Submitted by JOSIANE SANTOS DE OLIVEIRA (josianeso) on 2017-08-24T16:16:15Z No. of bitstreams: 1 Júlia Capovilla Luz Ramos_.pdf: 119661523 bytes, checksum: a7441610d9a4d85822bae6a24151b4c9 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-24T16:16:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Júlia Capovilla Luz Ramos_.pdf: 119661523 bytes, checksum: a7441610d9a4d85822bae6a24151b4c9 (MD5) Previous issue date: 2017-07-05 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A partir da disponibilização dos jornais de maior circulação do Brasil na Internet, e suas posteriores reconfigurações no espaço virtual, percebemos que os blogs de fotografia de O Globo (FotoGlobo), O Estado de S. Paulo (Olhar sobre o Mundo), Zero Hora (FocoBlog), Diário Gaúcho (Diário da Foto) e Correio do Povo (FotoCorreio) despontam como lugares de comentário das práticas fotojornalísticas. Os fotojornalistas, ao postarem nesses blogs, acabam repetidas vezes, realizando monitoramentos das rotinas profissionais e mobilizando saberes mútuos e compartilhados entre seus pares; ora tentando extrair-lhes regras, ora deixando-se levar por elas. Para Foucault (1986, p.136), todas as práticas são discursivas e deixam transparecer um conjunto de regras anônimas e históricas capazes de condicionar as ações dos sujeitos ao mesmo tempo em que são recriadas por eles, num movimento contínuo de autorreflexão e monitoramento reflexivo dos diferentes atores sociais. Podemos dizer, portanto, que há um saber contido nestes blogs, que não se encontra em estado bruto, mas que se anuncia por meio de reflexões acerca do fazer fotojornalístico e que se mostra específico e localizado, praticado por fotógrafos atuantes na imprensa, principalmente a diária. Este material nos oportuniza acessar à atividade para tentar entendê-la, funcionando como um dispositivo de revelação do saber fotojornalístico, bem como nos possibilita perceber como os próprios repórteres fotográficos pensam ser suas rotinas, as mudanças na profissão e seu papel social na atualidade. É, portanto, a partir da recorrência produtiva e discursiva dos fotógrafos nas postagens destes blogs que chegaríamos a um primeiro entendimento sobre que profissão é essa, qual a sua especificidade e quais as transformações sofridas ao longo do tempo. Isso, contudo, somado a outros movimentos de pesquisa, como a aplicação de enquetes e a realização de entrevistas, além do acompanhamento das rotinas produtivas na redação de dois dos principais jornais do Rio Grande do Sul. Este conjunto de enunciados nos ajudou a tencionar o próprio espaço dos blogs como lugar de reflexão das práticas, observando as mudanças na utilização da plataforma e seu ciclo de vida na web de 2009 a 2015. Um espaço que se diferencia tanto dos manuais e dos livros de fotografia no que se refere à discussão da práxis, quanto dos próprios jornais aos quais estão ligados ao serem percebidos pelos fotógrafos como lugares livres da tirania cronoespacial, temática e estética dos impressos, tornando-se sítios heterotópicos capazes de suportar narrativas poéticas. É justamente nesta aparente lacuna bibliográfica, portanto, que se insere a proposta de investigação “Heterotopias fotojornalisticas: os blogs de fotografia dos jornais impressos de maior circulação do Brasil como espaços de produção e reflexão do saber e das práticas fotojornalísticas na contemporaneidade”. Ao fim e ao cabo, com ela pretendemos, sobremaneira, entender como os próprios fotojornalistas que compõem o quadro desses jornais discutem o exercício da profissão dentro do espaço dos blogs de fotografia aos quais estão ligados institucionalmente, produzindo um discurso de si e da atividade, e como isso reverbera nas bases disciplinares do campo fotojornalístico até hoje. / Taken from the most widely circulated online newspapers in Brazil, the photography blogs from O Globo (FotoGlobo), O Estado de S. Paulo (Olhar sobre o Mundo), Zero Hora (FocoBlog), Diário Gaúcho (Diário da Foto) and Correio do Povo (FotoCorreio) stood out as places where the practice of photojournalism is commented on. When photojournalists post their blogs, they are simultaneously monitoring the routines of professionals and sharing knowledge among their peers. Foucault (1986, p.136) states that all practices are discursive and reflect a set of anonymous and historical rules which shape the actions of subjects while these subjects themselves create new rules in a constant state of self-reflection and reflective monitoring of different social actors. This leads us to the understanding that there is knowledge contained within these blogs, not a raw kind of knowledge, but one that is spread on a daily basis by current press photojournalists as they are practicing photojournalism. This material helped us to understand the practice and provided information about photojournalism as well as giving us some insight as to what photojournalist reporters think about their routines, the changes in the professions and their current role in society. And it is through these photographers’ constant discourse and writing on their blogs that has given us a better understanding of what the profession is, what its specific nature is and what the changes are that have affected it over time. Other forms of research like surveys and interviews as well as accompanying production routines in newsrooms from two main newspapers from Rio Grande do Sul has also brought us to this current understanding. This set of criteria has led us to think of blogs as a space for reflecting on the practice, observing the changes to the platform and its life cycle on the web from 2009 to 2015. This is a space dissimilar to both photography manuals and books (which are related to the praxis) and the newspapers themselves, which photographers view as places free from the chronospatial, thematic and esthetic suppression of printed press, thereby becoming heterotopical sites capable of supporting poetic narratives. It is within this bibliographic gap that the research proposal “Heteropia in photojournalism: photography blogs from the most widely circulated newspapers in Brazil as spaces for producing and reflecting on contemporary photojournalism practices” fits in. Ultimately, we intend to understand what photojournalists from these newspapers think about the profession as it is conducted within institutional photography blogs, thereby encouraging discourse on the activity and on how it is reflected on the disciplines of photojournalism.

Submitted by Silvana Teresinha Dornelles Studzinski (sstudzinski) on 2015-10-08T11:52:50Z No. of bitstreams: 1 Pedro Revillion de Oliveira_.pdf: 2498934 bytes, checksum: eb617ef3af3bcf57ac053e71ab9a0134 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-08T11:52:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pedro Revillion de Oliveira_.pdf: 2498934 bytes, checksum: eb617ef3af3bcf57ac053e71ab9a0134 (MD5) Previous issue date: 2015-03-04 / Nenhuma / A sociedade contemporânea é caracterizada pela grande quantidade de imagens em circulação. Um dos dispositivos responsáveis por esse fenômeno é o aparelho celular que, em sua grande maioria, contém uma câmera fotográfica embutida. Milhares de pessoas produzem fotografias intensamente com estes dispositivos móveis e publicam nas redes digitais milhões de imagens a cada minuto. Diante desde cenário, o fotojornalismo e o trabalho do fotógrafo profissional está sendo colocado em discussão. O fotojornalismo recebe pressões desse novo “fazer” fotográfico da contemporaneidade. Diante desse cenário, este estudo pretende entender quais as transformações que a fotografia móvel está produzindo nos processos de edição de imagem de um jornal e também na atividade do fotojornalista. Para isso, a pesquisa compreendeu o acompanhamento das práticas de produção fotojornalística do jornal Zero Hora, de Porto Alegre, RS, além de entrevistas com seus profissionais. Detectou-se, entre outros aspectos, que há uma transmutação contínua dos processos, que passam por fases adaptativas, ainda não consolidadas e com diversos pontos de tensionamento. / The contemporary society is characterized by the great quantity of images in circulation. One of the devices responsible for this great phenomenom is the mobile phone, wich in his great majority presents a built-in photographic camera. Thousands of persons produce images intensively whith these devices and then publish in social networks millions of photographs each minute. Whith this scenery, photojournalism and the work of the professional photographer is being put in discussion. Photojournalism is recives a great amount of pressure by this contemporary making of photography. Acknowledging this environment, this study intends to understand what are the transformations that mobile photography is forcing on the processes of image editing in the ambience of a newspaper and also on the workflow of the photojournalist. To do that, the reasearch involves the observation and folowing of the pratices and produtions in photojournalism of the Zero Hora newspaper, from Porto Alegre/Brazil. In this reasearch was detected, among whith many other aspects, that there is continuous transformation of the photographic process, that goes trough adaptives stages, yet still not consolidated and with diversicated tension points.

Submitted by Silvana Teresinha Dornelles Studzinski (sstudzinski) on 2016-05-09T15:21:10Z No. of bitstreams: 1 Eduardo Seidl_.pdf: 20198101 bytes, checksum: a9bed508f10f50d284c97a4a7c103ad8 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-09T15:21:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eduardo Seidl_.pdf: 20198101 bytes, checksum: a9bed508f10f50d284c97a4a7c103ad8 (MD5) Previous issue date: 2016-03-21 / Nenhuma / A partir do fotolivro Santa Soja como objeto e do resgate histórico das práticas jornalísticas de reportagem e de edição por meio de entrevistas com os cinco autores, esta pesquisa busca identificar o fotolivro como formato potencializador do fotodocumentarismo. Para tanto, foi proposta uma localização conceitual sobre o fotolivro, a linguagem e a narrativa fotográfica e sobre a vocação historiográfica e testemunhal da fotografia, a fim de contextualizar uma análise do fotolivro Santa Soja que o identifique como um marco do fotojornalismo e da história social do Rio Grande do Sul. / From the photobook Santa Soy as object, and the historic rescue of journalistic practices of reporting and editing through interviews with the book’s five authors , this research seeks to identify the photobook as potentiating the photodocumentarism format. Therefore, the present work proposed a conceptual location of the photobook , the language and the photographic narrative and about the historiography and testimonial vocation of photography in order to contextualize an analysis of the photobook Santa Soja that identifies it as a landmark of Rio Grande do Sul's photojournalism and social history .

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:12:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lais Santoyo Lopes.pdf: 10972941 bytes, checksum: d3ecc9d015a533761ea38c75b52d453a (MD5) Previous issue date: 2012-10-30 / The subject of this research is photojournalism and its montage in printed news, being limited to the analyses of photo-essays by Sebastião Salgado in Folha de S. Paulo. The main objective is to investigate the possibility of, through photojournalistic montage, triggering a relational cognitive process in the reader, who would then start to construct alternative visibilities from a given visualitity, questioning the fixed nature of knowledge. Therefore, the problem lies in the possible performance of photojournalism as a counter-dispositive through artistic procedures and the construction of temporalities. It is a hypothesis that the journalistic discourse acts as a dispositive, naturalizing market logic and reducing the potential of the images to mere esthesis. Another hypothesis suggests that the image monument presents a single homogeneous point of view of the news that does not correspond to popular imagery, which articulates itself with a variety of cultural texts, in a cultural and temporal regime specific to latin-american societies. This research is built around Image and Media Theories, and Culture Semiotics, in its attempt to further understand the communicative processes of photojournalism. To this end, it will discuss Rancière s theory (2009a e 200b) about image operations from the aesthetic point of view, Agamben´s theory (2008) regarding the dispositive, Debord s (1997) Society of the Spectacle , and Morin s (2008) complex understanding of the social-cultural processes. Temporality and its construction through mass media s narratives, the monumentalizing process of images, as well as the post-modern tendency of the eternal present time will be analyzed with the help of the works of Lavoie (2003), Bellevance (2003) and Latour (2009). It will explore the relation between theses theories and Benjamin s philosophy (1987, 2007, 2008) regarding history and technical reproduction, as well as Didi-Huberman s (1998) reading of Benjamin s dialectical image. Also relevant for this research are the works of Lotman (1969, 1996, 1999), Santos (2010) e Zizek (2011) / O objeto de estudo da presente pesquisa é o fotojornalismo e sua montagem nos textos de jornalismo impresso, sendo limitado à análise de fotorreportagens de Sebastião Salgado no jornal Folha de S. Paulo. O objetivo consiste em investigar se a montagem fotojornalística é capaz de desencadear um processo cognitivo relacional no leitor do jornal que buscaria construir visibilidades alternativas a partir de uma visualidade dada, questionando a própria natureza fixa do conhecimento. Assim, o problema está na possível atuação do fotojornalismo como contra-dispositivo por meio de procedimentos artísticos e da construção da temporalidade. É uma hipótese dessa dissertação que o discurso jornalístico atua como dispositivo de poder, naturalizando a lógica do mercado e reduzindo o potencial das imagens a simples estesia. Outra hipótese, sugere que as imagens-monumento apresentam um ponto de vista homogêneo das notícias que não corresponde ao imaginário popular, o qual articula-se com textos diversos da cultura, em um regime cultural e temporal próprio das sociedades latino-americanas. A pesquisa se articula em torno das Teorias da Imagem, da Mídia e da Semiótica da Cultura, na compreensão dos processos comunicativos do fotojornalismo. Para tal, se discutirá a teoria de Rancière (2009a e 200b) que trata das operações da imagem do ponto de vista estético, Agamben (2008), quanto aos dispositivos de poder, Debord (1997), em sua elaboração sobre a sociedade do espetáculo e Morin (2008), que proporciona um entendimento complexo dos procedimentos sócio-culturais. A temporalidade e sua construção por meio das narrativas da mídia, o processo de monumentalização das imagens, bem como a tendência pós-moderna do eterno presente, serão analisados de acordo com Lavoie (2003), Bellevance (2003) e Latour (2009). Também será aprofundada a relação entre essas teorias e o pensamento de Benjamin (1987, 2007, 2008) sobre a história e as técnicas de reprodutibilidade, além da leitura de Didi-Huberman (1998) a respeito da dialética da imagem benjaminiana. Também evidenciam-se as obras de Lotman (1969, 1996, 1999), Santos (2010) e Zizek (2011)

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:13:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Armando Favaro.pdf: 25334204 bytes, checksum: afaa0e1f69ce40bbbb0925fe29994516 (MD5) Previous issue date: 2013-10-11 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / In this study we aim to analyze the role of image's edition in the process of creating the first page of a newspaper in its various platforms, as well as on the homepage of its news portal, in order to establish the relevance of photography in the constitution of the communication process. Poorly explored phenomenogically - since the main focus of the research addresses the production and analysis of images - photographic editing is crucial at the arrangement of the syntagmatic elements that constitute those capital pages. By employing the use of the methodology built on the foundations of genetic criticism of Peirce's semiotic approach, this paper will focus on the study of the first pages of some O Estado de S. Paulo newspaper s edition in its several platforms, including homepages of its news site. In order to investigate the paradigms that rule the choice of journalistic images, we will analyze the pages of specific editions of this periodical through unpublished's documents (such as rafes, scribbles, layouts, drawings, images options and other instruments) which were used to compare it with its direct competitors in the country and from major newspapers from abroad (in its various platforms), so as to understand how the images began to have utmost importance in the preparation of these pages, once the photojournalism acquired by extending its statements beyond the photograph a decisive role in this production system. The advances in the production process of the media, with the introduction of electronic technologies of imaging and news, contributed to a new level in the production, transmission and editing of images, which determined an evolutionary parameter on the contemporary photojournalism, that gives rise to a new specificity: the production and editing of moving images.The convergence of the media and its tools to structure and enable the newspaper broadcasting in different platforms and promote greater interactivity with the public, caused a change in the profile of the professionals involved in the journalistic environment, consolidating the multimedia photojournalist as a major component in this process.Thus, the advancement of this study consolidates the purpose to develop a theoretical reflection on the photo editing within the new productive grammar of journalistic creation process / Neste estudo pretendemos analisar o papel da edição de imagens no processo de criação da primeira página de um jornal em suas diversas plataformas de saída e na homepage de seu portal de notícias, com o intento de estabelecer a relevância da fotografia na articulação constitutiva desse processo comunicacional. Objeto de estudo pouco explorado fenomenologicamente, uma vez que o foco maior das pesquisas se concentra na produção e análise de imagens, a edição fotográfica é fulcral no arranjo dos elementos constituintes da sintagmática dessas páginas capitais. Ao empregar o uso da metodologia construída sobre os alicerces da crítica genética de abordagem da semiótica peirceana, este trabalho privilegiará o estudo das primeiras páginas de algumas edições do jornal O Estado de S.Paulo em suas diversas plataformas e das homepages de seu site de notícias. Com o objetivo de investigar os paradigmas que regem a escolha das imagens jornalísticas,analisaremos as páginas de edições específicas desse periódico através de inéditos documentos de processo (rafes, rabiscos, layouts, desenhos, opções de imagens e outros instrumentos), de estudo comparativo com os seus concorrentes diretos no país e dos principais jornais do exterior em suas diversas plataformas de saída e, assim, debater de que forma as imagens assumiram extrema importância na elaboração dessas páginas, tendo o fotojornalismo adquirido, ao alargar seus enunciados para além da imagem fixa, papel decisivo nesse sistema produtivo. Os avanços ocorridos no processo produtivo dos meios de comunicação, com a introdução das tecnologias eletrônicas de imagem e notícias contribuíram para um novo patamar na produção, transmissão e edição de imagens que determinaram um parâmetro evolutivo no fotojornalismo contemporâneo, processo que dá lugar a uma nova especificidade, ou seja, a produção e edição de imagens em movimento. A convergência das mídias e suas ferramentas para estruturar e viabilizar a redação de um jornal em distintas plataformas e a maior interatividade com o público provocaram uma mudança no perfil dos profissionais envolvidos no fazer jornalístico, consolidando o fotojornalista multimídia como um dos principais componentes nesse processo. Desse modo, o aprofundamento desse estudo se consolida no intento de desenvolver uma reflexão teórica sobre a edição de fotografia dentro da nova gramática produtiva do processo de produção jornalístico

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Esta tese trata da relação entre violência, sofrimento, fotografia e memória, a partir do noticiário de violência na cidade do Rio de Janeiro e da participação dos familiares de vítimas de casos noticiados em movimentos contra a violência. Para compreender esse universo, descrevo e analiso os discursos textuais, visuais e emocionais dos familiares de vítimas e, também, dos fotojornalistas. As notícias de violência, segundo Luc Boltanski, são uma forma de denúncia e de conversão dos casos individuais em causas coletivas. Essas são tomadas como um primeiro registro da violência que se transforma em um lugar de memória desses acontecimentos na cidade. A partir de notícias e histórias narradas pelos entrevistados foram construídos pequenos quadros de memória que contam o processo vivido pelos familiares após a violência. Esse processo iniciado por uma violência original se converte, ao longo do tempo, em lutas individuais e coletivas. O tempo torna-se um agente que trabalha nas relações, nas emoções e na memória. Ele transforma os sentidos da experiência violenta e constrói a identidade de familiar de vítima e as relações entre eles, moldando comunidades emocionais. Essas comunidades apóiam os familiares em seu restabelecimento emocional e social e na luta para conquistar o direito de justiça. Diante da morte violenta, essas lutas agenciam o surgimento de novas violências e a chegada de novos familiares de vítimas em meio às memórias individuais e coletivas. / This thesis deals with the relationship between violence, suffering, photojournalism and memory, from the news of violence in the city of Rio de Janeiro and the participation of victims relatives of reported cases in movements against violence. In order to understand this universe, I describe and analyze textual, visual, and emotional speeches of victims relatives and also of photojournalists. The news of violence, according to Luc Boltanski, are way of denunciation and conversion of the individual cases into "collective causes". These are taken as a first record of violence that turns into a "place of memory" of these events in the city. From news and stories, told by the interviewees, were built small "memory frames" that tell the process experienced by the family after the violence. This process starts by a "original violence" becomes, over time, in individual and collective fights. "Time is an agent" which "works" in relationships, emotions and memory. This changes the sense of the violent experience and builds the identity of the victims relative and the relationships between them, shaping "emotional communities". These communities support the family in their social and emotional recovery and in their fight for the right to justice. In the face of violent death, these fights negotiate the emergence of new violence and the arrival of new families of victims amid the individual and collective memories.

O objetivo da presente pesquisa foi investigar a função informativa da legenda fotográfica no caso do Massacre do Realengo, analisando as relações entre a linguagem verbal e a visual no jornalismo contemporâneo. Foram estudados os contextos em que a fotografia jornalística transita como discurso pelos meios de comunicação, cujos alcances estão se expandindo pelas novas tecnologias. O corpus da pesquisa contou com 39 capas das edições impressas de jornais brasileiros do dia 8/4/2011, para o estudo de caso da tragédia conhecida como Massacre do Realengo. Foram utilizadas principalmente as metodologias de análise iconográfica de Kossoy e Gervereau, comparadas à análise das unidades de informação (quem, onde, quando, o que e como) contidas nas legendas fotográficas inspiradas nas metodologias de Morin e Santos. Foi aplicado também questionário sobre legenda fotográfica, respondido pelos jornalistas das redações dos jornais estudados (redatores-chefes, editores executivos, diretores de redação ou editores de fotografia). Constatou-se que mais de 50% dos jornais publicaram as fotografias do caso com suas respectivas legendas. Ao separar cada unidade de informação, verificou-se como a função informativa em cada caso promovia o diálogo entre o sentido imagético da fotografia e o sentido lógico do texto. A outra metade das fotografias publicadas formou predominantemente narrativas que facilitaram sua entrada na instância da imagem ao vivo, conceito elaborado por Bucci. Foi, enfim, possível concluir que a legenda fotográfica como unidade visual de fácil percepção do leitor cumpriu sua função informativa de dar suporte de sentido à imagem iconográfica em diálogo com outros módulos de texto do jornal, em geral, sob as seguintes tendências: 1) algumas legendas, redigidas com base nas unidades de informação, deram suporte de sentido à imagem; 2) algumas legendas continham apenas descrição do que se via na imagem e, portanto, não deram nenhum suporte de sentido à imagem; 3) e, outras, foram escritas com informações que não se relacionaram com as imagens e deram suporte de sentido à reportagem em geral e à mensagem sensacionalista que a maioria dos jornais pretendeu transmitir. / The goal of this research was to investigate the informative function of photographic captions focused on the case of the Massacre of Realengo, analyzing the relation between verbal and visual language in contemporary journalism. The essay analyses the contexts in which journalistic photography transits as a discourse through the media, which reaches have been expanded due to the new information technologies. The corpus of this research included 39 first pages of Brazilian newspapers printed editions, dated April 8th 2011, for the study of a tragedy known as the Massacre of Realengo. Kossoy and Gervereau\'s iconographic analysis methods were the most used, and they were compared to the analysis of information units (who, where, when, what and how), contained in the captions inspired by Morin and Santos´ methods. A questionnaire about photographic caption had also been applied to newsrooms\' journalists of the analysed newspapers (editor in chief, executive editors, newsroom directors or photo editors). It was found that over 50% of the newspapers published photographs of the event with their respective captions. By separating each information unit, it was verified how the informative function in each case promoted the dialogue between the imagery sense of the photograph and the logical sense of the text. The other half of the published photographs formed mostly narratives that facilitated their entry into the instance of the live image, a concept developed by Bucci. It was finally concluded that the photographic caption, as a visual unit of easy perception for the readers, fulfilled its reporting function to support the sense of iconographic image in dialogue with other modules of the newspaper text, in general, under the following trends: 1) some captions, written based on the information units, provided support for the meaning of the image; 2) some captions contained only description of what was being seen in the image, therefore, they did not give any support for the meaning of the image; 3) and others were written with information which did not relate to the images, giving sense support to the overall report and to the sensationalist message which most newspapers intended to transmit.

Esta pesquisa intenciona investigar as contribuições de três fotógrafos norte-americanos David Zingg, George Love e Lew Parrella - para o fotojornalismo publicado na revista Realidade e de que forma seus trabalhos se diferenciam daquilo que se produzia no Brasil até o início da década de 1960. A importância da revista no período do regime militar, somada ao destaque que alguns dos fotógrafos contratados naquele momento pela Editora Abril obtiveram posteriormente em exposições de arte em museus e galerias, justificam este estudo, bem como a ausência de trabalhos sobre os três fotógrafos norte-americanos em questão. O recorte temporal desta dissertação vai desde a primeira edição da revista em abril de 1966 até a edição de dezembro de 1968 quando da homologação do Ato Institucional nº 5. Essa escolha deve-se ao fato de que ainda havia uma relativa liberdade de expressão, tanto no âmbito da fotografia quanto do texto, nesse período. Além disso, trata-se da fase de maior relevância social da publicação que em meio a ditadura militar levantou temas que confrontavam o regime. As principais fontes de pesquisa utilizadas foram os próprios exemplares da revista e a bibliografia recente produzida por ocasião do cinquentenário do Golpe de 1964. Embora a revista Realidade seja objeto de muitos estudos, o uso que fez da fotografia ainda não recebeu uma análise mais aprofundada, o que abre espaço para esta pesquisa, que se faz apoiada no cruzamento dos campos da história da fotografia e da política. / This research is intended to investigate the contributions of three American photographers - David Zingg, George Love and Lew Parrella - for the photojournalism published in Reality magazine, and in what way their jobs are different from what was produced in Brazil until the early 1960s. The importance of the magazine during the military dictatorship regime, added to highlight some of the photographers hired at the time by Editora Abril subsequently obtained in art exhibitions in museums and galleries are some of the elements that justify this study, as well as the lack of published researches focused on these three North American photographers. The time frame chosen for this dissertation is from the first issue of the magazine in April 1966 to the December 1968 edition, when the approval of the Institutional Act No. 5 is instituted in Brazil. This choice is due to the fact that during this period there was still a relative freedom of expression, both within the grafic as textual genres. In addition, it can be consdered the publication\'s biggest stage of social relevance, for during the military dictatorship it raised themes that confronted the regime. The main sources of research used were the copies of the magazine themselves and the recent bibliography on the occasion of the fiftieth anniversary of the 1964 coup in Brazil. Although Reality magazine is already the subject of many studies, it makes room for this research, which is supported at the intersection of the fields the history of photography and politics.

Submitted by Edinaldo Aparecido Santos de Lima (limasantos91@gmail.com) on 2018-11-19T20:27:07Z No. of bitstreams: 1 LIMA, Edinaldo Ap. Santos de._PREPARAR APONTAR FOTO -.pdf: 7888979 bytes, checksum: ebd63a727287e5f01325f8687e6bf03c (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Luiza Carpi Semeghini (luiza@assis.unesp.br) on 2018-11-19T23:14:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 lima_eas_me_assis_int.pdf: 7888979 bytes, checksum: ebd63a727287e5f01325f8687e6bf03c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-19T23:14:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 lima_eas_me_assis_int.pdf: 7888979 bytes, checksum: ebd63a727287e5f01325f8687e6bf03c (MD5) Previous issue date: 2018-09-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Gestado nas matas da Sierra Maestra, em meio aos conflitos entre rebeldes e a ditadura de Fulgencio Batista (1952-1958), o jornal Revolución dirigido por Carlos Franqui cumpria o papel de divulgar as conquistas e os ideais dos insurgentes. Com o triunfo da Revolução em 1959, o periódico deixou a clandestinidade e tornou-se um influente veículo de informação do período. Nele trabalharam vários profissionais entre os quais, fotógrafos cujos frutos de suas produções cooperaram na eternização da Revolução como um dos eventos significativos do século XX. Depois dessa virada histórica, os holofotes dos principais meios de comunicação do mundo passaram a dedicar maior atenção aos passos que seriam dados por aquele país. Logo nos primeiros meses, o jovem governo revolucionário encetou uma série de reformas em vários âmbitos da sociedade, sobretudo em regiões rurais onde predominaram durante décadas a pobreza e a ausência de serviços básicos como educação e saúde. Diante das lentes dos fotógrafos de Revolución, os camponeses cubanos passaram a ter suas condições de vida e seus rostos propagados por toda a Ilha, ao passo em que um imaginário sobre si era construído no intuito de sensibilizar, conscientizar e mobilizar a sociedade, principalmente dos centros urbanos, a participarem do processo de mudanças sociopolíticas do país. Porém, os resultados obtidos a partir da meticulosa análise quantitativa e qualitativa do montante de fotografias presentes tanto no jornal quanto no seu suplemento Campo de Revolución, organizadas e catalogadas mostraram que a moldagem desse imaginário não fora unívoca ou rígida, pois a realidade histórica vivida intensamente pelos cubanos nos primeiros três anos tornou-a flexível. Além disso, a metodologia empregada na análise das fotografias permitiu-nos discutir outros assuntos inerentes ao universo rural cubano. / Raised in the forests of the Sierra Maestra, amid conflicts between rebels and the dictatorship of Fulgencio Batista (1952-1958), the newspaper Revolución led by Carlos Franqui played the role of publicizing the achievements and ideals of the insurgents. With the triumph of the Revolution in 1959, the newspaper left the clandestine and became an influential vehicle of information of the period. In it worked several professionals among whom, photographers whose fruits of their productions cooperated in the eternalization of the Revolution like one of the significant events of century XX. After this historic turnaround, the spotlight of the world's mainstream media began to pay more attention to the steps that would be taken by that country. In the early months, the young revolutionary government embarked on a series of reforms in various areas of society, particularly in rural areas where poverty and lack of basic services such as education and health prevailed for decades. Faced with the lenses of the photographers of Revolución, the Cuban peasants began to have their living conditions and their faces propagated throughout the Island, while an imaginary about themselves was built in order to raise awareness, raise awareness and mobilize society, especially the urban centers to participate in the process of socio-political changes in the country. However, the results obtained from the meticulous quantitative and qualitative analysis of the amount of photographs present in both the newspaper and its Campo de Revolución supplement, organized and cataloged, showed that the molding of this imagery was not unequivocal or rigid, since the historical reality lived intensely by Cubans in the first three years made it flexible. In addition, the methodology used in the analysis of the photographs allowed us to discuss other subjects inherent to the Cuban rural universe.

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Esta tese trata da relação entre violência, sofrimento, fotografia e memória, a partir do noticiário de violência na cidade do Rio de Janeiro e da participação dos familiares de vítimas de casos noticiados em movimentos contra a violência. Para compreender esse universo, descrevo e analiso os discursos textuais, visuais e emocionais dos familiares de vítimas e, também, dos fotojornalistas. As notícias de violência, segundo Luc Boltanski, são uma forma de denúncia e de conversão dos casos individuais em causas coletivas. Essas são tomadas como um primeiro registro da violência que se transforma em um lugar de memória desses acontecimentos na cidade. A partir de notícias e histórias narradas pelos entrevistados foram construídos pequenos quadros de memória que contam o processo vivido pelos familiares após a violência. Esse processo iniciado por uma violência original se converte, ao longo do tempo, em lutas individuais e coletivas. O tempo torna-se um agente que trabalha nas relações, nas emoções e na memória. Ele transforma os sentidos da experiência violenta e constrói a identidade de familiar de vítima e as relações entre eles, moldando comunidades emocionais. Essas comunidades apóiam os familiares em seu restabelecimento emocional e social e na luta para conquistar o direito de justiça. Diante da morte violenta, essas lutas agenciam o surgimento de novas violências e a chegada de novos familiares de vítimas em meio às memórias individuais e coletivas. / This thesis deals with the relationship between violence, suffering, photojournalism and memory, from the news of violence in the city of Rio de Janeiro and the participation of victims relatives of reported cases in movements against violence. In order to understand this universe, I describe and analyze textual, visual, and emotional speeches of victims relatives and also of photojournalists. The news of violence, according to Luc Boltanski, are way of denunciation and conversion of the individual cases into "collective causes". These are taken as a first record of violence that turns into a "place of memory" of these events in the city. From news and stories, told by the interviewees, were built small "memory frames" that tell the process experienced by the family after the violence. This process starts by a "original violence" becomes, over time, in individual and collective fights. "Time is an agent" which "works" in relationships, emotions and memory. This changes the sense of the violent experience and builds the identity of the victims relative and the relationships between them, shaping "emotional communities". These communities support the family in their social and emotional recovery and in their fight for the right to justice. In the face of violent death, these fights negotiate the emergence of new violence and the arrival of new families of victims amid the individual and collective memories.