Um dos obstáculos para o uso disseminado do multicast na Internet global é o desenvolvimento de protocolos de controle de congestionamento adequados. Um fator que contribui para este problema é a heterogeneidade de equipamentos, enlaces e condições de acesso dos receptores, a qual aumenta a complexidade de implementação e validação destes protocolos. Devido ao multicast poder envolver milhares de receptores simultaneamente, o desafio deste tipo de protocolo se torna ainda maior, pois além das questões relacionadas ao congestionamento da rede, é necessário considerar fatores como sincronismo, controle de feedbacks, equidade de tráfego, entre outros. Por esses motivos, os protocolos de controle de congestionamento multicast têm sido um tópico de intensa pesquisa nos últimos anos. Uma das alternativas para o controle de congestionamento multicast na Internet é o protocolo ALMTF (Adaptive Layered Multicast TCP-Friendly), o qual faz parte do projeto SAM (Sistema Adaptativo Multimídia). Uma vantagem desse algoritmo é inferir o nível de congestionamento da rede, determinando a taxa de recebimento mais apropriada para cada receptor. Além disso, ele realiza o controle da banda recebida, visando à justiça e a imparcialidade com os demais tráfegos concorrentes. O ALMTF foi desenvolvido originalmente em uma Tese de doutorado e teve a sua validação no simulador de redes NS-2 (Network Simulator). Este trabalho tem como objetivo estender o protocolo para uma rede real, implementando, validando os seus mecanismos e propondo novas alternativas que o adaptem para esse ambiente. Além disso, efetuar a comparação dos resultados reais com a simulação, identificando as diferenças e promovendo as pesquisas experimentais na área. / One of the obstacles for the widespread use of the multicast in the global Internet is the development of adequate protocols for congestion control. One factor that contributes for this problem is the heterogeneity of equipments, enlaces and conditions of access of the receivers, which increases the implementation and validation complexity of these protocols. Due to the number (thousands) of receivers simultaneously involved in multicast, the challenge of these protocols is even higher. Besides the issues related to the network congestion, it is necessary to consider factors such as synchronism, feedback control, fairness, among others. For these reasons, the multicast congestion control protocols have been a topic of intense research in recent years. The ALMTF protocol (Adaptive Layered Multicast TCP-Friendly), which is part of project SAM, is one of the alternatives for the multicast congestion control in the Internet. One advantage of this algorithm is its ability to infer the network congestion level, assigning the best receiving rate for each receptor. Besides that, the protocol manages the received rate, aiming to achieve fairness and impartiality with the competing network traffic. The ALMTF was developed originally in a Ph.D. Thesis and had its validation under NS-2 simulator. The goal this work is to extend the protocol ALMTF for a real network, validating its mechanisms and considering new alternatives to adapt it for this environment. Moreover, to make the comparison of the real results with the simulation, being identified the differences and promoting the experimental research in the area.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-06-24Bitstream added on 2014-06-13T20:49:07Z : No. of bitstreams: 1 damoreira_gc_me_ia.pdf: 1785931 bytes, checksum: ff0f4b63a69960b37e4cd5ef66cbe8ad (MD5) / Nesta pesquisa abordo algumas questões sobre as obras de arte e os meios de reprodução contemporâneos além de alguns conceitos importantes para meu processo artístico, como: a sobrevivência das formas; a paisagem na arte enquanto temática e o conceito de diferença e repetição aplicado ao meu processo artístico. Como pontos importantes da pesquisa estão a gravura, analisada no contexto de uma época em que as imagens não eram distribuídas ou muito conhecidas, e a fotografia, analisada a partir da sua inserção na arte como uma nova linguagem. Como parte dessa dissertação está a apresentação de algumas obras de artistas contemporâneos, com as quais a minha produção artística dialoga, demonstrando assim as relações híbridas existentes na criação das obras de arte, e problematizando alguns aspectos importantes que entendo como parte do meu processo de criação. Para finalizar, apresento a série de trabalhos de arte desenvolvidos durante o período do mestrado, e que apresentam visualmente as questões estabelecidas e discutidas durante toda a pesquisa / In this research I will approach a few questions about the works of art and the means of contemporary reproductions besides some important concepts for my artistic process, such as: the survival of the forms; landscape in art as a theme and the concept of difference and repetition applied to my artistic process. As important points of the research there are engraving, analyzed in the context of a time in which the images weren't distributed or very well known, the photography, analyzed from its insertion in art as a new language. As a part of this dissertation is the presentation of a few pieces from contemporary artists, with which my artistic productions speaks to, demonstrating in this manner the hybrid relationships existent in the creation of works of art, and questioning some important aspects which I understand as a part of my creative process. Finally, I introduce the series of art works developed during the period of my masters, and that present visually the established questions which were discussed throughout the research

Made available in DSpace on 2015-05-07T15:09:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1686076 bytes, checksum: f30dd634b4c5fee9bfe6eeb19356cdc1 (MD5) Previous issue date: 2008-12-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work is in the field of art and education for art director, especially the new profile that involves not only the look in principle, but every synesthesia relationship in the multimedia art works, and which is contained directly in education proposed by graduate course in Art and Media at the Federal University of Campina Grande. (UFCG). The approach presented here, the prospect of forming a multimedia professional the art and media director is multidimensional with regard to the aesthetics of art, concomitant to the technological expertise, creativity, direction and communication, necessary for the convergence of events artistic, in the present tasks of the director. The argument of the thesis is that, for education of art and media director, it is necessary mastery of the art in its aesthetic field, with the understanding of the techniques for its implementation. It aims to present an approach to the education of art and media directors as essential to putting a proposal in this multidimensional way, with the support the technological tools that exist the multimedia, without forgetting that the art and media direction should prevail by the way, as an act of contemplation and enjoyment when reading the works of art. The argument being put forward is that to prevent the fragmentation of the art understanding of the universe works of multimedia, more specifically in the art and media direction, offering another opportunity for training, in contrast to those of top-level schools which resolve to work through art its materiality. To that end, use the philosophical aesthetics, proposed by Luigi Pareyson in your theory of formativity, as category for the understanding of the existence of a fragmentation of the art and the Pareyson's hermeneutics as methodology. Through the philosophical aesthetics, it opens the possibility of understanding the art of a less specific or focused only on technology, while at the same time, even within a specific, we are establishing a dialogue with the whole, which is vital for the role of art and media director. If there is a multimedia art, against the other unimedia and if there is an education that understands differences between them, we interpret that as the fragmentation of art prevents the understanding of multimedia art universe. / Este trabalho está inserido no campo da arte e da educação de diretores de arte, especialmente no novo perfil que envolve não apenas o visual em princípio, mas toda a relação sinestésica presente nas obras de arte multimídia, e que está contido diretamente na educação proposta pelo curso de graduação em Arte e Mídia da Universidade Federal de Campina Grande. A abordagem aqui apresentada, na perspectiva de formação de um profissional multimídia o diretor de arte e mídia é multidimensional no que se refere à estética da arte, concomitante ao conhecimento tecnológico, a criatividade, a direção e a comunicação, necessários à convergência das manifestações artísticas, presentes nas atribuições do diretor. O argumento da tese é que, para a educação de diretores de arte e mídia, se faz necessário o domínio da arte em seu campo estético, conjuntamente com a compreensão das técnicas para a sua execução. Objetiva-se assim a apresentação de uma abordagem para a educação de diretores de arte e mídia colocando como essencial uma proposta multidimensional presente no curso, tendo como suporte as ferramentas tecnológicas que existem na multimídia, sem esquecer que a direção de arte e mídia deve prevalecer por sobre os sentidos, como num ato de contemplação e fruição quando da leitura da obra de arte. A tese a ser defendida é que á fragmentação da arte impede o entendimento de obras do universo multimídia, mais especificamente na direção de arte e mídia, propondo outra possibilidade de formação, em contraponto àquelas das escolas de nível superior que resolvem trabalhar a arte através de sua materialidade. Nesse intuito, utilizo a estética filosófica, proposta pela teoria da formatividade de Luigi Pareyson, como categoria para o entendimento da existência de uma fragmentação da arte e sua hermenêutica como metodologia. Através da estética filosófica abre-se a possibilidade de compreensão da arte de maneira menos específica ou voltada apenas à técnica, ao mesmo tempo em que, mesmo dentro de uma especificidade, estabelece-se o diálogo com o todo, o que é vital para a função do diretor de arte e mídia. Se há uma arte multimídia em contraponto a outra unimídia e se há uma educação que percebe diferenças entre elas, há como se interpretar que a fragmentação da arte impede o entendimento de obras do universo multimídia.

Orientador: Rosanela da Silva Leote / Banca: Agnus Valente / Banca: Luiz Guilherme de C. Antunes / Resumo: Esta dissertação aborda a evolução da narrativa aristotélica para a narrativa transmídia. A primeira parte deste processo envolveu o estudo de teorias narrativas clássicas, principalmente as obras de Aristóteles (1999), Tzvetan Todorov (2003) e Robert Mckee (2006); a abordagem de algumas transformações culturais que teriam influenciado a narrativa, tais como expostas por Gilles Deleuze e Felix Guatarri (1987) e seu conceito de rizoma, Michel Foucault (2008) no que diz respeito à sua proposta de interpretação da história, e Jean-François Lyotard (1984) sobre as metanarrativas; e a discussão sobre narrativas transmídia tal como apresentadas por Rosangella Leote (2007), Henry Jenkins (2008), Vicente Gosciola (2012) e Lev Manovich (1999). Este estudo sustenta e é suscitado pela segunda parte deste processo, que envolveu o planejamento para uma produção multimídia, cuja formatação se mostra aqui visando o desenvolvimento futuro da obra Bendito, com o patrocínio necessário. A obra toma por base a narrativa clássica contida no livro de Jó, adaptando-a, através de técnicas narrativas transmídia, para uma produção contemporânea. A produção final, uma vez patrocinada, deverá envolver os meios digitais, suportes físicos e o espaço público. Anexado a este volume está um CD, com um curta metragem Sacrifício (2010) mp4, uma música Bendito seja o nome (2014).wav, e uma pasta com nove imagens estereográficas. O curta metragem foi realizado por nós em época anterior a este trabalho, e serve de exemplo a um tópico discutido à página 77. Já a música e as imagens foram realizadas por nós no decorrer deste trabalho, e são parte integrante deste / Abstract: This paper discusses the evolution of Aristotelian narrative towards transmedia narratives. The first part of this process involved the study of classical narrative theories, especially the works of Aristotle (1999), Tzvetan Todorov (2003) and Robert Mckee (2006); the approach to cultural changes that have influenced the narrative, such as exposed by Gilles Deleuze and Felix Guatarri (1987) and their concept of rhizome, Michel Foucault (2008) with regard to his proposed interpretation of history, and Jean-François Lyotard (1984) on the meta-narratives; and the discussion of transmedia narratives as presented by Rosangella Leote (2007), Henrique Jenkins (2008), Vicente Gosciola (2012) and Lev Manovich (1999). This study supports and is elicited by the second part of this process, which involved planning for multimedia production whose format is shown here aiming at the future developmentof the work Bendito with the necessary sponsorship. The work is based on the classic narrative contained in the book of Job, adapting it through transmedia storytelling techniques to a conteporary production. The final production, once spored, should involve digital media, physical media and the public space. Attached to this volume is a CD with a short film Sacrificio (2010) mp4, a song Bendito seja o nome (2014).wav, and a folder with nine stereographic images. The short film was made by us previously, and serves as an example to a topic discussed on page 77. The music and the images were made by us during the course of this work, and are an integral part of it / Mestre

Orientador: Pelópidas Cypriano de Oliveira / Banca: Kathia Maria Ayres de Godoy / Banca: Anna Cláudia Agazzi / Banca: Marcos Rizzoli / Banca: Oscar Alejandro Fabian D'Ambrosio / Resumo: O resultado final deste trabalho de doutoramento (Tese) apresenta o formato de trabalho Equivalente utilizado como modo de apresentação dos orientandos participantes do grupo de pesquisa "Artemídia e VideoClip". O Relatório Circunstanciado (tese) complementa o Trabalho Equivalente, uma obra de arte no formato de um cubo de 21 cm. Deste cubo principal retiram-se dez cubos gradualmente menores até a medida de 11 cm, projetados e construídos milimetricamente em seus encaixes. Os elementos textuais estão distribuídos em capítulos nas seis faces dos dez cubos, permitindo leitura plurívoca assemelhada a um hiperlink, podendo ser lidos em qualquer ordem nas dez pranchas geradas pela "desconstrução planificada" dos cubos propiciada pela articulação das faces. O encarte, denominado catálogo, contém os elementos pré e pós-textuais do trabalho acadêmico, ressaltando na forma APÊNDICE os protótipos artístico-científicos (duas exposições e duas obras de arte). As obras artísticas são resultantes de pesquisas, trabalhos, discussões e apresentações ocorridas durante todo o processo de estudos sobre arte ciência e tecnologia. A redação artístico-científica utilizada reflete a vivência do autor (artista-pesquisador) em ateliês-laboratórios e também na concepção e materialização, procurando entendimentos e aplicações dos binômios criados (concepção-materialização e intuitivo-racional) e seus respectivos derivados. Utiliza-se a ideia chave de que o ateliê-laboratório é o lugar da experimentação / Abstract: The end result of this doctoral work (thesis) presents the work format equivalent used as submission of the mentees participating in the research group "Artmedia and VideoClip". The Robust report (thesis) complements the work equivalent of a work of art in the shape of a cube of 21 cm. This major hub withdraw Ten cubes gradually lower to the extent of 11 cm, designed and built fractionally in their sockets. The textual elements are divided into chapters on the six faces of the ten cubes, allowing plurivocal reading likened to a hyperlink and can be read in any order in the ten planks generated by "deconstruction planned" cubes made possible by the joint faces. The booklet, called Catalog, containing the elements pre and post-textual academic work, highlighting in Appendix form the artistic and scientific prototypes (two exhibitions and two works of art). Artistic works are the result of research, studies, discussions and presentations that took place throughout the process of studies on art science and technology. The artistic and scientific writing used reflects the author's experience (artist-researcher) in workshops, laboratories and also in designing and delivering, seeking understanding and application of the dichotomies created (design-materialization and intuitive-rational) and their derivatives. It uses the key idea that the studio-laboratory is the place of trial / Doutor

Orientador: Denise Bertoli Braga / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-10T13:24:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gomes_LuizFernando_D.pdf: 2399514 bytes, checksum: e57d58c74958db0c64902659f73e73f3 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: Este trabalho apresenta uma análise de três versões de material didático elaboradas para o Curso de Formação de Professores para Educação a Distância da Uniso- Universidade de Sorocaba, Estado de São Paulo. Cada versão do material procurou incorporar as convicções deste pesquisador quanto às possibilidades de utilização do hipertexto para fins pedagógicos, levando em conta as circunstâncias institucionais que contextualizam a formação de professores para EaD. Elas também refletem o percurso de apropriação de novas modalidades discursivas deste pesquisador, que parte de uma primeira versão, produzida há três anos e meio, e que propõe a exploração de algumas características fundamentais do hipertexto, a saber: dialogismo, polifonia e intertextualidade. A aplicação do material junto aos alunos ¿ professores da instituição inscritos no curso de formação para EaD ¿ trouxe algumas reflexões que serviram de base para a produção de uma segunda proposta, esta mais bem elaborada, que explora as possibilidades pedagógicas do hipertexto e incorpora também a noção de co-autoria, através da possibilidade de inserção de textos pelos alunos, por meio de links. Os resultados deste segundo modelo, aliados às questões contextuais da oferta do curso de formação, e à disponibilidade tecnológica para a produção do material, inspiraram a terceira versão, que utiliza melhor o conceito de hipertexto e acrescenta a escrita multimodal e a produção multimídia. Esta versão possibilita a oferta do conteúdo não mais on-line, como as anteriores, mas através de CD-ROM distribuído aos participantes do curso. Os dados coletados através de entrevistas semi-estruturadas com os professores matriculados no curso permitiram confirmar alguns princípios apoiados pelas teorias, propor novas explicações, e identificar problemas a serem resolvidos em pesquisas futuras. A partir das experiências dos professores quanto ao uso da última versão do material foi possível extrair também algumas orientações que podem nortear a produção de material didático hipertextual multimodal. Uma das conclusões a que se chegou foi que à pesquisa e produção de materiais didáticos multimídia devem aliar-se projetos que auxiliem os alunos não apenas a ler hipertextos, mas também a desenvolver estratégias de estudo envolvendo hipertextos multimodais / Abstract: This research presents an analysis of three versions of didactic material elaborated for the Distance Learning Teachers Development Course of Uniso-Universidade de Sorocaba in São Paulo state. Each version of the material attempted to incorporate the convictions of this researcher on the possibilities of using hypertexts with pedagogical purposes, taking into account the institutional circumstances which contextualize teachers¿ development for Distance Learning. They also reflect the route of appropriation of new discourse modalities of this researcher, who starts from a first version, produced three years and a half ago, and which proposes the exploration of some fundamental characteristics of the hypertext; such as: dialogism, polyphony and intertextuality. The application of this material to the students - some professors of the institution who had applied in the distance learning course - has brought some reflections which were used as a basis for producing a second proposal, this one more elaborated, which explores the pedagogical possibilities of the hypertext and also incorporates a notion of co-authorship, through the possibility of inserting texts produced by the students, using links. The results of this second model, joined by the contextual issues of the development course offering, and the technological availability for producing the material, inspired the third version, which makes a better use of the concept of hypertext, and includes the multimodal writing and multimedia production. This version makes it possible to offer the content not online anymore, as the former ones, but through a CD-Rom distributed to the course participants. The data collected in the semi-structured interviews with the teachers who were enrolled in the course permitted us to confirm some principles supported by the theories, propose new explanations, and identify problems to be solved in future researches. From the teachers¿ experiences with the use of the last version of the material it was possible to extract some orientations which may direct production of hypertextual and multimodal didactic material. One of the conclusions obtained was that the research and production of didactic materials must be joined projects which may help the students not only to read hypertexts, but also to develop studying strategies involving multimodal hypertexts / Doutorado / Doutor em Linguística

A codificação de vídeo é um problema cuja solução deve ser projetada de acordo com as necessidades da aplicação desejada. Neste trabalho, um método de compressão de vídeo com escalabilidade é apresentado, apresentando melhorias dos formatos de compressão atuais. A escalabilidade corresponde a capacidade de extrair do bitstream completo, conjuntos eficientes de bits que são decodificados oferecendo imagens ou vídeos decodificados com uma variação (escala) segundo uma dada característica da imagem ou vídeo. O número de conjuntos que podem ser extraídos do bitstream completo definem a granularidade da escalabilidade fornecida, que pode ser muito fina ou com passos grossos. Muitas das técnicas de codificação escalável utilizam uma camada base que deve ser sempre decodificada e uma ou mais camadas superiores que permitem uma melhoria em termos de qualidade (SNR), resolução espacial e/ou resolução temporal. O esquema de codificação escalável final presente na norma MPEG-4 é uma das técnicas mais promissoras, pois pode adaptar-se às características dos canais (Internet) ou terminais que apresentam um comportamento variável ou desconhecido, como velocidade maxima de acesso, variações de largura de banda, erros de canal, etc. Apesar da norma MPEG-4 FGS se afirmar como uma alternativa viável para aplicações de distribuição de vídeo, possui uma quebra significativa de desempenho em comparação com a codificação não escalável de vídeo (perfil ASP da norma MPEG-4 Visual). Este trabalho tem por objetivo estudar novas ferramentas de codificação de vídeo introduzidas na recente norma H.264/AVC e MPEG-4 Visual, desenvolvendo um modelo que integre a escalabilidade granular presente no MPEG-4 aos avanços na área de codificação presentes no H.264/AVC. Esta estrutura de escalabilidade permite reduzir o custo em termos de eficiência da codificação escalável. Os resultados apresentados dentro de cada capítulo mostram a eficácia do método proposto bem como idéias para melhorias em trabalhos futuros. / Video encoding is a problem whose solution should be designed according to the need of intended application. This work presents a method of video compression with scalability that improves the current compression formats. Scalability represents the extracting capacity of full bitstream, efficient set of bits that are decoded to supply images or decoded videos with a variation according to a given image or video feature. A number of sets that can be extracted from full bitstream defines the supplied scalability granularity, which can be very thin or with thick steps. Most scalable video coding techniques use a base layer which must always be decoded and one or more higher layers which allow improvements in terms of quality (also known as SNR), frame/sampling rate or spatial resolution (for images and video). The MPEG-4 Fine Granularity Scalable (FGS) video coding scheme is one of the most promising techniques, because it can adapt itself to the features of channels (Internet) or terminals that present an unpredictable or unknown behavior, as maximum speed of access, variations of the bandwidth, channel errors, etc. Although the MPEG-4 FGS standard is a feasible solution for video streaming applications, it shows a significant loss of performance in comparison with non-scalable video coding, in particular the rather efficient Advanced Simple Profile defined in MPEG-4 Visual Standard. This work aims at studying new tools of video encoding introduced by the recent H.264/AVC norm and Visual MPEG-4, developing a model that integrates the granular scalability present in MPEG-4 to the coding improvements present in H.264/AVC. This new scalability structure allows cost reduction in terms of efficiency of the scalable coding. The results presented in each chapter show the effectiveness of the proposed method as well as ideas for improvements in future work.

Submitted by Amanda Silva (amanda.osilva2@ufpe.br) on 2015-03-10T13:50:29Z No. of bitstreams: 2 Dissertação Poliana Oliveira bb central.pdf: 3400669 bytes, checksum: c4916273bab930aa1f80c9bfa8819918 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-10T13:50:29Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação Poliana Oliveira bb central.pdf: 3400669 bytes, checksum: c4916273bab930aa1f80c9bfa8819918 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2012-03-07 / CNPq / O universo das narrativas digitais multimídia tem se expandido e consolidado tanto dentro como fora das academias. Diversos grupos de autores e pesquisadores têm se reunido com o intuito de fomentar as discussões sobre o fenômeno, bem como de divulgar as obras e pensar estratégias que tornem os projetos de criação economicamente viáveis. Ao mesmo tempo, o aprimoramento dos recursos tecnológicos utilizados na composição destas narrativas faz com que elas adquiram, cada vez mais, feições de jogo, e proporciona uma maior imersividade do leitor na obra. Este trabalho tem por intuito: apresentar um panorama do universo das narrativas digitais, através da exposição dessas novas estratégias de criação e divulgação das obras; e examinar como o elemento “jogo”, que já permeava as composições da literatura experimental impressa tem se incorporado às narrativas digitais com o uso de recursos multimídia.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:31:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo5083_1.pdf: 3825947 bytes, checksum: 75393f94529724ffd0c2839552a6c7e2 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2007 / Essa pesquisa apresenta o resultado de uma metodologia desenvolvida para aplicação em mapas turísticos, impressos e digitais, onde são utilizados os recursos oferecidos pelas novas tecnologias da geoinformação, como Realidade Virtual e Cartografia Multimídia. Para se chegar a essa metodologia, foi realizada uma vasta revisão bibliográfica, e foram consultados alunos e professores que contribuíram a partir de experiências já realizadas na área de Navegação Virtual e Cartografia Temática. Além disso, são realizadas análises, a partir de mapas turísticos existentes de origem nacional e internacional, o que permite destacar os aspectos positivos e negativos de cada um. O estudo é testado no Sítio Histórico de Olinda, onde se nota uma carência de informações voltadas para o turista, especialmente no que se refere aos mapas de localização. O resultado são dois mapas: um impresso e outro em formato digital. Ambos, com destaque para os principais pontos turísticos na área de estudo

Orientador: Gilberto dos Santos Prado / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-27T22:20:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Colombo_ClaudiaBertoldo_M.pdf: 5519845 bytes, checksum: e4601e775a0258c1e29906156156f4d1 (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: No contexto da World Wide Web, cada Web site publicado traz consigo uma preocupação com a maneira pela qual será utilizado pelo usuário. Por menor e menos planejado que tenha sido,terá existido um responsável por oferecer caminhos de acesso à informação apresentada. Essa preocupação norteia todo o processo de criação do site e, ao final,estará diluida, permanecendo transparente aos olhos do visitante. Este trabalho pretende pesquisar e refletir sobre como a utilização consciente dos recursos disponíveis, a estruturação da informação e a clara organização do conteúdo, os mecanismos de navegação lógicos e concisos e uma interface transparente e intuitiva facilitam a utilizaçãode um Web site por parte do usuário. Como meio de verificação da aplicabilidade dos conceitos investigados,foi concebido e realizado um Web site corporativo, na forma de estudo de caso, representando a parte prática deste trabalho / Abstract: In the World Wide Web context, each published Web site has an inherent preocupation with the way in which it will be manipulated by the user. Independent of the Web site size and project, there was someone responsible to offer ways for accessing the information presented. This preocupation guides ali the process of a Web site design and at the end it will be dissolved, be coming invisible to the user. This work intends to research and to consider about how the conscient utilization of the available resources, the information structure and clear content organization, the logicand concise navigation systems and the use of a transparent and intuitive interface can result in a better use of the Web site by the user. In order to verify the aplicability of the investigated concepts, a corporative Web site was developed bya practical project based in a case study / Mestrado / Mestre em Multimeios