Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2009. / Submitted by Allan Wanick Motta (allan_wanick@hotmail.com) on 2010-06-07T18:27:00Z No. of bitstreams: 1 2009_AdrianaRodriguesSacramento.pdf: 4089736 bytes, checksum: e570786434c460998f5ca9751808dd48 (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2010-06-07T20:25:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_AdrianaRodriguesSacramento.pdf: 4089736 bytes, checksum: e570786434c460998f5ca9751808dd48 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-06-07T20:25:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_AdrianaRodriguesSacramento.pdf: 4089736 bytes, checksum: e570786434c460998f5ca9751808dd48 (MD5) Previous issue date: 2009 / A recente publicação de textos de escritoras que relacionam Literatura e Culinária levou-me a fazer uma reflexão sobre a Memória dos Sentidos dentro de um espaço específico, a cozinha, cozinha entendida como um lugar de rito que transfigura os corpos. A partir desse recorte, procurei relacionar a representação do feminino, do corpo na cozinha e na confecção do alimento, no texto das autoras brasileiras Rachel de Queiroz, Cora Coralina, Adélia Prado, Heloísa Helena e Márcia Frazão, da mexicana Laura Esquivel e da chilena Isabel Allende, percebendo as diferenças escriturais na maneira de construir o corpo a partir da relação com a culinária, pois os hábitos alimentares são como textos que narram a história de constituição de um grupo. __________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Recent textual publications of women writers that combine Literature and Culinary have brought me to a reflexion on the memory of sensitivity inside a particular space, the kitchen. Such space is understood as a ritual place in which bodies are transfigured. From this perspective, I intend to relate the feminine representation, the body in the kitchen and cooking into brazilians writers Rachel de Queiroz, Cora Coralina, Adélia Prado, Heloísa Helena and Márcia Frazão, in the Mexican writer Laura Esquivel’s and chilean writer Isabel Allende’s, observing the writing differences between their ways of building the body from its relation to cooking for eating habits are as texts tells the constitution history of a group.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2011. / Submitted by Patrícia Nunes da Silva (patricia@bce.unb.br) on 2012-01-30T15:34:32Z No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_NATHALIA_CLARK.pdf: 7552365 bytes, checksum: 5273d49bafed699a3b40230592b82a9f (MD5) / Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2012-01-30T15:36:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_NATHALIA_CLARK.pdf: 7552365 bytes, checksum: 5273d49bafed699a3b40230592b82a9f (MD5) / Made available in DSpace on 2012-01-30T15:36:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_NATHALIA_CLARK.pdf: 7552365 bytes, checksum: 5273d49bafed699a3b40230592b82a9f (MD5) / Esta dissertação é um estudo sobre a permanência e a evolução do estilo literário surgido nas primeiras décadas do século XX e que se cunhou chamar de regionalismo. Um dos objetivos foi demonstrar que a classificação de literatura regional que se queria única e consolidada dá margem a muitas e diferentes ramificações interpretativas ao longo dos anos, principalmente quando se trata da representação feminina. Através da perspectiva de personagens mulheres de contos regionalistas de um autor contemporâneo, foi feita uma análise comparativa com temáticas anteriores, relacionando-as com a evolução histórica do papel feminino na sociedade brasileira e na representação ficcional. A pesquisa parte do estudo da região e do tipo humano nos quais se apoiou o regionalismo, bem como na teoria das representações sociais. O trabalho também apresenta questões acerca das definições de gênero, dos papeis sociais e das identidades culturais na contemporaneidade. É mostrado de que forma a obra do autor se torna agente de mudança de paradigma sobre o regionalismo brasileiro, com textos e personagens modernos, ainda que retratados em um mundo arcaico. O pano de fundo dos contos é o sertão cearense dos Inhamuns. Na análise dos seis contos do livro Faca, a atenção se volta primordialmente à caracterização e representação das personagens femininas, fortes mulheres sertanejas que dão o tom e conduzem as narrativas, na mesma medida em que regem o evoluir literário do Sistema Brasileiro. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation is a study of the persistence and evolution of an literary style that emerged in the early decades of the twentieth century, which was coined to call for regionalism. One goal was to demonstrate that the classification of regional literature who wanted single and consolidated gives rise to many different interpretive ramifications over the years, especially when it comes to female representation. Through the perspective of women characters of regionalist tales of a contemporary author, was made a comparative analysis with previous issues, relating them to the historical evolution of female's role in the real Brazilian society, and in the fictional representation. The research begins with a study of the region and the human type in which regionalism is supported, as well as the theory of social representations. The work also presents questions about the definitions of gender, social roles and cultural identities in post-modernity. It is shown in wich way the author’s work becomes an agent of change in the paradigm of regionalism in Brazil, with modern texts and characters, though portrayed in an archaic world. The background of the tales is the interior of Ceará, in the arid region called Inhamuns. In the analysis of the stories, the attention turns primarily to the characterization and representation of female characters, which set the tone and drive the narrative, as much as governing the literary evolution of the Brasilian System.

Orientadora: Maira Angélica Pandolfi / Banca: Ester Myriam Rojas Osorio / Banca: Luciana Brito / Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo o estudo da obra A Mulher que venceu o Don Juan (2013), da escritora portuguesa Teresa Martins Marques, com foco nas personagens femininas. Nesse romance, há uma galeria de personagens masculinas e femininas que se unem em torno de um objetivo comum, ou seja, vencer a si mesmas, seus medos, traumas e obsessões. Os obstáculos externos são motivos que levam essas personagens a vencerem os impedimentos internos, sobretudo, as mulheres, inseridas em uma sociedade onde o patriarcado deixa suas feridas expostas. A obra confere destaque a um tipo de Don Juan psicopata, tanto na versão masculina como na feminina, desconstruindo estereótipos que tendem apenas a vitimizar a mulher. São acionados muitos componentes, tanto sociais e culturais como psíquicos, que problematizam as relações de gênero nas sociedades pós-modernas. O título da obra, ainda que remeta a uma possível heroína, esconde um coletivo, uma rede de pessoas mobilizadas ao enfrentamento de perigosas e abusivas relações que desmascaram uma sociedade doente, manipuladora, preconceituosa e carente de políticas públicas voltadas para uma educação libertadora, onde homens e mulheres possam se igualar em deveres e direitos. Não se volta, apenas, à problemática das relações de gênero, mas também aos conflitos entre pais e filhos, questionando valores consumistas que impregnam essas relações. Como fundo teórico de base para a construção de um novo tipo patológico de Don Juan moderno, a autora tem como referência principal a obra do filósofo dinamarquês Søren Kierkegaard. Foi utilizada nessa análise da galeria feminina uma abordagem eclética, que reúne obras oriundas da psicologia, da literatura, da história cultural, da crítica feminista e da filosofia / Abstract: This research has as objective the study of The woman who won the Don Juan (2013), Portuguese writer Teresa Martins Marques, focusing on female characters. In this novel, there's a gallery of male and female characters who come together around a common goal, namely, to win themselves, their fears, traumas and obsessions. The obstacles are external reasons that lead these characters to win the internal impediments, especially women, in a society where patriarchy let your wounds exposed. The work gives prominence to a kind of Don Juan psychopath, both in male version as in feminine, deconstructing stereotypes that tend just to victimise the woman. Many are driven both social and cultural components as psychics, to problematize the gender relations in postmodern societies. The title of the work, even if refer a possible heroin, hides a collective, a network of people mobilized to the confrontation of dangerous and abusive relationships, debunking a sick society, manipulative, prejudiced and lacking in public policies facing a liberating education, where men and women can be equal in rights and duties. Not back, just to the issue of gender relations, but also to conflicts between parents and children, questioning consumerist values that permeate these relationships. As the basic theoretical background to the construction of a new pathological type of modern Don Juan, the author has as main reference the work of Danish philosopher Søren Kierkegaard. It was used in this analysis of the women's gallery eclectic approach, bringing together works from psychology, literature, cultural history, feminist criticism and philosophy / Mestre

Orientador: Benedito Antunes / Banca: Rejane Cristina Rocha / Banca: Antonio Roberto Esteves / Resumo: O objetivo deste trabalho é analisar a voz da personagem Manuela de Paula Ferrreira do romance histórico contemporâneo A casa das sete mulheres (2002), de Leticia Wierzchowski (1972). A análise consiste numa reflexão sobre o posicionamento transgressor da personagem, que apresenta uma voz abafada e dissonante no contexto do romance, podendo significar uma resistência ao sistema patriarcal brasileiro do século XIX. Baseia-se nos estudos discursivos de Bakhtin (1988) para abordar o estado de prisão, os costumes e as regras, a política e a guerra, tendo como objetivo temático o amor por Giuseppe Garibaldi. Procura-se, assim, realizar um estudo detalhado do diário íntimo e crítico em que a personagem anotava suas confidências, a fim de se compreender a sua voz e seu comportamento social. Para a análise desse diário, recorre-se aos conceitos de narração (GENETTE, 1979) e de memória (SPERBER, 2009), que permitem abranger toda a matéria transgressora nele implicada, no plano da civilidade, da exclusão e da submissão social, que acentua possíveis identidades (DELEUZE, 1995) como resposta a discursos autoritários. Por fim, o trabalho pretende discutir a tradição popular "Noiva de Garibaldi", que tomou corpo depois que Giusepe Garibaldi dedicou a Manuela algumas linhas de suas memórias. Espera-se com isso contribuir para a compreensão dessa figura histórica e de seu papel na Guerra dos Farrapos / This research intention specifically examines the voice of the character Manuela Paula Ferreira in The House of the Seven Women (2002), a contemporary historical novel creation by the brazilian Leticia Wierzchowski (1972). This analysis in the related novel is a way to meditate the transgressor's position of the focus character, who in the context presents a muted and dissonante voice, that could mean the patriarcal system resistance in the XIX TH Century. Bakhtin's (1988) discursive studies is the generic basis of this research, so essential theory for the survey to reveal Manoela's state of prison feelings also in her perspectives from the social reflections, the rules, the politics until in the War and her thematic objective reminiscences in love with Giuseppe Garibaldi character. So the research seeks to carry out a detailed study toward the inward and critical diary in which the character Manoela wrote her confidences in order to understand herself own voice and her social behavior. For the analysis of this diary, this search also supports in the concepts of narration (GENETTE, 1979) and the memory (SPERBER, 2009), which allow to cover all the transgressive matter implied in it; in terms of civility, of the exclusion and social possible identities emphasizes (DELEUZE, 1995) like an answer of the authoritarian discourses. Finally, this cooperation intends to discuss the popular tradition "Bride of Garibaldi", which took shape after Giusepe Garibaldi dedicated to Manuela some lines of his memories. Then this research expectancy is also to contribute with the understanding of this historical figure and her role in the War of the Clutches/ Guerra dos Farrapos / Mestre

Orientador: Wilton Marques / Banca: Lucia Barbosa / Banca: Maria Dolores Aybar / Resumo: Nossa pesquisa de mestrado tem como propósito analisar a representação da mulher negra na obra de Machado de Assis a partir da leitura de dois textos literários: o conto "Mariana", publicado em 1871 e o poema Sabina, presente na coletânea de versos Americanas, publicada em 1875. O trabalho se pauta no paradigma de leitura proposto por críticos como Antonio Candido e Roberto Schwarz - que entendem a existência de um projeto machadiano e de uma estreita relação entre a literatura e o processo social. O intuito, deste modo, é rediscutir o suposto absenteísmo machadiano, no que toca à questão da escravidão e problematizar a relação escravidão/mulher negra a fim de propor uma leitura da representação da condição humana da mulher negra realizada por Machado de Assis / Abstract:This research aims to analyze the representation of black woman in the work of Machado de Assis from the reading of two literary texts: the short story "Mariana" published in 1871 and the poem Sabina, from the collection Americanas, published in 1875. This work is based on the reading paradigm proposed by critics such as Antonio Candido and Roberto Schwarz - who understand the existence of a "Machado" project and a close relationship between literature and social process. Therefore, the aim is to revisit the alleged absenteeism of Machado de Assis regarding the issue of slavery, and to analyze the relation between slavery and black woman in order to propose a reading of the representation of the human condition of black women made by Machado de Assis / Mestre

Dissertação (Mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. / Made available in DSpace on 2012-10-17T09:14:56Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2016-01-09T01:01:07Z : No. of bitstreams: 1 138203.pdf: 2482544 bytes, checksum: 89dca3925e74d52763564c5fe71a5b7c (MD5)

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2009. / Made available in DSpace on 2012-10-24T19:47:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 267494.pdf: 271036 bytes, checksum: 7345c220e069068e7f17fda04caa8df7 (MD5) / Consideradas obras de pouca complexidade pelo cânone do século XX e ficando à margem dos estudos literários, as autobiografias de mulheres começaram a ser procuradas e lidas, ou re-lidas pela crítica feminista a partir dos anos 1980. Mas entre as narrativas marginalizadas, há as que são ainda mais marginalizadas. Se as mulheres não tinham voz, menos ainda as mulheres lésbicas, ignoradas, escondidas ou tratadas como doentes mentais. A escritora Odete Rios, que escreveu sob o pseudônimo de Cassandra Rios, faz parte do rol de mulheres invisíveis que, com seu trabalho literário, procurou tirar as relações lésbicas do limbo a que estavam destinadas. Pioneira no protagonismo lésbico na literatura brasileira, a escritora foi sucesso de vendas e público dos anos 1950 a 1980. Perseguida pela censura, proibida, empobrecida, deixou a vida literária, retornando com sua autobiografia, Mezzamaro, flores e cassis: o pecado de Cassandra, em 2000, já com câncer em estágio adiantado. Esta dissertação tem como objetivo resgatar a importância dessa voz pioneira e marginal que grita em sua autobiografia.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2010 / Made available in DSpace on 2012-10-25T05:22:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 282740.pdf: 3585675 bytes, checksum: 565f56aa48326a029b4be32c3859e795 (MD5) / Nos Passos de Antonieta: escrever uma vida propõe mostrar a trajetória de Antonieta de Barros, sua vida e sua obra. Reflete e retrata, dentro do contexto 1901-1952, em Santa Catarina, a atuação da professora, da escritora, mulher e negra na política e literatura, vislumbrando a importância de seus escritos: crônicas, discursos e projetos, além da influência de sua idéias no pensamento sócio-político-educacional na Ilha de Santa Catarina do sec.XX. Utiliza-se de fotos, documentos, imagens, meios eletrônicos e menções em livros e jornais, os vestígios e rastros, para contar os passos de Antonieta. Um resgate histórico-cultural da escrita feminina na Literatura catarinense, verificando, a atuação da professora-escritora em todas as instâncias da vida pública.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-25T19:21:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 297509.pdf: 1902617 bytes, checksum: 271a59721e74445df80b3a8afd6ce129 (MD5) / O ato de escrever foi, por muitos anos, considerado de domínio masculino. Aos poucos, as mulheres foram transgredindo normas e conquistando também esse espaço; contudo, a escrita de autoria feminina não esteve muito presente na formação da literatura brasileira e, consequentemente, no cânone literário. Em Santa Catarina (e na maior parte do país), o aparecimento efetivo da literatura escrita por mulheres se dá no século XIX. Diversas foram as escritoras que publicaram seus textos (basicamente poemas) em jornais; no entanto, suas publicações em livro eram muito limitadas. A partir do século XX, principalmente após os anos 1970, motivadas pelo feminismo e seus consequentes reflexos políticos e sociais, as mulheres intensificam sua vida intelectual e começam a ter maior acesso ao mundo das publicações. A fim de demonstrar essa tese, esta pesquisa teve como objetivo organizar um dicionário literário de mulheres catarinenses, contemplando os mais diversos gêneros, como: poesia, contos, crônicas, romances, memórias e literatura infanto-juvenil. Para isso, foi realizada uma pesquisa qualitativa de caráter exploratório envolvendo pesquisa de campo em diversas cidades catarinenses. Ao todo, foram organizados 401 verbetes que incluem a biografia e bibliografia das escritoras. Os resultados comprovaram que o gênero predominante na escrita das mulheres em Santa Catarina é a poesia e que as cidades catarinenses que mais publicam são Florianópolis, Blumenau, Joinville, Itajaí e Lages. / L´acte d´écrire a été, pendant longtemps, consideré comme un acte masculin. Peu à peu, les femmes ont essayé de changer les normes et ont commencé a conquérir le droit de participer à la littérature; par contre, l´écriture féminine n´a pas été trop présente à la formation de la littérature brésilienne et, par conséquent, au canon littéraire. À Santa Catarina (ainsi que dans la plus grande partie du pays), les premières manifestations de la littérature féminine sont du XIX siècle. Les femmes ont été nombreuses à publier leurs textes (surtout des poèmes) dans les journaux mais en livres cela a été bien limité. A partir du XXème siècle, surtout aprés les années 1970, motiveés par le mouvement féministe et ses reflets politiques et sociaux, les femmes ont intensifié leur participation à la vie intellectuelle et ont commencé à publier beaucoup plus. Pour valider cette thèse, la recherche a eu como objectif celui d´organizer un dictionnaire litéraire des écrivains "catarinenses", qui a accepté plusieures genres, comme, par exemple: poèmes, nouvelles, contes, romans, mémoires. Pour cela, une recherche qualitative exploratoire a eté accomplie dans plusieurs villes de Santa Catarina. Nous avons organisé 401 entrées dans le dictionnaire qui comprennent la biographie et la bibliographie de l´oeuvre de chaque auteur. Les résultats montrent que le genre dominant dans l´écriture féminine à Santa Catarina est la poésie et que les villes avec le plus grand nombres d´auteurs sont: Florianópolis, Blumenau, Joinville, Itajaí e Lages.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-25T20:50:43Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2013-07-16T20:42:44Z : No. of bitstreams: 1 297784.pdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / O objetivo desta dissertação é, através de um recorte a partir do estudo da formação do livro e da leitura no Brasil no século XIX, refletir sobre a sociedade leitora no período e como a história da literatura se relaciona com a solidificação de uma produção editorial. O foco da análise é a inserção das mulheres no campo literário brasileiro e como essa inserção se dá no século XX-XXI, com a atuação dos movimentos feministas e de uma produção acadêmica que se volta para o estudo da literatura produzida por mulheres. É com esse objetivo de recuperar obras de escritoras do passado, sejam elas brasileiras ou não, que surge a Editora Mulheres. Esta pesquisa busca, assim, fazer um levantamento documental das obras publicadas pela Editora desde 1996, quando de sua criação, através de pesquisa na internet e de textos mantidos pela própria Editora. Como esta pesquisa é datada, 15 anos da Editora Mulheres, até julho de 2011 foram publicadas 96 obras, entre romances, poesia, teatro, relatos de viajantes estrangeiras e estudos sobre questões de gênero; todas compostas de biografia, ensaio crítico, bibliografia e pequena amostragem de texto. Com a recuperação dessas escritoras do passado e a visibilidade e o acesso de vozes de teóricas e críticas contemporâneas, é possível ampliar a história literária brasileira e escrever uma história que não apenas inclua nomes de autoras, mas apresente, numa linha editorialmente coerente, outras e silenciadas formas de ler e de escrever.