La presente tesis tiene como objetivo analizar las representaciones sobre la marginalidad durante el Siglo de Oro Español, comparando los textos literarios y normativos. Nos referimos a la marginalidad que vivieron los hombres que eran subproductores y subconsumidores y no tenían vínculos estables con las redes que encuadraban a los actores sociales. Estas personas fueron criminalizadas progresivamente a partir del siglo XIV. Desde el siglo XVI la novela picaresca se ocupó centralmente de su existencia, mientras se discutía también acerca de sus derechos, conflicto que encontramos en los debates teológicos. Examinaremos cuáles fueron las fronteras de la marginalidad, atendiendo a la diferencia entre el sector de los vagabundos y otros grupos más o menos segregados; rastrearemos cómo fue la percepción sobre los marginales expuesta en los textos normativos que tenían como fin la penalización y, paralelamente, analizaremos la descripción literaria, que presenta diversos grados de condena ética acerca de ellos; indagaremos sobre las prácticas de la microsociedad marginal, representadas en la literatura y, por último, observaremos sus relaciones con la sociedad mayoritaria, detectables en diversos documentos. Esta investigación permitirá apreciar el alcance de la literatura como documento social, ver las causas de la criminalidad según la mirada de los contemporáneos y relevar la capacidad de adaptación y conductas de los marginales.

La investigación plantea un estudio interdisciplinar de la obra del siglo XVII La pícara Justina, teniendo como objetivo fundamental el análisis de la interrelación entre las distintas voces y agentes presentes en los procesos comunicativos -dentro y fuera del texto- surgidos a partir de su elaboración. Para ello, se presentan dos perspectivas de estudio. Por un lado, se indaga en torno a la naturaleza y funcionamiento de las distintas instancias enunciativas, de acuerdo al eje emisor-destinatario, localizables en la obra, al tiempo que se analiza su interconexión. Por otro lado, se lleva a cabo un estudio semiológico de la polifonía que presenta el texto, mediante una aproximación tanto sintáctica (análisis de la estructura actancial de los emisores y receptores, en el relato) como semántica (investigación acerca tanto de los distintos mecanismos de representación presentes en la obra, mediante el uso de la enunciación como elemento gestor de universos posibles, como de las diversas perspectivas que los distintos locutores asumen) y pragmática (estudio de la actividad crítica, editorial y traductora surgida de La pícara Justina, análisis interdisciplinar de la polifonía, hipótesis en torno a la intencionalidad de la obra y posible caracterización de su autor y lector implícitos).

La investigación, que a continuación se expone, postula una lectura de La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades (1554), basada en la relevancia del tópico de la Fortuna, es decir, en las formas y funciones retórico–discursivas que tal recurso adopta para otorgar una finalidad a la creación de mundo conformada en y por la obra. No se pretende realizar un análisis que se circunscriba a sostener, una vez más, la naturaleza arquetípica del personaje protagonista, en relación con la noción de “pícaro” ni a destacar la pertenencia de la fuente al género picaresco. Por el contrario, resultará relevante para el desarrollo de este trabajo determinar cómo el miserable siervo, Lázaro, se mueve en un mundo determinado por una función fundamental de la Fortuna, esto es, la ética trastrocada.

CoordenaÃÃo de AperfeÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / As marcas da influÃncia ibÃrica sÃo bastante evidentes na formaÃÃo da cultura nacional brasileira. Essa contribuiÃÃo pode ser observada, de maneira significativa, na produÃÃo literÃria de diversos escritores, principalmente, de alguns nordestinos. O Nordeste, por conta de sua histÃria peculiar, tornou-se ambiente propicio tanto para a observaÃÃo da permanÃncia de marcas dessa influÃncia como dos processos atravÃs dos quais se transformam e alcanÃam caracterÃsticas prÃprias. Assim, o presente trabalho tem como objetivo investigar a presenÃa do romance picaresco espanhol na literatura do Nordeste brasileiro. O cotejo concentrar-se-Ã, especialmente, na obra teatral do escritor paraibano Ariano Suassuna e, nesta, na presenÃa recorrente do personagem pÃcaro, que surge na Espanha do SÃculo de Ouro como protagonista do romance picaresco, natural daquele ambiente e Ãpoca literÃrias. A escolha se dà em funÃÃo de indÃcios existentes de fortes reminiscÃncias da literatura espanhola do perÃodo aludido na obra do dramaturgo, muito especialmente, em algumas de suas obras teatrais. Estas se nutrem, particularmente, do romanceiro popular nordestino, no qual estÃo presentes os conhecidos amarelinhos ou quengos, versÃo do pÃcaro brasileiro. Suassuna à ainda leitor da literatura espanhola picaresca que, por sua vez, tambÃm assenta raÃzes no domÃnio das tradiÃÃes populares orais ibÃricas. Dessa forma, estabelecer-se-à um cotejo entre uma das obras do teatro popular escolarizado suassuniano, o Auto da Compadecida, e obras da picaresca espanhola, entre as quais, destacar-se-Ã, muito especialmente, o anÃnimo Lazarillo de Tormes, publicado em meados do sÃculo XVI. O aporte teÃrico de nosso estudo à a Teoria da Residualidade, sistematizada por Roberto Pontes. / Las marcas de la influencia ibÃrica son muy evidentes en la formaciÃn de la cultura brasileÃa. Esta contribuiciÃn puede verse, de manera significativa, en la producciÃn de varios escritores, principalmente, de algunos escritores del nordeste brasileÃo. Debido a su particular historia, el nordeste brasileÃo se convirtià en un ambiente propicio tanto para la observaciÃn permanente de estas marcas de influencia como de los procesos mediante los cuales, dicha influencia, se convierte y alcanza caracterÃsticas propias. Por lo tanto, este estudio tiene como objetivo investigar la presencia de la novela picaresca espaÃola en la literatura del nordeste brasileÃo. La comparaciÃn se centrarÃ, particularmente, en la obra del escritor paraibano Ariano Suassuna y, aquÃ, en la presencia recurrente del personaje pÃcaro que surge en la EspaÃa del Siglo de Oro como el protagonista de la novela picaresca, personaje natural de este ambiente y Ãpoca literarios. Lo hemos elegido a causa de los fuertes indicios que hemos encontrado de la literatura espaÃola del periodo mencionado en la obra del dramaturgo, en especial, en algunas de sus obras de teatro. A respeto de los indicios que hemos dicho, los podemos enseÃar, particularmente, en relaciÃn con el romancero popular, del nordeste brasileÃo, donde podemos apuntar a los personajes que eran nombrados de âamarelinhosâ o âquengosâ, que se tratan, en realidad, de una versiÃn brasileÃa del personaje pÃcaro. Suassuna era un lector de la literatura picaresca espaÃola, que a su vez, tambiÃn ha echado raÃces en el campo de las tradiciones populares orales ibÃricas. De esta manera, hemos hecho una comparaciÃn entre una de las obras de teatro popular escolarizado de Ariano Suassuna, Auto da Compadecida y las obras de la piacresca espaÃola, sobre todo, el anÃnimo Lazarillo de Tormes, que se publicà en mediados del siglo XVI. Hay que aÃadir que tambiÃn lo hemos hecho bajo el marco teÃrico de la Teoria de la Residualidad, sistematizada por Roberto Pontes.

Orientador: Antônio Roberto Esteves / Banca: Maira Angélica Pandolfi / Banca: Altamir Botoso / Resumo: Navegando por entre-lugares da literatura, aventurando-se pelo universo que surge quando as fronteiras deixam de ser meras linhas divisórias e se expandem enquanto ambientes de múltiplas confluências e significações, nosso trabalho propõe-se a estudar a leitura que dois romances brasileiros contemporâneos fazem dos mitos literários hispânicos de Dom Juan e da picaresca. O feitiço da ilha do Pavão (1997), de João Ubaldo Ribeiro, e O Chalaça (1994), de José Roberto Torero, que podem ser classificadas como romances históricos contemporâneos, privilegiam a releitura crítica dos discursos da história hegemônica, que se processa por recursos como a carnavalização, a ironia e intertextualidade. No primeiro capítulo, focalizaremos a relação que o romance de Torero estabelece com a picaresca espanhola clássica, a partir do jogo de máscaras e níveis narrativos. No segundo, voltamo-nos ao romance de João Ubaldo Ribeiro, discutindo o processo pelo qual o texto, ao dialogar com as narrativas do realismo maravilhoso e do mágico, reitera o mito de Dom Juan. O terceiro capítulo, por sua vez, trata de aproximar os dois romances, pelo espaço de apropriação mítico literário que compartilham, o qual emerge por meio da carnavalização e da metaficção. Ricamente intertextuais, os dois romances encontram-se no cruzamento de suas tessituras com construções discursivas de procedência variada. A retomada do pícaro e de Dom Juan fomenta os aspectos desconstrucionistas do romance histórico contemporâneo, uma vez que os dois se caracterizam como anti-heróis que integram um espaço social ex-cêntrico, contrário às normas instituídas / Abstract: Sailing through the in-betweenness of literature, adventuring over the universe that appears when the frontiers cease to be mere dividing lines and are expanded to an environment of multiple confluences and meanings, our work proposes to study the reading that some contemporary Brazilian novels make of the Hispanic literary myths of picaro and Don Juan. The novels O feitiço da ilha do Pavão (1997), by João Ubaldo Ribeiro, and O Chalaça (1994), by José Roberto Torero, can be classified as contemporary historical novels, privileging a critical rereading of the hegemonic historic discourses and this is made through resources such as carnivalization, irony and intertextuality. In the first chapter, we focus on the relationship that Torero's novel establishes with the Spanish classical picaresque, that comes from games of masks and narrative layers. In the second, we look towards Ubaldo Ribeiro's novel, discussing the process whereby the text, while dialoguing with the narratives of the marvelous and the magical realism, retrieves the myth of Don Juan. The third chapter aims to bring closer both historical novels, by the zone of mythical-literary appropriation which they share, and that emerges through carnivalization and metafiction. Highly intertextual, the two novels meet on the crossing of their own tissue, with discursive building coming from a variety of sources. The recall of picaro and of Don Juan foments the deconstructionist aspects of the contemporary historical novel, once they are anti-heroes that integrate an ex-centric social space, contrary to the established norms / Mestre

Orientador: Tania Celestino de Macêdo / Banca: Rita de Cássia Natal Chaves / Banca: Heloísa Costa Milton / Banca: Virgínia Gonçalves / Resumo: O presente estudo tem o objetivo de fazer uma análise da obra do autor angolano José Luandino Vieira, especificamente o romance João Vêncio: os seus amores a fim de evidenciar o papel relevante desse autor no quadro de produção literária angolana bem como a originalidade dessa obra dentro do contexto em que ela foi produzida. A nação angolana ideada pelos intelectuais, num determinado momento histórico, exigiria a criação de signos de resistência, fator que levou toda uma geração de escritores angolanos, perseguindo o sentimento nacional e a construção da identidade, a adotar uma postura militante em seus escritos e, neles, apresentar heróis da resistência. O protagonista de João Vêncio, ao contrário do que era de se esperar, trata-se de um anti-herói que confessa toda sua humana contradição e mostra suas fraquezas, seu lado "lombrosiano" através de uma longa e sinuosa fala. Luandino Vieira, na construção dessa complexa e fugidia obra, segundo o que se quer provar, realiza o que denominamos picardia lingüística. Tal fator nos levou a estabelecer, como contraponto para leitura da obra, a picaresca espanhola. A leitura contrastiva, pois, foi uma maneira de nos aproximar de nos aproximar de João Vêncio. Uma leitura linear não abarcaria os meandros insondáveis da escritura luandina, que aponta para a universalidade recuperando poeticamente a angolanidade. / Abstract: The main goal of this study is to analyse the work of Angolan author Luandino Vieira, specifically the novel João Vêncio: os seus amoresin order to become evident the important function of this author for the angolan literature and the originality of this novel inside the angolan context. The angolan intellectual produced positie heroes in their works of art. But the protagonist João Vêncio is a antiheroe and he confesses his human contradiction and shows his weakness through a long talk. The classic spanish model is the conductor for to illuminate João Vêncio: os seus amores. This is a way to obtain the more complete of the meaning this novel. A linear read cannot see the inexplorate plot of the Luandino's writing. It indicates for the universality and recovers the angolan identity. / Doutor

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:35:39Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2003-01-15Bitstream added on 2014-06-13T20:07:08Z : No. of bitstreams: 1 pinheiro_lht_dr_assis.pdf: 235263 bytes, checksum: 9e4533eb8cef58e7af82eed855f2808a (MD5) / O presente estudo tem o objetivo de fazer uma análise da obra do autor angolano José Luandino Vieira, especificamente o romance João Vêncio: os seus amores a fim de evidenciar o papel relevante desse autor no quadro de produção literária angolana bem como a originalidade dessa obra dentro do contexto em que ela foi produzida. A nação angolana ideada pelos intelectuais, num determinado momento histórico, exigiria a criação de signos de resistência, fator que levou toda uma geração de escritores angolanos, perseguindo o sentimento nacional e a construção da identidade, a adotar uma postura militante em seus escritos e, neles, apresentar heróis da resistência. O protagonista de João Vêncio, ao contrário do que era de se esperar, trata-se de um anti-herói que confessa toda sua humana contradição e mostra suas fraquezas, seu lado lombrosiano através de uma longa e sinuosa fala. Luandino Vieira, na construção dessa complexa e fugidia obra, segundo o que se quer provar, realiza o que denominamos picardia lingüística. Tal fator nos levou a estabelecer, como contraponto para leitura da obra, a picaresca espanhola. A leitura contrastiva, pois, foi uma maneira de nos aproximar de nos aproximar de João Vêncio. Uma leitura linear não abarcaria os meandros insondáveis da escritura luandina, que aponta para a universalidade recuperando poeticamente a angolanidade. / The main goal of this study is to analyse the work of Angolan author Luandino Vieira, specifically the novel João Vêncio: os seus amoresin order to become evident the important function of this author for the angolan literature and the originality of this novel inside the angolan context. The angolan intellectual produced positie heroes in their works of art. But the protagonist João Vêncio is a antiheroe and he confesses his human contradiction and shows his weakness through a long talk. The classic spanish model is the conductor for to illuminate João Vêncio: os seus amores. This is a way to obtain the more complete of the meaning this novel. A linear read cannot see the inexplorate plot of the Luandino's writing. It indicates for the universality and recovers the angolan identity.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:30:17Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-08-29Bitstream added on 2014-06-13T20:00:18Z : No. of bitstreams: 1 lacowicz_sd_me_assis.pdf: 599406 bytes, checksum: aa159a1c78431d62062a2b29329e561e (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Navegando por entre-lugares da literatura, aventurando-se pelo universo que surge quando as fronteiras deixam de ser meras linhas divisórias e se expandem enquanto ambientes de múltiplas confluências e significações, nosso trabalho propõe-se a estudar a leitura que dois romances brasileiros contemporâneos fazem dos mitos literários hispânicos de Dom Juan e da picaresca. O feitiço da ilha do Pavão (1997), de João Ubaldo Ribeiro, e O Chalaça (1994), de José Roberto Torero, que podem ser classificadas como romances históricos contemporâneos, privilegiam a releitura crítica dos discursos da história hegemônica, que se processa por recursos como a carnavalização, a ironia e intertextualidade. No primeiro capítulo, focalizaremos a relação que o romance de Torero estabelece com a picaresca espanhola clássica, a partir do jogo de máscaras e níveis narrativos. No segundo, voltamo-nos ao romance de João Ubaldo Ribeiro, discutindo o processo pelo qual o texto, ao dialogar com as narrativas do realismo maravilhoso e do mágico, reitera o mito de Dom Juan. O terceiro capítulo, por sua vez, trata de aproximar os dois romances, pelo espaço de apropriação mítico literário que compartilham, o qual emerge por meio da carnavalização e da metaficção. Ricamente intertextuais, os dois romances encontram-se no cruzamento de suas tessituras com construções discursivas de procedência variada. A retomada do pícaro e de Dom Juan fomenta os aspectos desconstrucionistas do romance histórico contemporâneo, uma vez que os dois se caracterizam como anti-heróis que integram um espaço social ex-cêntrico, contrário às normas instituídas / Sailing through the in-betweenness of literature, adventuring over the universe that appears when the frontiers cease to be mere dividing lines and are expanded to an environment of multiple confluences and meanings, our work proposes to study the reading that some contemporary Brazilian novels make of the Hispanic literary myths of picaro and Don Juan. The novels O feitiço da ilha do Pavão (1997), by João Ubaldo Ribeiro, and O Chalaça (1994), by José Roberto Torero, can be classified as contemporary historical novels, privileging a critical rereading of the hegemonic historic discourses and this is made through resources such as carnivalization, irony and intertextuality. In the first chapter, we focus on the relationship that Torero’s novel establishes with the Spanish classical picaresque, that comes from games of masks and narrative layers. In the second, we look towards Ubaldo Ribeiro’s novel, discussing the process whereby the text, while dialoguing with the narratives of the marvelous and the magical realism, retrieves the myth of Don Juan. The third chapter aims to bring closer both historical novels, by the zone of mythical-literary appropriation which they share, and that emerges through carnivalization and metafiction. Highly intertextual, the two novels meet on the crossing of their own tissue, with discursive building coming from a variety of sources. The recall of picaro and of Don Juan foments the deconstructionist aspects of the contemporary historical novel, once they are anti-heroes that integrate an ex-centric social space, contrary to the established norms

Taking into account an indigenous pre-colonial, a European colonial and a hybrid postcolonial history, in addition to cruel post-independence authoritarian regimes, postcolonial literatures reflect very often the difficult experiences of nations who struggle to find their identities. This is the case of Equatorial Guinea, whose writers, many of them in exile, use their works to raise both national and international awareness about the miserable conditions of a people suffering the consequences of colonialism and two dictatorships. One of these writers is Juan Tomás Ávila Laurel (1966), the subject of this thesis. This dissertation explores how Ávila Laurel’s writings dialogue with Western literary tradition to represent a postcolonial society still in the process of nation-building. In the second chapter, we study Avión de ricos, ladrón de cerdos (2008) as a picaresque novel, and in the third, Arde el monte de noche (2009) as a Bildungsroman. After presenting an overview of the main characteristics of these genres, we demonstrate the similarities of Ávila Laurel’s narratives with the canonical texts, and at the same time, how their rewriting in a postcolonial context leads to fundamental revisions. The final chapter is devoted to Ávila Laurel’s blog Malabo that he has been publishing in the digital journal FronteraD since 2009. We understand his blog as the author’s effort to write political essay, a genre with a longstanding tradition, benefitting from the advantages the new media and communication tools provide. As we argue in this thesis, the author uses Western literary genres that also surfaced in times of deep social and political crisis, to protest against poverty, corruption and abuse of authority, and to denounce hypocrisy and the persistence of colonial and neocolonial structures in Equatorial Guinea. Writing from a hybrid “third space,” Ávila Laurel’s works are, above all, a desire to tell a collective story and create an archive for generations to come.

Made available in DSpace on 2015-07-15T13:31:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carlos Magno Capa.pdf: 502516 bytes, checksum: 80db11ec4bdef98ee9d16dfe6747e75c (MD5) Previous issue date: 2008-08-22 / This research have of principal theme the study of the comic-picaresque cycle in the cordel literature (string literature), based in the four leaflets that narrate the achievements of Maria Besta Sabida, of the cordel poet rooted in Feira de Santana, Ant?nio Alves da Silva, discussed under the interdisciplinary approach, involving literary theory, the aesthetics of laughable and studies popular culture. The specific objective of this work of research is: a)chart to the biographical profile of Ant?nio Alves da Silva; b) analyze to the nature of popular comicality, especially taking into account its aesthetic formatively and its resources linguistic-literary expression and c) exam to the specifically picaresque women, with cronotopo particularly adapted to the northeastern Brazilian reality. The position taken in this dissertation, in that respect, took the view that Maria Besta Sabida is a legitimate Brazilian picaresque, in a line of continuity of the Iberian matrix picaresque, of the centuries XVI and XVII. As appendix, will be presented a (new) of all works of AAS, catalogued the second thematic classification of Ariano Suassuna. / Esta pesquisa tem como tema principal o estudo do ciclo c?mico-picaresco na Literatura de Cordel, tomando-se como base os quatro folhetos que narram as proezas de Maria Besta Sabida, do cordelista radicado em Feira de Santana, Ant?nio Alves da Silva, analisado sob o enfoque interdisciplinar, envolvendo a teoria liter?ria, a est?tica do ris?vel e os estudos da cultura popular. O objetivo espec?fico deste trabalho de pesquisa ?: a) tra?ar o perfil biogr?fico de Ant?nio Alves da Silva; b) analisar a natureza da comicidade popular, sobretudo levando?se em conta sua formatividade est?tica e seus recursos de express?o ling??stico-liter?rios e c) examinar a especificidade da picaresca feminina e seu cronotopo particularmente afeito ? realidade nordestina brasileira. A posi??o tomada, nesta disserta??o, a esse respeito, assume o ponto de vista de que Maria Besta Sabida ? uma leg?tima p?cara brasileira, numa linha de continuidade da picaresca matricial ib?rica, dos s?culos XVI e XVII. Como ap?ndice, apresenta-se uma rela??o (in?dita) de todas as obras de AAS, catalogadas segundo classifica??o tem?tica de Ariano Suassuna.