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O universo teatral de Zeno Wilde

Oliveira, Daiane Nara de January 2013 (has links)
Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:44Z (GMT). No. of bitstreams: 2 108097_Daiane.pdf: 30130446 bytes, checksum: e6c2ebd50d6df3890c042e2770d2c723 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2013 / Este trabalho tem como objetivo estudar a trajetória do dramaturgo Zeno Wilde (1947-1998) a partir da análise de uma seleção de peças teatrais do autor com ênfase em Blue Jeans (1980), drama vivido por jovens travestis e garotos de programa, que na vida noturna optaram pela prostituição como sobrevivência. Além de Blue Jeans (1980), cuja relevância foi fundamental para consolidar, no cenário dramatúrgico, os textos posteriores do autor, nove foram as peças teatrais comentadas neste trabalho, sendo elas: Uma lição longe demais (1986), Anjos da Guarda (1987), Salve o Prazer (1992), A segunda morte de Pedro e Paulo (1996), Os olhos cor de mel de James Dean (1992), Zero de Conduta (1994), Quem te fez saber que estavas nu? (1989), Ritos de infância (1988) e Sabe quem dançou?(1990). Dividida em dois capítulos, esta pesquisa traz, primeiramente, uma reflexão sobre o que é marginalidade, contextualizando-a no teatro brasileiro para, posteriormente, comentar os anos 80, trazendo um questionamento sobre se a década foi, de fato, "perdida" ou se significou uma pluralidade de tendências, decorrente das inúmeras transformações pelas quais a época passou. Sequencialmente são comentadas as peças Blue Jeans (1980), Uma lição longe demais (1986) e Anjos da Guarda (1987), ainda no primeiro capítulo. O segundo capítulo tem por objetivo traçar as experiências de Zeno Wilde com outros universos, ao mesclar, nas peças teatrais, a temática do marginal já presente nas peças do primeiro capítulo, porém, com referências ao cinema (James Dean e Pasolini), à música (Assis Valente), ao próprio teatro (Nelson Rodrigues), entre outros temas abordados. Tendo como ponto de partida a análise das peças de Zeno, este trabalho comenta a produção teatral do autor e sua posição na dramaturgia nacional, considerando o texto teatral como importante instrumento para a leitura, análise e interpretação do gênero literário dramático considerando os acontecimentos políticos, culturais e artísticos brasileiros dos anos 80 e 90 do século XX. Para a dramaturgia brasileira dos anos 80, os trabalhos dos críticos como Alberto Guzik e Fauzi Arap são de grande valia e se fazem presentes nesta pesquisa, além do pensamento de autores como Sábato Magaldi e Silviano Santiago. Sobre contextualização e entendimento da modernidade e seus desdobramentos, faz-se uso das contribuições de teóricos como Fredric Jameson, Stuart Hall, Néstor Garcia Canclini, Beatriz Sarlo, Marshall Berman e Zygmunt Bauman / This work aims study the trajectory of playwright Zeno Wilde (1947-1998) from the analysis of a selection of the author plays with emphasis on Blue Jeans (1980), drama lived by young transvestites and hustlers, who opted for the nightlife prostitution as an alternative survival. Apart from Blue Jeans (1980), whose relevance was essential to consolidate the dramaturgical scenario, the later writings of the author, nine were commented plays in this work, namely: Uma lição longe demais (1986), Anjos da Guarda (1987), Salve o Prazer (1992), A segunda morte de Pedro e Paulo (1996), Os olhos cor de mel de James Dean (1992), Zero de Conduta (1993), Quem te fez saber que estavas nu?(1989), Ritos de infância (1988) e Sabe quem dançou?(1990) .Divided into two chapters, this research brings primarily a reflection on what is marginality, contextualizing it in Brazilian theater for later review 80, bringing questions about whether the decade was, in fact, "lost " or is meant a plurality of trends arising from the numerous transformations that the time spent. Parts are discussed sequentially Blue Jeans (1980), Uma lição longe demais (1986) e Anjos da Guarda (1987), in the first chapter. The second chapter aims at tracing the experiences of Zeno Wilde with other universes to merge, the plays, the theme already present in the marginal parts of the first chapter, however, with references to the movies (James Dean and Pasolini), music (Assis Valente), the theater itself (Nelson Rodrigues) and other topics discussed. Taking as its starting point the analysis of Zeno´s plays, this work comments the theatrical production of the author and his position in the national drama, considering the theatrical text as an important tool for reading, analysis and interpretation of literary genre considering the political, artistic and cultural Brazilian events from 80s to 90s of the twentieth century. For the Brazilian drama 80s, the work of critics such as Alberto Guzik and Fauzi Arap are of great value and are present in this research, beyond thinking of authors like Sabato Magaldi and Silviano Santiago. About contextualization and understanding of modernity and its consequences, there are important contributions of theorists such as Fredric Jameson, Stuart Hall, Nestor Garcia Canclini, Beatriz Sarlo, Marshall Berman and Zygmunt Bauman
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Identidades literárias da violência na cidade do Rio de Janeiro: reconfiguração de forças e pluralização de vozes

Matte, Gustavo Arthur January 2016 (has links)
Made available in DSpace on 2016-04-05T02:04:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000477908-Texto+Completo-0.pdf: 1831439 bytes, checksum: b9c52b35b30533703c1676880d84641d (MD5) Previous issue date: 2016 / OpposingJoão César de Castro Rocha’s thinking on the so called “dialectic of marginality” to Antonio Candido’s “dialectic of malandragem”, this study maps the social spaces which started to gradually claim and occupy a lieu of speech in the context of Brazilian contemporary literature – often around the theme of urban violence. It starts from the assumption that the first space to be occupied was that of urban peripheries, when Cidade de Deus emerged as a literary panorama of the slum from inside, using its ownsocial class perspective. Since it was a new phenomenon in the field of Brazilian literature, and since it poses a direct challenge to the cultural centrality of a touristic and homogeneous Rio de Janeiro (related to the South Zone of the city), Cidade de Deus (1997) –subsidized by the great success of the eponymous movie (2002) –highlighted the urgencyof a reconfiguration of forces and a pluralization of voices in the Brazilian cultural and literary fields. Under the influence of Cidade de Deusnot only cases of other peripheral writers appeared (such as Ferréz in São Paulo), but also indirect consequences were felt, for example: the necessity of other social voices to configure or reconfigure their participation in the system. Based on this particular reasoning, I have thus made speculations about the spaces of speech that started to act strongly through various publications. These spaces are: center; periphery; police; prison. Taking into account at least one narrative representing each of the points2, my intentions with this study are to identify perspectives of social classes in each of them, in such a way that we can understand how is that they answer to the “marginality challenge” by means of literature. / Usando as reflexões acerca da “dialética da marginalidade” (João César de Castro Rocha) em oposição à “dialética da malandragem” (Antonio Candido), este estudo faz um mapeamento de espaços sociais que passaram a progressivamente reivindicar e ocupar lugar de fala na literatura brasileira contemporânea – frequentemente em torno do tema da violência urbana. Parte-se do pressuposto de que o primeiro espaço a ser ocupado foi o da periferia, quando Cidade de Deus surgiu como um panorama literário da favela construído a partir de dentro, através de uma perspectiva de classe. Por ser um fenômeno novo no campo da literatura brasileira, propondo um desafio direto à centralidade cultural de um Rio de Janeiro turístico e com tendências homogeneizadoras – diretamente vinculado à sua Zona Sul –, o romance Cidade de Deus (1997), contando com a amplificação resultante da aparição do filme homônimo em 2002, pautou a necessidade de uma reconfiguração de forças e uma pluralização de vozes nos campos cultural e literário brasileiros. A partir da influência de Cidade de Deus surgiram não apenas casos de outros escritores periféricos como Ferréz, em São Paulo, mas também consequências indiretas, a exemploda necessidade de outras vozes sociais se posicionarem – ou reposicionarem. Desenvolvo, então, uma reflexão acerca dos lugares de fala que passaram a atuar enfaticamente nesse sentido, através de publicações diversas. Esses lugares são: centro; periferia; polícia; presídio. Utilizando ao menos uma narrativa que represente cada ponto do espectro1, o que pretendo com o estudo é identificar posições de classe em cada uma delas, de maneira a perceber o tipo de resposta dada ao desafio da “marginalidade” por diferentes atores sociais através da literatura.
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Marginal ou anormal? Contribuição da literatura de Antônio Fraga, Carolina de Jesus e Maura Lopes Cançado para outro entendimento da marginalidade / Borderline or abnormal? Contribution of Antonio Fraga, Carolina de Jesus Lopes and Maura Cançado literature to another understanding of marginality

Marcela Lopes Menequini 05 March 2013 (has links)
Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho busca, através de um estudo que vincula literatura e pensamento crítico social, explorar as relações entre os processos de marginalização literária e algumas alternativas intelectivas acerca das noções de marginalidade e anormalidade. Seu corpus literário abarca três livros de escritores brasileiros, que, além de não terem logrado inserção no que poderia ser entendido como um cânone nacional, destacam-se ainda pela temática de suas obras, que, em si mesmas, trazem o problema da marginalização. Assim, Desabrigo, de Antônio Fraga; Quarto de despejo, de Carolina de Jesus; e Hospício é Deus, de Maura Lopes Cançado são abordadas a partir das reflexões desenvolvidas, especialmente, por Michel Foucault e Georges Canguilhem a respeito das estratégias de produção de anormais, revelando o quanto a marginalização, antes de ser uma consequência de uma inadequação a normas pré-existentes, pode, de fato, ser a própria fonte de produção destas normas. Buscando valorizar tanto as convergências, quanto as distinções possíveis nas obras daqueles três escritores, o trabalho procura se afastar de uma perspectiva que apreenderia suas obras como produções isoladas e desprestigiadas, para nelas encontrar a potência da afirmação de um discurso literário que tanto se apresentou como denúncia e contestação, quanto como um cuidadoso trabalho de expressão literária e, portanto, de expressão social. / This work seeks, through a study of literature linking social and critical thinking, to explore the relationships between the processes of marginalization and some literary intellective about alternative notions of marginality and abnormality. His literary corpus includes three books of Brazilian writers, that, plus they have not succeeded in inserting in what could be understood as a national canon, stand out even in the theme of his works, which, in themselves, bring the problem of marginalization. Thus, Desabrigo, of Antonio Fraga, Quarto de despejo, of Carolina de Jesus, and Hospício é Deus, of Maura Lopes Cançado are addressed from the reflections developed especially by Michel Foucault and Georges Canguilhem about the strategies of production of abnormal, revealing how marginalization, rather than being a consequence of an inadequate pre-existing rules, can indeed be the source of production of these rules. Seeking value both convergences, as the possible distinctions in the works of these three writers, the work seeks to move away from a perspective that would seize his works as isolated and discredited productions, to find in them the power of affirmation of a literary discourse that both presented as complaint and defense, as as a work of literary expression and therefore of social expression.
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Mentira, dominação e sociabilidade : contribuição ao estudo da mentira na vida cotidiana

Lima, Marcio Alexandre Barbosa 22 August 2003 (has links)
Orientador: Josue Pereira da Silva / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-07T01:31:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lima_MarcioAlexandreBarbosa_M.pdf: 724619 bytes, checksum: 8798e64ddb9f4ce118515ea25c85fcb2 (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: A partir da análise de entrevistas com pessoas que relataram casos de mentiras contadas a elas ou por elas, identificamos o uso da mentira como uma estratégia de resistência e, ao mesmo tempo, de adaptação a situações de dominação. A mentira foi entendida como expressão de uma consciência social incapaz de, através do seu uso, transformar as condições sociais contra as quais os indivíduos que dela se utilizam lutam. Ao contrário, concluímos que seu uso reproduz da lógica de dominação contra a qual tenta resistir / Abstract: Based on the analysis of interviews with people that have related cases in which a lie was told to them or by them, we identified the use of lying as a strategy of resistence and at the same time an adaptation to situations of domination. Lying was understood as an expression of a social conscience uncapable of change the social conditions that, those who are lying, are trying to fight against. On the contrary, we concluded that its use reproduces the logic of the domination that one tries do resist / Mestrado / Mestre em Sociologia
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A obscuridade e o espelho : notas para uma teoria da delinquencia

Tonkonoff, Sergio Steban 18 September 2006 (has links)
Orientador: Maria Suely Kofes / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-07T05:48:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tonkonoff_SergioSteban_D.pdf: 706764 bytes, checksum: 1adf3af960f884bd3ef35696c5c4e12e (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: Nosso ponto de partida é o corpo coletivo. Corpo entendido como uma multiplicidade de forças colidentes, atravessadas pelo registro da imagem e o excesso de sentido. Para que exista sociedade estas forças e sentidos devem ser fixadas, organizadas e hierarquizadas num sistema de significação capaz de 1) definir uma rede estruturada de significados, 2) normalizar o desejo e 3) lhe prover satisfação; é dizer, capaz de produzir o social como uma ordem simbólica. Isto é possível por meio de uma serie de exclusões fundantes ou limites antagônicos. O que instituem estes limites e o proibido e o permitido, o justo e o injusto, o possível e o impossível; e tal vez mais elementarmente um dentro e um fora, um acima e um abaixo. Estes limites antagônicos estabelecem então ao social como um campo de ¿visibilidade¿ e de ¿dizebilidade¿. Ou, dito pela negativa, o social se institui sempre produzindo um indizível e um invisível. Um resíduo que, por quanto não pode ser nomeado, não existe na ¿realidade¿, mas isso não impede que produza efeitos como Real. O crime, postularemos, é um deles. O crime é um tipo de acontecimento vinculado á alteridade de um socius elementar (de caráter fundamentalmente afetivo) e a uns antagonismos sócias que são negados no estabelecimento e na reprodução de uma ordem sócio-simbólica determinada, e cuja emergência experimenta-se como violência feita a essa ordem. A característica principal deste tipo de violência e a de se manifestar de um modo aleatório e exterior aos mecanismos socialmente estabelecidos para sua descarga. Por quanto o crime implica um Excesso para a ordem das diferenças, carece de lugar fixo, e resulta impossível atribui-lhe uma origem precisa. Inaugura então um território de limites equívocos. E aquele que o atualize provocará um desclassamento cognitivo, que por estar vinculado a proibições fundamentais, será também um shock afetivo. Esse é o ponto específico aonde o pensamento mítico se faz cargo desta experiência. O mito falando a linguagem dos afeitos violentos, retira ao imputado da serie do ¿semelhante¿, e o converte, não num outro, mais num completamente outro. Isso impede toda posta em perspectiva, toda vinculação positiva com o conjunto do qual é arrancado. Nesse sentido pode se dizer que o criminoso é um ponto de imputação do Real, e que seu acontecimento e capaz de produzir estados de multidão em aqueles espactadores habitualmente sujeitos a rotina e a lei / Abstract: Our starting point is the collective body. Body as a multiplicity of fighting forces, traveled through by the register of the image and the excess of sense. For that society exist these forces and senses should be fixed and organized in a significance system of capable of 1) define a net of structured meanings, 2) normalize the desire and 3) satisfies it; that is, capable to produce the social as symbolic order. This is possible by means of a series of foundational exclusions or antagonistic limits. These limits institute the prohibited and the permitted, the justice and the unjust one, the possible and the impossible; and, may be in a more elemental way, the inside and the outside, the high and the low. These antagonistic limits establish then the social as a field of "visibility" and of "speakability". Or, it said by the negative one, the social is instituted always by producing an unspeakable and an invisible zone. A residue that, because it cannot be nominated, does not exist in the "reality", but it does not stop to produce effects as Real. The crime, we will request, is one of them. Crime is a kind of event linked to the alterity of a elemental socius (of a affectivity character) and to a social antagonisms that were denied in the establishment of a determined socio-symbolic order, and whose emergency is experienced as violence made to that order. Because the crime implies an excess for the order of the differences, it lacks a fixed place, and turns out to be impossible to attribute it an precise origin. It inaugurates then a territory of indefinite limits. And the one who actualize it will provoke a cognitive des classification and a affective shock in those who assist to these event. That it is the specific point where the mythological thought appears in this experience. The myth, speaking the language of the accustomed violent one, withdraw the imputed individual of the series of the "similar", and converts him or her, not in a other, but in a completely Other. That stops all posts in perspective, all positive linking with the assembly of which this individual is pulled out. In that sense is possible to be said that the criminal is a point of imputation of the Real, and that criminal event is capable of produce states of crowd in those spectators habitually subjects the routine and the law / Doutorado / Doutor em Sociologia
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Novas Fronteiras do Trabalho: VivÃncias 'Ã Margem' dos Trabalhadores do TrÃfico de Drogas / New Borders of Work: Experiences Beyond the Edge of Drug Trafficking Workers

Juliana e Silva de Oliveira 23 March 2009 (has links)
FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / O presente trabalho visa trazer uma compreensÃo sobre a vivÃncia de trabalhadores frente à realidade do processo de inserÃÃo laboral de formas atÃpicas de trabalho, segundo o modelo salarial, consideradas em uma posiÃÃo à margem da sociedade. Mais especificamente, temos o objetivo de fazer uma pesquisa exploratÃria sobre os trabalhadores do trÃfico de drogas frente à sua posiÃÃo de marginalidade, levando em consideraÃÃo a importÃncia de seus ganhos financeiros. Damos inÃcio a este estudo discutindo sobre as mutaÃÃes do sistema capitalista, a partir de novas forÃas de dominaÃÃo, que traz como conseqÃÃncia algumas reformulaÃÃes nas formas de gerir o trabalho, disseminando a flexibilidade e a precarizaÃÃo, que por sua vez tem justificado o aparecimento de ocupaÃÃes cada vez mais atÃpicas de inserÃÃo. Partindo da visÃo de produÃÃo de subjetividade por meio das prÃticas sociais, percebemos que esse processo de reestruturaÃÃo produtiva interfere na constituiÃÃo dos trabalhadores na contemporaneidade, regida pelos princÃpios do consumo. Com base nessa contextualizaÃÃo, tentamos investigar as realidades laborais dos trabalhadores do trÃfico de drogas. Observamos que tal ocupaÃÃo tambÃm obedece à lÃgica do capital e que surge em resposta à marginalidade econÃmica, funcionando como uma alternativa ilegal à massa de trabalhadores que nÃo consegue uma inserÃÃo legal. TraÃado esse percurso teÃrico, seguimos para a realizaÃÃo da pesquisa qualitativa com cinco trabalhadores do trÃfico de drogas de dois bairros da cidade de Fortaleza. Realizamos entrevistas semi-dirigidas que foram submetidas a uma anÃlise semÃntica de conteÃdo. Os conteÃdos foram organizados em quatro categorias, para efeito meramente didÃtico, com o intuito de facilitar a compreensÃo dos dados: motivos de inserÃÃo e permanÃncia, os significados atribuÃdos ao trabalho, organizaÃÃo do trabalho no trÃfico de drogas, consumo e a inserÃÃo limitada. A partir das anÃlises, podemos dizer que o trÃfico de drogas à uma categoria complexa e traz contradiÃÃes, visto que se encontra em uma posiÃÃo de marginalidade, mas acaba correspondendo, devido aos ganhos que proporciona, a um meio de reconhecimento e inserÃÃo, pelo menos ao nÃvel do consumo. No entanto, tal inserÃÃo mostra-se limitada, idÃia aproximada com o conceito de inserÃÃo marginal de Castel (1998), pois os trabalhadores de tal atividade continuam vivenciando uma situaÃÃo marginal, ante a restriÃÃo de participaÃÃo social de determinados grupos e coletivos frente ao contexto mais amplo da sociedade. / This work aims to bring an understanding about the experiences of workers facing the reality of the jobs of atypical forms of work, according to the wage model, considered in a position beyond the edge of the society. More specifically, we aim to make a survey on drug workers, in relation to their position of marginality, considering the importance of their financial gain. We initiated this study discusses the changes in the capitalist system, from new forces of domination, which brings as a consequence some changes in ways of managing the work, spreading the flexibility and reduction, which in turn has justified the emergence of occupations increasingly atypical of insertion. From the vision of production of subjectivity through social practices, we can see that the restructuring process of production interferes with the formation of workers in the contemporary, governed by the principles of consumption. Based on this context, we tried to investigate the working conditions of employees in the drug trade. We observed that this occupation also follows the logic of capital and it comes in response to economic marginalization, working as an illegal alternative to the mass of workers who can not find a legal insertion. Track this theoretical path, we follow for the conduct of qualitative research with five employees of the drug trade in two neighborhoods of the city of Fortaleza. We conducted semi-directed interviews that were submitted to a semantic analysis of content. The contents were organized into four categories, for teaching purpose only, to facilitate understanding of the data: reasons for insertion and permanence, the meanings attributed to work, organization of work in drug traffic, consumption and limited integration. From the analysis we can say that drug trafficking is a complex category and brings contradictions, as is in a position of marginality, but ends up corresponding, due to gains it provides, to a means of recognition, at least at the level of consumption. However, this inset shows is limited, approximate idea of the concept of marginal insertion of Castel (1998), because workers in such activity still experiencing a marginal situation, before the restriction of social participation of certain groups and against the collective context wider society.
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Marginalidade e melodrama no cinema brasileiro / Marginality and melodrama in the brazilian cinema

Freitas, Rafael Fernandes de 02 September 2015 (has links)
Submitted by Cássia Santos (cassia.bcufg@gmail.com) on 2015-11-19T13:06:11Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Rafael Fernandes de Freitas - 2015.pdf: 1583498 bytes, checksum: c0f72c7a74085e56da8edce301dc8d8a (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-11-19T14:12:17Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Rafael Fernandes de Freitas - 2015.pdf: 1583498 bytes, checksum: c0f72c7a74085e56da8edce301dc8d8a (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-19T14:12:17Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Rafael Fernandes de Freitas - 2015.pdf: 1583498 bytes, checksum: c0f72c7a74085e56da8edce301dc8d8a (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-09-02 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Melodrama here is taken beyond a definition as theatrical or cinematic genre. From the concept of melodramatic imagination, by Peter Brooks, this study follows the main changes that led Europe from the Middle Ages to the capitalist world in order to present the foundations of a distinctive modern imagination whose mode of seeing the world is visual and fictionally translated in melodrama. Because of its far-reaching and massive presence in cultural production it is important to evaluate how melodrama represents reality; which treatment and valuation are given to certain topics and phenomena that daily takes our attention and interfere in our social and political existence. Under this perspective we develop a study on the representation of marginality from the aesthetic resources of the melodramatic imagination, which is based on the analysis of the films Pixote - a lei do mais fraco (1980) and Linha de Passe (2008). / O melodrama aqui é tomado para além de uma definição como gênero teatral ou cinematográfico. A partir do conceito de imaginação melodramática, de Peter Brooks, faz-se um percurso pelas principais mudanças que levaram o ocidente da Idade Média ao mundo capitalista a fim de apresentar os fundamentos de uma mentalidade caracteristicamente moderna cujo modo de ver o mundo se traduz visual e ficcionalmente no melodrama. Devido ao seu grande alcance e presença maciça nas produções culturais se torna importante avaliar como o melodrama representa a realidade; qual o tratamento e valoração dados a certos temas e fenômenos que nos tomam cotidianamente e que interferem na nossa existência social e política. Nessa perspectiva é que se desenvolve um estudo sobre a representação da marginalidade a partir da imaginação melodramática, baseado na análise dos filmes Pixote – a lei do mais fraco (1980) e Linha de Passe (2008).
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Oiticica: limites de uma experiência limite / Oiticica: limits of a limit experiment

Sara Cristiane Jara Grubert 19 December 2006 (has links)
Este trabalho trata da trajetória artística de Hélio Oiticica, que se empenhou em entender e reformular o perfil do artista, seu lugar e papel na sociedade. Foi esse processo metódico e constante de experimentação e reflexão que o levou a expandir os limites dos suportes artísticos tradicionais, especialmente a partir de meados da década de 60. É realçada a importância da formação de Hélio Oiticica no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro para sua atuação posterior, aberta ao diálogo com um contexto mais amplo de debates e reflexões, que extrapolaram o limite artístico e possibilitaram a criação de espaços de debate públicos a partir de sua proposição artística. A partir dos Bólides (1963), Oiticica foi levado a buscar novas alternativas, reestruturando e até ressemantizando suas propostas anteriores. Evidencia-se, ainda, uma crise do projeto amplo de modernização, que atingiu também as instituições culturais. No bojo dessa crise ganharam força os eventos coletivos de protesto, a proposta de formulação de uma vanguarda, a invenção da tropicália, sua institucionalização no tropicalismo e o desmanche da cena cultural promovida pelo AI-5, durante a ditadura militar. É traçado, ainda, um paralelo entre as idéias de marginalidade e de underground. Na trajetória de Hélio Oiticica, ambos aparecem como forma de oposição à ordem instituída, propondo o livre pensar e o descondicionamento do sujeito, conceitos que se desenvolveram em seu período novaiorquino. Em Nova York, Oiticica chegava à formulação de que o Brasil seria automaticamente underground; nesse ponto ele concluiu que estaríamos condenados a um paradoxo entre um mercado de arte pouco profissionalizado e a liberdade total de criação. Constatava, então, o limite de sua trajetória artística que rompeu as barreiras entre a arte e a vida, com o propósito de resgatar sua potencialidade crítica. / This paper is about the artistic path of Hélio Oiticica, who strove to understand and reformulate the artist´s profile, his place and role in society. It was this constant and methodical process of reflection and experimentation that led him to expand the limits of traditional artistic bases, especially from the mid-sixties. It is enhanced the importance of Oiticica´s formation at Museum of Modern Art of Rio de Janeiro towards his later performance, open to the dialogue with a wider context of debates and reflection which extrapolated the artistic limit and enabled, from his artistic proposition, spaces for public debate to be created. From Bólides (1963), Oiticica was led to search for new alternatives, restructuring and even re-semanticizing his previous propositions. A crisis in the wide project of modernization, which also reached the cultural institutions, was evident. At the core of this crisis, several events gained force: the collective protests, the proposal of reformulation of a vanguard, the invention of tropicália, its institutionalization in tropicalismo, and the dissolution of the cultural scene promoted by AI-5 during the military dictatorship. A parallel is also drawn between the ideas of marginality and underground. In Hélio Oiticica´s path, both appear as a form of opposition to the established order, proposing the free thought and the subject´s de-conditioning, concepts developed in the period he spent in New York. Once there, Oiticica arrived at the formulation that Brazil would be automatically underground; concluding that we would be condemned to a paradox between an under-professionalized art market and a total freedom of creation. It was proved, then, the limit of his artistic path that broke the barrier between art and life, with the purpose of rescuing his critical potentiality.
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A legitimação da democracia: observações do cinema na modernidade brasileira / The legitimation of democracy: observations of cinema in modern Brazil

Vanessa Vilela Berbel 22 May 2012 (has links)
O presente estudo busca problematizar a visão tradicional de democracia, a partir da análise do papel do dissenso na sociedade moderna hipercomplexa. Para tanto, utiliza-se como cânone teórico a teoria dos sistemas de Niklas Luhmann, a qual parte da diferenciação funcional para a identificação da sociedade moderna. A partir desta perspectiva de observação a democracia é compreendida como resultado da diferenciação funcional entre o sistema político e o sistema jurídico, os quais se fecham operativamente, trabalhando com seus próprios códigos. Em razão da diferenciação funcional, marcada pela autopoiese dos sistemas parciais sociais, a legitimação da tomada de decisão dos sistemas político e jurídico já não pode se embasar em uma cosmovisão devendo, portanto, partir de uma característica interna, ou seja, deve-se autolegitimar. Para tanto, são criados procedimentos que buscam justificar as escolhas realizadas pelos sistemas jurídico e político, controlando o dissenso e permitindo que suas decisões sejam tomadas como padrões de comportamento social. Contudo, em relação ao caso brasileiro, vê-se que o clientelismo, personalismo e exclusão social aparecem como óbice à estabilização da democracia como conquista evolutiva, na medida em que dificultam a realização das funções desses dois sistemas funcionais. Por fim, a leitura imagética do cinema é utilizada como forma problematização do caso brasileiro, a partir da busca da identidade desta sociedade pela via mais autêntica de expressão, qual seja, a cultura de um povo, evitando-se, assim, a crítica dos problemas sociais por meio da utilização de paradigmas evolutivos dos denominados países desenvolvidos, notadamente o padrão europeu. / This study seeks to question the traditional view of democracy, from the analysis of the role of dissent in hypercomplex modern society. For this purpose, we used as a theoretical canon Niklas Luhmanns systems theory, which draws on the functional differentiation for identification of modern society. From this observation perspective, democracy is understood as the result of functional differentiation between political and legal systems, which are operatively locked, working with their own codes. Because of the functional differentiation, marked by partial autopoiesis of partial social systems, the legitimacy of the decision making of legal and political systems can no longer be grounded in a worldview, and therefore from a built-in feature, that is, it should self-legitimate. To that end, procedures are created that seek to justify the choices made by the legal and political systems, controlling dissent and allowing decisions to be taken as patterns of social behavior. However, for the Brazilian case, we see that clientelism, personalism and social exclusion appear as an obstacle to the stabilization of democracy as an evolutionary achievement, in as much as they limit the realization of the functional roles of these two systems. Finally, the reading of film imagery is used as a questioning of the Brazilian case, from the search for identity in this society by the most authentic expression, namely the culture of a people, avoiding thus the criticism of social problems, using evolutionary paradigms of the so-called developed countries, notably the European standard.
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A personagem na dramaturgia de Plínio Marcos

Rodrigues, Sergio Manoel 14 August 2015 (has links)
Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-01-17T14:31:26Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Sergio Manoel Rodrigues.pdf: 7244519 bytes, checksum: a4ec082cc29f36a0539c210d7e23ea94 (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2017-02-04T16:35:55Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Sergio Manoel Rodrigues.pdf: 7244519 bytes, checksum: a4ec082cc29f36a0539c210d7e23ea94 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-04T16:35:55Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Sergio Manoel Rodrigues.pdf: 7244519 bytes, checksum: a4ec082cc29f36a0539c210d7e23ea94 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2015-08-14 / El presente trabajo estudia la dramaturgia por médio de la investigación y del análisis. Aborda inicialmente las escenificaciones en la Antigua Grecia y las influencias de éstas en el teatro renacentista. En este último, surge el denominado drama moderno, que ha resultado de las nuevas concepciones dramatúrgicas surgidas a partir del siglo XVI, se desarrolla com el transcurso de otras épocas y sirve como referencia a las artes escénicas de la Modernidad. Sobre la base de esas primeiras reflexiones, se centra a seguir en el contexto nacional contemporáneo, al tratar de la obra de Plínio Marcos, dramaturgo que ha innovado el teatro brasileño al exponer en los escenarios la vida cotidiana y el lenguaje de los individuos marginados socialmente. El autor se convierte, por lo tanto, uno de los escritores más censurados de su tiempo. De esa manera, esta investigación pasa al estudio crítico de tres piezas del referido autor: Dois perdidos numa noite suja (1966), Navalha na carne (1967) y O abajur lilás (1969), con la propuesta de aclarar los aspectos específicos de las acciones y relaciones establecidas entre los seres ficcionales en cada uno de los dichos textos teatrales. La autoconciencia en la relación yo-otro de esos personajes es el enfoque de base que se pretende realizar de los mismos. Una vez que tal procedimiento es revelador de carácter y de los puntos de vista del ser ficcional en su contacto con los demás individuos. Además, se notan la marginalidad y la realidad inhóspita de los seres plinianos como elementos cruciales en las piezas teatrales en cuestión, en que se evidencian temas universales, tales como violencia, prejuicio y prostitución, considerados por los más diversos conservadores como tabu, pero deben ser vistos como enfermedades que angustian toda sociedad. Sin embargo, en la dramaturgia marginal de Plínio Marcos, lo que queda solamente para sus personajes es la preservación de la apariencia física, moral o social y de los intereses personales, como superación de los proprios problemas y del caos en que viven, lo que revela la condición humana condenada al egoísmo, a la criminalidad o a la soledad. / O presente trabalho estuda a dramaturgia por meio da investigação e da análise, abordando inicialmente as encenações na antiga Grécia e as influências destas no teatro renascentista. Neste último, aparece o denominado drama moderno, que resultou das novas concepções dramatúrgicas surgidas a partir do século XVI, desenvolvendo-se no decorrer de outras épocas e servindo como referência às artes cênicas da modernidade. Com base nessas primeiras reflexões, centra-se a seguir no contexto nacional contemporâneo, ao tratar da obra teatral de Plínio Marcos, dramaturgo que inovou o teatro brasileiro ao expor nos palcos o cotidiano e a linguagem de sujeitos marginalizados socialmente, tornando-se, portanto, um dos escritores mais censurados de seu tempo. Desse modo, esta pesquisa passa ao estudo crítico de três peças do referido autor: Dois perdidos numa noite suja (1966), Navalha na carne (1967) e O abajur lilás (1969), com a proposta de lançar luz sobre aspectos específicos das ações e das relações estabelecidas entre os seres ficcionais em cada um dos mencionados textos teatrais. A autoconsciência na relação eu-outro dessas personagens é o enfoque basilar que se pretende realizar das mesmas, uma vez que tal procedimento é revelador do caráter e dos pontos de vista do ser ficcional no seu contato com os demais indivíduos. Além disso, notamse a marginalidade e a realidade inóspita dos seres plinianos como elementos cruciais nas peças teatrais em questão, em que se evidenciam temas universais, tais como violência, preconceito e prostituição, considerados pelos mais conservadores como tabus, mas que devem ser vistos como mazelas que afligem toda sociedade. Entretanto, na dramaturgia marginal de Plínio Marcos, o que resta apenas para suas personagens é a preservação da aparência física, moral ou social e dos interesses pessoais, como superação dos próprios problemas e do caos em que vivem, o que revela uma condição humana fadada ao egoísmo, à criminalidade ou à solidão.

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