Made available in DSpace on 2014-07-29T16:17:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao george coelho 2010.pdf: 1041769 bytes, checksum: 25357ad4472c94f7150306af29cf6bee (MD5) Previous issue date: 2010-09-30 / This study aims to relate the trought os Cassiano Ricardo exposed in the March test to West - where ti re-estblish the "pionner myth" - and the appropriation of this myth - as ideological discurse - conducted by the New State to give symbolic support the campaing "March to the West". Our porpose is to demonstrate how this intellectual seeks in his essay, only justified "historically" the existence of the New Stade regime, as well as assess how this discursive construction support to served for the pretension restructuring of the productive system of the country and incorparate the "hinterlands" from the 1930s. / Esse estudo tem como objetivo relacionar o pensamento de Cassiano Ricardo exposto no ensaio Marcha para Oeste onde o mesmo re-elabora o "mito bandeirante" e a apropriação deste mito enquanto discurso ideológico realizado pelo Estado Novo para dar suporte simbólico a campanha Marcha para o Oeste . Nosso intuito é demonstrar como esse intelectual pretende, em seu ensaio, apenas justificar historicamente a existência do regime estadonovista, assim como, avaliar como essa construção discursiva servia de suporte para a pretendida reestruturação do sistema produtivo do país e a incorporação dos sertões a partir da década de 1930.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:19:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fios de vida, tramas de historias - Kelio Junior.pdf: 971926 bytes, checksum: a4f953d3fd3451b23f049e2111458a41 (MD5) Previous issue date: 2009-04-27 / Cette étude a pour but d‟entreprendre un voyage à l‟univers fictif de Lygia Fagundes Telles, artiste qui enrichit la littérature nationale il y a longtemps. Parmi nombreux aspects esthétiques présentents dans cet objet d‟étude, notre regard se détiendra et analysera l‟insistante répétition de l‟image du fil et d‟autres semblables. Telle images sont presentées comme des symboles qui sont présents tout au long de l‟ouvre de cette auteure, en faisant partie son univers mythique particulier. Dans ce emmêlé de lignes, de points, d‟aiguilles, de crochets, de tricots, des fileuses le lecteur entrevoit des destins qui sont tissus, de personnes qui sont entrelacées les unes aux autres, des individus attachés à des rescaux sociaux et d‟autres qui se manifestent par un filet de voix. En reprenant des aspects propres du mythes, l‟écrivaine Lygia Fagundes Telles tisse un travail d‟artisane, une oeuvre d‟art sur laquelle on travaillera, en proposant une analyse des valeurs possibles et des sens du symbole du fil. / Este estudo objetiva aventurar-se por uma viagem ao universo fictício de Lygia Fagundes Telles, artista que há muito vem enriquecendo a literatura nacional. Em meio à vastidão de aspectos estéticos desse objeto de estudo, nosso olhar se detém e perscruta a insistente recorrência à imagem do fio e outras afins. Tais imagens apresentam-se como símbolos que perpassam toda a obra da escritora, fazendo parte de seu universo mítico pessoal. Nesse emaranhado de linhas, pontos, agulhas, crochês, tricôs e fiandeiras, o leitor se depara com destinos que são tecidos, pessoas que são enlaçadas umas às outras, indivíduos presos em redes sociais e outros que se manifestam por um fio de voz. Retomando aspectos próprios do mito, a escritora Lygia Fagundes Telles tece um trabalho de artesã, obra de arte sobre a qual empreendemos uma análise dos possíveis valores e sentidos do símbolo do fio.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-10-26T14:29:04Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Marcos Vinícius Nunes Carreiro - 2017.pdf: 1259484 bytes, checksum: 93e0acfffc760a381c1ad008d52a515e (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-10-26T14:32:37Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Marcos Vinícius Nunes Carreiro - 2017.pdf: 1259484 bytes, checksum: 93e0acfffc760a381c1ad008d52a515e (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-26T14:32:37Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Marcos Vinícius Nunes Carreiro - 2017.pdf: 1259484 bytes, checksum: 93e0acfffc760a381c1ad008d52a515e (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-09-15 / J.R.R. Tolkien began writing his stories in the early twentieth century, with the intention of creating a mythology to his country, England. It is for this purpose that he builds an extensive set of tales, of which The Silmarillion is the reunion of his main narratives, whereas they narrate the beginning of a world known mainly for being the scene of the events of The Lord of the Rings. Thus the objective of this work is to show if Tolkien was even able to create a mythology, and try to point out how he did it and what influenced him in that trajectory, using, for this, not only critics of the work of the author, such as Tom Shippey and Amanda Dutton, but also theorists whose works are recognized in the analysis of myths, such as Eleazar Meletínski and Joseph Campbell. / J.R.R. Tolkien começou a escrever suas histórias no início do século XX, com a intenção de criar uma mitologia que servisse de a seu país, a Inglaterra. É com esse objetivo que ele constrói, ao longo de toda a sua vida, um extenso conjunto de relatos, sendo The Silmarillion a reunião de suas principais narrativas, visto que narram o início de um mundo conhecido principalmente por ser palco dos acontecimentos de The Lord of the Rings. Assim, o objetivo deste trabalho é mostrar se Tolkien, sendo autor do século XX, foi mesmo capaz de criar uma mitologia, ao passo em que http://lattes.cnpq.br/6194240116275620 http://lattes.cnpq.br/1028003493670371 tenta apontar como o fez e o que o influenciou nessa trajetória, utilizando, para isso, não apenas críticos da obra do autor, como Tom Shippey e Amanda Dutton, mas também teóricos cujos trabalhos são reconhecidos na análise de mitos, como Eleazar Meletínski e Joseph Campbell.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:21:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Yolanda Maria da Silva.pdf: 790214 bytes, checksum: 0e74574d63c7266f91d162b16f7d76ad (MD5) Previous issue date: 2013-05-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Cet article vise à analyser la structure de l'imaginaire symbolique da rapsodie Macunaíma: le héros sans aucun caractère (1928), Mário de Andrade, à travers les images mythiques de l'imaginaire afro-brésilienne, indienne et européenne qui constellent le récit, comme également la saga héroïque de Macunaíma dans la diversité culturelle brésilienne. Pour cela, nous suivons les étapes suivantes: cataloguer les images Macunaima, en les classant comme appartenant aux régimes diurne et nocturne, en les reliant à des mythes et légendes de la culture indienne, afro-brésiliennes et européennes. Nous cherchons à identifier quels mythes émergent dans l‟oeuvre afin de réfléchir sur le chemin anthropologique parcouru dans cette saga symbolique selon la diversité et la complexité de sa représentation au sein de la culture brésilienne. Nous nous appuyons sur une herméneutique de essentiellement basée sur le symbolique, suivant en cela la Mythodologie de Gilbert Durand (1983, 1988, 1995, 1996, 2001, 2002). Nous espérons ainsi comprendre le trajet anthropologique du personnage Macunaima face aux aléas d´une vie jalonnée d´événements traumatisants tels que la perte d'êtres chers, des pertes d´objets, face également à la désintégration du pouvoir, au passage du temps et à la venue de la mort. De plus, ce trajet anthropologique du personnage nous permet une lecture des mythèmes de la phase majeure du premier mouvement moderniste brésilien comme aussi de la culture symbolique qui en restreint la portée en 1922. / Este trabalho tem como objetivo analisar a estrutura do imaginário simbólico da rapsódia Macunaíma: o herói sem nenhum caráter (1928), de Mário de Andrade, por meio das imagens míticas dos imaginários afro-brasileiro, indígena e europeu que se constelam na narrativa, como também a saga heróica de Macunaíma em meio à diversidade cultural brasileira. Para isso, seguimos as etapas de: catalogar as imagens da rapsódia, classificando-as como pertencendo ao regime diurno ou noturno da imagem, relacionando-as com os mitos e lendas da cultura indígena, afro-brasileira e europeia; buscamos identificar quais mitos se insurgem na obra para refletir sobre o Trajeto Antropológico trilhado na saga simbólica do herói Macunaíma em meio à diversidade dos imaginários da cultura brasileira. Assim, apoiamo-nos em uma análise simbólica de cunho hermenêutico, seguindo o método mitodológica proposta por Gilbert Durand (1983; 1988; 1995; 1996; 2001; 2002). Deste modo, ensejamos compreender o Trajeto Antropológico que a personagem se apoia para encarar as contingências traumáticas da vida, como as perdas de entes queridos, objetos amados, a desintegração do poder, a passagem do tempo e a chegada da morte. E, por extensão, este Trajeto Antropológico da personagem Macunaíma nos facultará uma leitura dos mitemas predominantes da Primeira fase do Movimento Modernista Brasileiro e, como, também, indicará a perspectiva cultural simbólica que cerceia o Movimento Modernista de 1922.

O trabalho investiga o tema da criação artística em contos brasileiros do século XX por meio da retomada da figura mítica da fiandeira e também indaga de que maneira tal diálogo intertextual com o mito pode ampliar as possibilidades de leitura dos textos em análise. Para tratar tal questão, o recorte apoia-se em narrativas em que a imagem mítica da tecelã é reelaborada como criadora de textos, de receitas culinárias, de tecidos artísticos urdidos em teares modernos, ainda que em constante diálogo com o mito. A pesquisa busca revelar, em um primeiro momento, uma reatualização do mito das tecedeiras em narrativas específicas da literatura brasileira, a saber: A Moça Tecelã (2009), de Marina Colasanti, Desenredo e A vela ao diabo (2001), de Guimarães Rosa, Colheita (1997), de Nélida Pinõn, Penélope (1998) e Ponto de Crochê (2009), de Dalton Trevisan. Por meio da análise comparativa, pretendemos mapear os ecos míticos e intertextuais que dispõem esses textos numa expressiva teia (temático-formal), pois todas as narrativas selecionadas discutem o ato criativo e as referências à tecelagem, embora respondam de maneiras diferentes a essas questões. / This work analyzes the theme of artistic creation in Brazilian short novel in the 20th century through the resumption of the weaver mythical figure and also inquires how this intertextual dialogue with the myth can increase the reading possibilities of the text analyzed. The research seeks to reveal, in the first moment, a revision of the myth of the weavers in specific narratives of Brazilian literature: A Moça Tecelã (2009), of Marina Colasanti, Desenredo and A vela ao diabo (2001), of Guimarães Rosa, Colheita (1997), of Nélida Pinõn, Penélope (1998) and Ponto de Crochê (2009), of Dalton Trevisan. In order to develop this question, the corpus chosen discusses the mythical image of the weaver as breeder of texts, recipes and artistic tissues weaved in modern looms, even if still keeps constant dialogue with the mythical sources. Through de comparative analyses, we intend to map the mythical and intertextual echoes that order these texts in an expressive web (thematic and formal), because all the selected narratives discuss the creative act and the weaving process, although reply in different ways to those questions.

O presente trabalho propõe-se a uma análise dos mukashi banashi (contos antigos) da literatura japonesa sobre os casamentos entre seres diferentes, com enfoque nas imagens da esposa animal e da esposa celestial que surgem nestas narrativas. Apresentando uma estrutura que difere bastante daquela segundo a qual que se constroem os contos de magia ocidentais, pode-se dizer que parte dos mukashi banashi que integra esta subcategoria de contos reflete o modo de pensar característico do japonês da antiguidade. Através da análise das narrativas que integram o corpus desta pesquisa, será feita uma tentativa de se aplicar as teorias ocidentais aos contos em questão, em especial as de E. M. Meletínski que, num âmbito maior que o de seu predecessor, V. I. Propp, estendeu seus estudos sobre o conto de magia ao mito; a partir disso, deverá ser proposta uma classificação para os contos selecionados. Considerando-se a origem antiga destes mukashi banashi, pretende-se também realizar a análise da esfera de ação das protagonistas femininas, no intuito de se verificar as projeções míticas nos contos, que revelam a vida dos povos antigos, bem como a descoberta da matriz imagética desses contos japoneses e discussão da mensagem subjacente às narrativas. / This work intends to analyse the mukashi banashi (ancient tales) of the Japanese literature about the marriages between different beings, focusing the images of the animal wife and the celestial wife that appear in these narratives. Having a structure which differs from the structure of the western fairy tales, we can say that part of the mukashi banashi from this subcategory of tales reflects the way of thinking of the ancient Japanese people. Through the analysis of the narratives of this research corpus, we will try to apply some western theories about the fairy tale in these Japanese tales, specially the theories of E. M. Meletinsky who, in a wider point of view than his predecessor, V. I. Propp, expanded his studies about the fairy tale to the myth; we also intend to present a classification for the selected tales. Considering the ancient origin of these mukashi banashi, we intend to do an analysis of the action of the female protagonists, in order to verify the mythical projections in the tales, which reveals the life of ancient people, as well as to discover the main images of these mukashi banashi and discuss about the message which lies under these narratives.

O presente trabalho tem como objetivo o estudo da representação do herói na obra literária As Andorinhas, de Paulina Chiziane, publicada em Maputo, em 2008, e no Brasil, no ano de 2013. A obra de três contos inspira-se em figuras históricas importantes à constituição da identidade moçambicana. Os heróis nacionais tratados na ficção da autora, entretanto, são narrados como personagens provenientes do universo mitológico. Com o propósito de compreender a finalidade da obra dentro do contexto social e histórico de Moçambique, este trabalho analisa o herói tanto pela sua representação simbólica, como por sua atuação no processo de desenvolvimento de uma identidade nacional em contraposição ao sistema colonial e suas mazelas. Portanto, o tema da busca da liberdade permeia a trilogia de contos e coloca o herói como o representante das transformações sociais no tempo histórico e representante das divindades no tempo mitológico. / The present paper aims to study the representation of the hero in the literary work The Swallows, from Paulina Chiziane, published in Maputo (2008) and in Brazil (2013). The short stories are inspired by important historical figures to the formation of Mozambican identity. These national heroes, however, are narrated as characters from the mythological universe. In order to understand the purpose of the literary work within the social and historical context of Mozambique, this paper analyzes the hero both for its symbolic representation, as for its role in the formation of a national identity in opposition to the colonial system and its ills process. Therefore, the theme of the pursuit of freedom permeates this trilogy and puts the hero as the representative of the social transformations in historical time and representative of the deities in the mythological time.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_JOSE ANTONIO PINHEIRO JUNIOR.pdf: 3181693 bytes, checksum: 3c342d8463d8f99f5cbae8f7b7cf1445 (MD5) Previous issue date: 2014-06-01 / This research was born out of our interest in the relationship that we establish between philosophy, myth and philosophy teaching. This is a study that seeks to understand how teachers of philosophy at the Federal Institute of Maranhão are teaching the myth of the cave to its high school students and how we can capture the imagery that arises in this educational process, since we believe that the allegory is a kind of metaphor for the teaching of philosophy itself because it is loaded with symbolism, is full of symbols, images and metaphors, and therefore, has a direct link with the philosophical educational practice. In this direction we decided to use the concept of imagination present in the Poetics of Reverie Bachelard as also the Theory of Imaginary Durand. First worked with notions of creative imagination, archetypes and daydreams. Latter work with the concepts of symbolic imagination and anthropological path. Given the symbolic richness of the allegory of Plato's cave made some analogies between its symbolism and imagery that developed by both Bachelard as in Durand. The methodology adopted Reading corresponded imaginary from heuristics that sought to map the images and memories that remain in the minds of teachers long before the myth of the cave. Where Bachelard operate with the pair rebound / resonance in order to know if the myth of the cave still causes some enchantment among teachers. From the perspective of the theory of Durand seek to know which regimen images of teachers are those arising influences, whether by day or night regime. Data analysis showed that on one hand the myth of the cave has been used in philosophy classes as well as the IFMA showed that relate to the philosophy and myth teachers set philosophy as a combat activity, brightness and criticality. However, the analysis of the images showed an imaginary governed by the hegemony of the daytime by the presence of images of light, fire and the sun. Therefore, the results we have seen that the archetype or myth of the hero appears in allegory of the cave and euphemizes the individual functions of the philosopher who should be fighting, endurance, suffering, pain and perhaps even death to return to the cave. / Esta pesquisa nasceu do nosso interesse pelas relações que podemos estabelecer entre filosofia, mito e ensino de filosofia. Trata-se de um estudo que busca compreender como os professores de filosofia do Instituto Federal do Maranhão estão ensinando o mito da caverna aos seus alunos do ensino médio e de como podemos captar o imaginário que surge neste processo educativo, já que entendemos que a alegoria é uma espécie de metáfora do próprio ensino de filosofia porque é carregada de simbolismo, é repleta de símbolos, de imagens e metáforas, e que por isso, tem uma ligação direta com a prática educativa filosófica. Nesta direção optamos pelo uso do conceito de imaginário presente na Poética do Devaneio de Bachelard como também pela Teoria do Imaginário de Durand. Do primeiro trabalhamos com as noções de imaginação criadora, arquétipos e devaneios. Deste último trabalhamos com os conceitos de imaginação simbólica e trajeto antropológico. Diante da riqueza simbólica da alegoria da caverna de Platão fizemos algumas analogias entre seu simbolismo e aquele desenvolvido pelo imaginário tanto em Bachelard como em Durand. A metodologia adotada correspondeu leitura do imaginário a partir de heurísticas que buscaram mapear as imagens e lembranças que permanecem no imaginário dos professores diante do contanto com o mito da caverna. No caso de Bachelard operamos com o par repercussão/ressonância a fim de saber se o mito da caverna causa ainda algum encantamento entre os professores. Pela perspectiva da teoria de Durand buscamos saber por qual regime de imagens aquelas advindas dos professores são influencias, se pelo regime diurno ou noturno. A análise dos dados por um lado mostrou que o mito da caverna vem sendo utilizado nas aulas de filosofia do IFMA assim como mostrou que ao relacionarem filosofia e mito os professores estabelecem a filosofia como uma atividade de combate, luminosidade e criticidade. Já a análise das imagens mostrou um imaginário regido pela hegemonia do regime diurno pelas presenças das imagens de luz, do fogo e do sol. Por isso, pelos resultado, vimos que o arquétipo ou mito do herói aparece na alegoria da caverna e se eufemiza na própria função do filósofo que deve ser de combate, resistência, sofrimento, dor e talvez até a morte ao retornar a caverna.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2016-11-28T20:09:08Z No. of bitstreams: 2 Judith Tonioli Arantes.pdf: 1348559 bytes, checksum: ea4435da15e5c53860582aab1441adfe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-28T20:09:09Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Judith Tonioli Arantes.pdf: 1348559 bytes, checksum: ea4435da15e5c53860582aab1441adfe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-08-09 / This thesis studies The Silmarillion, a work by J. R. R. Tolkien, in order to identify the mythic structure that underlies the fantasy literature. Myths reveal the sacred and the actions of the heroes and gods in illo tempore and, when taken to the literary work of J.R.R. Tolkien, they allow some thinking about the diferente aspects that are part of the fantasy literature. The Silmarillion can be understood both as a mythological compendium of myths and narratives, and as na expression of fantasy as a genre, what composes the foundation to the thought concerning the the creation of the Secondary World known, in the scope of Tolkien’s work, as Arda. The theoretical studies by Norhtrop Frye regarding the mythological structure presented in literature and the meaning and purport of myths, as well as the theoretical perspectives on fantasy literature as developed by Rosemary Jackson, Lucie Armitt and Farah Mendlesohn, provide the toolsto this study along with the essay by Tolkien known as On fairy stories, that delas with the functions of fairy stories, which can be harmonized with fantasy literature in this study. It is possible, thus, to verify that not only does Tolkien create a World which is the stage to the events in his Works, but also creates, even more specifically, a way to think and write myths in literature aiming to think about importante aspects of the Primary World, that is, the World understood as real. In order to understand the relationship established between the Primary and the Secondary Worlds, three categories which are based on the narrative are presented: the fall, the redemption, and the hope. When considered in the light of the mythological themes and the biblical narrative, they allow the understanding about the dianoia that underlies Tolkien’s narrative, mainly in The Silmarillion. / Esta tese estuda a obra O Silmarillion, de J.R.R. Tolkien a fim de identificar a estruturação mítica que subjaz à literatura de fantasia. Os mitos revelam o sagrado e as ações dos heróis e dos deuses in illo tempore e, quando deslocados para a composição literária de J.R.R. Tolkien, permitem uma reflexão sobre os diferentes aspectos que caracterizam o gênero fantasy. A obra O Silmarillion pode ser compreendida tanto como um compêndio de mitos e narrativas, quanto como uma expressão do gênero fantasia, o que compõem a base para uma reflexão a respeito do pensamento subjacente à criação do Mundo Secundário, conhecido no âmbito da obra de J.R.R. Tolkien, como Arda. Neste estudo, são instrumentalizados os estudos teóricos de Northrop Frye acerca da estrutura mitológica presente na literatura e dos sentidos e significados dos mitos, além das perspectivas teóricas sobre a literatura de fantasia, desenvolvidas nas obras de Rosemary Jackson, Lucie Armitt e Farah Mendlesohn, incluindo, também, o estudo teórico de Tolkien, On fairy stories, que discute as funções das histórias de fadas, que podem ser conciliadas, neste estudo, com a literatura de fantasia. Verifica-se, então, que Tolkien não apenas cria um Mundo, que é palco das narrativas descritas em suas obras, mas cria também e, principalmente, um modo de pensar e escrever o mito na literatura a fim de refletir aspectos importantes do Mundo Primário, ou seja, o mundo postulado como real. Para a compreensão das relações estabelecidas entre o Mundo Primário e o Mundo Secundário, apresentam-se três categorias estruturadoras da narrativa: a queda, a redenção e a esperança, as quais, quando relacionadas aos temas mitológicos e à narrativa bíblica, permitem compreender a dianoia subjacente à narrativa tolkieniana, sobretudo em O Silmarillion.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-01-11T20:42:12Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Aline Izabel Alves.pdf: 23345151 bytes, checksum: 4de07175f2fc21961099e2006d255052 (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2017-01-27T12:03:26Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Aline Izabel Alves.pdf: 23345151 bytes, checksum: 4de07175f2fc21961099e2006d255052 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-27T12:03:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Aline Izabel Alves.pdf: 23345151 bytes, checksum: 4de07175f2fc21961099e2006d255052 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-02-17 / This particular Masters Research deals with the observation of the heroic figure, considering its mythological conception, in the attempt to comprehend the main character construction inside a specific television genre: the series. In order to make so, the leading figure Gregory, after whom the series was named, was taken as the primary basis. House, in this regard, not only appears as an exceptional individual who is able to employ great logical thinking far beyond the general parameters of common sense, but also represents many aspects of the hero’s journey in his trajectory, according to the schematics outlined by Joseph Campbell (2000) and Christopher Vogler (1997). This study is justified by a pattern that seems to have been established in the genre, whose characters, although they’re driven by a heroic sentiment both in their essence and in their path, also present a misleading conduct, characterizing them as anti-heroes at the same time. Among House’s general attributes are boldness, obduracy in the search for answers to the medical riddles and the truth, as well as bawdry in relation to Ethics and Moral codes, whenever these last principles threaten the achievement of his objectives. It’s worthy mentioning, moreover, that the theoretical review gathers, aside many other important thoughts, the intellectual production from authors like Roland Barthes (1989) and Edgar Morin (2006), once they’ve brought significant contributions to the sum of related examinations concerning the myth and the matter of complexity. Therefore, the present study aims to observe these concepts under the mythic hero’s trajectory of character formalization, drawing attention to the literary influences in the creation of modern plots given to the analyzed genre. / Esta dissertação de mestrado se ocupa por observar a projeção da figura heroica, considerando sua concepção mítica, na construção do protagonista em um gênero televisivo em particular: o seriado. Para tanto, toma-se como base a personagem Gregory House, que inclusive, confere nome à série. House não somente se configura como um homem excepcional, capaz de ter um raciocínio lógico para além dos parâmetros do indivíduo comum, como também apresenta, em sua trajetória, várias das etapas da jornada do herói, conforme os esquemas desenvolvidos respectivamente por Joseph Campbell (2000) e, com base neste primeiro, Christopher Vogler (1997). O estudo se justifica pela recorrência, que parece ter se tornado tendência neste gênero específico, de personagens que, embora apresentem heroicidade em sua essência e percurso, apresentem também desvios de conduta que os caracteriza, ao mesmo tempo, como heróis e anti-heróis. Estão entre as principais características de House a ousadia, a obstinação por respostas aos enigmas médicos e pela verdade, bem como a irreverência quanto às normas éticas e morais, quando estas representam empecilhos para a conquista de seus objetivos. Vale destacar também que o referencial teórico compreende, entre outras, à produção intelectual de autores como Roland Barthes (1989) e Edgar Morin (2006), na medida em que estes apresentam ricas contribuições para os exames relacionados, nesta ordem, à noção de mito e de complexidade. Assim, este estudo pretende observar estes conceitos na estruturação da personagem com base na trajetória do herói mítico, destacando as influências literárias na criação das histórias atuais destinadas ao gênero estudado.