorfose, uma superprodução do feminino. O site das Meninas Fantásticas foi o material empírico de análise, visto que, ali, as candidatas a futuras manequins falam de si e narram seus sonhos, além de mostrarem sua trajetória neste concurso de beleza. Inspirada no aporte teórico dos Estudos Culturais em Educação e em suas perspectivas pós-estruturalistas, discuto essas novas feminilidades contemporâneas que recomendam esse cuidar de si, para embelezar-se e fotografar-se. Para compreender tal sonho, faço uma análise das narrativas das quatro finalistas do ano de 2012, que foram selecionadas entre tantas outras garotas para participar deste reality show. Confinadas numa mansão, as meninas eram preparadas para seguir a futura carreira de modelo/manequim. Especialistas da saúde, estilistas de moda e top models internacionais e consagradas na mídia, davam dicas às jovens meninas. Estas, por sua vez, aprenderam a modelar seus corpos, a ter equilíbrio e postura na passarela e a fazer de sua beleza uma vitrine de luxo. Camaleoas, fazem de seus corpos uma performatividade teatral, cujo corpo, visto como uma mercadoria, coloca-se em desfile, num verdadeiro show do feminino. / Since they were little girls, they have learnt how important is ‘being in fashion’ in our society. Female practice and urge to be beautiful is more and more in evidence. The so-called ‘ordinary’ women, in search of a space in the catwalk or under ‘contemporary spotlights’, spectacularise their bodies, trying to mimic or find out beauty secrets of a famous model or star. Aiming to find the Brazil’s latest top model in a beauty pageant, the reality show Menina Fantastica, presented in Fantastico on 2012 Globo Network on Sundays, showed what a girl should do to become fantastic for her big dream of becoming a luxurious model to come true. Between makeup and beauty products, girls learnt to be mode princesses. For the body to become a piece of charming and cute accoutrements, beauty is shown as modern and within the every woman’s grasp. In other words, any girl can become fantastic and win the glamour of the fashion universe. But for that, she must build her own way of living her femininity. This search for the gleam, this enchantment for being a luxurious model, has disturbed me. This culture of ‘fair sex’ makes me think about changing volatile bodies wishing fame and happiness for a thin perfect body at any cost. These issues led me to analyse strategies to shape these girls whose major dream is being fantastic, a centrefold in Vogue and model at Fashion Week. Is anything worth doing to be a top model in contemporary times? How does the dream to be a model come true? Beauty is won, and with hard work and dedication any girl may dream to be a Garota Verao or Menina Fantastica, by looking for healthy feeding and doing physical exercises. Contemporary media canons constantly promote this female way. It was an aesthetic that is on the way to metamorphosis, a female blockbuster. The empirical material for analysis was Meninas Fantásticas website, where candidates for future model careers talk about themselves, speak of their dreams and display their path in this beauty pageant. Drawn on the Cultural Studies in Education in their poststructuralist perspective, I discuss these new contemporary femininities, which recommend this self-care to embellish and to be shot. To understand this dream, I have analysed four contestants’ narratives in 2012, who were selected among so many girls to take part in this reality show. Confined in a large imposing house, girls were prepared to follow a future model career. Experts in health, wardrobe stylists and internationally famous top models gave tips for the young girls. These in turn learn to model their bodies, improve their posture and balance on the catwalk, and turn their beauty into luxurious display case. Chameleons make their bodies a drama performance, as the body is seen as a good in a pageant, a genuine female show.

Desde a tenra idade, meninas aprendem o quanto é importante “estar na moda” em nossa sociedade. Cada vez mais, está em evidência a prática e a necessidade do embelezamento feminino. Mulheres ditas “comuns”, em busca de um lugar nas passarelas, frente aos novos “holofotes contemporâneos”, espetacularizam seus corpos, tentando imitar, seguir os segredos de beleza de uma diva famosa, modelo ou artista de cinema. Com o objetivo de encontrar a mais nova top model brasileira, através de um concurso de beleza, o reality show – Menina Fantástica – exibido no ano de 2012 pelo programa de televisão Fantástico – transmitido aos domingos pela TV Globo, mostrou como uma menina deve se fazer “fantástica” para realizar o seu grande sonho de tornar-se uma manequim de sucesso. Entre maquiagens e produtos de beleza, as meninas aprenderam a ser princesas e bonecas da moda. Para tornar o corpo um acessório de charme e muita graça, era mostrada uma beleza que se faz contemporânea e que pode estar ao alcance de qualquer mulher, ou seja, qualquer menina pode ter a chance de fazer-se “fantástica” e conquistar o brilho e o glamour do universo fashion. Mas para isso, ela precisava construir um estilo de viver a sua feminilidade, que deveria ser top. Essa busca pelo brilho, esse encantamento por ser uma manequim de luxo, inquietou-me. Essa cultura do “belo sexo” me fez pensar em corpos mutantes, corpos voláteis, que a qualquer preço desejam alcançar a fama e a felicidade de um corpo esbelto e perfeito. Foram esses questionamentos que me levaram a analisar as estratégias implicadas na produção dessas meninas, cujo maior sonho é ser fantástica, estampar a capa da revista Vogue e desfilar no Fashion Week. Vale tudo para ser uma top model? Como o sonho de ser uma modelo se constitui? A beleza se faz conquistada com muito trabalho e dedicação, qualquer jovem pode sonhar em ser uma Garota Verão ou uma Menina Fantástica ao cuidar da alimentação e praticar exercícios físicos. Esse jeito de ser feminina é promovido constantemente pelos cânones midiáticos contemporâneos. Uma estética de passagem para uma metamorfose, uma superprodução do feminino. O site das Meninas Fantásticas foi o material empírico de análise, visto que, ali, as candidatas a futuras manequins falam de si e narram seus sonhos, além de mostrarem sua trajetória neste concurso de beleza. Inspirada no aporte teórico dos Estudos Culturais em Educação e em suas perspectivas pós-estruturalistas, discuto essas novas feminilidades contemporâneas que recomendam esse cuidar de si, para embelezar-se e fotografar-se. Para compreender tal sonho, faço uma análise das narrativas das quatro finalistas do ano de 2012, que foram selecionadas entre tantas outras garotas para participar deste reality show. Confinadas numa mansão, as meninas eram preparadas para seguir a futura carreira de modelo/manequim. Especialistas da saúde, estilistas de moda e top models internacionais e consagradas na mídia, davam dicas às jovens meninas. Estas, por sua vez, aprenderam a modelar seus corpos, a ter equilíbrio e postura na passarela e a fazer de sua beleza uma vitrine de luxo. Camaleoas, fazem de seus corpos uma performatividade teatral, cujo corpo, visto como uma mercadoria, coloca-se em desfile, num verdadeiro show do feminino. / Since they were little girls, they have learnt how important is ‘being in fashion’ in our society. Female practice and urge to be beautiful is more and more in evidence. The so-called ‘ordinary’ women, in search of a space in the catwalk or under ‘contemporary spotlights’, spectacularise their bodies, trying to mimic or find out beauty secrets of a famous model or star. Aiming to find the Brazil’s latest top model in a beauty pageant, the reality show Menina Fantastica, presented in Fantastico on 2012 Globo Network on Sundays, showed what a girl should do to become fantastic for her big dream of becoming a luxurious model to come true. Between makeup and beauty products, girls learnt to be mode princesses. For the body to become a piece of charming and cute accoutrements, beauty is shown as modern and within the every woman’s grasp. In other words, any girl can become fantastic and win the glamour of the fashion universe. But for that, she must build her own way of living her femininity. This search for the gleam, this enchantment for being a luxurious model, has disturbed me. This culture of ‘fair sex’ makes me think about changing volatile bodies wishing fame and happiness for a thin perfect body at any cost. These issues led me to analyse strategies to shape these girls whose major dream is being fantastic, a centrefold in Vogue and model at Fashion Week. Is anything worth doing to be a top model in contemporary times? How does the dream to be a model come true? Beauty is won, and with hard work and dedication any girl may dream to be a Garota Verao or Menina Fantastica, by looking for healthy feeding and doing physical exercises. Contemporary media canons constantly promote this female way. It was an aesthetic that is on the way to metamorphosis, a female blockbuster. The empirical material for analysis was Meninas Fantásticas website, where candidates for future model careers talk about themselves, speak of their dreams and display their path in this beauty pageant. Drawn on the Cultural Studies in Education in their poststructuralist perspective, I discuss these new contemporary femininities, which recommend this self-care to embellish and to be shot. To understand this dream, I have analysed four contestants’ narratives in 2012, who were selected among so many girls to take part in this reality show. Confined in a large imposing house, girls were prepared to follow a future model career. Experts in health, wardrobe stylists and internationally famous top models gave tips for the young girls. These in turn learn to model their bodies, improve their posture and balance on the catwalk, and turn their beauty into luxurious display case. Chameleons make their bodies a drama performance, as the body is seen as a good in a pageant, a genuine female show.

Ancorada na perspectiva pós-estruturalista, mais especificamente nos Estudos de Gênero e nos Estudos Culturais, é que realizo essa dissertação que tem como temas: esporte, gênero e mídia. Entendendo a mídia como uma pedagogia cultural, escolho o Site Terra como artefato midiático privilegiado para essa pesquisa que tem como objetivo: analisar as representações de gênero para homens e mulheres atletas, nos textos e imagens midiáticos disponibilizados pelo Site, durante a realização dos Jogos Olímpicos de Pequim/2008. Baseada nos/as autores/as que operam com a terminologia gênero enquanto categoria de análise relacional, temos que as masculinidades e as feminilidades são produzidas e reproduzidas em diferentes espaços, culturas e tempos. O esporte como um campo generificado também apresenta homens e mulheres atletas de diferentes maneiras e com isso, produz e reproduz masculinidades e feminilidades possíveis de serem representadas. Analisei as fotos e reportagens do Site Terra utilizando a análise de discurso como ferramenta metodológica, pois a mesma dialoga com o aporte teórico proposto para esse trabalho. Ao longo dos dezessete dias do Jogos Olímpicos o Site Terra disponibilizou textos e imagens que exaltam as qualidades ditas próprias dos atletas de elite contemporâneos: superação, força, conquista e outros. Mas algumas representações escapavam a essa e nos davam indícios de como o Site Terra fazia diferenciações entre atletas homens e mulheres baseado em masculinidades e feminilidades hegemônicas. Maternidade/paternidade, os corpos visibilizados de maneiras diferentes, o choro dos/as atletas, a beleza dos musos e musas dos Jogos são pontos que serão analisados. Por fim, encerro o "jogo de gênero", proposto pelas representações divulgadas pelo Site Terra, apontando que dar visibilidade as inúmeras formas de se representar os/as atletas, sem atrelar suas características atléticas enquanto mais próprias a homens ou mulheres é ampliar as possibilidades de ser atleta na sociedade contemporânea. / Based on a "post-structuralism" perspective, more specific on Gender Studies and Cultural Studies, I fulfill this research that has as its subjects: sport, gender and media. Understanding media as a cultural pedagogy, I chose Terra's website as a privileged "mediatic" resource to this research. It has as purpose: analyze the gender representation to men athletes and women athletes, in texts and "mediatic" images available on the website, during the Beijing 2008 Olympic Games. Grounded on authors that use the term gender as a category of relational analysis, we notice that masculine and feminine characteristics are produced and reproduced on different spaces, cultures and times. Sport as a gendered area, represent men athletes and women athletes on different ways as well, therefore produce and reproduce masculine and feminine characteristics possible to be represented (symbolized). I analyzed pictures and articles from Terra's website using speech analysis as a methodical tool, since it self dialogue with theoretical basis suggested to this study. During the seventeen days of Olympic Games, Terra's website let web users to access texts and images praising abilities common related to modern elite athletes: overcoming, strength, conquest and others. But some representations use to escape from this and give us signs about how Terra's website make difference between men athletes and women athletes based on masteries masculine and feminine characteristics: maternity/paternity, bodies view from different ways, athletes crying and their beauty are points to be analyzed. At last, I finish the "gender game", proposed by the spread representations on Terra's website, pointing that giving more attention to countless ways to represent the athletes, non relating to their physical characteristics while more specific to men or women is extend the possibilities to be an athlete in present-day society.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:30:54Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo4663_1.pdf: 1107070 bytes, checksum: 770c8c05ab1edb4360e44512793ff680 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2005 / Cinema e cidade são frutos do projeto da modernidade. O mundo contemporâneo assistiu o crescimento gigantesco das cidades ao redor do globo, colocando-a como a principal forma de organização social do espaço. O cinema esteve atento a esse processo, como forma cultural mais característica dos dias de hoje. Desta forma, a análise de filmes é uma via importante para se entender a questão urbana que está no centro de atenção de diversos estudos interdisciplinares sobre a sociedade contemporânea. O presente trabalho está preocupado em observar algumas das contribuições que o cinema brasileiro ofereceu para o estudo da problemática da vida urbana. Os filmes utilizados como objetos dessa análise foram escolhidos dentro da produção contemporânea, são eles: Central do Brasil, de Walter Salles; Cidade de Deus, de Fernando Meirelles; e O invasor¸ de Beto Brant. Cada uma dessas obras apresenta uma forma particular de voltar seu olhar para a cidade, ora deslocando-se para fora dela, ora prendendo-se em uma visão interna e localizada, ou ainda transitando dentro dela. Para proceder à análise e observação do corpus faz-se uso, primordialmente, dos Estudos Culturais Urbanos, estabelecendo diálogos com os Estudos Fílmicos e Teoria do Cinema