Submitted by Isaac Francisco de Souza Dias (isaac.souzadias@ufpe.br) on 2016-04-20T18:49:24Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação_MirellaIzídio-BC.pdf: 434550 bytes, checksum: e87169a1d785ad102ad875686544b887 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-20T18:49:24Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Dissertação_MirellaIzídio-BC.pdf: 434550 bytes, checksum: e87169a1d785ad102ad875686544b887 (MD5) Previous issue date: 2015-08-27 / CAPES / Este trabalho tem como objetivo principal analisar a estrutura do romance A Emparedada da Rua Nova de Joaquim Maria Carneiro Vilella. Trata-se de uma reflexão sobre uma construção narrativa que agrega a fórmula do gênero folhetinesco com elementos de uma trama policial, ao passo em que foge de algumas das principais fórmulas tradicionais na execução do enredo, na construção das personagens e no desenvolvimento da trama. Para apoiar e contextualizar a pretendida análise, foram abordados os aspectos teóricos do gênero romance e elaborado um panorama histórico-social do folhetim no Brasil, além de situar historicamente e ideologicamente o tempo e o espaço em que foi produzida a obra mais conhecida de Carneiro Vilella. / This study is meant to examine the structure of the novel A Emparedada da Rua Nova Joaquim Maria Carneiro Vilella Street. It is a reflection on a narrative construction that adds the formula of folhetinesco genre with elements of a police plot, while they run away from some of the main traditional formulas in the execution of the plot, the construction of characters and plot development. To support and contextualize the analysis, the theoretical aspects of the novel genre and produced a socio-historical panorama of the serial were addressed in Brazil, in addition to situate historically and ideologically the time and the space where it was produced the best known work of Carneiro Vilella .

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EDUARDO LUIZ VIVEIROS DE FREITAS.pdf: 1457816 bytes, checksum: df6fa60e2e442cbadafd58f44bb1d84b (MD5) Previous issue date: 2002-05-16 / This research focus on the area of theatre and politics, using the literacy and dramatic work of França Júnior as the object (José Joaquim da França Júnior, 1838-1890). This author creates a consistent dramaturgy and produces in a hybrid of journalism and literature the folhetim , in which several dimensions of the Brazilian society of the second half of the 19th century, more specifically the Imperial Court of Rio de Janeiro society, are expressed. In the folhetins it is possible to interpret França Junior´s thought and social criticism, from the metaphorical presentation of reality as a historical record and social analysis (the sociological day dream made in the folhetins ). As for the plays, the understanding of the scenes and dialogues were sought in the analysis of the structures and the internal elements, not only in the relation with the society but also from the drama structure standing point. França Junior´s carapuças , elaborated with patches from the social, cultural and political tissue - elements from the real world tied with the technique and conventions of the theatre, of the situational comedy, generates an articulation of symbols on the stage which (re) invents Brazil by means of the parody, the caricature, the satire. The reference for his criticism is a bourgeois, modern, civilized society, from European inspiration, opposite to the one present in the Imperial Court / A pesquisa contempla as áreas do teatro e da política, propondo como objeto a obra literária e dramatúrgica de França Júnior (José Joaquim da França Júnior, 1838-1890). Este autor cria uma dramaturgia consistente e produz num gênero híbrido de jornalismo e literatura o folhetim, nos quais se expressam várias dimensões da sociedade brasileira, mais especificamente da sociedade carioca ou da Corte Imperial, da segunda metade do século XIX. Nos folhetins é possível fazer a leitura do pensamento e da crítica social de França Júnior, na apresentação metafórica da realidade como registro histórico e análise social (os devaneios sociológicos feitos nos folhetins). Quanto às peças, buscou-se na análise das estruturas e dos elementos internos, o entendimento das seqüências de cenas e diálogos, não só na relação com a sociedade, mas também do ponto de vista da estrutura dramática. A elaboração das carapuças, por França Júnior, com recortes do tecido social, cultural e político, elementos do mundo real, costurados com as técnicas e convenções do teatro, da comédia de costumes, gera uma articulação de símbolos, no palco, que (re) inventa o Brasil pela paródia, caricatura, sátira. Sua crítica tem como referência uma sociedade burguesa, moderna, civilizada, de inspiração européia, que ele não vê ocorrer na sociedade da Corte Imperial

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:52:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EDUARDO LUIZ VIVEIROS DE FREITAS.pdf: 1457816 bytes, checksum: df6fa60e2e442cbadafd58f44bb1d84b (MD5) Previous issue date: 2002-05-16 / This research focus on the area of theatre and politics, using the literacy and dramatic work of França Júnior as the object (José Joaquim da França Júnior, 1838-1890). This author creates a consistent dramaturgy and produces in a hybrid of journalism and literature the folhetim , in which several dimensions of the Brazilian society of the second half of the 19th century, more specifically the Imperial Court of Rio de Janeiro society, are expressed. In the folhetins it is possible to interpret França Junior´s thought and social criticism, from the metaphorical presentation of reality as a historical record and social analysis (the sociological day dream made in the folhetins ). As for the plays, the understanding of the scenes and dialogues were sought in the analysis of the structures and the internal elements, not only in the relation with the society but also from the drama structure standing point. França Junior´s carapuças , elaborated with patches from the social, cultural and political tissue - elements from the real world tied with the technique and conventions of the theatre, of the situational comedy, generates an articulation of symbols on the stage which (re) invents Brazil by means of the parody, the caricature, the satire. The reference for his criticism is a bourgeois, modern, civilized society, from European inspiration, opposite to the one present in the Imperial Court / A pesquisa contempla as áreas do teatro e da política, propondo como objeto a obra literária e dramatúrgica de França Júnior (José Joaquim da França Júnior, 1838-1890). Este autor cria uma dramaturgia consistente e produz num gênero híbrido de jornalismo e literatura o folhetim, nos quais se expressam várias dimensões da sociedade brasileira, mais especificamente da sociedade carioca ou da Corte Imperial, da segunda metade do século XIX. Nos folhetins é possível fazer a leitura do pensamento e da crítica social de França Júnior, na apresentação metafórica da realidade como registro histórico e análise social (os devaneios sociológicos feitos nos folhetins). Quanto às peças, buscou-se na análise das estruturas e dos elementos internos, o entendimento das seqüências de cenas e diálogos, não só na relação com a sociedade, mas também do ponto de vista da estrutura dramática. A elaboração das carapuças, por França Júnior, com recortes do tecido social, cultural e político, elementos do mundo real, costurados com as técnicas e convenções do teatro, da comédia de costumes, gera uma articulação de símbolos, no palco, que (re) inventa o Brasil pela paródia, caricatura, sátira. Sua crítica tem como referência uma sociedade burguesa, moderna, civilizada, de inspiração européia, que ele não vê ocorrer na sociedade da Corte Imperial

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2014-01-28T18:11:17Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_LiteraturaImprensaBelem.pdf: 3542688 bytes, checksum: dd83db51a7716844468dc07d4a6fa929 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2014-01-30T12:33:51Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_LiteraturaImprensaBelem.pdf: 3542688 bytes, checksum: dd83db51a7716844468dc07d4a6fa929 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-01-30T12:33:51Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_LiteraturaImprensaBelem.pdf: 3542688 bytes, checksum: dd83db51a7716844468dc07d4a6fa929 (MD5) Previous issue date: 2012 / FAPESPA - Fundação Amazônia de Amparo a Estudos e Pesquisas / Este trabalho parte de pesquisas realizadas no periódico Diário de Notícias, de Belém, Pará, no período que vai de 1881 a 1893, com o objetivo de recuperar textos ficcionais em prosa, em especial, o romance-folhetim, gênero que surge da relação próxima entre literatura e jornal, muito intensa no decorrer do século XIX. Nesse período, o jornal aparece como importante meio de divulgação política e cultural nas várias regiões do país, considerando que seu custo era bem mais acessível que o do livro. O romance-folhetim alcança, nesse veículo, uma grande popularidade entre os leitores. Dentre os romances-folhetins catalogados, optamos por analisar o Negro e cor de rosa: o canto do cysne, do francês Georges Ohnet, publicado no período de julho a agosto de 1887, na coluna Folhetim do já citado periódico. A análise foi baseada nos estudos de Jésus Martín-Barbero sobre os dispositivos de enunciação do gênero folhetim. A partir de nossa pesquisa, procuramos investigar como se caracterizava o circuito editorial da Belém oitocentista, averiguando a relação entre o gosto do público e a presença ostensiva de narrativas francesas, bem como, a relação mercadológica entre editores e livreiros. Assim, ressalta-se a relevância dos estudos da História do Livro e da Leitura no Brasil por permitir-nos a recuperação de informações que contribuirão para o registro da História da Literatura Brasileira. / This work presents researches realized at the journal Diário de Notícias, from Belém, Pará, from 1881 to 1893, having as goal the recover of fictional texts, specially the feuilleton, genre which emerges from the intense relation between literature and journal in the 19th century. Is this period, the journal appears as an important communication media to culture and politics, considering its lower expense in comparison with the books. The feuilleton reaches, inside the journal, a great popularity among the readers. Between the recovered feuilletons, we choose to analyze the Negro e cor de rosa: o canto do cysne, by the French writer Georges Ohnet, published from July to August, 1887, inside the Diário de Notícias’s Folhetim section. We based our analysis in the studies of Jésus Martín-Barbero about the feuilleton’s enunciation mechanisms. With this research, we tried to investigate how the publishing market characterized itself in Belém, asking about the relation between the public’s taste and the strong presence of French writers, and the marketing’s relations between publishers and booksellers. In this way, the relevance of the studies in History of Book Lectures is emphasized, for it allows us a recovering work of information to the memory of the History of Brazilian Literature.

Orientador: Lúcia Granja / Banca: Francine Fernandes Weiss Ricieri / Banca: Antonio Manoel Santos Silva / Resumo: O grande comediógrafo, Martins Pena, além de dramaturgo atuou como cronista e crítico na seção folhetinesca intitulada "A Semana Lírica" do Jornal do Commercio, entre setembro de 1846 e outubro de 1847. No presente trabalho, é contemplado o estudo analítico da crítica-folhetinesca de Martins Pena, bem como sua relação com a crítica contemporânea, produzida durante primeira fase do romantismo brasileiro. Assim, pretendemos comprovar que Martins Pena produz uma crítica ativa e conscienciosa, que trabalha a estética e o estilo românticos, em vigor na época, pelo viés irônico-satírico, característicos de sua escrita. Em nossa análise, consideramos que o recurso da ironia reforça a profundidade crítica de suas idéias, transpondo para seu texto as mazelas do teatro-lírico da época. Dessa forma, concluímos que Martins Pena, como crítico teatral, tem um olhar crítico sobre o ambiente cênico e musical mais desenvolvido e apurado do que tal ambiente é de fato (re)produzido e apresentado nos palcos dos dois principais teatros do Rio de Janeiro. Para desenvolver e comprovar nossa hipótese, primeiramente fizemos uma análise geral dos folhetins críticos de Pena; em seguida, explanamos a crítica da época estabelecendo as relações de aproximação e distanciamento com a de nosso crítico, demonstrando, com isso, o papel da ironia nos folhetins. Enfim, o objetivo geral deste estudo é mostrar o habilidoso cronista que foi Martins Pena e, também, a contribuição para crítica e para o teatro (lírico) brasileiros que ele legou, revelando-se um crítico audaz e perspicaz. Com isso, finalmente, pretendemos levá-lo a ser reposicionado diante dos intelectuais a ele contemporâneos, sendo reconhecido como um dos importantes críticos teatrais brasileiros do século XIX. / Abstract: The great comedy writer Martins Pena dedicated himself to more than playwriting. He was also the author of articles and critical pieces in the feuilleton section A Semana Lírica of Jornal do Commercio, from September of 1846 to October of 1847. This thesis is an analytic study of Martins Pena's critical feuilletons and his relation to the criticism produced during the first phase of Brazilian Romanticism. It is intended to prove Martins Pena's criticism as active and conscious, produced through a characteristic ironic-satiric style of writing related to the romanticism mode and aesthetic of his time. The figure of irony emerges in this analyze as the reinforcement of the critical depth of his ideas, exposing in his text the deficiencies of the lyrical drama of that moment. Therefore, Martins Pena as a drama critic shows an overdeveloped and refined view of the musical and theatrical environment. In fact, his critical observation was more sophisticated than the way such environment was (re)produced and performed in the stages of the two main theatres of Rio de Janeiro. In order to develop and verify this hypothesis, a general analyze of Pena's critical feuilletons was carried out; followed by a comparison between his texts and the ones produced by other critics of the same period. Through this comparison it is possible to establish relations of proximity and distance that demonstrate the meaning of irony in the feuilletons. The general purpose of this study is not only to show how gifted Martins Pena was as a feuilleton critic, but also to assert his legacy to Brazilian criticism and lyrical drama through his audacity and witty. Finally, all of this aims at acknowledging his place among the high intellectuals of his time, recognizing him as one of the most important Brazilian drama critics of the nineteenthcentury. / Mestre

Orientador: Eni de Lourdes Puccinelli Orlandi / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-07T22:33:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Almeida_Elianade_D.pdf: 13124374 bytes, checksum: 7a64a4272a272003bed60faa2c04857c (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: Esta tese trabalha fundamentalmente a relação constitutiva entre língua e literatura significada na escritura do folhetim a partir do duplo viés: de um lado, busca-se compreender os modos pelos quais a língua brasileira se dá enquanto materialidade simbólica à produção literária do folhetim e, de outro, como essa literatura produz conhecimento sobre a língua, nesse seu momento de instituição e estabilização na segunda metade do século XIX no Brasil. O processo de gramatização da língua portuguesa no Brasil, sob a égide da discursividade nacionalista do Romantismo, fomenta a tensão de sentidos entre o discurso da escrita e o discurso da oralidade, dando-lhe visibilidade no percurso mesmo de escrituração do folhetim. Tomando das publicações de jornais mato-grossenses, constituímos a escritura literária do folhetim ¿ segunda metade do século XIX ¿ o corpus de nossas análises. A contradição de sentidos se instala à medida que a escrita, estruturante do sujeito ocidental, confronta em seus próprios limites com práticas linguajeiras de oralidade, dando diferentes configurações à língua e à escritura literárias brasileiras. O conjunto das publicações do folhetim nesse período narra o processo discursivo de formulação e estabilização de uma nossa língua brasileira, cujo desfecho narrativo estabelece-se com a publicação da crônica. A crônica passa a funcionar enquanto discurso estético da língua materializando-se constitutivamente na literatura pelos procedimentos discursivos da escritura literária e na língua, pelo jogo discursivo de sua plasticidade constitutiva, definindo-se enquanto materialidade simbólica capaz de poesia. Por isso, Folhetim: uma crônica da língua / Abstract: This thesis basically works the constituent relation between language and literature meaning the writing of bulletin from the double bias: on one hand, it seeks to understand the ways the Brazilian language occurs as symbolic materiality to the literary production of bulletin and, on the other hand, as this literature produces knowledge about the language, in this moment of institution and stabilization in the second half of century XIX in Brazil. The process of the Portuguese language grammatization in Brazil, under the nationalistic Romanticism discourseability, foments the tension of meanings between the writing speech and the orality speech, giving visibility even in the route of bulletin writing. Taking by Mato-grossenses newspaper publications, we constitute the bulletin literary writing - second half of century XIX - the corpus of our analyses. The contradiction of meanings installs as long as the structurally writing from the western citizen , confronts in its own limits with practical orality, giving different configurations to the Brazilian language and literary writing. The set of publications of bulletin in this period narrates the discoursive process of formularization and stabilization of our Brazilian language, whose narrative outcome is established with the publication of the chronicle. The chronicle starts to function as the esthetic speech of the language materializing itself constituently in literature for the discoursive procedures of the literary writing and in the language, for the discoursive game of its constituent plasticity, defining itself as capable symbolic materiality of poetry. Therefore, bulletin: a chronicle of the language / Doutorado / Analise do Discurso / Doutor em Linguística

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcia Regina Scarpa Pilon.pdf: 566909 bytes, checksum: 20c9cfd7d0ca214fe03b4e717317a927 (MD5) Previous issue date: 2008-10-06 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The novel Quincas Borba, written by Machado de Assis, has two different versions published in two different distinctive holders: the newspaper, as a serial publication, and the book. Both versions carry important differences that reveal the main subject observed in the present work: the formation of the reader under educative and evolutive focus, acknowledged in a comparison between the two versions. That comparison has also revealed the process of narrative composition of Quincas Borba. The investigation puts in doubt and discusses the role of the reader in the different holders, noticing that the reading attitudes vary and structure themselves in different ways in the two versions. We intended to investigate, in the first chapter, the reading in different levels of perception, or the differences between the serial publication and the book in the act of reading; in the second chapter, we searched in the novel the model of reader roused by the narrative, as much as the differences of the narrated matter in the crossing serial publication book; finally, in the third chapter, the question of the authorship and the reading in the fictional context, comprehending that the changes made between one version and the other are, in their majority, adjustments played by the author in the search of a model-reader of his work this is a question that receives enormous attention by the contemporary critics and that finds in Machado de Assis works a productive investigation to the development of the various studies about the subject. To the effective rendering of this work, it was necessary to approach theoretical hypothesis about serial publications, being Marlyse Meyer the main reference. It was also necessary to search Umberto Eco s considerations about the model-reader, a kind of reader foreseen by the author and printed in the text writing. Other aspects of the work of Machado de Assis were observed through the reading of the vast bibliography about the writer and his production, among which we detach the studies of John Gledson, Hélio Seixas Guimarães and Alfredo Bosi / O romance Quincas Borba, de Machado de Assis, possui duas versões publicadas em dois suportes distintos: o jornal, sob a forma de folhetim, e o livro. As duas versões carregam diferenças importantes que revelam o principal ponto observado neste trabalho: a formação do leitor em foco educativo e evolutivo, percebido na comparação entre uma versão e outra do romance. Comparação essa que revelou, também, muito do processo de composição narrativa para Quincas Borba. A investigação problematizou, então, a função do leitor nos dois suportes, observando que as atitudes de leitura variavam e estruturavam-se de forma diferente nas duas publicações. Procuramos investigar, no primeiro capítulo, a leitura em níveis diferentes de percepção, ou seja, as diferenças entre o folhetim e o livro no ato de leitura; enquanto, no segundo capítulo, tratamos de buscar dentro do romance o modelo de leitor suscitado pela narrativa, bem como as diferenças da matéria narrada na travessia folhetim livro; posteriormente, no terceiro capítulo, a questão da autoria e da leitura no contexto ficcional, entendendo que as mudanças sofridas entre uma versão e outra são, em sua maioria, ajustes feitos pelo autor na busca pelo leitor-modelo de sua obra, questão que recebe enorme atenção da crítica contemporânea e que encontra em Machado de Assis terreno fértil para o desenvolvimento dos mais variados estudos sobre o assunto. Para a efetivação deste trabalho, foi necessário transitar em pressupostos teóricos acerca do folhetim, sendo Marlyse Meyer a principal referência. Também foi necessário buscar nas considerações de Umberto Eco o conceito de leitor-modelo, tipo de leitor previsto pelo autor e impresso na escrita do texto. Outros aspectos da obra machadiana puderam ser observados através da leitura de vasta bibliografia sobre o autor e sua produção, entre eles destacamos os estudos de John Gledson, Hélio Seixas Guimarães e Alfredo Bosi

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2012-09-19T18:03:19Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoRomanceFolhetim.pdf: 549600 bytes, checksum: 84b4418cfa381b03d663da17ecb85677 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2012-10-01T16:41:43Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoRomanceFolhetim.pdf: 549600 bytes, checksum: 84b4418cfa381b03d663da17ecb85677 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-10-01T16:41:43Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoRomanceFolhetim.pdf: 549600 bytes, checksum: 84b4418cfa381b03d663da17ecb85677 (MD5) Previous issue date: 2011 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O Guarani, de José de Alencar, publicado em 1857 nas folhas do Diário do Rio de Janeiro, foi um grande sucesso sob a forma do folhetim. Nesse período, de grandes modificações e contrastes no Brasil do Segundo Reinado, o público leitor do brasileiro estava em formação, embora já apreciasse o gênero do romance e também do romance-folhetim. Nesse contexto, O Guarani foi amplamente aclamado pelo público, o qual pareceu encontrar na obra uma correspondência para suas expectativas de conhecer uma literatura nacional. Nessa pesquisa, se pretende mostrar O Guarani como um grande sucesso no século XIX e ainda demonstrar que a obra permanece atemporal, atraindo o interesse do público. / O Guarani the novel by José de Alencar was published in 1857 through Diário do Rio de Janeiro newspaper reaching a huge success as a feuillton. This one was adopted in Brazil with a lot of acceptation. Studies reveal that at that time of modifications and contrasts in Brazil of the Second Reign the brazilian public reader was just in formation, though their tastes in therms of reading included romance and the feuillton. In this context, O Guarani had a huge acclamation by the public which could find a correspondence of their expectations of find out a national literature in the story. This research intends to show O Guarani as a huge success of the XIX century as well as a timeless novel which attracts the interest of the public.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:17:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sonia Maria Lanza 1.pdf: 38100777 bytes, checksum: 5fd369e86e70515808167159aca28240 (MD5) Previous issue date: 2008-06-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work has the objective to analyze the journalistic contemporary narratives in Folha de S.Paulo newspaper and the interface with the melodrama and the serial publication issued in the newspapers from the end of the XIX century to the beginning of the XX century. The newspaper conveys news, not only in the referential way but similar to the seriated narratives way.The printed media does not work in real time like the television, and that makes difficult for the reader the attendance of the facts. That makes us inquire why, nowadays, the seriated narratives are dominant in the television media and why they became a re-encoded paradigm. Why do these articles remain in the reader s memory? To look for answers to these questions, it is necessary the diachronic study of the journalism and how the serial publication structure migrates for other media, the television mostly. In some journalistic programs, the emphasis relapses on the melodramatic gender and the serial publication. For that, the studies of Marlyse Meyer, Thomasseau, and Huppes are essential. Also Morin, Gruzinski, Laplantine, Amálio Pinheiro, Martín-Barbero and Iuri Lotman, through the semiotics of the culture, substantiate this work. Lotman starts from the concept of what text is the least unity of the culture and it has internal definite organization. The journalism, like text of the culture, has distinctive aspects, but while mixing codes it interbreeds and produces new messages to different readers. The Russian theorist points out three functions of the cultural text that corroborate with this research: the communicative function refers itself to the organization of the laws of the language; the creative function that produces the dynamic of the culture and when the text are translated and transmitted into another representational system, they transform themselves into re-encoded messages; and the third function is related to the culture memory. Other concepts of the semiotics of culture like the culture codes, system that shape the culture, border, will base this work. Halbwachs and Zumthor help to reflect about memory. For the first one, the memory allows to remake and to rebuild experiences tested previously and the individual memory is related to the collective memory. For Zumthor, memory and oblivion produce a dynamic created with new codes. This makes possible the substitution of a text for others and this transformation is associated to the selection and fixation of aspects to be maintained. The journalism dramatizes many facts, rescuing elements of the culture to which seem to be present only in other media, making it become a half-breed code. The transformation of the piece of news in serial publication is predominant in the current press and the journalistic narrative is the paradigm reencoded / O objetivo desta pesquisa é analisar as narrativas jornalísticas contemporâneas no jornal Folha de S.Paulo e a aproximação/comparação dessas matérias com o melodrama e a estrutura folhetinesca do final do século XIX e início do século XX. O jornal veicula notícias, não somente de forma referencial, mas semelhantes a narrativas seriadas. A mídia impressa não trabalha em tempo real como a televisão e isso dificulta ao leitor o acompanhamento do fato. Isso nos instiga a questionar por que as narrativas seriadas que surgiram com e nos folhetins e hoje são dominantes na mídia televisual, tornaram-se paradigma recodificado no jornalismo. Por que estas matérias permanecem na memória do leitor? Para buscar algumas respostas, faz-se necessário um estudo diacrônico do jornalismo e como a estrutura folhetinesca migrou para outras mídias, a televisão principalmente, pois, em alguns programas jornalísticos, a ênfase recai sobre o melodramático e o folhetinesco. Para retomar estes paradigmas os estudos de Marlyse Meyer, Thomasseau e Huppes são essenciais. Também Morin, Gruzinski, Laplantine, Amálio Pinheiro, Martín-Barbero e Iuri Lotman, por meio da semiótica da cultura, fundamentam esta pesquisa. O teórico russo parte do conceito de que texto é a unidade mínima da cultura e tem organização interna definida. O jornalismo, como texto da cultura, possui traços distintivos, mas ao mesclar códigos, hibridiza-se e gera novas mensagens a diferentes leitores. Lotman aponta três funções do texto cultural que corroboram com esta pesquisa. A comunicativa, marcada pela organização das leis da língua; a geradora de sentidos, que proporciona a dinâmica da cultura e quando os textos são traduzidos e transmitidos em outros sistemas sígnicos, transformam-se em mensagens recodificadas, e a terceira ligada à memória da cultura. Esta se relaciona com textos de outras épocas. Outros conceitos da semiótica da cultura como códigos culturais, sistemas modalizantes, fronteira vão fundamentar esta pesquisa. Halbwachs e Zumthor auxiliam a refletir sobre memória. Para o primeiro, a memória permite refazer, reconstruir experiências vivenciadas anteriormente, a memória individual está relacionada à memória coletiva. Para Zumthor, memória e esquecimento geram uma dinâmica recriadora. Isto possibilita a substituição de um texto por outros e esta transformação está associada à seleção e fixação de aspectos a serem mantidos. O jornalismo dramatiza muitos fatos, resgatando elementos da cultura que pareciam estar presentes somente em outras mídias o que o torna um código mestiço. A folhetinização da notícia é, assim, a tônica nos jornais contemporâneos e a narrativa jornalística, paradigma recodificado

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