Des dinosaures sur papier : des notes « sur le terrain » comme on en trouve dans le Badlands de Robert Kroetsch passe en revue cette œuvre postmoderne de 1975 portant sur une expédition paléontologique fictive près de la rivière Red Deer, en Alberta, conformément à la récente tendance à exiger la vérification systématique des données à la base des récits métafictifs historiographiques dans la littérature canadienne-anglaise. Inspirée de l’exploration canonique qu’a effectuée John Livingston-Lowes des plus grands poèmes de Samuel Taylor Coleridge par le biais de la mine d’or du Gutch Memorandum Book dans The Road to Xanadu, cette thèse entreprend un nouveau type de recherche qui se démarque des archives conventionnelles et de la tradition documentaire. S’appuyant sur des documents holographes non publiés provenant de dépôts d’archives situés au Québec, en Ontario et en Alberta et écrits par des collecteurs, des géologues et des paléontologues de la Commission géologique du Canada, ainsi que sur des notes « sur le terrain », des notes de recherche et des journaux personnels écrits par Robert Kroetsch pendant la rédaction de son roman Badlands, cet examen critique révèle les strates sous-jacentes inédites d’une œuvre de fiction particulière. Dans pratiquement toute fouille paléontologique, le retrait de ce qui enveloppe un spécimen révèle souvent des données supplémentaires qui peuvent, si elles sont soigneusement interprétées, offrir des indices essentiels sur les environnements paléontologiques. Ainsi, un squelette de dinosaure est rarement retiré d’une carrière stérile dans son intégralité. Il en va de même pour toute recherche sur un processus littéraire. Aucun texte ne s’autosuffit. Comme Kroetsch s’est efforcé de produire son récit sous forme d’interrogation sur la création et la transmission des données historiques, particulièrement grâce à des notes « sur le terrain », une vaste étude de ce « terrain » comprenant des intertextes de l’Antiquité, des sciences, de l’Histoire, de l’histoire populaire, de récits de voyages et de la littérature canadienne et internationale est ici menée. On y fait librement référence à des périodes et à des auteurs très diversifiés, allant de Thomas Jefferson et des tombelles à Bruce Chatwin et sa peau de « brontosaure ». Évidemment, aucune entreprise interdisciplinaire du genre ne peut être exhaustive. Ce projet se veut plutôt une vitrine littéraire réunissant des curiosités autour d’une œuvre principale, soit le Badlands de Robert Kroetsch. Réduites à leur plus simple expression, les notes « sur le terrain » constituent des messages destinés à la postérité. En explorant trois thèmes principaux, cette thèse explique comment ces messages pourraient être transmis. « Saxa Loquuntur ! », ainsi intitulé en référence à l’analogie de Freud avec l’archéologie, traite des métaphores associées aux témoignages de la pierre ; « Good Jones » porte sur les façons dont la taxinomie peut combler le désir d’un chercheur d’os de ne pas tomber dans l’oubli ; « Box 16 » suit une piste documentaire en parcourant les écrits de Kroetsch pour reconstituer tant l’élaboration d’un roman que les notions de temps, d’espace et d’origine d’une œuvre littéraire. / Paper Dinosaurs: Field Notes as Finds in Robert Kroetsch's Badlands revisits the 1975 postmodern novel about a fictionalized palaeontological expedition down Alberta's Red Deer River in light of recent calls for systematic investigation into the source materials of historiographic meta-fictions in anglophone Canadian literature. Inspired by John Livingston-Lowes' canonical dissection of the major poems of Samuel Taylor Coleridge, via the treasure trove of the Gutch Memorandum Book in The Road to Xanadu, this study undertakes a new process focused inquiry into the archive and into the documentary tradition. By excavating unpublished holograph materials from Quebec, Ontario, and Alberta repositories written by Geological Survey of Canada collectors, geologists, and palaeontologists, in addition to field-notes, research notes and diaries produced by Robert Kroetsch during the writing of Badlands, this critical examination reveals hitherto unseen strata underlying a particular work of fiction. In most any palaeontological dig the removal of overburden from a target specimen often exposes surprising ancillary data, which through careful interpretation may give vital clues to palaeo-enviromments. A dinosaur skeleton is rarely pried whole from a sterile quarry. Neither is any inquiry into literary process. No text exists unto itself. Because Kroetsch so self-consciously crafted his narrative as an interrogation of history generation and transmission – specifically via the written word in the vehicle of field-notes – this study surveys a broad field encompassing inter-texts from antiquity, science, history, popular history, travel writing, Canadian and World literatures. Recourse is freely made to widely divergent authors and periods from Thomas Jefferson and the barrow mounds to Bruce Chatwin and his "brontosaurus" skin. Of course no such inter-disciplinary enterprise can be exhaustive. Rather this project assembles a kind of literary cabinet of curiosities grouped around the principal specimen of Robert Kroetsch's Badlands. In their most reductive configuration, field notes are messages to posterity. Through three main themes this study explores how these messages may be conveyed: "Saxa Loquuntur!", so titled after Freud's archaeological analogy, investigates metaphors of stone speaking; "Good Jones" interrogates how taxonomy can be made to serve a bone collector's desire to be remembered; and finally "Box 16" follows a documentary trail into Kroetsch's papers to trace not only the construction of a novel but also notions of time and place, and authorship.

Cette thèse prend son point de départ d'une théorie élaborée par Linda Hutcheon. Elle propose que la métafiction est souvent exploitée à travers quatre genres. L’un deux est l'érotisme. Ainsi, à partir de cette idée, cet ouvrage va examiner plus profondément les liens et les implications entre ce concept de la métafiction, qui sera revu et résumé, et l'érotisme. Les trois romans choisis, A Sport and a Pastime de James Salter, Teorema de Pier Paolo Pasolini et Trou de mémoire de Hubert Aquin, serviront de lieux d'analyse afin de révéler le rapport étroit qu'entretiennent la métafiction et l'érotisme. / This thesis takes as its point of departure a theory elaborated by Linda Hutcheon. She proposes that metafiction is often made use of across four genres. One of these is eroticism. Thus, starting from this point, this work will examine in greater detail the ties and the implications inherent in this concept of metafiction -- which will be reviewed and summarized -- and eroticism. The three selected novels, A Sport and a Pastime by James Salter, Teorema by Pier Paolo Pasolini and Trou de mémoire by Hubert Aquin, will serve as sites of analysis with a view to reveal the intimate connection that is fostered by metafiction and eroticism.

Cette thèse a pour ambition d’interroger les positions inévitablement instables que ne cesse de briguer l’écrivain Germano Almeida au sein de la société capverdienne. Partant du principe que l’énonciation littéraire est constitutivement tenue de réfléchir dans l’univers fictionnel qu’elle construit les conditions de sa propre existence, cette étude vise d’abord à montrer comment Germano Almeida met en place des scénographies qui lui permettent de négocier l’inscription de ses œuvres tant dans le champ du pouvoir que dans le champ littéraire du Cap-Vert. Dans la première partie, l’analyse porte sur les rapports spécifiques qu’entretiennent littérature et politique dans un espace d’abord colonial puis post-colonial, l’introduction de l’humour et de l’ironie dans la littérature « savante », la tension entre une oralité revendiquée et une écriture effective qui prend une dimension particulière dans un espace linguistique diglossique et finalement les écarts entre la réception planifiée et la réception effective de son œuvre. La deuxième partie met en évidence la volonté chez Germano Almeida de participer à la configuration de l’espace social capverdien. Si les premières fictions almeidiennes ont systématiquement déconstruit les représentations traditionnellement rurales et intégrées de la société créole, les plus récentes dessinent en définitive les contours d’une société plutôt urbaine qui ne cesse de faire face à la contingence. La troisième partie fait justement ressortir une volonté constante d’inscrire les diverses expériences créoles dans un continuum temporel qui permette non seulement de donner sens au passé mais également d’avoir une meilleure maîtrise de l’avenir et d’échapper ainsi au danger de la répétition carnavalesque de l’histoire. L’étude de ces configurations spatio-temporelles met finalement en évidence le fait que leur énonciateur se conçoit non seulement comme un élément à part entière de la société capverdienne mais également son observateur distancié et donc averti. / This thesis intends to examine the inevitably precarious stances that the writer Germano Almeida constantly seeks out within Cape Verdean society. Starting from the premise that by definition literary expression constitutes a reflection on its own existence within the fictional universe it creates, this study intends, first, to illustrate how Germano Almeida, through his scenography, manages to position his work both within the power structure and on the literary scene of Cape Verde. The first part of the analysis focuses on the special relationship between literature and politics in both colonial and post-colonial society, the inclusion of humor and irony in scholarly literature, the conflict that arises between a well-established oral tradition and actual writing with the latter playing a singular role within a highly differentiated bilingual society. Lastly, the gap between the expected and the real reactions to Almeida’s work is examined. The second part of the analysis illustrates Germano Almeida’s desire to participate actively in shaping Cape Verdean society. If Almeida’s first fictions systematically deconstruct traditional representations of a rural and cohesive Creole society, more recent works definitely depict the traits of a primarily urban society that is forced to constantly deal with contingencies. The third part of this study highlights Almeida’s constant desire to place the diversity of Creole experiences on a time continuum that not only gives meaning to the past but also provides greater command of the future and the possibility to thus avoid the danger of grotesquely repeating history. In the end, the study of these time-space configurations makes it obvious that their author sees himself not only as a full member of Cape Verdean society but also as an objective, and therefore, informed observer.

La notion de métafiction, concept de la critique littéraire contemporaine, caractérise ces fictions qui subvertissent les catégories conventionnelles romanesques, et invitent à une aventure sémiologique. Nos recherches nous amènent à proposer la notion de métafiction comme méthode d'investigation du tissu textuel des romans du corpus. Elle interroge la fabula et révèle, dans l'entrelacs des matériaux narratifs, la bibliothèque qui dialogue avec elle, déterminée par le contexte historique d'une époque. L'historiographie agit comme un medium du métatexte et génère un système sémiotique représentable par « un labyrinthe de nœuds interconnectés » : une « sémiosphère », terme que nous empruntons à Lotman. Le parcours intertextuel propose une lecture à plusieurs niveaux et invite à revisiter ironiquement l'Histoire et ses impostures. L'écriture « baroque » d'Umberto Eco les livre généreusement à la sagacité critique d'un Lecteur Modèle, finalement confronté aux dimensions ontologiques de l'œuvre. / The notion of metafiction, concept taken from contemporary critics of litterature, defines these fictions subverting conventional categories of novels and invites the reader to a semiologic adventure. Our researches lead us to make the proposition of metafiction as an investigation method to explore the textual network of the novels in our corpus. It questions fabula in order to disclose, in the tracery of narrative materials, the library dialoguing with it, in the historical context of a period. Historiography acts as a medium for the meta-text and generates a semiotic system one can depict under the shape of a labyrinth made of interconnected nodes : a « semiosphere », as defined by Lotman. The intertextual journey offers a multi-levels reading and invites to re-visit, with irony, History and its impostures. The Umberto ECO's « baroque » writing brings them with generosity to the critic acumen of the « Model Reader », eventually confronted to ontological dimensions of the work.

Depuis les romans oulipiens d’Italo Calvino – Si par une nuit d’hiver un voyageur et Le Château des destins croisés – jusqu’aux hypertextes de fiction se joue une redéfinition de la forme et des enjeux de l’enchâssement narratif. Ce travail vise, à partir d’un corpus contemporain, à explorer les mutations que connaît cet agencement de récits perçu comme traditionnel et théorisé en France dans les années 1960 par Gérard Genette et Tzvetan Todorov. Nous proposons, avec la notion de multiplication des récits, un assouplissement de ses contours afin d’aborder un corpus d’oeuvres romanesques cherchant à tisser ensemble plusieurs récits tout en brouillant les repères hiérarchiques impliqués par les notions d’enchâssement ou d’insertion. Croisant approche narratologique et prise en compte de la réception, ce travail se donne pour objectif d’interroger ce qu’est la multiplication des récits en ne perdant jamais de vue ses effets, en particulier sur la mise en intrigue (P. Ricoeur) : comment comprendre et analyser la réception passionnée (R. Baroni) du lecteur face à des oeuvres parfois monstrueuses, entremêlant les strates narratives et courant le risque du désordre, de la perte et de l’illisible ? Nous proposons de suivre à la trace le lecteur intrigué, protagoniste de cette étude et arpenteur ou géomètre des espaces fictionnels et textuels ouverts par la multiplication des récits, à travers sa progression dans des romans – imprimés ou numériques – qui placent au coeur de leurs enjeux la question du dispositif narratif / From the Oulipian novels of Italo Calvino – If on a Winter’s Night a Traveller and The Castle of Crossed Destinies – to contemporary hyperfiction, a redefinition of the form and the issue of embedding narratives has taken place. Based on a contemporary corpus, this work aims to explore the mutations of such a narrative structure seen as traditional and theorised by French narratologists (G. Genette, T. Todorov) during the 1960s. The notion of narrative multiplication seeks to increase its potential in order to address a broader field of novels which try to intertwine several narratives at the same time as to interfere with the hierarchical frames of reference implied by embedding narratives. At the crossroads of narratology and theories of reception, this work questions what is narrative multiplication while keeping in mind its effects on the reader and on the plot (P. Ricoeur) : how can we understand and analyse the reader’s passionate reception (R. Baroni) of monstrous novels, interweaving narrative levels and playing with disorder, loss and illegibility ? We offer to follow closely the intrigued reader, protagonist of this study and surveyor or geometrician of fictional and textual spaces created by narrative multiplication, through her progress in novels – printed or digital – which put at the centre of their concerns the question of narrative devices

La présente étude analyse les représentations de la ville dans la série policière d'Ian Rankin dont l'inspecteur John Rebus est le protagoniste. La polarité étant l'un des principes organisateurs de l'écriture rankinienne, notre analyse s'articule autour de plusieurs couples de notions antinomiques. Nous remettons d'abord en cause la légitimité de l'antinomie qui oppose la littérature à la " littérature de masse ", dans laquelle est souvent classé le roman policier. Cela nous conduit à redéfinir le roman policier, et mettre en perspective la série dans le contexte du monde littéraire et artistique écossais contemporain. Puis nous étudions l'articulation entre topographie réelle et lieu imaginaire dans l'Edimbourg de Rankin. Toute une géographie urbaine se dessine dans les romans ; l'arpentage incessant de l'espace par le protagoniste fournit l'occasion de références très spécifiques à la topographie et à la toponymie, et la sérialité tisse peu à peu un dense réseau de points nodaux ainsi qu'une multiplicité de trajets potentiels que nous avons représentés par des cartes fournies en annexe. Mais dans d'autres cas, l'espace se fait générique, se réfère plus à des conventions cinématographiques qu'à la carte de la ville. Nous envisageons enfin la ville d'Edimbourg comme un personnage ambivalent dans la lignée des personnages du roman gothique. La filiation gothique est perceptible dans l'esthétique de la ville, et la surface de la carte est compartimentée suivant un ensemble d'axes polarisants. Toutefois, cette carte se déploie elle-même par-dessus un double souterrain et non cartographiable d'Edimbourg, à la fois mémoire et inconscient de la ville.

Cette thèse a pour objectif d’établir certains principes d’une potentielle théorisation de l’écriture biographiques. En liant des exemples prosaïques du XIXe siècle à certaines bases théoriques du XXIe siècle, il est question d’explorer les récurrences qui ont contribué à faire de certaines biographies des succès ou des échecs. En tant que biographe, essayiste et critique, Giles Lytton Strachey (1880-1932) est un sujet d’étude idéal qui permet d’analyser la relation entre le biographe, le biographié et le lecteur. Puis, selon le schéma structurel de la métahistoire proposé par Hayden White, il est possible d’émettre l’hypothèse que la biographie peut être un genre à part entière autant du point de vue de la forme que du fond. / The objective of this thesis attempts to illustrate a series of principles which could potentially lead to a theorisation of biographical writing. By exposing prosaic literary examples of the XIX century and certain theoretical bases of the XXI century, it is possible to depict recurrences that have contributed to the success or failure of various biographical works. Giles Lytton Strachey (1880-1932) as a biographer, essayist and critic appears to be the ideal subject that enables one to analyse the relationship between biographers, biographees and readers. Furthermore, the structural scheme of metahistory, as suggested by Hayden White, brings us one step closer to the assumption that biography can stand as a full-fledged genre both in terms of form and substance.

La présente étude analyse les représentations de la ville dans la série policière d’Ian Rankin dont l’inspecteur John Rebus est le protagoniste. La polarité étant l’un des principes organisateurs de l’écriture rankinienne, notre analyse s’articule autour de plusieurs couples de notions antinomiques. Nous remettons d’abord en cause la légitimité de l’antinomie qui oppose la littérature à la « littérature de masse », dans laquelle est souvent classé le roman policier. Cela nous conduit à redéfinir le roman policier, et mettre en perspective la série dans le contexte du monde littéraire et artistique écossais contemporain. Puis nous étudions l’articulation entre topographie réelle et lieu imaginaire dans l’Edimbourg de Rankin. Toute une géographie urbaine se dessine dans les romans ; l’arpentage incessant de l’espace par le protagoniste fournit l’occasion de références très spécifiques à la topographie et à la toponymie, et la sérialité tisse peu à peu un dense réseau de points nodaux ainsi qu’une multiplicité de trajets potentiels que nous avons représentés par des cartes fournies en annexe. Mais dans d’autres cas, l’espace se fait générique, se réfère plus à des conventions cinématographiques qu’à la carte de la ville. Nous envisageons enfin la ville d’Edimbourg comme un personnage ambivalent dans la lignée des personnages du roman gothique. La filiation gothique est perceptible dans l’esthétique de la ville, et la surface de la carte est compartimentée suivant un ensemble d’axes polarisants. Toutefois, cette carte se déploie elle-même par-dessus un double souterrain et non cartographiable d’Edimbourg, à la fois mémoire et inconscient de la ville. / The aim of the present study is to analyse the representations of the city to be found in Ian Rankin’s crime fiction series of which Inspector Rebus is the protagonist. Polarization being one of the structuring principles of the author’s writing, our work focuses on several pairs of antagonist notions in turn.The first one is the opposition between “high” and “low” (or “popular”) literature, the latter category being often associated with crime fiction. New categorizations of contemporary Scottish crime fiction are thus put to the test so as to assess its role and place within the landscape of Scottish literary and artistic life.Next the way Rankin’s novels map Edinburgh as a topography both real and imaginary is explored. As John Rebus endlessly paces the streets of the city, a literary geography gradually emerges and takes shape from one novel to the next, thus determining a network of focal points and potential trajectories which are depicted in the maps to be found in the annexes. This does not preclude the use of a more urban-generic type of space, which seems to have been modelled on representations of the city deriving from movies.In time, Rebus’ Edinburgh can be seen as a character in its own right, one fraught with ambiguities stemming from the Gothic novel tradition. This Gothic filiation is visible in the aesthetic of the city, while the polarity between surface representations and subterranean depths, full of twists and turns, calls into question the very possibility of mapping the city as it gradually discloses its past and unconscious memories.