Reproduction de : Thèse de doctorat : Musique et musicologie : Lyon 2 : 2004. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr. Notes bibliogr. Lexique.

Reproduction de : Thèse de doctoratr : Littérature comparée : Cergy : 2007. / Titre provenant de l'écran titre. Bibliogr. p.369-396. Index.

Reproduction de : Thèse de doctorat : Sciences de l'information et de la communication : Paris 8 : 2008. / Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr. p. 207-218.

Texte remanié de: Th. doct.--Dijon, 1995. / Bibliogr. p. 247-256.

Ces travaux se fondent sur l'hypothèse directrice qu'il existe un au-delà de la culture qui jouerait le rôle de niveau médiateur entre les cultures. Autrement dit, un niveau commun, ou universel, qui permet l'échange et l'intégration de la diversité de leurs visions du monde. Cette thèse vise à en dégager la pertinence en interrogeant les outils de la sémiotique à partir du concept de culture. Pour cela, elle met en perspective les théories de la culture relatives à la filiation greimassienne: Lotman (sémiosphère) et Fontanille (formes de vie) dans le but de mieux définir un modèle sémiotique permettant de décrire la dynamique de toutes les formes culturelles. Pour rendre concrète cette problématique, nos travaux s'appuient sur l'idée que toute culture produit des images du monde qui lui ressemblent (espace-temps, imaginaire collectif). Le visuel doit permettre d'observer comment les cultures échangent leurs visions du monde et s'influencent. Une discussion autour de la transformation de l'identité (Jullien, Barthes) permet de constater que la médiation est un principe naturel de la culture susceptible de s'appuyer sur des formes élémentaires de l'esprit (Lévi-Strauss, Jung). Une analyse de corpus d'images publicitaires de belles femmes au Japon (Shiseido), montre finalement qu'il existe dans la dynamique de l'échange culturel une logique sous-jacente à l'intégration des nouvelles formes d'une autre culture. Le processus de transformation est beaucoup plus prégnant que ne le suggère l'hybridation des formes. Il mobilise tout l'espace social qu'il symbolise et participe à la redéfinition de l'identité collective. / Our work is based on the hypothesis that there is something beyond culture that would act as intermediary between cultures. In other words there might be a common or universal level that allows them to share or integrate their different world-views. Our work aims to expose its relevance by questioning semiotics starting from the concept of culture. In that respect, it puts into perspective the theories of culture based on structuralism inheritance, such as Lotman’s semiosphere and Fontanille’s forms of living, in order to define a semiotics model capable of describing the dynamic of any cultural form. So as to make this problematic tangible, our work leans on the idea that any culture produces images of the world that embody their own space-time and collective imaginary. The Visual allows studying how cultures share their world-view and influence each other. A discussion of the transformation of identity (Jullien, Barthes) permits noticing that mediation is a natural principle of culture likely based on elementary mind forms (Lévi-Strauss, Jung). An analysis of adverts picturing beautiful women in Japan (Shiseido) show that cultural exchange’s dynamics follows an underpinning logic for integrating new designs from another culture. In fact, transformation process is far more significant than what hybridization of shapes suggests. It convokes the entire social environment it yet symbolizes and contributes to the reshaping of the collective identity.

Isidore Lucien Ducasse (1846-1870), poète français né en Uruguay, à Montevideo, est l'auteur de deux textes parmi les plus intrigants, provocateurs et mystérieux des lettres françaises : Les Chants de Maldoror, qu'il tentera de faire publier en 1869 sous un pseudonyme désormais célèbre, « Le Comte de Lautréamont » ; et Poésies, étrange double fascicule publié en deux temps l'année suivante, quelques mois avant sa mort, et qu'il signera de son nom véritable. Découvert par les symbolistes et les décadents, puis encensé par les surréalistes, Isidore Ducasse est devenu un véritable mythe. Aujourd'hui encore, on le considère, au même titre que Rimbaud, comme l'un des pionniers de la modernité poétique et du poème en prose. Ce travail se propose d'aborder l'oeuvre ducassienne en associant les approches littéraires et stylistiques à celles qui s'intéressent à l'imaginaire subjectif des auteurs. Il s'agira tout particulièrement d'articuler l'étude des Chants de Maldoror à celle de Poésies afin de saisir le caractère doublement réflexif d'une écriture qui, d'une part, fait un constant retour sur elle-même, et de l'autre, mène une profonde réflexion sur la création littéraire. En somme, l'enjeu de cette démarche sera de mettre en lumière les déterminations à la fois poétiques, esthétiques et intimes qui, chez Isidore Ducasse, président à l'acte créateur. / Unavailable

Titre de l'écran-titre (visionné le 7 août 2023) / Je vous présente ici un texte exprimant les réflexions menant à l'expression plastique et conceptuelle caractérisant mon processus de création. Il s'agit là de réflexions autoethnographiques nourries par la culture académique exprimant un point de vue sur la liberté de l'être humain concernant l'imaginaire. La liberté est un sujet vaste pouvant inclure de nombreuses thématiques. C'est dans cet esprit que je réduis mon champ de recherche à la thématique de l'imaginaire. Au long de ce texte, je montre comment ma production plastique exprime des points de vue sur l'aspect mécanique de l'imaginaire humain, populairement associé à une forme de liberté. Ceux-ci sont allégorisés par une création dont le centre de gravité est le concept de forme exprimé plastiquement et conceptuellement par la paréidolie. Je montrerai de quelle manière la paréidolie est un ouvroir à la création de formes hybrides aux apparences chimériques et surréalistes et de quelles façons je la perçois comme un pont liant l'être humain à sa source : la nature. J'exprime ici comment le processus de création, la paréidolie et la forme montrent la vanité des entités naturelles en constantes métamorphoses passant par l'hybridité et exprimant la liberté de propositions de formes différentes. Ce mémoire démontre une réflexion concernant la perception et son ambiguïté abordant l'antagonisme des notions de « réalité » et de « vérité » de la forme. En prolongement, ces pensées expriment mes doutes quant à l'existence de l'abstraction dans le champ de la perception de l'environnement par l'être humain en relation avec les autres. Contextuellement au train de vie social commun et de manière conditionnelle, la mécanique de perception aurait-elle conceptuellement détruit l'abstraction ? Ce mémoire propose l'explication d'une pratique dont l'engagement est subversif et non moralisateur découlant de points de vue personnels concernant l'expression de l'engagement dans le milieu de l'art. / I'm presenting here a text expressing the reflections leading to the plastic and conceptual expression characterizing my creative process. These are autoethnographic reflections nourished by the academic culture expressing a point of view on the freedom of the human being concerning the imaginary. Freedom is a vast subject that can include many themes. It is in this spirit that I reduce my field of research to the theme of the imaginary. Throughout this text, I will show how my plastic production expresses points of view on the mechanical aspect of the human imagination, popularly associated with a form of freedom. These are allegorized by a creation whose center of gravity is the concept of form expressed plastically and conceptually by pareidolia. I will show how pareidolia is a workshop for the creation of hybrid forms with chimerical and surrealist appearances and in what ways I perceive it as a bridge linking the human being to its source: nature. I'm expressing here how the process of creation, pareidolia and form, show the vanity of natural entities in constant metamorphosis through hybridity and expressing the freedom of proposals of different forms. This dissertation demonstrates a reflection on perception and its ambiguity addressing the antagonism of the notions of "reality" and "truth" of form. As an extension, these thoughts express my doubts about the existence of abstraction in the field of perception of the environment by the human being in relation to others. Contextually to the common social lifestyle as well as conditionally, would the mechanics of perception have conceptually destroyed abstraction? This dissertation offers an explanation of a practice whose engagement is subversive and non-judgmental, stemming from personal views regarding the expression of engagement in the art world.

La réflexion engagée dans cette recherche émerge du contexte de l'impasse du processus de démocratisation de l'Afrique subsaharienne imposée par les puissances occidentales au tournant de la *Pérestroïka*. Alors pressentie nécessaire, urgente et donc impérative, la démocratie n'a cependant guère décollé dans cette partie du monde. D'où, les questions lancinantes : quelles solutions faudrait-il trouver à cette crise et dans quelles conditions de faisabilité ? À lire les ouvrages et les travaux scientifiques consacrés à cette problématique, on constate que l'arsenal de moyens de résolution proposés comprend des remèdes économiques, financiers et institutionnels, malheureusement inefficaces. Justement, cette étude montre que les causes profondes de cette crise sont d'ordre symbolique et participent des cultures et des croyances. D'où, son hypothèse principale : en RD Congo et possiblement dans nombre de pays d'Afrique noire, la démocratie est torpillée par des imaginaires et des représentations sociales antagonistes. Au terme d'une analyse rigoureuse du discours social qui, dans les différentes sphères de la vie, véhicule ces structures profondes de la personnalité individuelle et collective, cette étude montre que la remédiation de l'impasse démocratique exigera une refonte radicale des imaginaires et des représentations sociales. Cette refonte nécessitera non seulement de mettre la philosophie et la raison au centre de l'être et de l'agir social, d'engager résolument une (ré)éducation citoyenne, mais surtout de négocier une nouvelle économie du social. C'est un nouveau contrat social qui exigera de s'entendre rationnellement et franchement sur des compromis raisonnables afin d'instaurer pour la nouvelle société nationale des nouvelles valeurs refuges, de nouvelles croyances et de nouveaux mythes, favorables à et promoteurs de la démocratie. / The reflection undertaken in this research emerges from the context of the impasse that occurred in the process of democratization in relation to sub-Saharan Africa as imposed by Western powers under the Perestroika era. Although it was perceived as necessary, urgent and therefore imperative, democracy has hardly taken off in this part of the world. Hence the nagging questions are as follows: what solutions should be found to this crisis and under what conditions of feasibility? Reading the books and scientific works dealing with this problem, one can see that the arsenal of proposed means to change the nature of the issues includes economic, financial and institutional remedies, which unfortunately are ineffective. Precisely, this study shows that the root causes of this crisis are symbolic and involve considering key factors related cultures and beliefs. Hence his main hypothesis: in the DR Congo and possibly in many sub-Saharan African countries, democracy is being torpedoed. At the end of a rigorous analysis of the social discourse which, in the different spheres of life, conveys these deep structures of individual and collective personality, this study shows that the remediation of the democratic impasse will require a radical recasting of social imaginaries and representations. This recasting will require not only to put philosophy and reason at the centre of being and social action, but also to resolutely engage in civic (re)education, but above all negotiating a new social economy. It is a new social contract which will require us to agree rationally and frankly on reasonable compromises in order to establish for the new national society new refuge values, new beliefs and new myths, favorable to and promoters of democracy.

Cette étude vise à dévoiler le rôle fondamental de l'imaginaire dans la lecture et à établir que l'acte lectural peut engendrer, en retour, une reconfiguration de l'imaginaire. Elle a également pour objectif de montrer que la lecture est susceptible d'induire un effet de socialisation en favorisant la rencontre des imaginaires individuels, autrement dit en contribuant à la construction et à l'appropriation de représentations communes. Un examen des travaux fondateurs de Husserl, de Sartre, de Bachelard et de Durand conduit à proposer une nouvelle conception de l'imaginaire, qui tient compte des propositions formulées par des théoriciens de la lecture (lser, Jauss, Dufays, etc.). Cela permet de montrer de quelle manière s'articule la relation entre, d'une part, les représentations textuelles et les représentations mentales du lecteur et, d'autre part, les dimensions individuelle et intersubjective de l'acte de lecture. La réflexion théorique est suivie d'une analyse de treize oeuvres narratives (écrites par des auteurs québécois et néo-québécois entre 1980 et 2001) qui relèvent d'une poétique du métissage culturel. Cette hybridité se manifeste notamment par des phénomènes comme la mise en relation de plusieurs espaces, la confrontation de perspectives divergentes sur l'Histoire et la coprésence de différentes langues. Il s'agit d'établir en quoi la lecture de textes privilégiant la diversité et le mélange des références culturelles modifie notre rapport au monde et fait émerger de nouvelles représentations partagées par une communauté de lecteurs. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Imaginaire, Imagination, Lecture, Identité, Représentation, Littérature québécoise, Littérature migrante, Lieu commun, Stéréotype, Écrivains néo-québécois.

Le Costa Rica a connu un véritable tournant touristique de son économie à partir des années 1990, fort d'une identité basée sur la représentation d'un petit État pacifique sans armée ainsi que la représentation mythifiée d'une nature sauvage et préservée. Ce travail interroge le discours sur 1'« exception» costaricienne déployé dans le cadre de la mise en tourisme du pays. Une généalogie de la composition de ces images permet d'établir l'étroite relation entre l'imaginaire touristique et l'imaginaire national. En effet, l'imaginaire touristique se nourrit des principaux attributs historiques de la nation costaricienne forgés au moment de l'indépendance du pays, mais participe également de l'incorporation du paradigme environnemental dans l'imaginaire national. Ce travail examine ainsi la dimension instituante de l'imaginaire touristique qui participe de la production du territoire et de la production d'une image de la nation associée à des figures de la nature. Cet imaginaire touristique se veut toutefois hégémonique et exclusif, à l'instar de l'imaginaire national au XIXe siècle véhiculant l'idée d'une nation costaricienne démocratique et pacifique basée sur la théorie de la race blanche. Du discours historique sur la blanchitude au discours contemporain sur la nature, ce travail examine également le rôle de l'imaginaire touristique dans la reproduction de processus de racialisation spatiale à l'encontre des populations indigènes et afro-caribéennes du Costa Rica. L'imaginaire touristique devient ainsi le lieu où non seulement se dessinent mais également se négocient les figures de la nation et de l'altérité et l'appartenance à la communauté politique nationale. / Costa Rica has undergone a touristic turn of its economy since the 1990s, with a tourism identity based on the representations of a peaceful state without armed forces as well as the wilderness. This research examines the discourse on the Costa Rican exception deployed within the context of tourism development. A genealogy of the composition of these images reveals the deep relation between the tourism imaginary and the national imaginary. Indeed, the tourism imaginary takes on the main historical characteristics of the Costa Rican national ideology shaped within the context of its independence, but also entails the incorporation of an environmental paradigm into the national imaginary. This work analyzes the instituting dimension of the tourism imaginary as participating in the production of space and place, and the production of an image of the nation associated with figures of nature. However, this tourism imaginary is also hegemonic and exclusive, as was the national imaginary in the nineteenth century, which promoted the idea of a democratic and peaceful Costa Rican nation based on the theory of the white race. From the historical discourse on whiteness to the contemporary discourse on nature, this study investigates the role of the tourism imaginary in the reproduction of spatial racialization processes against the Costa Rican indigenous and Afro-Caribbean populations. Thus, the tourism imaginary becomes the space where figures of the nation are defined, and where their belonging to the national political community are negotiated.