Made available in DSpace on 2016-04-26T18:11:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Regilene Aparecida Sarzi Ribeiro.pdf: 13975478 bytes, checksum: b49c912ef66682dffe057a1cd25a836e (MD5) Previous issue date: 2012-05-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The theme of this research is to build simulations of the fragmented body and its role as an operator of the meaning and interaction of the individual in the contemporary. The research objectives are: to analyze the role of the organization figurative and plastic, the thematization of the body, the figuration of the whole and the parts that link to different treatments of the subject and intervene in the narrative and discursive interactions, study of social meaning and visibility through the interactional relations arranged by the use of expressive audiovisual system, the description of the procedures enunciative, the apprehension of the individuals in interaction and processing a esthesic sense of body self and other. The methodological basis of the research is based on Discursive Semiotics of Algirdas Julien Greimas and his associates, in the Semiotics of Plastic Jean-Marie Floch, in the field of social interactions formalized by Eric Landowski Sociossemiótica and research in the semiotic Brazilian Ana Claudia de Oliveira on the expression sensitive to global enunciation of concreteness. The research corpus consists of four Brazilian vídeoartes produced between the years 1975 and 2002. The actors of utterances installed in the works prepared for analysis are artists belonging to the first and current generation of Brazilian vídeo, as Leticia Parente, a pioneer in the record of performing actions in the 1970s, and Nina Galanternick, Danillo Barata and Lia Chaia, recognized for experimentation and research of vídeo language. The vídeos have analyzed points in common, like the fact that the body of the creator as the enunciator and surfactant statement and closeness between some semantic categories, but differ in aesthetic treatment, plastic and audiovisual syncretism. Research shows the fragmented body as an operator in the sense vídeoartes and vídeo as a semiotic fact that it makes in the act, which gives you the power to capture in close proximity to the body effect and its enunciation of significant seizures of meaning. Of semiotic analysis comes to the operationalization of aesthesia, procedures and metonymic description of the effects of meaning generated in the interaction between the discursive body language, gestures and kinetic and audiovisual language. The study contributes to the area of communication, in that it presents original research, detailed and elaborate procedure of mediation between the metonymic, the part for the whole, interactive media and practices that expand the topic and offer referrals relevant to future studies on the convergence between art and media, art and communication / O tema desta pesquisa é a construção de simulacros do corpo fragmentado e sua atuação como um operador do sentido e interação do sujeito no contemporâneo. Os objetivos da pesquisa são: análise do papel da organização figurativa e plástica, da tematização do corpo, da figuratividade do todo e das partes que apontam para distintos tratamentos do sujeito e intervêm nas interações narrativas e discursivas; estudo dos regimes de sentido e visibilidade por meio das relações interacionais dispostas pelo uso do sistema expressivo audiovisual, da descrição dos procedimentos enunciativos, da apreensão dos sujeitos em interação e do processamento estésico do sentido do corpo do si mesmo e do outro. A base metodológica da pesquisa é pautada na Semiótica Discursiva de Algirdas Julien Greimas e seus colaboradores; na Semiótica Plástica de Jean-Marie Floch; no campo das interações sociais formalizadas por Eric Landowski na Sociossemiótica e nas pesquisas da semioticista brasileira Ana Claudia de Oliveira sobre a expressão sensível como concretude da enunciação global. O corpus da pesquisa é constituído por quatro vídeoartes brasileiras, produzidas entre os anos de 1975 e 2002. Os atores das enunciações instalados nas obras recortadas para análise são artistas pertencentes à primeira e à atual geração do vídeo brasileiro, como Letícia Parente, pioneira no registro de ações performáticas na década de 1970, e Nina Galanternick, Danillo Barata e Lia Chaia, reconhecidos pela experimentação e investigação da linguagem vídeográfica. Os vídeos analisados possuem pontos em comum, como o fato de ter o corpo do criador como enunciador e actante do enunciado e a proximidade entre algumas categorias semânticas, mas se distinguem no tratamento estético, plástico e sincrético do audiovisual. A investigação mostra o corpo fragmentado como um operador de sentido nas vídeoartes e o vídeo como um fato semiótico que se perfaz em ato, o que lhe dá competência para captar em proximidade íntima o fazer sentido corpóreo e sua enunciação de apreensões significantes da significação. Da análise semiótica provém à operacionalização da estesia, dos procedimentos metonímicos e a descrição dos efeitos de sentido gerados na interação discursiva entre as linguagens corporais, gestual e cinética e a linguagem audiovisual. O estudo contribui para a área de Comunicação, na medida em que apresenta uma investigação original, minuciosa e elaborada das mediações entre o procedimento metonímico, a parte pelo todo, e as práticas interativas midiáticas, que ampliam o tema e oferecem encaminhamentos relevantes para estudos futuros sobre a convergência entre a arte e a mídia, a arte e a comunicação

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:11:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Paula Piotto da Silveira Guimaraes.pdf: 5194370 bytes, checksum: 2b845dff0aa72a7945c268aa5588d94d (MD5) Previous issue date: 2012-05-11 / The study addresses the political body is collected in a corpus of media discourses that deal with politics, defined as the space organization, conduct and administration of the State, while the policy is understood as meaning Landowski (2001) as the sense in act. Politics and policy are the core of this nature documentary research, which aims to deduce the signifying practices of the body politic that reveal and explain the political. It is assumed that the political figures give visibility to the distinctive features that made the prospect of a speech act, allow us to understand how to organize the direction and the interaction between the subject of the utterance and enunciation. The first hypothesis is that the basic regime of interaction of political power follows the logic of intentionality (manipulation), which is hinged to the logic of sensitivity (adjustment). This dynamic, which can only be operated constantly passing by deixis programming procedure follows the logic of regularity (Landowski, 2005), the hypothesis is that an adjustment resulting from reactive (Landowski, 2004) is dominantly in the discursive manifestations. The hypothesis is that the largest interactive practices dynamically articulate the dimensions of the intelligible and the sensible and are the mechanisms that joint, allow to understand the construction of the meaning of politics and policy. To test these hypotheses the body language of politics is analyzed from the recovery of gestures, proxemics, posture, kinetic drive, look, in short, a route that goes from figurativization policy statement in the corporeal presence in the enunciation. The reasoning is that of narrative grammar of Greimas and developments carried out by Landowski, who postulated, beside the junction regime, the regime of union. The study corpus consists of texts photographic and videographic put into circulation in large print media, television and digital, to give visibility to the body of the government of the Federative Republic of Brazil from 22º to 29º periods of Republican Government, both inclusive. Such a definition has the scope to political campaign, the act of taking possession and leaving the government, official meetings and day-to-day ruler, the imagery that sets a course built by research than the government was conducted. It is hoped that this work can contribute as part of the communication to the studies of the political dimension of body language is not restricted to a grid of preconceived meaning, but also to your organization or semi-symbolic content aesthetic and in field of semiotics, the investigations of interactive practices / O estudo aborda o corpo do político coletado em um corpus de discursos midiáticos que versam sobre política, essa definida como o espaço de organização, condução e administração do Estado, enquanto o político é entendido na acepção de Landowski (2001) como o sentido em ato. A política e o político são o cerne desta pesquisa de natureza documental, que objetiva depreender as práticas significantes do corpo da política que desvelam e explicitam o político. Pressupõe-se que as figuras políticas dão visibilidade a traços distintivos que, assumidos da perspectiva de um discurso em ato, permitem compreender como se organizam o sentido e a interação entre os sujeitos do enunciado e da enunciação. A hipótese primeira é que o regime de interação basilar do poder político segue a lógica da intencionalidade (manipulação), que é articulada à lógica da sensibilidade (ajustamento). Dessa dinâmica, que só pode ser operada passando constantemente pela dêixis do procedimento da programação, segue a lógica da regularidade (LANDOWSKI, 2005), a hipótese decorrente é que um ajustamento reativo (LANDOWSKI, 2004) encontra-se dominantemente nas manifestações discursivas. A hipótese maior é que as práticas interativas articulam dinamicamente as dimensões do inteligível e do sensível e são os mecanismos dessa articulação que permitem compreender a construção do sentido do político e da política. Para testagem dessas hipóteses a linguagem do corpo do político é analisada a partir da recuperação do gesto, da proxêmica, da postura, da movimentação cinética, do olhar, em suma, de um percurso que vai da figurativização política no enunciado à presença corpórea na enunciação. A fundamentação é a da gramática narrativa de Greimas e os desdobramentos realizados por Landowski, que postulou, ao lado do regime de junção, o regime de união. O corpus de estudo é constituído de textos fotográficos e vídeográficos postos em circulação nas grandes mídias impressa, televisiva e digital, para dar visibilidade ao corpo dos governantes da República Federativa do Brasil do 22º ao 29º períodos de Governo Republicano, ambos inclusive. Tal delimitação tem no escopo a campanha política, o ato de tomar posse e de deixar o governo, os encontros oficiais e o dia-a-dia do governante, o que configura um percurso imagético construído pela pesquisa do que foi o governo realizado. Espera-se que este trabalho possa contribuir, no âmbito da comunicação, para os estudos da dimensão política da linguagem corporal não restrita a uma grade de significação pré-concebida, mas também à sua organização semisimbólica ou de teor de esteticidade e, no âmbito da semiótica, para as investigações das práticas interativas

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:14:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Claudia Vidal Barcelos.pdf: 8108719 bytes, checksum: ad1433950ad522bbb5241c3794813db2 (MD5) Previous issue date: 2014-12-10 / The present study regards São Paulo s city commerce of furniture and decoration objects. We aim to understand and systematize sense production on the context of this segment s consumption from the way intersubjective relations are settled between subjects and thematic spaces. In that way we question how do subjects allow themselves to be seen by the occupation of these thematic spaces and give meaning to sense for Paulistano s decoration commerce? As corpora were taken two thematic streets of the city, RuaTeodoro Sampaio and Alameda Gabriel Monteiro da Silva, on specific sites where concentration of decoration segment stores is bigger. As hypothesis we assume that stores organize themselves in a strategic way, according to the values practiced on the spaces where these stores are placed. These streets are presumed as strong Addressers that will interfere on subjects presence way. As a complement to our investigation we analyze Dunélli House Company, that makes itself seen by three stores on the selected sites. On these thematic spaces occur different sociability ways presentified in their enunciates that make the consumption sense to be, promoting identities and social interaction regimes. The theoretical and referential basis adopted is Discursive Semiotics, from A. J. Greimas legacy, with his proposition concerning sense generative path and narrative grammar. The development of this theory on E. Landowski s Sociossemiotics founds visibility regimes and sense regimes analysis from the kinds of interaction that happen on these spaces, as well as J.M. Floch and A. C. de Oliveira s approach on Plastic Semiotics. The conclusion points that these thematic routes are strong Addressers, able to delineate the kinds of subjects that come to be seen on selected sites and give meaning to sense regarding Paulistano s decoration commerce / A presente pesquisa estuda o comércio de móveis e objetos de decoração da cidade de São Paulo. Objetivamos compreender e sistematizar a produção de sentido no contexto do consumo desse segmento a partir de como são estabelecidas as relações intersubjetivas entre sujeitos e espaços temáticos. Indagamos assim, como os sujeitos se dão a ver pela ocupação desses espaços temáticos e fazem ser o sentido para o comércio de decoração paulistano? Como corpus foram tomadas duas ruas temáticas da cidade, a Rua Teodoro Sampaio e Alameda Gabriel Monteiro da Silva, em trechos específicos, nos quais a concentração de lojas do segmento de decoração é maior. Nossa hipótese é que as lojas organizam-se de modo estratégico em consonância aos valores praticados nas ruas que estão alocadas. Essas vias são tomadas como destinadores fortes que vão intervir nos modos de presença dos sujeitos. Para complementar nossa investigação analisamos a empresa Dunélli House que se faz vista por três lojas nesses trechos selecionados. Nesses espaços temáticos ocorrem diferentes modos de sociabilidade presentificados em seus enunciados que fazem ser o sentido do consumo, promovendo identidades e regimes de interação social. O referencial teórico e metodológico adotado é a semiótica discursiva a partir do legado de A.J. Greimas, com sua proposição do percurso gerativo de sentido e da gramática narrativa. O desdobramento dessa teoria na sociossemiótica de E. Landowski embasa a análise dos regimes de visibilidade e regimes de sentido a partir dos tipos de interação que ocorrem nesses espaços, bem como a abordagem da semiótica plástica realizada por J.M. Floch e A. C. de Oliveira. A conclusão é que essas vias temáticas são destinadores fortes capazes de delinear os tipos de sujeitos que se dão a ver nos trechos selecionados e fazem ser o sentido para o comércio de decoração paulistano

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:11:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Josenilde Silva Souza.pdf: 6248944 bytes, checksum: fa63aabbb890022265048d0cdbb95c6d (MD5) Previous issue date: 2011-10-20 / This work analyzes to what extent the choice of a certain city space for the performance of fashion shows is decisive to establish a new plastic and semantic configuration. In the transition of the conventional space formed by an indoor room to an outdoor and unconventional space for example, a viaduct, a street or a garden we investigate the fashion show s ways of organizations in different spaces and in what ways they modify their structuring and at the same time they redefine the city. In these modalities organizations the parameters of public and private spaces significantly intervene as much as the engagements of these poles with the basic category open vs. closed space. The narrative semiotics of Algirdas Julien Greimas and the postulations of Eric Landowski are the theoretical and methodological frameworks used to handle the problem of how the presence modes of the fashion show in the urban space act in the production of visuality, visibility and identity, as well as on the performances communicative and interactive processes. A set of fashion shows was analyzed from the hypothesis: 1) the fashion shows compose syncretic processes that articulate heterogeneous languages distinctly in order to generate communicational developments promoted by the aesthetic arrangement of the expression plan by accomplishing the semantic investments of the content; 2) the discursive constructions build new visuality, visibility and identity modes of the fashion creators and their brands; 3) the city places unfolds produce sensible and intelligible apprehensions in the public inserted in the discourse and 4) these enunciative choices define the identity of the fashion creator and the brand, as much as its user and the city. Photographic records of the researcher outlined the imagetic corpus of four fashion shows observed in the period between 2005 and 2010: Maria Garcia (SPFW Winter/2010), Cavalera (SPFW Summer/2010), Fashion Mob (Casa dos Criadores/2010) and Karla Girotto (Fashion Rio, Summer/2005). The object of this research results from the researcher s direct observation of the performances, highlighting the criteria for analysis - the experience of aesthetic and aesthesic order that the types of interaction produced in the spaces build among brand, fashion creator and public. The analytical conclusion allowed the elaboration of four description categories and the analysis of this construction that make the fashion show, the creator and the brand exist, which will be able to be reoperated in other communicational processes / Este trabalho analisa em que medida a escolha de um dado espaço da cidade para a realização dos desfiles de moda é determinante para instaurar uma nova configuração plástica e semântica. Na mudança do desfile de espaço convencional, constituído por uma sala fechada, para um espaço aberto e não convencional por exemplo, um viaduto, uma rua ou um jardim , investigamos os modos de organização dos desfiles em distintos espaços, e de que maneira estes modificam a sua estruturação, ao mesmo tempo em que redefinem a cidade. Nessas modalidades de organização, intervêm significativamente os parâmetros de espaço público e privado, assim como combinatórias desses pólos com a categoria de base espaço fechado vs. espaço aberto. A semiótica narrativa de Algirdas Julien Greimas e as conceituações de Eric Landowski são o arcabouço teórico e metodológico para dar conta do problema de como os modos de presença do desfile no espaço urbano agem na produção da visualidade, da visibilidade e da identidade, bem como nos processos comunicativos e interativos das performances. Um conjunto de desfiles foi analisado a partir das seguintes hipóteses: 1) os desfiles constituem processos sincréticos que articulam distintamente linguagens heterogêneas, a fim de gerar desdobramentos comunicacionais promovidos pelo arranjo estético do plano da expressão ao concretizar os investimentos semânticos do conteúdo; 2) as construções discursivas edificam modos de visualidade, de visibilidade e de identidade dos criadores de moda e das marcas; 3) os desdobramentos dos lugares da cidade produzem apreensões sensíveis e inteligíveis no público inserido no discurso e 4) essas escolhas enunciativas são definidoras da identidade do criador de moda e da marca, assim como do usuário e da cidade. Registros fotográficos da pesquisadora delinearam o corpus imagético de quatro desfiles de moda, observados no período compreendido entre 2005 e 2010: Maria Garcia (SPFW, inverno/2010), Cavalera (SPFW, verão/2010), Fashion Mob (Casa dos Criadores/2010) e Karla Girotto (Fashion Rio, verão/2005). O objeto deste trabalho resulta da observação direta da pesquisadora das apresentações, destacando, entre os critérios de análise, a experiência de ordem estética e estésica que os tipos de interação produzidos nos espaços montam entre marca, criador de moda e público. Como conclusão analítica, chegou-se à elaboração de quatro categorias de descrição e análise dessa construção que faz ser o desfile, o criador de moda e a marca, as quais poderão ser reoperadas em outros processos comunicacionais

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jorge Godoy de Oliveira.pdf: 16800648 bytes, checksum: f0a44c392337b42e3c5efe0ca1d2631a (MD5) Previous issue date: 2015-06-30 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Printed T-shirt is analyzed in this research as main garment of the subject s clothing composition. Among many brands in fashion market, the US online shop of printed Tshirts Threadless distinguishes itself by its online community, which promotes participation of graphic artists, communication field professionals and general users in several stages of its printed T-shirts production. This process starts by creation of new designs which are submitted to community s polls, goes on by election of designs that most identify with it and results in production and shopping availability of most voted designs. Approved artists are rewarded financially and symbolically by community. Approved designs carry most often pop and popular cultural themes. In Brazil, the online shop of printed T-shirts Chico Rei bets on an own creation team that also products printed T-shirts with the already shown themes, plus it invests on its Country s regional culture as differential mark of its creations. The research corpus is composed by these two shops and analyzed by the period of twelve months. This research s main objective is to inspect how a printed T-shirt becomes a garment that constitutes identities of personal/individual and/or of belonging groups, and how online interactions turned available by both shops intensify their relations with the user. It was verified that signification and meaning construction of a T-shirt design, whether elected by interaction of a potential user inside a community (Threadless) or by a set curatorship with sanction power (Chico Rei) potencialize this T-shirt to act as an actant in interaction with another actant (the one that wears it). There is then a subjectal interaction that unleashes a to feel both concerning the self as concerning the other, able to make the subject to rearrange himself to his everyday life, to put himself in the world with a visuality that holds identity possibilities of belonging to a group, of social prestige and of discoveries of the very subject. The theoretical framework used is discursive semiotics developed by A. J. Greimas and expanded on its narrative and discursive unfoldings by Eric Landowski, and on its plastic and sensible unfoldings by J.-M. Floch and A. C. de Oliveira. Through analysis regarding interaction regimes of the brands in their online shops and of their digital communication it was possible to realize how interaction inside a community builds and supports shared tastes among its members / A camiseta estampada é analisada nesta pesquisa como peça principal da composição vestimentária do sujeito. Entre tantas marcas no mercado da moda, a loja online de camisetas estampadas estadunidense Threadless se destaca por sua comunidade online que estimula a participação de artistas gráficos, profissionais da área da comunicação e usuários em geral em diversas etapas na produção de suas camisetas estampadas. Este processo se inicia pela criação de novas estampas que são submetidas à votação da comunidade, passa pela eleição das estampas que mais se identificam com ela e resulta na produção das estampas mais votadas e sua disponibilização para compra. Os artistas aprovados são premiados financeira e simbolicamente pela comunidade. As estampas aprovadas trazem na maioria dos casos a temática da cultura pop e da cultura popular. No Brasil, a loja online de camisetas estampadas Chico Rei aposta em uma equipe própria de criação que também produz estampas com as temáticas já apresentadas, e investe ainda na cultura regional de seu país como diferencial de suas criações. O corpus é composto por essas duas lojas e analisado pelo período de doze meses. O objetivo principal da pesquisa é investigar como uma camiseta estampada se torna peça vestimentária constitutiva de identidade pessoal/individual e/ou de grupos de pertencimento, e como as interações online disponibilizadas por ambas as marcas intensificam suas relações com o usuário. Constatou-se que a significação e construção de sentido de uma camiseta estampada elegida pela interação de seu potencial usuário em uma comunidade (Threadless) ou por uma curadoria sancionadora estabelecida (Chico Rei) potencializam esta camiseta a atuar como um actante em interação com o outro actante (o que a veste). Tem-se então uma interação subjetal que desencadeia um sentir tanto em relação a si mesmo como em relação ao outro, capaz de fazer o sujeito rearranjar-se para o seu dia a dia, pôr-se no mundo com uma visualidade que guarda possibilidades identitárias, de pertencimento a um grupo, de prestígio social e de descobertas do próprio sujeito. O arcabouço teórico utilizado é da semiótica discursiva desenvolvida por A. J. Greimas e expandida em seus desdobramentos narrativo e discursivo por Eric Landowski e plásticos e sensíveis por J.-M. Floch e A. C. de Oliveira. Pelas análises dos regimes de interação das marcas em suas lojas online e de sua comunicação digital foi possível perceber como a interação em uma comunidade constrói e sustenta gostos compartilhados entre seus membros