Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ronaldo Santos Zimmermann.pdf: 665805 bytes, checksum: 996280fd0539857fd616c9952fcc2b69 (MD5) Previous issue date: 2009-05-13 / This work is based on the findings that the author of the Letter of Discovery, Pero Vaz Caminha had to use some linguistic resources to inscribe in his text some data regarding the unexpected situations of the 16th century Portuguese people. These situations regard to the colonial project as a whole and, therefore, to the Discovery of Brazil. Among the main objectives, there are those geared towards the comprehension of the ideological reasons of the Letter's writer, as well as the relationship between ideology and the use of figure of speech present in the document written by him. George Lakoff and Mark Johnson found that the language used is a wide metaphorical system. Using as basic reference the analysis methodology of figures of speech suggested by these Researchers, the analysis was carried out on the figured speech that is part of the Letter. By this work, we come to the conclusion, that the ideological conditions linked to the context of the Discovery of Brazil justify the use of such linguistic resources, such as the figured speech. This is not only an option, since it is linked to the specific and essential needs, including the comprehension of the ideological conditions / Esse trabalho nasce da constatação de que o autor da carta de achamento, Pero Vaz de Caminha, teve de usar determinados recursos linguísticos para inscrever em seu texto dados relativos a situações inusitadas aos portugueses do século XVI. Situações estas que se associam ao projeto colonial como um todo e, portanto, à descoberta do Brasil. Dentre os principais objetivos figuram aqueles voltados à compreensão das motivações ideológicas do escrivão da carta, bem como à relação entre ideologia e o uso de figuras de linguagem presente no documento redigido por ele. George Lakoff e Mark Johnson constataram ser a linguagem regida por um amplo sistema conceptual metafórico. Tendo principalmente como referencial a metodologia de análise de figuras de linguagem sugerida por esses pesquisadores, efetuou-se a análise da linguagem figurada que compõem a missiva. Chegamos à conclusão, por meio desse trabalho, que condições ideológicas ligadas ao contexto da descoberta do Brasil, justificaram o uso de determinados recursos linguísticos, tais como a linguagem figurada. Esta não constitui apenas mais uma opção, mas ligadas a necessidades específicas essenciais, inclusive, à compreensão dessas condições ideológicas

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marta Maria Coelho Barbosa.pdf: 731755 bytes, checksum: b6f9794d5181a5d41daa797f02e7c869 (MD5) Previous issue date: 2008-05-06 / The core of approach of the writer Osman Lins s lies in a restoration of the process of reconstructing the connection between the modern man to cosmos, applied to the called narratives abject, term of Walter Benjamin. That is because, when Middle Age allegory was rescued, Osman Lins constructs an interpretative way of this process that has as epicenter images of insects and animals, bases of the figurative metaphorical work of novels in analysis: Engagement, the Transparent Bird and Pentagon of Hahn and other narratives of Nine, Novena. In these, the sense of meaning emerges from the corrosion of relations between things that transform the living creatures into ruin, whose great effect is the loss of stability due to accumulation of information, in favor of the mutation dissection. The work of displacement of the language to the verbal communication makes Osman Lins s literary creation a way of domain the analogous words to the ones of the poetry, however in prose liberated by the allegory image. When making animals and insects a door of entrance to a world of mystery and fancy, also makes a constant investigation in histories of novels, established for the resignation to any mode of technology or totalitarian ideology applied to them. Tropo is a figure in libertarian use which occurs a transformation of allegory in image of contaminated novel Nine, Novena. The narratives in study are resultant of an attitude of rejection of the writer to stereotypes given to common-place in literary exercise, however dislocated by improvisation in a way to tell that it shows deformation and contamination under other affinities equivalents to the narrative statement: the objective is to return the identity to the language. The narrative representative work in Nine, Novena shows the man facing conflicts of modernity laid in cause of exploration to the meaning of abject, when stirring a reader up, by this means, to the reflection on automation, alienation and solitude, and, consequently, inaugurating a new time in Brazilian society in the second half of century XX: the word-animal making slit , new lives production in body-words.. The first chapter, Correlations of fragmentary narrative and the novel type, deals with the conceptual work of transformation and displacement of literal form of medieval allegory for a renowned and transfigured modality of Osman Lins s novel, in parallel to the illustration of Braque: Roofs of Céret. Second chapter, Allegorical confrontations: conceptual and artistic, it displays the visual descriptive and ornamental exercise in comparison to the illustration La Dame à La the Licorne, placing the medieval wonderful element in the motivation of the animal characters, personages in novels. The third chapter, Forms of ingenious concept: allegorical and metaphors, made possible the analysis of novels under the contamination of other visual symbols, pointing the distinguishing marks given by fragment and discursive contamination, for the poetical principles of analogy, comparison, irony, metaphorical and mosaic image plastic exhibitions methodologies and procedures of reading and interpretation. The conceptual recital if abided by the theoreticians: Walter Benjamin, Roland Barthes. Hansen, T. E. Hulme, Octávio Paz, Jaime Alazraki, Umberto Eco and readers Brazilian contemporaries of the workmanship of Osman Lins in preferential reference / O núcleo de abordagem das novelas do escritor Osman Lins instaura-se no processo de reconstrução da ligação do homem moderno ao cosmo, aplicado às narrativas denominadas abjetas, termo de Walter Benjamin. Isso porque, ao recuperar a alegoria da Idade Média, Osman Lins edifica uma via interpretativa desse processo que tem como epicentro imagens de insetos e animais, bases do trabalho metafórico figurativo das novelas em análise: Noivado, O Pássaro Transparente e Pentágono de Hahn e outras narrativas de Nove, Novena. Nestas, o sentido da significação emerge da corrosão das relações entre as coisas que transformam os seres vivos em ruínas, cujo grande efeito é a perda da estabilidade dada pela acumulação de informação, em favor da fragmentação e da mutação. O trabalho de deslocamento da língua para a linguagem faz da criação literária de Osman Lins um modo de domar as palavras análogas às da poesia, todavia em prosa liberada pela imagem alegórica. Ao fazer dos animais e insetos uma porta de entrada a um mundo de mistério e fantasia, também faz uma indagação constante nas histórias das novelas, instalada pela renúncia a qualquer modalidade de tecnologia ou ideologia totalitária a elas aplicada. O tropo é a figura em uso libertário pelo qual ocorre a transformação da alegoria em imagem na novela contaminada Nove, Novena. As narrativas em estudo são resultantes de uma atitude de rejeição do escritor aos estereótipos dados pelos lugares-comuns no exercício literário, porém deslocados pela improvisação de um modo de narrar que mostra deformação e contaminação sob outras afinidades equivalentes ao enunciado narrativo: o objetivo é devolver a identidade à linguagem. O trabalho representacional narrativo em Nove, Novena exibe o homem diante dos conflitos da modernidade posto em causa pela exploração da acepção do abjeto, ao incitar, por essa via, o leitor à reflexão sobre a automatização, a alienação e a solidão, e, conseqüentemente, inaugurando uma nova época na sociedade brasileira na segunda metade do século XX: o bicho-palavra produzindo fissuras , produção de novos objetos vivos em palavras-corpo. O primeiro capítulo, Correlações da narrativa fragmentária e do gênero novela, trata do trabalho conceitual da transformação e deslocamento da forma literal da alegoria medieval para uma modalidade renomada e transfigurada da novela de Osman Lins, em paralelo à ilustração de Braque: Telhados de Céret. O segundo capítulo, Confrontos alegóricos: conceitual e artístico, expõe o exercício ornamental visual e descritivo em comparação à ilustração La Dame à la Licorne, alocando o elemento maravilhoso medieval na motivação das personagens animais, personagens nas novelas. O terceiro capítulo, Formas de conceptismo engenhoso: alegorismos e metáforas, concretiza a análise das novelas sob a contaminação de outros símbolos da visualidade, apontando as marcas diferenciais dadas pela fragmentação e contaminação discursiva, pelos princípios poéticos da analogia, da comparação, da ironia, da metaforização e do espetáculo plástico da imagem em mosaico, metodologias e procedimentos de leitura e interpretação. A fundamentação conceitual se ateve aos teóricos: Walter Benjamin, Roland Barthes, A. Hansen, T. E. Hulme, Octávio Paz, Jaime Alazraki, Umberto Eco e leitores contemporâneos brasileiros da obra de Osman Lins em referência preferencial

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Aparecida de Paula Vieira Freitas.pdf: 293611 bytes, checksum: 1073e7df301ad06b2e30631e2414dcca (MD5) Previous issue date: 2008-05-13 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The purpose of this thesis is to study the process of building of poetical images in some sonnets, of the book Charneca em flor , of Florbela Espanca. The Portuguese poet is chronological inserted in the Modernism, however, its poetry if presents with hybrid elements that direct in them for some aesthetic-literary sources. Florbela Espanca is a poet sui generis , that is, it possess a proper sort. From this oscillation of style, we come across in them with the investigation: How Florbela Espanca sculptures the image in its poetry? To answer to this question, we formulate the hypothesis of that the image in the poetry of Florbela Espanca, dialogues with some source aesthetic-literary, configuring a hybrid style, that points with respect to a singular expressiveness. Our study was based on the proposals of Octávio Paz, Maurice-Jean Lefebve. How much the critical richness many are the scholars, support in the studies carried through for Maria Lucia Dal Farra, Claudia Pazos Alonso, Natália Correia and Jose Régio, among others. This thesis is composed in three chapters: The first one points out Florbela Espanca in Portuguese Literature, with biographical notes of the woman and of the poet and, after that, it points out the poet, by means of the critical one. As it approaches the image, as resource that if configures in aesthetic the literary ones, especially in the poetry of the poet. The third chapter is dedicated to the analysis of the sonnets: Realidade, Versos de Orgulho, Ser Poeta and A voz da tília. We verify that the image in the poetry of Florbela Espanca dialogues with some literary trends, configuring a hybrid style, that points with respect to a singular expressiveness / O objetivo desta dissertação é estudar o processo de construção de imagens poéticas em alguns sonetos, do livro Charneca em flor, de Florbela Espanca. A poeta portuguesa é cronologicamente inserida no Modernismo, no entanto, sua poesia se apresenta com elementos híbridos que nos direcionam para as várias vertentes estético-literárias. Florbela Espanca é uma poeta sui generis , ou seja, possui um gênero próprio. A partir dessa oscilação de estilo, nos deparamos com a indagação: Como Florbela Espanca esculpe a imagem em sua poesia? Para responder a esta questão, formulamos a hipótese de que a imagem na poesia de Florbela Espanca, dialoga com as várias vertentes estético-literárias, configurando um estilo híbrido, que aponta para uma expressividade singular. Nosso estudo foi fundamentado nas propostas de Octávio Paz, Maurice-Jean Lefebve. Quanto á fortuna crítica muitos são os estudiosos, apoiamo-nos nos estudos realizados por Maria Lucia Dal Farra, Claudia Pazos Alonso, Natália Correia e José Régio, entre outros. Essa dissertação compõe-se de três capítulos: O primeiro situa Florbela Espanca na Literatura Portuguesa, com apontamentos biográficos da mulher e da poeta e, em seguida, situa a poeta, por meio da crítica. O segundo aborda a imagem, como recurso que se configura nas estéticas literárias, especialmente na poesia, da poeta. O terceiro capítulo é dedicado à análise dos sonetos: Realidade, Versos de Orgulho, Ser poeta e A voz da tília. Verificamos que a imagem na poesia de Florbela Espanca dialoga com várias tendências literárias, configurando um estilo híbrido, que aponta para uma expressividade singular

Made available in DSpace on 2016-04-27T17:27:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rita de Cassia Oliveira.pdf: 727213 bytes, checksum: f30d8eb97ac55684b842083ec2899a65 (MD5) Previous issue date: 2009-04-22 / The present philosophical work bears the title The O Guesa poem by Sousândrade, in light of Paul Ricoeur s hermeneutics and intends to be an interpretation which has as paradigm the Paul Ricoeur s Phenomenological Hermeutics with respect to showing the meaning of the present existence in the symbolism of poetic foundation. I thematize the question of poetic language in its narrative aspect in the O Guesa poem and its correlation with the pertinent literature and philosophy to highlight the metaphoricity as a poetic language condition because it is constituted in a differentiated mode of thinking the world. Ricoeur turns to Aristotle Poetics and Rhetoric works as a starting point of his investigation on the significance of metaphor power when permitting that something is said indirectly by the joining of disconnected images having, nevertheless, an enclosed truth. I follow Ricoeur s same procedure in La métaphore vive, and look upon Aristotle for an understanding about the theory of metaphor in adequation to the analysis of the O Guesa poem. The development of the study reaches a correlation between the hermeneutic and the theory of narativity as to the interpretation of the act of narrating as an origin of rationality that tells actions and events according to an ordering which is characterized as the machination plot. Ricoeur s books that sustain this survey are, chiefly, La mémoire, l histoire, l oubli, Du texte à action and Temps et récit which reveal Ricoeur s reflection on the narrative identity as resulting from the interweaving of history with fiction. The narrative identity, a theme developed in Soi-même comme Un Autre, requires that Ricoeur imagine the subject in his interpersonal and institutional reflexives, bringing forth ethics and moral as indispensable knowledge for a philosophy which recognizes literature as being a vast laboratory of human experience / O presente escrito filosófico tem como título O poema O Guesa, de Sousândrade, à luz da Hermenêutica de Paul Ricoeur e pretende ser uma interpretação que tem como paradigma a Hermenêutica Fenomenológica de Paul Ricoeur no que visa o mostrar do sentido da existência presente no simbolismo da criação poética. Tematizo a questão da linguagem poética em seu aspecto narrativo no poema O Guesa e a correlação deste com a filosofia e a literatura que lhe são pertinentes, para destacar a metaforicidade como uma condição da linguagem poética por se constituir num modo diferenciado de pensar o mundo. Ricoeur recorre a Aristóteles, propriamente às obras Poética e Retórica, como ponto de partida da sua investigação sobre o poder de sentido da metáfora ao possibilitar que algo seja dito de modo indireto pela junção de imagens descontínuas possuindo, entretanto, uma verdade contida. Sigo o mesmo procedimento de Ricoeur em La métaphore vive, e busco Aristóteles um entendimento acerca da teoria da metáfora em adequação com a análise do poema O Guesa. O desdobramento desse estudo alcança a correlação entre hermenêutica e teoria da narratividade quanto à interpretação do ato de narrar como originário de uma racionalidade que conta ações e acontecimentos segundo uma ordenação que se caracteriza como tessitura da intriga. Os livros de Ricoeur que fundamentam essa investigação são, mormente, La mémoire, l histoire, l oubli, Du texte à action e Temps et récit que revelam a reflexão de Ricoeur sobre a identidade narrativa como resultante do entrecruzamento da história com a ficção. A identidade narrativa, tema desenvolvido em Soi-même comme un Autre, exige que Ricoeur pense o sujeito em suas mediações reflexivas interpessoais e institucionais, fazendo aparecer a ética e a moral como conhecimentos imprescindíveis para uma filosofia que reconhece ser a literatura um vasto laboratório de experiência humana

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luciana D Oliveira.pdf: 779957 bytes, checksum: fc1d78b77da5241ce79c0879ebaecc53 (MD5) Previous issue date: 2007-05-14 / The key questions that triggered this research were: does music communicate anything? what does it communicate? is that communication metaphorical? The communication theme in music, which is a non-verbal language and, perhaps, the most intransitive of the arts through its evident independence in relation to the factic world and intense vagueness of its object, will be approached in this dissertation having Peirce s Semiotics as a tool, not only for epistemological support, but, also, to represent the theoretical kernel of the phenomenon of communication. In the first chapter we will present a synthesis of the evolution of musical language, seen through the history of music and through Semiotics, highlighting the application of this science to music. In the second chapter, with the help of José Luiz Martinez, Ivo Assad Ibri and Lucia Santaella, we will delve into Peirce s Semiotics with the aim of placing it in the context of Peirce s larger theoretical edifice, proceeding to its subsequent application to the object of research, encompassing the identification of the kinds of signs, objects and interpretants in the music millieu. In the third chapter, with the aid of theoretical tools honed by Ivo Ibri and Carl Hausman, emphasis will be given to the question of the object of music and its iconic, polissemic and metaphorical character, under a more philosophical viewpoint, with the intention of understanding, through Peirce s categorical symmetry, how the dynamical object originates in the mind of the listener through the use of metaphors. These, being third of firstness signs, supply meaning to music, besides being fundamental to close the semiotic triad sign-object-interpretant. In the last chapter, Peirce s Semiotics will consubstantiate a semiotic analysis of Heitor Villa-Lobos Bachianas Brasileiras # 4 , whose choice derived from the fact that this music piece is a metaphorical sign both in Bach s opus and in Brazilian music, something that makes the understanding of the metaphor a lot easier, that is, in the light of the theoretical system previously exposed, as being a relation of meanings that merge in the mind of the interpretant, thus producing something new. All this research work and the subsequent application of the theories makes one realize how much music communicates through the action of signs and the creation of metaphors / A proposta inicial para esta pesquisa partiu das seguintes questões: A música comunica algo? O que ela comunica? Essa comunicação é metafórica? O tema da comunicação na música, que é linguagem não-verbal e, talvez, a mais intransitiva das artes por sua evidente independência em relação ao mundo fático e intensa vagueza de seu objeto, será abordado nesta dissertação tendo como instrumento de análise a Semiótica de Charles Sanders Peirce, não apenas por constituir sustentação epistemológica, mas, também, por representar o cerne teórico do fenômeno da comunicação. No primeiro capítulo desse trabalho buscamos apresentar uma síntese da evolução da linguagem musical, vista pela história da música e pela Semiótica, destacando-se a aplicação desta ciência à música. No segundo capítulo, com o auxílio de autores como José Luiz Martinez, Ivo Assad Ibri e Lucia Santaella, aprofundamos o a Semiótica peirciana, com o intuito de situá-la no contexto do arcabouço teórico de Peirce, procedendo à sua subseqüente aplicação ao objeto de pesquisa, abrangendo identificação dos tipos de signos, objetos e interpretantes no âmbito da música. No terceiro capítulo, adotando como instrumental teórico os autores Ivo Assad Ibri e Carl Hausman, se deu ênfase à questão do objeto da música e seu caráter icônico, polissêmico e metafórico, sob um ângulo mais filosófico, com a intenção de compreender, por meio da simetria categorial de Peirce, como se cria o objeto dinâmico na mente do ouvinte mediante a utilização das metáforas. As metáforas, que são signos de terceira primeiridade, proporcionam significados para a música, além de serem fundamentais para o fechamento da tríade semiótica signo-objeto-interpretante. No último capítulo, a Semiótica de Peirce consubstanciou uma análise semiótica das Bachianas Brasileiras nº 4 , de Heitor Villa-Lobos, cuja escolha decorreu de ser essa peça musical um signo metafórico da obra de Bach e da música brasileira, o que facilitou, e muito, a compreensão da metáfora, à luz do sistema teórico previamente exposto, como sendo uma relação de significados que se fundem na mente interpretante, criando-se algo novo. Todo esse trabalho de pesquisa e aplicação das teorias fez perceber o quanto a música comunica, por meio da ação dos signos e da criação das metáforas

The thesis deals with a metaphor and its place in philosophy. It engages in a concept of metaphor as a transference with a help of Aristotle, Nietzsche, Ricoeur, and others, and explores consequences which follow from such a concept in the perspective of truth conditions. Firstly, it focuses on an exploration of a nature of the metaphor with a relation to an earlier philosophical tradition. Secondly, it examines categories of similarity, reference and imagination as fundamental constituents of metaphorical utterances. Furthermore, it also re-evaluates the distinction between literal and figurative meaning and living and dead metaphors to uncover the metaphor as a creative principle of language, which is characteristic by its actualizing and approaching power.

The thesis explores the theology of Dorothy L. Sayers and shows a connection between her and the post critical theology.

Orientador: Eduardo Roberto Junqueira Guimarães / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-05T01:34:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Joanilho_MariangelaPeccioliGalli_D.pdf: 6869222 bytes, checksum: c7082ca04a4cbed3c5b72573dee86dbf (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: Nesse trabalho, propomo-nos discutir os percursos de configuração dos sentidos da língua nacional no Brasil, a partir de um estudo de textos produzidos por autores brasileiros ¿ jornalistas e não-jornalistas, no jornal O Estado de São Paulo, no fim do século XIX e início do XX. A tentativa é a de compreender como se estabelece a designação: por um lado, os sentidos sobre a língua foram produzidos por metáforas naturalistas e, por outro, trata-se de mostrar que a língua era um espaço de trabalho no qual a construção da identidade e do sujeito nacional estavam assegurados. Pode-se dizer que desse confronto emergem diferenças e/ou regularidades que, no caso de nosso trabalho, permitem observar a fundação de um discurso sobre identidades brasileiras, a partir da compreensão do modo como se sustentam as posições enunciativas, quando se fala sobre o sujeito no período proposto. Sobre isso, poderíamos antecipar o fato de que os sentidos sobre o sujeito se constituem num movimento de dupla designação, em que o primeiro coincide com o que se nomeava por uma aproximação (e seus vários confrontos) entre as significações de ¿estrangeiro¿ e ¿brasileiro¿, em solo nacional. Esses dois sentidos serão trabalhados pelos de língua e escola, na constituição da ¿civilidade¿ e do ¿progresso¿ ¿para o Brasil de amanhã¿. Esta pesquisa foi realizada essencialmente no quadro teórico dos estudos históricos da enunciação em suas aproximações com a análise de discurso francesa. Partimos de suas premissas para analisar a constituição enunciativa e discursiva do sentido metafórico na significação da língua nacional brasileira. Esperamos, assim, tornar visíveis algumas questões que constituem os domínios dessa relação particular de construção do sentido / Abstract: Our purpose is to discuss the routes of configuration of senses of the mother tongue in Brazil, based on a study of texts written by Brazilian authors ¿ publicists and non-publicists, in the newspaper O Estado de São Paulo, by the end of the nineteenth century and beginning of the twentieth century. Our attempt is to understand how the designation is established: on the one hand, the senses about the language were created by naturalistic metaphors; on the other hand, we intend to show that the language was a workspace in which the construction of the identity as well as of the national subject were secure. It is possible to say that, based on this parallel, differences and/or regularities emerge which, in this case, make it possible to observe the foundation of a discourse about Brazilian identities, based on the understanding of the way the enunciative positions are supported when one speaks about the subject in the proposed period. As for that, it is possible to anticipate the fact that the senses about the subject are considered a double designation movement, in which the former coincides with the one that was denominated by approximation (and its various parallels) between the meanings of ¿foreigner¿ and ¿Brazilian¿, in the national ground. These two senses will be dealt with by those of language and school, in the constitution of ¿civility¿ and ¿progress¿ ¿for the Brazil of tomorrow¿. This research was carried out essentially in the theoretical framework of the historical studies of the enunciation in their approximations with the French discourse analysis. We were based on two premises to analyze the enunciative and discourse constitution of the metaphorical sense in the meaning of the Brazilian mother tongue. We hope to bring to light some issues that constitute the domains of this particular relation of the construction of senses / Doutorado / Doutor em Linguística

[pt] O objetivo deste trabalho é identificar processos verbais nominalizados e analisar suas funções na produção textual de alunos do Ensino Médio, considerando-se o uso de nominalizações do ponto de vista da oração como mensagem, que se organiza em torno do sistema de Tema e Rema. A pesquisa baseia-se na teoria sistêmico-funcional (Halliday, 1994, Halliday e Matthiessen, 2004) para o estudo da metáfora gramatical através da identificação de formas metafóricas que apresentam variação léxico-gramatical na expressão de um dado significado e são consideradas como mais elaboradas do que as formas congruentes. Essas transformações na estrutura lingüística têm início a partir da adolescência e variam em função de contextos que demandam novos usos da língua. Para analisar o uso de formas nominalizadas na escrita escolar, cinquenta textos dissertativo-argumentativos em língua portuguesa, produzidos por alunos da terceira série do Ensino Médio, foram coletados em uma escola pública e uma particular. Além disso, os participantes da pesquisa responderam a um questionário socioeducacional cujos resultados foram quantificados visando a evidenciar fatores individuais e/ou sociais que pudessem estar relacionados à sua produção textual. A análise qualitativa identificou o uso de nominalizações (Basilio, 2003) com diferentes funções discursivas. Em relação à estrutura temática, observou-se que as nominalizações estabelecem relações lógicas e favorecem o fluxo das informações no texto. A comparação entre textos evidenciou uma variação no uso da linguagem metafórica nos diferentes contextos educacionais. A partir desses resultados, propõe-se a conscientização de alunos e professores quanto aos efeitos textuais e discursivos que certos mecanismos linguísticos podem criar, visando evitar a produção de textos pouco proficientes para a finalidade a que se propõem. / [en] The aim of this study is to identify nominalized verbal processes and analyze their functions in the written production of secondary school students. These nominalizations are examined in clauses viewed as messages, which are organized according to the Theme and Rheme system. The research is based on systemic-functional theory (Halliday, 1994, Halliday e Matthiessen, 2004) for the study of grammatical metaphor through the identification of metaphorical constructions which present lexico-grammatical variation in the expression of meaning, being therefore considered as more complex than congruent forms. These transformations within linguistic structures start to appear in early adolescence, varying according to new contexts that require specific uses of the language. In order to study the use of nominalized forms in school writing, fifty argumentative essays in Portuguese were collected among 12th grade students from public and private secondary schools. Research participants also answered a socioeducational questionnaire that generated quantitative data so that social and/or individual features could be associated with students textual production. Qualitative analysis led into the identification of nominalizations (Basilio, 2003) with different discursive functions. Concerning the thematic structure, it was observed that nominalizations establish logical relations and help develop the flow of information in texts. A comparison between texts pointed out variation in metaphorical language use in different school contexts. These results indicate that it is important to make students and teachers aware of the textual and discursive effects that some linguistic mechanisms can produce, and based on this knowledge possibly avoid the production of texts that are not adequate to their intended purpose.

Summary: This thesis builds on current research about image schema PATH in Czech language. After a theoretical introduction of the cognitive-linguistic theory of conceptual, or image schemas and about iconic and iconic-metaphorical (double) mapping of sign language existing theoretical and methodological knowledge is compared with language material that captures expressions schema PATH in the Czech sign language. For these purposes a corpus of signs of Czech sign language that make use of the schema of PATH was acquired. Analyzed signs are categorized by target areas (semantic circuits) and also according to the criteria of phonological structure. Key words: cognitive linguistics, Czech sign language, metaphor, iconic mapping, iconic-metaphoric (double) mapping, image schema, image schema PATH